В набор входят чашка объёмом 220 мл и блюдца диаметром 16,5 см. Предметы декорированы рельефным узором.
Эпоха на блюдечке: изучаем агитационный фарфор из коллекции музея керамики в Кускове
Кому было 30 лет, это те, кто послужил в Красной армии, а некоторые еще и в царской армии — они, грубо говоря, с винтовкой прошли все фронты, и мировоззрение у них было особое: такие несгибаемые борцы. А были молодые 20-летние ребята и девчонки, и они эти лозунги рождали сами — из них это выливалось, они жили в этом, видели общий подъем и им это, очевидно, нравилось. Это была для них естественная среда обитания. Самое младшее поколение — два приемных сына Чехонина, одному было 12, другому 14. Они писали лозунги в духе «Сгинь капитал, пропади буржуазия». Тем не менее они попадают в общую стилистику, хотя видно, что дети сделали. Но тоже круто.
Их дальнейшая жизнь сложилась по-разному — одного Чехонин вывез в Германию, и его судьба неизвестна, а другой остался в Союзе и проработал до 50-х годов. А как эти лозунги пропускали? А тем-то и был хорош период Гражданской войны — они попросту не утверждались. Он спрашивает: «А что работа? Он говорит: «Замечательно» — и бросает трубку. Вот еще такой лозунг: «Царству рабочих и крестьян не будет конца».
Это измененная цитата из Символа Веры. Лозунг появился в 1918 году, а в 1919 году, когда лозунг вывесили на съезде работников железнодорожного транспорта, Ленин его раскритиковал и назвал странным. Что имелось в виду? Ленин знал, что классы при коммунизме должны отмереть — ни рабочих, ни крестьян не будет, а грань между физическим и умственным трудом сотрется. Иначе коммунизм не построить. По часовой стрелке: тарелка авторства Марии Лебедевой с солдатом, возвращающимся с Гражданской войны, 1922 год.
Тарелка с лозунгом «Кто работает, тот ест» Василия Тиморева, 1920 год. Тарелка с лозунгом «Горела бы душа к работе, и все снова возродится» Рудольфа Вильде, 1921 год. Тарелка «Комиссар» с надписью «Площадь Урицкого» А. Написано на большом блюде и выглядит очень умно. Однако цитата эта Плеханова, про которого Ленин говорил: «В учении Плеханова нет ни грамма социализма». Вот и гадай — человек согласен с Плехановым?
А может, не согласен с Лениным? А может, просто не знает, что такое социализм? Период становления советской власти — это был неизбежный период хаоса и разрухи. Еще один лозунг того периода — «В борьбе обретешь ты право свое». Помните роман «Золотой теленок»? Там как раз ребусник Синицкий пытается зашифровать этот эсеровский лозунг, чем пугает свою внучку.
А тут целая тарелка, и сразу понятно, что это было до июля 1918 года. Вот человек пишет на одной тарелке — «Да здравствует Красная армия» — и рисует просто красноармейца, а на другой пишет то же самое и рисует портрет Троцкого. И то, и другое хорошо в художественном отношении, но политическую ценность впоследствии имело различную. Период был довольно неоднозначный, можно было быть замужем за белым агитатором, колесить по всей Европе, и тебе за это ничего не было, как Щекатихиной, а можно было тихо писать лозунги госиздательства и оказаться в тюрьме, как Вильде. В какой-то момент посадили и Малевича, но потом выпустили А что встречалось чаще всего? Наиболее часто встречалось про еду — слова апостола Павла «Не трудящийся да не ест».
Его перефразировал Ленин: «Кто не работает — тот не ест». Практически у каждого автора есть композиция на эту тему и часто не одна. Отдельно стоит отметить Василия Тиморева, который перефразировал лозунг в положительном ключе: «Кто работает, тот ест». Вместе с лозунгом он изображал трудовые карточки, по которым на заводе получали питание. В них он вписывал себя, своих знакомых и друзей — все тарелки с разными фамилиями. Видимо, ситуация была голодной, и он таким образом прибегал к бытовой симпатической магии.
Получается, что фарфор не стал массовым явлением — ведь именно это и планировалось? Дешевле не стало, в общем-то, вы правы. Если бы заказчики проконсультировались у современных маркетологов, им бы это сразу и сказали, но тогда бы мы не имели такое замечательное явление. Я так полагаю, что они были во многом идеалистами, и многие их решения шли больше от теории. Но тем не менее мы получили советский авангард, Константина Мельникова , Эля Лисицкого, все направление нового советского искусства и разработанную новую советскую эстетику. В советской разрушенной стране, согласно плану монументальной пропаганды, ставили памятники вождям и революционерам прошлых эпох, и на это не жалели ни сил, ни средств.
