В вопросе демонстрации «Мальчика и птицы» Россия продолжает правильно реагировать на нормы авторского права, уверен специалист. В вопросе демонстрации «Мальчика и птицы» Россия продолжает правильно реагировать на нормы авторского права, уверен специалист.
Российский прокат мультфильма "Мальчик и птица" Хаяо Миядзаки стартует в ноябре
В этом году 7 декабря на большие экраны выйдет аниме «Мальчик и птица». Название одного из лидеров российского проката — анимационного фильма Хаяо Миядзаки «Мальчик и птица» — взято из одноименной книги Гэндзабуро, но сюжеты фильма и книги не связаны. Сюжет аниме разворачивается во времена Второй мировой войны и рассказывает о 12-летнем мальчике, который пытается справиться со смертью своей матери. 7 декабря в кинотеатрах начали показывать аниме "Мальчик и Птица".
«Мальчик и птица»: первый фильм Хаяо Миядзаки за 10 лет и номинант на премию «Оскар» в 2024
Блок на негатив: «Волейбол» — лучшее аниме о спорте (финал догоняет по сборам «Мальчика и птицу»). Аниме «Мальчик и птица» — захватывающая анимационная фантазия о дружбе, жизни, ее финале и зарождении. Новый мультфильм знаменитого японского режиссера Хаяо Миядзаки выйдет в России в ноябре 2023 года под названием «Мальчик и птица».
«Мальчик и птица»: Хаяо Миядзаки прощается, не прощаясь
За первые три дня проката картина продала 1 миллион билетов и заработал 13,2 миллиона долларов США. Всего фильм заработал 55,60 миллионов долларов США с начала проката. За режиссуру и сценарий отвечал Хаяо Миядзаки. Джо Хисаиси, написавший множество произведений для Studio Ghibli, снова работал над музыкальным сопровождением.
Вице-президент студии Ghibli упомянул, что на самом деле Миядзаки уже приходит в офис компании и представляет им свои свежие идеи. О чём конкретно идёт речь — непонятно. При этом, как было известно ранее, «Мальчик и птица» выйдет в России в ноябре — позже лента появится и на «Кинопоиске».
Этим фильмом был также побит рекорд в России, где он собрал более 130 млн рублей и стал самым кассовым аниме в истории российского проката. Сюжет аниме рассказывает историю мальчика из Японии, который после потери отца в раннем возрасте живет со своим дядей, пока не достигнет совершеннолетия. Критики уже отметили высокое качество анимации и глубину сюжета, присущие работам студии Ghibli.
Оригинальное название мультфильма «Как поживаете? Однако сюжет фильма никак не связан с этим произведением. В центре сюжета нового аниме — мальчик Махито, тоскующий по своей матери. Он решает отправиться в рискованное путешествие в потусторонний мир.
Миядзаки продолжает удивлять: обзор мультфильма «Мальчик и птица»
По легенде этот дом построил прадядя Махито, заполнил его тысячами книг и сгинул навеки в его же стенах. Сейчас все входы в здание старательно запечатаны, с этим домом семью Махито связывают много мрачных историй, а в его окрестностях постоянно приключаются разные странности. Все чудеса и ужасы нового места в одночасье ложатся на плечи Махито. Поначалу героя бросает в повседневность — в новом доме его встречает толпа милых старушек, добрая мачеха, с которой ему трудно установить контакт, просторная и светлая комната, тёплый рис и цапля, что приветственно крутится вокруг мальчишки, стоит ему выйти за порог. Уют житейских мелочей быстро сменяется тревогой: цапля вдруг влетает в комнату Махито, обнажает свой свирепый оскал и уверяет героя в том, что его мать жива и находится в той самой башне. Махито стоически выдерживает манипуляции злой птицы, готовится поквитаться с несносной лгуньей, но впоследствии отправляется к подножию злосчастной башни, только совсем не в поисках матери, а в надежде вернуть сбежавшую беременную мачеху домой. Как устроено это анимационное кино? Всю анимацию прорисовывали вручную по минуте метража в месяц, производство затянулось, но оно того стоило.
