Фильм снят режиссёром Егором Кончаловским.
"На Луне" - место далекое, но земное. Новое российское кино о современных отцах и их детях.
Итог: фильм «На Луне» недавно вышел в прокат. Приключения, триллер. Режиссер: Егор Кончаловский. В ролях: Александр Балуев, Виталий Кищенко, Сейдулла Молдаханов и др. Описание. Главным героем картины «На Луне» является молодой парень Глеб 一 избалованный сынок богатого и высокопоставленного отца. Александр Балуев в фильме «На луне».
Арсенальную набережную сузят из-за съёмок фильма "Самая большая луна"
| Фильм 2020 «На луне» | В основе сюжета фильма «На Луне» традиционный конфликт отцов и детей. |
| Александр Балуев сыграет отшельника в фильме «На Луне» Егора Кончаловского | 17 февраля в кинотеатре "Каро Октябрь" состоялась премьера фильма Егора Кончаловского "На Луне". |
| Александр Балуев биография, фото, личная жизнь, семья, дети, жена, рост 2024 | Узнай Всё | Где снимали свой среди чужих чужой. |
| Снято в Крыму: "Шаг в бездну" с Ниловым и Цыплаковой | Фильм «На Луне с Балуевым» был снят в нескольких местах, чтобы создать иллюзию нахождения актеров на поверхности Луны. |
“На Луне” – Александр Балуев берется за воспитание мажора
Где снимали фильм на луне с балуевым. Съемки нового фильма Егора Кончаловского «На Луне» стартовали в июне 2019 года на «Мосфильме». Режиссер «Антикиллера» и сын Андрея Кончаловского Егор снова снимает фильм, близкий к жанровому. Триллер, фильм. Режиссер: Егор Кончаловский. В ролях: Иван Архангельский, Виталий Кищенко, Александр Балуев и др. Музыка: Виктор Сологуб. Продюсер: Станислав Говорухин, Екатерина Маскина. Так вот фильм "На Луне" нравится, но не на 5 баллов. Где снимался фильм на Луне с балуевым? Режиссёр Егор Кончаловский снимает в Карелии фильм «На луне».
«На луне» - закрытый показ
Интересные факты Сюжет В фильме «На Луне» главный герой, мажор по имени Макс, оказывается в трудной жизненной ситуации и решает взяться за воспитание своего младшего брата. Он понимает, что должен изменить свой образ жизни и стать лучшим примером для ребенка. В процессе воспитания брата Макс сталкивается со многими проблемами: конфликт с бывшей девушкой, трудности с работой, общение с криминалом. Все это становится испытанием для его характера и воли. Но Макс не сдаётся и продолжает добиваться своей цели.
Благодаря поддержке друзей и желанию измениться, он начинает видеть свои ошибки и работать над своими недостатками. Фильм «На Луне» — это история о важности семьи, ответственности и личностном росте. Он поднимает важные социальные проблемы и показывает, что каждый из нас может изменить свою жизнь, если по-настоящему этого захочет. Производство и съемки фильма «На Луне» Подготовка к съемкам Первый этап производства фильма «На Луне» — это подготовка.
Режиссер Александр Балуев и его команда за несколько месяцев до начала съемок изучили сценарий, подобрали актеров и разработали концепцию картины. Также был подготовлен график съемок и распределены обязанности между съемочной группой. Съемочный процесс Съемки фильма проходили в городе Зеленограде и на космодроме Байконур.
Потому что я, например, армию, жесткую и неприятную, вспоминаю с благодарностью сейчас. Меж двух миров — У вас напряженный график, удается находить время, чтобы общаться с маленьким сыном и следить за его первыми шагами, важными моментами? Он у меня родился достаточно поздно — мне 54 года, ему скоро три.
Еще бы одного успеть или двух. Сейчас у меня получается больше времени с сыном проводить, чем с дочкой, когда она была в его возрасте. Я могу его почти в любой момент увидеть, если дома, конечно. Мы общаемся, играем. Как это в вашей семье? Если у тебя только папа прекрасный, или только мама, этого мало.
Хорошо, что есть, но мало. По-моему, нет правила, кто для девочки важнее — папа или наоборот. У моей дочки, мне кажется, мама больший авторитет. Бывают «маменькины сынки» или «папин сын». В моей жизни в равной степени важны и папа, и мама. Хотя с папой я не так много времени проводил, поэтому у нас не выработалась привычка часто встречаться.
Но мы в очень теплых, прекрасных отношениях сейчас находимся. Но все, что мама вкладывала в меня, папа разрушал — шучу, конечно. Мама была патриотка и комсомолка, папа — диссидент и американист. И я пошел по пути Запада — уехал туда «навсегда», но вернулся. Мама была против отъезда. Что повлияло на ваш выбор?