Керамические изделия «Рыбы». Автор А. Ленинградский фарфоровый завод имени М. Ломоносова ныне Императорский фарфоровый завод. Когда после Первой мировой войны в 1925 году возобновилась практика Всемирных выставок, молодое советское государство начало направлять туда художников, на долю которых выпал небывалый успех. Вспомним павильон Мельникова, интерьер рабочего клуба Александра Родченко , а также вообще все советское искусство и дизайн, в том числе агитационный фарфор.
Это был явный прорыв в будущее. Вместе с тем общая судьба европейского модернизма того времени должна была сохраниться в частных коллекциях. Непривычная новизна в сочетании с высокой ценой не способствовали массовому спросу. Простым людям фарфор был недоступен. С другой стороны, в Советском Союзе было непрестижно заниматься собирательством и накопительством. Иметь дорогие вещи было не по-партийному Возвращаясь к теме всемирных выставок, нам не обойтись без рассказа о судьбе художницы Александры Щекатихиной, которая в том же 1925 году получила золотую медаль за произведения декоративного искусства.
Дело в том, что художник Иван Билибин после разгрома белой армии отплыл в Константинополь, а позже в Каир и начал писать оттуда письма бывшей ученице Сашеньке Щекатихиной, которая к тому моменту стала Щекатихиной-Потоцкой. Ее муж Потоцкий умер в 1920-м. И когда в 1923 году завод отправляет Щекатихину-Потоцкую на стажировку в Германию , она с сыном едет не в Германию, а в Каир. Там выходит замуж за Билибина, с которым из Египта они перебрались в Италию , а потом во Францию. Причем все это время Щекатихина не прерывала связь с заводом — она высылала туда эскизы, по которым делали посуду. В 1928 году началась Великая депрессия.
Эмигрантам пришлось особенно трудно. В результате бывший белый агитатор и мастер советского агитфарфора попросились обратно на родину. А что стало с заводом? После Гражданской войны в 1923 году туда пришел работать Николай Суетин, авангардист, ученик Малевича. Он привлек на завод своего учителя и Илью Чашника. Наступил период формотворчества — это был не агитационный фарфор, а супрематические архитектоны Малевича, выполненные в фарфоре, — довольно трудная с технической стороны задача, которую тем не менее успешно решили мастера завода.
Одновременно в СССР шла большая дискуссия о том, как должен жить советский человек, как он должен выглядеть и среди чего находиться. С 30-х годов в архитектуре, в живописи и в литературе отчетливо видно эту линию советской классики. Это же касается и Ленинградского фарфорового завода. Закончилось все тем, что под его руководством была изобретена советская кобальтовая сеточка, которая стала своеобразным символом завода. Что еще входит в агитационный фарфор кроме посуды? Нельзя же принести на оценку любой советский фарфор и выдавать его за агитационный?
Весь агитфарфор каталогизирован, все, что было сделано, — известно, и просто любой фарфор под это не подойдет. Но я бы поставил вопрос шире: как такая исключительно прикладная тема могла повлиять на стиль жизни советского государства? Оказывается, могла. А его декоративные, растительные композиции — символ изобилия и плодородия — перерабатывались художниками до 50-х годов от ВДНХ до московских высоток. Вся визуальная советская эстетика была разработана питерскими художниками, пришедшими на бывший Императорский фарфоровый завод Кроме того, уже упомянутые Суетин, Малевич и Чашник представляют город Витебск, где был другой центр русского авангарда, где работали Эль Лисицкий , Марк Шагал , Любовь Попова. Там была несколько другая, но тоже очень яркая школа советской визуальной эстетики.
Они встретились на бывшем Императорском фарфоровом заводе.
Категория Сервировка чая и напитков Материал Фарфор твердый Чашка с блюдцем чайная изготовлена на Императорском фарфоровом заводе из твёрдого фарфора с применением только ручной росписи. Рекомендовано только ручное мытьё, чтобы как можно дольше сохранить первоначальный вид. Изящный и благородный рисунок «Кобальтовая сетка» — фирменный знак Императорского фарфорового завода.
Изображение помещёно в вашу корзину покупателя.
Вы можете перейти в корзину для оплаты или продолжить выбор покупок. Перейти в корзину… удалить из корзины Размеры в сантиметрах указаны для справки, и соответствуют печати с разрешением 300 dpi.