Оторвать взгляд от текучих и переливающихся движений на экране, странных существ, визуального волшебства и пышности действительно невозможно. Особенно красивыми получились пейзажи, например, утро, пробуждающее природу ласковыми лучами солнца, или марины в мире мёртвых, чьи волны льются прямо в зрительный зал. Здесь режиссёр как никогда авангарден и сложен в понимании. В кадрах угадывается даже один из знаковых фильмов авангардного кино: Жермен Дюлак «Раковина и священник» 1928 года — сюрреалистичный хоррор про переплетения сна и реальности, воплощения бессознательных влечений, желаний и пугающую силу женского образа. Может, сходство случайно, но некоторые сцены из фильма Дюлак воспроизведены с невероятной точностью: например, фигура короля попугаев, который опасно вышагивает по пустому мраморному пространству с колоннами, страшно похожа на сцену с герцогом из «Раковины и священник». Или само витиеватое движение сюжета, который запускает поиск ускользающей женщины. Фильм наполняется фрейдистскими мотивами.
Махито встречает жуткую копию своей матери, слышит злые выплески голоса бессознательного её сестры, оказывается в декорациях собственного страха быть отвергнутым и выкинутым в небытие, даже знакомится с взрослой девушкой с такой же энергией и шрамом на голове, как и у него. По итогу эта приключенческая, опасная шоковая психотерапия помогает герою отгоревать, проникнуться любовью к ненавистной ему реальности и сочувствием к новой матери.
Тудэй" Учредитель: Акционерное общество "Нева Тудей" Сетевое издание зарегистрировано Федеральной службой по надзору в сфере связи, информационных технологий и массовых коммуникаций Роскомнадзор.
Свидетельство о регистрации СМИ. Генеральный директор — Н.
Они были в каталоге, они были в онлайн-кинотеатрах, а на большом экране не показали. Вот так организаторы прогибаются перед правительствами, ничего не объясняя», — сетует Лукиных.
Историк анимации Павел Шведов в комментарии ИА Регнум вспомнил ещё один пример успешного прорыва «окна из Европы» — французский мультфильм «Леди Баг и Супер-Кот», который демонстрировался в России на легальных основаниях. Но на примере Японии это сложно заметить: в коллизии, которая сейчас происходит, она не очень задействована и занимает немного отстранённую позицию», — сказал Шведов. Он выразил надежду на то, что Россия сама не будет закрываться от зарубежной продукции и придумывать «новые практики модерирования контента»: «Всё это сильнее влияет на то, что от нашего рынка начинают отторгаться те или иные проекты. Если мы сами будем предрасположены к открытости и не будем считать, что за рубежом снимаются только страшные и жуткие фильмы, которые нарушат психическое состояние наших детей, то это и позволит оставить каналы коммуникации с культурой других стран».
Что касается показа в России нового мультфильма Хаяо Миядзаки, то интересен и тот факт, что режиссёр не присоединился к всеобщей «отмене» всего русского — как и его студия Ghibli. При этом критики отмечают, что его мультфильмам присущ пацифизм и гуманизм: например, они увидели антивоенные высказывания японца в мультфильмах «Ветер крепчает», «Принцесса Мононокэ» и «Порко Россо». Сам Миядзаки не раз подтверждал свои настроения. Например, в 2003 году он отказался принимать участие в церемонии вручения премии «Оскар» в знак протеста против войны США в Ираке.
А вот к постсоветскому пространству режиссёр, напротив, испытывал теплоту. Например, в интервью он не раз комплиментарно высказывался в адрес советского и российского аниматора Юрия Норштейна, а советский мультипликационный фильм «Снежная королева» режиссёра Льва Атаманова произвёл на него сильное впечатление. В тот период своей жизни японец всерьёз раздумывал над тем, не закончить ли ему профессиональную карьеру, и мультфильм Атаманова дал ему стимул продолжать работу.