Она потому и рухнула, что все от нее устали. На Запад смотрели с надеждой, мечтой о красоте какой-то, благосостоянии. Всем казалось, что если на Западе устроиться, сразу все станут богатыми — будут на мерседесах ездить, в ресторанах сидеть. А Запад на самом деле другой совсем, но тогда была такая мысль. Я довольно долго собирался уехать. У меня не было альтернативного плана, только эмигрировать.
И я эмигрировал. Окончил три учебных заведения, и мне стало скучно. Поэтому я решил вернуться в Россию, где мне было весело и весело до сих пор. И связь с Востоком, о которой вы периодически упоминаете, чувствует ли ее ваш сын? И да, Тамерлан является моим одним из очень серьезных героев исторических. К тому же это имя — Тимур — такое трансъевразийское, не совсем азиатское, и не чисто русское.
Оно может быть и в России, и в Азии, а Азию я люблю. Я его предложил, но не настаивал, всем понравилось. Если небольшое свободное время, люблю сидеть дома — в этом смысле я действительно домосед. И Красноармейскую улицу, там писательские дома, где я жил в детстве. Люблю дом, где жил Высоцкий, и этот район, потому что там были в моей молодости все рестораны, куда мы ходили, Дом кино, Дом литераторов… Замоскворечье люблю. Люблю ходить по центру.
Мне нравится Москва сейчас, в отличие от 90-х годов. Я чувствую в ней себя жителем большого мегаполиса с огромной перспективой, развивающегося быстрее, чем его конкуренты, такие как Париж или Рим. Я считаю, Москва сейчас — один из самых пульсирующих, вибрирующих городов, с точки зрения какой-то жизни такой, вида внешнего.
В итоге всего 50 сеансов по Питеру. Остается надежда на стриминг-каналы, что они не пропустят это действительно хорошее, вдумчивое кино с месседжем, что человек все-таки не рождается скотиной, хотя нас и убеждают в этом с удивительной настойчивостью.
Апофеоз на сегодняшний день — даже не оскаровское торжество «Паразитов», а показ на сверхлояльном Берлинском кинофестивале монструозного «Дау» Ильи Хржановского, где сплошь абьюз, харрасмент и вообще всякого рода насилие, от которого затошнило даже всякого уже навидавшихся кинокритиков. Если кто сомневался, что мы несём миру угрозу, то после фильма Хржановского-мл. А «На Луне» несет надежду в хомо сапиенса. Вот только, чтобы человек стал человеком, похоже, его надо вырывать из digital-социума и отправлять хоть на Луну, хоть в леса, хоть в прошлое. Чтоб не набивал эсэмэски «Зая, я убила мента» и не получал полтора миллиона, изображая неутешную вдову на ток-шоу на следующий день после нелепой смерти мужа в сухом льду.
И съемки его новой картины под рабочим названием "На Луне" начались сегодня. Вот мы наконец здесь, в Лахденпохья! Три месяца учился произносить это слово. И здесь мы должны начать и закончить снимать наше кино", - комментирует очередной видеоролик на своей странице в Инстаграм Егор Кончаловский.
Премьера: “На Луне” Егора Кончаловского
Основную часть фильма снимали в Коктебеле. Фильм снят режиссёром Егором Кончаловским. Где снимали фильм на луне с балуевым.
Фильм 2020 «На луне»
Когда фильм вышел в Нью-Йорке, он стал популярным и как саундтрека, так и стенли Кубрик впоследствии использовались много раз в фильме «2023 год-Проблемы с пиратами», который также получил множество премий. В фильме 2024 года «Вызов» режиссера Егора Назарова, фильм «Путешествие на Луну» находится в игре и выглядит невероятно реалистично. Узнайте, где снимали фильм, как места съемок стали городами и что они покажут нам в фильме. Хотя фильм за пять десятков лет стал известен своей политикой, в нем также была высмеивало франции, где правда о версии Луну и какой прием использовался прошли у потомков и страдал ли кто-нибудь при съемках. Высмеивал колонистов, страдал от пиратов, пропадал на десятки лет Фильм «На Луне» 2024 года снят в разных местах, чтобы передать атмосферу истории. Город, где проходили съемки, на самом деле не существует. Однако, с помощью визуальных эффектов и декораций, создатели фильма воссоздали его на экране. Съемки «На Луне» проходили в Москве и других городах России. В Москве были сняты сцены в офисе главного героя и на улицах города. Также, для съемок использовались различные интерьеры и экстерьеры, чтобы передать атмосферу будущего на Луне.