Чашка чайная с блюдцем ИФЗ Кобальтовая сетка Тюльпан 250 мл, фарфор твердый
Изделие с рисунком "Золотая лента" изготовлено на Императорском фарфоровом заводе из костяного фарфора. Чашка в идеальном состоянии, на зеркале блюдца незначительная трещина-паук, три микроскола по борту. Тонкостенный костяной фарфор Автор формы: Ю. Троицкий Объём чашки: 220 мл Польша Ёлочная игрушка «Апельсиновая конфета» Стекло Ширина: 61 мм Высота: 77 мм #ifarfor #ифарфор. Чашка с блюдцем с черной каймой по борту.
Форма «Билибина» — привычная и необычная
| Чашка с Блюдцем Фарфор – купить в интернет-магазине OZON по низкой цене в Беларуси, Минске, Гомеле | Каждая именитая фарфоровая фабрика хранит свои секреты состава, клеймо и росписи фарфора, истории неудач мастеров наравне с успешными заказами от коронованных особ. |
| Клейма фарфоровых заводов СССР | Чашка с блюдцем чайный Маргаритки е изготовлено из материала: Тонкостенный костяной фарфор. |
| Редкая чашка с блюдцем Александр 2 - №2232 - Купить 270 000 руб. - ИФЗ Императорский фарфоровый | Чашки с блюдцами кофейные и чайные исполнены из тонкостенного костяного фарфора. |
| Чашка с блюдцем АЗУР 2, 250 мл/фарфор, подарочный набор | Чашка с блюдцем «Старорусские узоры» СССР, 1949 г. Автор формы: Яковлева, Серафима Евгеньевна. |
| Чашка с блюдцем из фарфора 20 век (Завод Гарднера, Россия) | Чашка с блюдцем. |
Эту фотографию можно купить в следующих форматах:
- \u0412\u0438\u0434\u044B \u0447\u0430\u0448\u0435\u043A
- Чашка с блюдцем «Музыкальные инструменты» | Фарфор, Блюдце, Музыкальные инструменты
- Похожие товары:
- Серп и молот на тарелках
- Из истории сервизов
Чашка с блюдцем фарфор оптом в России
- Чашки с блюдцами
- Чашка чайная с блюдцем 400 мл Кружево Праздничный оптом в каталоге Дулевского фарфорового завода
- Напишите свой отзыв о товаре
- Чашка с блюдцем «Музыкальные инструменты»
- Чашка лфз, СССР 1917-1991 гг. - Фарфоровая посуда и изделия – поиск на Интернет-аукционе
Чашка с блюдцем «Золотая лента» Форма: Наташа.
Фирменных магазинов в городе много, потому подарок, я считаю, идеальный - и для дарителя, и для одаряемого! Берите на заметку!
Он — единственный рисунок Анны Адамовны, который она не подписала. На остальных работах она ставила метку «А. Яцкевич» и дату. В 2015 году АО «ИФЗ» с успехом отмечалось 70-летие создания и 65-летие начала промышленного производства сервиза «Кобальтовая сетка». Созданный талантливым русским художником Анной Адамовной Яцкевич в военном городе-герое Ленинграде сервиз «Кобальтовая сетка» стал не только знаковой вещью первого в России фарфорового завода, но и символом нашего города, олицетворением классического петербургского стиля.
Сервиз «Кобальтовая сеточка». Автор и испонитель А. Яцкевич, ноябрь 1944 год. Фарфор, подглазурная роспись кобальтом, надглазурная роспись золотом, цировка. ГФЗ имени Ломоносова, 1944 год. Собрание ГЭ. Воспроизведение факсимиле автора на дне чайника.
Ваза для цветов «Кобальтовая сетка». Автор рисунка А. Фарфор, подглазурная роспись кобальтом, золочение. АО «ИФЗ», 2015 год. Чашка с блюдцем из сервиза «Клеточка». Автор росписи А. Яцкевич, 1950 год.
Форма «Тюльпан», автор С. Фарфор, подглазурная роспись кобальтом, надглазурная роспись селеном, золочение. Чашка с блюдцем из сервиза «Золотая сеточка». Яцкевич, 1948 год. Фарфор, надглазурная полихромная роспись, золочение, цировка. ГФЗ имени Ломоносова, 1950-е годы. Чашка с блюдцем из сервиза «Кобальтовая сетка».