Однако мальчик не желает продолжать дело дальнего родственника: рассуждения об утопии и идеальном мире кажутся ему иллюзорными. Он готов жить дальше, готов строить мир, но только свой. Махито уже встретился с двумя самыми страшными вещами на свете — с потерей близкого человека и с войной, — а потому не верит в идеальный и чистый мир. Это невозможно, потому как люди, к превеликому сожалению, никогда не перестанут уничтожать друг друга. Об этом Миядзаки рассуждал и в своих предыдущих работах — в особенности в мультфильмах «Порко Россо», «Ходячий замок» и «Ветер крепчает». Интересно, что каждый посещённый мальчиком мир по-своему целебно воздействует на Махито. В одном мире он наблюдает рождение душ в виде забавных, милых существ, в другом — короля-деспота с армией попугаев-людоедов, из корысти развязавшего войну, а в третьем — того самого старика с комплексом бога, посвятившего жизнь преходящему. В своём приключении он обретает новых друзей цапля и Кирико , мирится с мачехой, которую всё-таки удалось вызволить из лап попугаев, окончательно прощается с мамой, отпустив свою боль. Махито даже увидел обратную сторону войны. В своих странствиях он встретил умирающего пеликана, который пожирал невинные не родившиеся души и сначала показался злодеем. Но, как оказалось, делал он это только потому, что другой еды не было: старец не подумал о пропитании, когда переселил в тот мир пеликанов. Относительность зла и добра, благие намерения, которые ведут к пагубным последствиям, — всё это уроки, которые мальчик вынес из своего приключения. Зритель не узнает, как сложится жизнь Махито дальше. Фильм заканчивается на моменте, когда семья решает вернуться в Токио. Воспользуется ли мальчик новообретённым жизненным опытом, станет ли хорошим человеком, а может, забудет обо всём, что случилось в той башне? Для Миядзаки это неважно. Важно лишь одно — чтобы этот путь он прошёл сам, совершая собственные ошибки.
Аниме «Мальчик и птица» (2023): где смотреть в России, впечатления, обзор Хаяо Миядзаки
Находясь постоянно в подвешенном и раскаченном состоянии, формально и содержательно, фильм превращается в маятник. Маятник, совершающий бесконечное движение от жизни до смерти. Миядзаки уменьшает разрыв между бытием и небытием, например, трансформирует жуткую гробницу с мрачной аурой в родильную комнату, а чудо рождения и полёта человеческих душ прерывает кровавой и насильственной сценой. Несмотря на беспощадность, режиссёр по-прежнему остаётся добрым и внимательным к каждому выдуманному созданию — негодяям он даёт шанс на исправление и исповедь, монструозное и огромное зло превращает в маленьких и обаятельных существ. Как он умудряется видеть красоту и свет во всём — большой вопрос, но по итогу даже старательно описанные в фильме страхи, ужасы и тяжесть существования не умаляют его жизнеутверждающий голос. На этом всё.
Зрителя резко отрывают от истории, без утешения или понимания того, что только что развернулось на экране: сон ребёнка, который сбежал от ужасов войны в фантастическую реальность? Грёза спокойного пригорода, что укрылся от войны в волшебных лесах и возле прудов, заселённых говорящими жабами? Может, это виртуозное и живописное осмысление очень постыдного для человечества факта, что мир существует только в режиме борьбы, вечного противостояния? Конечно, ни то, ни другое. Ничего не подходят для исчерпывающей интерпретации сложных и насыщенных мыслей Миядзаки, реализованных в его кино.
Это не совсем coming-of-age драма или сюрреальная фантастика, не военный фильм и не история про преодоление индивидуальной и коллективной травмы — хотя всё это здесь есть и описано широкими мазками. Миядзаки снял фильм о человечности, связях, преемственности и наследии. О волнах чувств, страхах, любви и потерях, двойственности стихий и неоднозначности мироздания. Обо всём, что не чуждо нашей с вами чувственности и полёту фантазии, но угадать эту близость к собственному опыту, пожалуй, будет сложно — уж слишком фантастическим и избыточным получился фильм. И слишком взрослым.
Женщина говорит, что они не могут добывать себе еду сами, так как не могут убивать и что убийства это её работа. Почему они не могут убивать?
Почему она может убивать? Откуда она взялась в этом мире и почему не похожа на остальных обитателей? Белые духи оказываются ещё нерождёнными детьми, но мне тогда не совсем ясно зачем душам есть потроха рыбы.
Но это не вопрос к сюжету, примем просто за условность, вопрос к сюжету это "откуда они в этом загробном мире взялись". Сразу перескочу к концовке, этот потусторонний мир это некое пространство созданное метеоритом упавшим с неба и занятое дедом, ставшим чем-то вроде бога там. Но если это не масштабный загробный мир, а всего лишь подпространство созданное метеоритом, то почему там души огромного множества людей?
Этот метеорит упал всего за два-три поколения до появления главного героя, раз уж в этом произведении существует концепция душ и место где они хранятся до рождения, то это теоретическое место должно существовать столько же, сколько существует само человечество, иначе откуда тогда брались души до того, как метеорит создал то пространство? Не понятно. И никаких объяснений этому нет ни в каком виде.