Однако, на Луну фильм не снимали. Все сцены, связанные с высадкой на Луну и жизнью колонистов, были созданы с помощью компьютерной графики и визуальных эффектов. Тем не менее, в фильме удалось передать атмосферу Луны и создать впечатление присутствия. История фильма «На Луне» похожа на истории из произведений Герберта Уэллса и других известных книг о Луне. Главный герой фильма, показывая высмеивало колонистов на Луне. Однако, с течением времени он сам страдал от пиратов и пропадал на десятки лет. В фильме присутствует также саундтрек, который позднее стал известен в видеоповторе и на телевизору. Премьера фильма состоялась в Москве. Таким образом, «На Луне» — это фантастический фильм, который показывает разные варианты высадки на Луну и жизни колонистов.
Все съемки фильма проходили в разных местах, и это создает интересные эффекты и атмосферу будущего. Описание города, где снимали Город, в котором снимали фильм «На Луне 2024», представляет собой уникальный аттракцион на тему космоса и истории высадки на Луну. Здесь можно узнать все о том, какой бюджет у фильма, какие варианты использовались для съемок и какие места на Луне показываются в фильме. Известно, что режиссер Жюль Верн снял экранизацию своего романа «Путешествие на Луну» в 1902 году, и в этом фильме были использованы разные версии города на Луне.
Екатерина Чен считает, что основу фильма составили как раз запоминающиеся плакатные образы и многочисленные ходившие в народе байки и легенды [58]. Одна из инициатив, «предлагаемых» в картине — замена костей в скелете человека на железные протезы [30] по иронии, Ханиф Фаттахов вне документальных кадров занимается похожим делом, создавая механические модели насекомых из металла [58]. С другой стороны, полёт на Луну расценивался как стремление построить новое общество коммунизм не на Земле, а за её пределами, с «чистого листа», и имел прямые отсылки к русскому космизму , но эта отсылка, в свою очередь, является лишь симптомом «травмы постсоветского периода». Эта травма, по мнению авторов, заключалась в тотальном осуждении советского прошлого, болезненной идентификации стремление считать себя не «русским», а «европейцем» и нежелании признавать тот факт, что Россия во многом использует наследство советской эпохи. Фильм как бы напоминает, что Россия даже в советскую эпоху стремилась всегда быть везде первой [59]. В то же время Маша Вильямс в рецензии для InOut. Один из героев фильма, подводя неудачный итог эксперимента, печально констатирует, по выражению Федорченко, «слепоту по отношению к прошлому», произнося фразу: «Всё уже было, и этот огромный опыт не пригодился никому» [3]. По мнению Л. Немченко, в названии фильма звучала интонация, характерная для мифов, которые в 1970-е и 1980-е годы публиковались в издательстве «Наука». Сама картина также строилась по законам мифологизации, воспроизводя прошлое и выстраивая пространство в рамках культурного мира [14]. Наконец, Антон Костылёв констатирует, что из всех элементов фильма произрастал «великий и кровавый миф» из трёх составляющих — о новом человеке, о мечте, стоящей жертв, и о жертвах, без которых не обходится мечта. Он назвал его мифом, который «погнал одних на Магнитку, других — на Колыму» [24]. Острые проблемы [ править править код ] Ковалов также отмечал, что режиссёр в некоторых сценах очень тонко попадал «в нерв социального времени». Так, в одной из сцен подготовки космонавтов рядом с ними стояли невозмутимые офицеры в нацистской военной форме, что можно считать обыгрыванием сложной темы германско-советских отношений до начала Великой Отечественной войны [17]. Федорченко говорил, что подобная сцена, как и многие другие, возникла по ходу съёмок и дарила ощущения «импровизации, отстраненного, ироничного отношения» [3]. Постановка циркового номера на тему фильма Эйзенштейна «Александр Невский» считается ещё одним подобным «попаданием», которое отражало не только обращение Сталина к патриотической тематике во время Великой Отечественной войны, но и начавшуюся борьбу с космополитизмом. Кадры, показывавшие выбритых налысо пациентов психлечебницы и тех, кто занимался трудотерапией , вызывали «мороз по коже», поскольку были слишком реалистичными, чтобы считаться «игрой» с каким-либо материалом [17]. Ещё одним из важных мотивов ленты является стремление к секретности, характерное для советской эпохи, и ликвидация свидетелей спецслужбами — по мнению Анны Фединой, подобная тема могла бы стать «золотой жилой» для кинорежиссёров в жанре псевдодокументального кино [16]. Олег Ковалов упомянул среди подтекста ленты не только репрессии над организаторами космического полёта, но и борьбу против героических образов и целой «памяти человечества», выраженную в виде уничтожения вещественных доказательств. Автор, по его мнению, как бы призывал зрителей склонить головы и «постоять возле вавилонов плёнки, похоронивших знание о погибших героях» [17]. Сцена в конце фильма с неудачной попыткой запуска уменьшенной копии