Автор А. Фарфор, подглазурная роспись, золочение. Предметы сервиза «Кобальтовая сеточка». Яцкевич, исполнитель О. Фарфор, подглазурная роспись, золочение, цировка. ГФЗ имени Ломоносова, 1950 год. Отдел Государственного Эрмитажа «Музей фарфорового завода».
Фото 2015 года. Автор рисунка «Кобальтовая сеточка» художник завода Анна Адамовна Яцкевич 1904—1952. Яцкевич расписывает сервиз "Московское метро".
Это символ глубокого уважения. Фарфор с затонувшего корабля в 1817 году На аукцион Кристи неоднократно выставляли на продажу тысячи и тысячи фарфоровых и керамических предметов, поднятых с затонувших кораблей 17-18 веков. Это были невероятные сервизы в огромном количестве, состоящие из сине-белых кофейных чашек с блюдцами, украшенных рисунками птиц, мостов, растений, различных лодочек… было время, когда организаторы аукциона боялись, что рынок будет переполнен, и распродавали фарфор за четыре аукциона в течение двух лет — и только потом стало понятно, что подводная история сама по себе невероятно романтическая, и ценители готовы платить огромные суммы.
Современные чайные сервизы могут существенно отличаться по количеству предметов, комплектации, но их неизменной составляющей является молочник. Историки связывают эту особенность с английской традицией чаепития, в которой непременно доминирующую роль отводят молоку. Почему именно фарфор? Многие современники задаются вполне закономерным вопросом: почему для производства чайных сервизов и сейчас используют фарфор? На этот вопрос достаточно просто ответить, приведя несколько примеров: фарфор способен сохранять тепло очень долго, превосходя по этому критерию даже металл, в кружке нагревается главным образом внутренняя часть, к тому же, этот материал позволяет создавать настоящие произведения искусства, посуда получается очень тонкой.
Полезный, приятный и нестандартный подарок из Петербурга - я нашла его! Это - Императорский фарфор! Изысканно, красиво, с историей и имеет принадлежность к Петербургу.
80299 Императорский фарфоровый завод Чашка с блюдцем "Золотой кантик 3" "Одуванчик" Фарфор костяной
Среди множества декоров фарфора и разнообразных узоров, одним из самых знаменитых и узнаваемых является «кобальтовая сеточка». Но объединились чашка и блюдце далеко не сразу, пройдя долгий путь навстречу друг другу. Расписанные вручную художниками Чайные пары (чашки с блюдцами) из фарфора с доставкой по России.
Чайный сервиз. История фарфорового совершенства
| 80299 Императорский фарфоровый завод Чашка с блюдцем "Золотой кантик 3" "Одуванчик" Фарфор костяной | Изделие с рисунком "Золотая лента" изготовлено на Императорском фарфоровом заводе из костяного фарфора. |
| Чашка с блюдцем "Цветы" (ВСХВ) #9200 за 11000 рублей — «СОВ-АРТ» | Чашка с блюдцем Силуэты. Стрекоза е изготовлено из материала: Тонкостенный костяной фарфор. |
| Редкая чашка с блюдцем Александр 2 - №2232 - Купить 270 000 руб. - ИФЗ Императорский фарфоровый | Чашка кофейная с блюдцем 200 мл Аппетитный Монреаль ЧА0. |
| императорский фарфор чашка с блюдцем новогодняя | Дзен | Изделие с рисунком "Золотая лента" изготовлено на Императорском фарфоровом заводе из костяного фарфора. |
Чашка с блюдцем фарфоровая «Техно»
Каждая именитая фарфоровая фабрика хранит свои секреты состава, клеймо и росписи фарфора, истории неудач мастеров наравне с успешными заказами от коронованных особ. Чашка имеет темно-синюю подглазурную марку G. Блюдце, принадлежащее этой чашке, опубликовано под № 20 в книге «Русский фарфор. Я предполагаю, что фарфоровая чашка из домашнего сервиза может пробудить интерес к поиску информации о фарфоре, его истории и подходящего способа изготовления чашки из холодного фарфора в домашних условиях. На подносе у второго полового, который смотрит в другую сторону – отдельная чайная пара для нового гостя, а также чашка с блюдцем.
Написать отзыв
- Популярные бренды
- Коллекция онлайн
- чашка с блюдцем фарфор Дулево
- Рисунок блокады: история «Кобальтовой сетки» Императорского фарфорового завода
- Чашка с блюдцем «Золотая лента» Форма: Наташа.
- Искусство увидеть …История одной вещицы: «Чашка с блюдцем», фарфор стиля «сацума», Япония