Да, возможно это снова метафора, но я пришла смотреть не артхаус, неужели невозможно придумать метафоры не создающие множество сюжетных дыр, которые ломают логику мира произведения и выбивают из погружения таких придирчивых зрителей как я. Я буду только рада, если я ошиблась и просто неправильно поняла происходящее, но я не нашла объяснения этого момента Огненная девушка, которая помогла герою, признала в нём сына себя из будущего, я нашла этому простое и понятное объяснение: Между ними был диалог, в ходе которого она пыталась узнать, зачем он пришёл в это место, на что мальчик ответил, что ищет женщину с именем простите, не помню, память на имена у меня просто ужасная , услышав это девушка уточняет, не является ли она матерью героя и слышит в ответ, что она сестра, а его мать уже умерла. Очевидно молодая версия мамы героя узнала свою сестру, так что поняв, о ком говорит мальчик, смогла догадаться, кем он ей приходится В целом сюжетная линия с принятием потери матери одна из самых продуманных и цепляющих, в самом начале фильма мальчик теряет маму, после таймскипа нам показывают, что он уже смирился с её смертью, но всё равно тоскует и очень болезненно переживает потерю, даже продолжает видеть кошмары.
Тем не менее на вопрос цапли, не хочет ли он её увидеть, он заявляет, что она точно мертва и это невозможно. Несмотря на всю свою любовь и тоску он понимает и принимает факт того, что её не вернуть. Заходя в башню он объясняет, что не верит в то, что мама жива, но всё равно хочет проверить на всякий случай, мне кажется, что маленькая надежда увидеть её всё равно вспыхивает в нём, но чувства поглощают героя только когда он видит её фигуру, когда подделка созданная цаплей распадается это разумеется шокирует его.
Ближе к концу аниме они мило прощаются и она говорит, что вернётся в свою временную линию и родит его, даже если потом сгорит в пожаре, любовь матери к своему дитя оказывается сильнее всех предстоящих невзгод и смерти, это придаёт ему сил жить дальше, зная, что она навсегда останется в его сердце, даже если не будет рядом физически С его тётей и по совместительству мачехой сложнее. Их отношения вроде бы показаны и даже немного раскрыты, но сама функция тёти в сюжете остаётся для меня загадкой. Если бы она оставалась фоновым персонажем, дополняющим историю, думаю, у меня не возникло бы с этим никаких проблем, но её уход стал причиной того, что герой всё-таки решился отправиться в башню.
Правда попав туда он в итоге очень быстро забыл о пропавшей тёте и тусовался с женщиной у моря, а на замечание цапли о том, что её, вообще-то, уже могли сожрать, только отмахнулся и вспомнил только ближе к середине фильма. Сцена с родильной комнатой тревожная и странная.
Кстати, в Северной Америке аниме вышло под названием «Мальчик и цапля». Премьера новинки прошла в Японии летом прошлого года, за анимацию отвечала студия «Гибли». В России новинку представили в 2 вариантах с разными озвучками.
По состоянию на 3 января классический вариант от CPI Films заработал 172 миллиона рублей в прокате, а современная адаптация от «Студийной банды» — 135 миллионов рублей.
Принятие Махито постоянной лжи Цапли также отсылает к одному из многолетних размышлений Миядзаки о его собственном творческом процессе. Как и Цапля, он не обязательно считает ложь чем-то плохим. Как писал он в книге «Отправная точка» 1979 года: Аниматор должен сфабриковать ложь, которая кажется настолько реальной, что зрители подумают, что изображенный мир может существовать. Оживленная «ложь» должна быть рассказана с вниманием к реализму, особенно в действии — от того, как принц Ашитака напрягается, чтобы натянуть лук в «Принцессе Мононоке», до того, как Тихиро постукивает по местам своими туфлями в «Унесенных призраками». Подобное поведение — которое Гильермо дель Торо, поклонник Миядзаки, называет «ненужными жестами» — может показаться странным, но оно очень органично добавляет глубины и истории персонажам. Раскадровки Миядзаки известны своей ясностью, а дизайн его персонажей имеет стилистическое сходство от фильма к фильму. Такой подход служит постановке, в то же время позволяя использовать своеобразные детали, которые делают его персонажей такими реалистичными.