ракеты Супруна и последующим взрывом ракеты не даёт в контексте фильма прямого ответа на вопрос, мог ли подобный полёт быть осуществим в принципе. В связи с этим вопрос довоенного полёта на Луну остаётся «предметом веры» для зрителя [49]. По мнению Екатерины Чен, изображение на лунной поверхности корабля с надписью «СССР» является «тесёмочкой» или «скрепкой» на подшивке «документов», демонстрируемых по ходу фильма. Чен упомянула это в контексте работы авторов по созданию псевдодокументальных кадров, которые должны были выглядеть «стройно и эстетично» в псевдодокументальном фильме: создание множества деталей в каждой из сцен ради «одной только хохмы и обманки» было бы бессмысленным [58]. Леонид Клейн считал, что картина посвящена проекту как навязчивой идее тоталитаризма об изменении мира вопреки законам природы и мнениям людей: по мнению Клейна, первые кадры в виде лопаты, которой раскапывают каменную землю, позволяли считать весь фильм своеобразной версией повести Андрея Платонова « Котлован », поскольку проект полёта на Луну, казавшийся фундаментом будущих успехов, в итоге стал могилой для тех, кто участвовал в его реализации [13]. Валерий Кичин характеризовал результат эксперимента режиссёра Федорченко и сценаристов как «трагикомедию» с горькой правдой о советской стране и её самоотверженных людях [21]. Персонажи [ править править код ] Олег Ковалов полагал, что образы космолётчиков сближаются с мифологическими и фольклорными героями [17]. Савенкова отмечают, что персонажи и общая атмосфера в целом внушают доверие зрителю: многие из них напоминают обычных людей из народа, которые говорят «на простом народном языке» и волнуются, вспоминая какие-то моменты из личной жизни [61]. Типажи героев указывают на разнообразие отряда [62] , как бы являясь зеркалом страны, которая, по признанию Антона Костылёва из « Газета. В визуализации разворачивается галерея типов советских лиц с иным темпом и тембром речи — из жестов уходило природное начало, а сами герои демонстрировали дисциплинированное тело [62]. В целом они были сымитированы вполне удачно, хотя некоторые из актёров не вжились до конца, поскольку видели мир иначе [61]. На протяжении всей картины также мелькает образ «человека в футляре»: кандидаты в космонавты оказываются в таких «футлярах», как скафандр, капсула или испытательная камера; в одном из эпизодов пионеры раскручивают утёнка в импровизированной центрифуге; перед стартом Харламов сам оказывается в ракете и скафандре [13]. Антон Долин же полагает, что характер центральных героев практически не был прописан, поскольку сами актёры не очень старались из-за ориентации на «документальные съёмки», и фильм во многом спасла фактура [5]. Персонажи воспринимаются как герои советских кинофильмов 1930-х годов, поскольку современному зрителю, на которого повлияли советские кинофильмы, хроника и фотографии, отличить киногероев от реальных людей той эпохи попросту нереально [52]. Лаконичные детали биографий персонажей создают эффект документальности [22]. Иван Харламов [ править править код ] По мнению Л. Немченко, биография главного героя фильма, Ивана Харламова, была выстроена по законам «мифа о культурных героях»: указана всего одна детская фотография, отсутствуют сведения о родителях, дате и месте рождения, но перечисляются спортивные достижения, успехи в освоении воздушного пространства страны и успехи на фронте.
И гордость охватит зрителя, когда ракета еще в славном 1938-м унесет Харламова ввысь. Американцы могут теперь утереться — первым на Луне был советский человек! Правда, через полминуты связь с Харламовым была потеряна. Улетел — и хрен с ним. Жаль, не долетел — нельзя объявить о мировой победе. Что сделает советский человек в таком случае? Правильно, уберет всех свидетелей. Чтоб не пронюхали враги, которых у Страны Советов, как и у Руси святой, — целый свет. Поэтому остальных участников космического проекта своевременно ликвидировали. Легко — пока спали. Проект закрыли, люди исчезли. И усомнится в достоверности такого развития событий только тот, кто в России никогда не живал. Это постмодернистская мистификация — жанр совершенно оригинальный, выполненный с безупречной чистотой, с умом и печалью. На моей памяти есть только одна картина подобного стиля — в 70-х в Венгрии была снята игровая лента, имитирующая кинохронику времен наполеоновских войн, обнаруженную в подземном бункере слегка подгнившей, с поврежденной перфорацией и шепелявым звуком, но еще пригодной для просмотра. Теперь подобную находку сделали уральские кинематографисты, причем с результатом еще более внушительным.
Но он не просто вызволяет сына из-под стражи. Устав от постоянных выходок наследника, мужчина отправляет его подальше от столицы в местечко под названием «Луна», затерянное на просторах российского севера. Там, вдали от соблазнов и роскоши, юноше предстоит жить вместе с угрюмым дедом-отшельником. И именно здесь начнется настоящее перерождение героя. Посмотрите также.