Миядзаки не в совершенстве воспроизводит реальность, но он постоянно обращается к ней, чтобы рассказать причудливую историю, которая нравится зрителям. Зачастую то, как двигается Махито, кажется очень «реальным», пытается ли он разрезать большую рыбу или строгает кусок дерева. Такие существа, как цапля и стаи попугаев, могут говорить и менять форму, но они по-прежнему ведут себя как настоящие птицы и повсюду гадят. Разгадка смысла каждой сцены и ее связи с режиссером — это часть того, что делает «Мальчика и птицу» интересными для просмотра и размышлений.
Стоит ли смотреть «Мальчик и птица»: отзыв о новом фильме Миядзаки накануне премьеры
Фильм «Мальчик и птица» должен стать последней полнометражной работой Хаяо Миядзаки, которому сейчас 82 года. В Японии картина «Мальчик и птица» вышла еще в середине июля, но поклонникам именитого мультипликатора из других стран пришлось ждать несколько ме. Смотреть аниме Мальчик и птица 2023 онлайн в хорошем качестве 1080 hd с телефонов и компьютеров.
Объяснение сюжета мультфильма «Мальчик и птица». Значение концовки и о чем аниме
Составляющие нового аниме «Мальчик и птица» знакомы всем фанатам Миядзаки: здесь и одинокий ребенок, и страх, и множество сказочных существ, которые хоть и позволяют герою прикоснуться к мечте, но делают это не просто так. 7 декабря состоялась российская премьера «Мальчика и птицы». Когда «Мальчика и птицу» наконец выпустили на российские киноэкраны, сразу было куплено 2 билета — для меня, давней фанатки творчества Миядзаки, и моего друга, ни разу в жизни не смотревшего аниме.
Стало известно, когда россиянам покажут фильм Хаяо Миядзаки «Мальчик и птица»
Фантастический фильм повествует о дружбе, жизни, ее финале и зарождении. Специальный показ в киноцентре «Ленфильм» представит режиссер анимации Михаил Сафронов. Картина «Мальчик и птица» стала самым кассовым дебютом в истории студии Ghibli. А также самым дорогим фильмом, когда-либо снятым в Японии.
Я зря потратил время. Если вы посмотрели мультфильм и ничего не поняли, да даже если вы его ещё не смотрели, но не хотите ощущать себя так же, как ощущали при просмотре «Однажды в… Голливуде», то лучше пристегнитесь. А если вы считаете себя «тру-фаном» Миядзаки, то смело закрывайте обзор и со спокойной душой идите в кино, вы точно всё поймёте и вам точно понравится. В общем, к четырём часам утра я понял, что ничего из увиденного в фильме не будет иметь значения кроме особых моментов, связанных с потерями или приобретениями главного героя , если вы не видели другие мультфильмы Миядзаки из-за отсылок и не знаете его биографию.
Что мне для этого понадобилось? Я всего лишь открыл биографию великого аниматора и мой пазл собрался воедино. Оказалось, за этим загадочным и временами чрезмерно насыщенным повествованием кроется очень личная история. Загибаем пальцы, семья Миядзаки бежала от бомбардировок и переселилась в сельскую местность. Его отец был директором фабрики по изготовлению деталей к самолётам, и хотя его мать прожила гораздо дольше, она часто лежала в различных больницах из-за болезни. И вообще он часто говорил о её глубоком влиянии на него самого. То же самое вы будете наблюдать и в мультфильме.
А когда Миядзаки был юн, мама подарила ему книгу под названием «Как поживаете? Книга изначально послужила источником вдохновения для мультфильма, но идею отбросили и были оставлены лишь те элементы, которые подчёркивают тему «духовного роста».
Наконец, эхо войны, тянущееся через всю фильмографию режиссера, тут звучит наиболее оглушительно: ни в пост апокалипсисе «Навсикаи» , ни в неореалистической фантасмагории «Порко Россо» «Лучше быть свиньей, чем фашистом! Она выражается не только в прямом попадании снаряда, лишениях военного времени или веренице авиакабин, которые производят на заводе отца Махито. Даже в параллельном мире, обычно спасительном, попугаи повторяют, как попка-дурак, — за Италией, Японией, Германией — логику и риторику обычного людоедства. Ключевой конфликт при этом не у Махито с окружающим миром, но между исканиями юности и охранительной философией прадяди, готового разочарованно поддерживать статус кво в странном исекае, которым он управляет при помощи неказистой пирамидки из кубиков разной формы. Дальше — широкое пространство для домыслов, какой вы Миядзаки сегодня.
Тот, у кого столько же фигурок, сколько полнометражных фильмов. Тщетно ищущий наследника среди коллег по Ghibli, где перфекционизм и культ личности — его и Такахаты — передушили режиссерские амбиции всех молодых аниматоров даже сын Горо отказался принять наследство и возглавить студию. Ставящий ноль наступившей эпохе. Или подбитый, но не сломленный. Не маскирующий душевную тьму — самоистязание, вуайеризм, пятна меланхолии — под сказочные одиссеи.
Миядзаки хотел, чтобы Хисаиси посмотрел фильм без каких-либо знаний, предвзятости и суждений. У них строго профессиональные отношения; они «не ходят вместе ужинать или что-то в этом духе». Тем не менее композитор включил в музыку к «Мальчику и птице» личное произведение — короткую мелодию «Ask Me Why», которую он подарил музею Гибли на день рождения режиссёра 5 января. Музыкант считает, что фильм не такой весёлый, как другие работы Миядзаки, но очень красочный и масштабный. Ему хотелось сделать картину последовательной и однородной. Отзывы[ править править код ] Metacritic поставил 91 балл из 100 возможных на основании 55 рецензий [97]. Первые отклики были в целом положительными, хотя и неоднозначными [100] : фильм богат деталями и смыслом, возможно, слишком насыщен, чтобы быть полностью понятым за один просмотр. Не случайно поклонники выстроились в очередь перед кинотеатрами в Японии рано утром 14 июля 2023 года, чтобы первыми всё увидеть, но они не представляли, чего ожидать. Спекуляции вокруг «Мальчика и птицы» распространялись в течение нескольких месяцев, потому что эта работа считалась последней для 82-летнего режиссёра [101]. Сам Миядзаки с юмором признал: «Возможно, вы не поняли фильм. Я тоже его не понял» после первого закрытого показа, предназначенного для сотрудников Studio Ghibli [102]. Ряд критиков отмечает, что им необходимо посмотреть фильм еще раз, чтобы понять все его тонкости. Издание описывает картину как кульминацию всего творчества Миядзаки, однако более мрачную и личную, чем другие фильмы [102]. Схожим образом Таитиро Ёсино, журналист и внук автора книги «Как поживаете? Японский сайт Eiga Channel добавил: «студия «Гибли», создавшая фантастические произведения, которые легко понять детям, наконец-то представила работу, которая требует времени и размышлений для понимания, поэтому вполне естественно, что зрители будут несколько растеряны. И, несомненно, есть много людей, которые были просто потрясены визуальной красотой» [102]. После открытия кинофестиваля в Торонто 7 сентября 2023 года фильм также получил высокие оценки критиков [103] [104] [105] [106] [107] [108] [109]. Гильермо дель Торо , присутствовавший на премьере, сказал, что Миядзаки — мастер уровня Моцарта и Ван Гога [110] , «он понимает, что красота не может существовать без ужаса, а деликатность не может быть без жестокости» [111]. Во время проката в Китае фильм подвергся осуждению со стороны некоторых местных националистов, утверждавших, что антивоенная позиция Миядзаки лицемерна, поскольку «Мальчик и птица» с сочувствием изображает японцев как жертв войны. Это произошло на фоне ухудшения китайско-японских отношений. Шэн Цзоу из Гонконгского баптистского университета объяснил, что отчасти причина заключается в том, что данная работа содержит множество абстрактных символов, открытых для самых разных интерпретаций. По его словам, фильм предлагает неоднозначное понимание сюжета и персонажей. Иногда это противоречиво и непоследовательно, из-за чего люди чувствуют себя сбитыми с толку. Двусмысленность сложна для зрителей, особенно если они не очень хорошо знакомы с личной жизнью Миядзаки, его детством, семьёй и исторической подоплёкой. Политолог из КНР, пожелавший остаться неизвестным, сказал, что за последнее десятилетие критика Японии стала более резкой из-за оживления популизма и ультралевых взглядов в стране.
Российский прокат мультфильма "Мальчик и птица" Хаяо Миядзаки стартует в ноябре
Мультфильм «Мальчик и птица» (2023): что надо знать о новом шедевре Хаяо Миядзаки Кадр из мультфильма Хаяо Миядзаки «Как поживаете?» (с) 2023 Studio Ghibli. Смотрите онлайн мультфильм Мальчик и птица на Кинопоиске. И аниме «Мальчик и птица» могло бы стать идеальной завершающей точкой. @Vanomas прочти ВНИМАТЕЛЬНО новость выше Российский прокат аниме Хаяо Миядзаки «Мальчик и птица» отложили до 7 декабря. Мультфильм «Мальчик и птица» начнут показывать в российских кинозалах с 7 декабря.
Опубликован международный постер аниме «Мальчик и птица»
Продюсеры подумали, что не стоит рекламой портить зрителям впечатления от мультфильма, да и Миядзаки уже не то чтобы в ней нуждается. В этом они были правы. За три дня «Мальчик и птица» установил рекорд по продажам билетов, а к 6 сентября собрал около 52,5 миллиона долларов в прокате. Рейтинг аниме на iMDB сейчас составляет 7,6 из 10. Телеканал «Би-би-си» описал фильм как «сказку о взрослении, в которой ребенок должен преодолеть свой эгоизм и научиться жить для других», Time Out назвал его сложным шедевром, а Афиша Daily — в целом необязательным, но много кого осчастливившим выходом «на бис». Кадр: фильм «Мальчик и птица» Что посмотреть у Миядзаки в ожидании премьеры? Поверхность планеты покрылась лесами, в которых растут ядовитые растения и грибы, также здесь живут огромные насекомые-мутанты.
Оставшиеся в живых люди прячутся в небольших поселениях, периодически устраивая войны за ресурсы. Одно из таких поселений-царств называется Долина ветров, и правит им отважная принцесса Навсикая. Жители Долины ветров добывают энергию и воду из глубины земли и ведут мирное существование, пока вдруг не сталкиваются с воинственными соседями — те хотят воссоздать опасное оружие, способное окончательно уничтожить планету. Однажды они узнают, что близлежащий лес населяют духи во главе с добрым правителем Тоторо и знакомятся с ним. Постепенно Тоторо становится другом девочек, помогая им преодолевать повседневные трудности. Кадр: фильм «Мой сосед Тоторо» «Ведьмина служба доставки» 1989 Достигнув тринадцатилетия, молодая ведьма Кики должна какое-то время прожить среди людей.
Вместе с котом Дзидзи она едет в город и открывает свое дело — экстренную службу доставки.
По мнению Миядзаки, американская анимационная индустрия сокращает сложную и многогранную жизнь до одной простой формулы «добро против зла». В его фильмах никогда нет черного и белого, а вот пространства для размышлений — вполне достаточно. Обратите внимание на то, что Миядзаки в своих оригинальных работах не выступает моральным цензором. Именно поэтому его творения полны многогранных персонажей, в каждом из которых есть положительные и отрицательные качества. К тому же сам Миядзаки никогда не знает, чем закончится его фильм — он не пишет сценарий, а сразу рисует раскадровку. Таким образом, у него и получаются витиеватые и непредсказуемые сюжеты.
Темы, которые проходят лейтмотивом через все творчество Миядзаки, — война, феминизм, семья, экология, взаимоотношение человека и технологий. И хотя многие вещи заимствованы из жизни самого Хаяо — он не раз воплощал на экране образы своих родителей — он еще ни разу не снимал кино о себе. По крайней мере, до выхода «Мальчика и птицы». Чтобы вы могли представить себе это в цифрах, приведем несколько более конкретных примеров. В 1980-м средняя стоимость продвижения фильма составляла 4,3 млн долларов. К 2021 году эта цифра выросла вплоть до 35 млн долларов. И мы говорим только о средней сумме.
В 2019-м Marvel потратили на маркетинг фильма «Мстители: Финал» свыше 200 млн долларов. Потому что это окупается. Вспомните хотя бы фильм «Барби». Уверены, что во многом своим успехом комедия обязана именно грамотно выстроенному маркетингу. Даже барбикор сыграл на руку продюсерам ленты, что уж говорить о промо-туре, который едва ли не весь мир окрасил в розовый цвет. А теперь представьте, что в мире, где маркетинг представляет собой примерно половину успеха, кто-то намеренно отказывается от любых способов продвижения.
Перед этим Ghibli не публиковала трейлер и кадры , поскольку не хотела портить зрителям впечатления. Промо-кампания началась уже после выхода аниме в Японии. В оригинале картина называется «Как поживаете? При этом в аниме будет оригинальная история. В англоязычных странах мультик покажут под названием «Мальчик и цапля».
Поклонники аниме во всем мире с нетерпением ждут новых проектов Миядзаки, взволнованные успехом "Мальчика и птицы". Этот фильм стал не просто анимацией, он стал настоящим феноменом и запомнится всем, кто его увидел.