В 1948 году американский суд в оккупированной Германии судил четырех нацистов, осужденных за военные преступления. Список 99 лучших фильмов 1960 года, отобранных посетителями нашего сайта с трейлерами: Анатомия убийства, На север через северо-запад, Загадочный пассажир, Собака Баскервилей, Дом ночных призраков, Крушение Мэри Дир, Человек в сети, Козел отпущения, Beyond. Культовый оскароносный фильм «Шанхайский экспресс» считается одной из лучших совместных работ актрисы Марлен Дитрих и режиссера Джозефа фон Штернберга. Ни одна подборка лучших американских фильмов не обходится без этой эпичной мелодрамы Виктора Флеминга и Джорджа Кьюкора о любви и предательстве на фоне Гражданской войны. История и развитие американского кинематографа, как становился Голливуд, какие этапы становления прошло американское кино, первое немое и озвученное кино.
50 лучших комедий всех времен
Список зарубежных фильмов, которые были озвучены и выходили в прокат в СССР с 1955 г. по 1991 г. Список топ-50 фильмов-вестернов мелодрам составлен на основе мнения журналистов КП. «Красота по-американски» даже Американскую киноакадемию тронула настолько, что получила «Оскар» как лучший фильм года, хотя этот приз обычно вручался совсем другим, более коммерческим лентам. Просмотр полной версии: Классические американские фильмы Коллеги, посоветуйте старое доброе американское кино.
История американского кино
В американском прокате также появляется больше европейских фильмов с европейскими звездами: Софи Лорен, Джиной Лоллобриджидой, Анной Маньяни, Бриджит Бардо, Роми Шнайдер и Марией Шелл. «Золото Маккенны» — американский художественный фильм 1969 года, поставленный по одноимённому роману писателя Уилла Генри. Список 99 лучших фильмов 1960 года, отобранных посетителями нашего сайта с трейлерами: Анатомия убийства, На север через северо-запад, Загадочный пассажир, Собака Баскервилей, Дом ночных призраков, Крушение Мэри Дир, Человек в сети, Козел отпущения, Beyond. «Золото Маккенны» — американский художественный фильм 1969 года, поставленный по одноимённому роману писателя Уилла Генри. Делитесь видео с близкими и друзьями по всему миру.
Кино про кино. Фильмы о старом Голливуде
Место на западном побережье было выбрано из-за технологических причин: в Калифорнии солнечно круглый год, и световой день дольше, чем в остальных местах. В эпоху рождения кинематографа, когда осветительные приборы и кинопленка были не очень качественные, естественное освещение означало больше времени и возможностей для съемок. Американские фильмы отличает масштаб и бюджет, традиционно американскими принято называть фильмы со звездами в главных ролях и масштабными съёмками. Лучшие американские фильмы смотреть онлайн бесплатно можно уже сейчас на Tvigle.
Великий диктатор 1940 Главные звезды: Чарли Чаплин.
Чаплин играет обе главные роли: еврейского парикмахера и его преследователя-диктатора Аденоида Хинкеля. Смелость артиста была признана как публикой, так и критиками. Вскоре этот фильм стал его самой прибыльной работой, а также получил пять номинаций на премию «Оскар», включая «Лучший фильм», «Лучший актер» и «Лучший сценарий». Дебютный фильм Орсона Уэллса, неизменно считающийся лучшим фильмом, когда-либо созданным, вышел в 1941 году и имел плохие кассовые сборы, что обошлось продюсерской компании RKO в 160 000 долларов.
Магнат был в ярости от сюжета фильма, на который, как говорили, создателей вдохновила жизнь. Сэм Спейд в исполнении Хамфри Богарта стал образцом нового образа частного детектива: герой с недостатками, чей цинизм и эгоизм становятся его фишками. Кинематографист Артур Эдесон также установил новый стандарт, выбрав сдержанное освещение и яркие ракурсы, которые на сегодняшний день полностью отождествляются с жанром «нуаром». Изощренную сатиру на нацистов было трудно усвоить в свете реальной угрозы, в которой находился мир.
Гениальный сюжет следует за актерской труппой в оккупированной нацистами Польше, пока они используют свои таланты, чтобы обмануть немецких солдат. Кэрол Ломбард, Джек Бенни и Роберт Стэк возглавляют актерский состав фильма Эрнста Любича, который с тех пор стал классикой комедии и визитной карточкой режиссера. Жизнь девушки Шарлотты полностью контролирует ее богатая мать, миссис Генри Вейл. Чувствуя себя подавленным, Шарлотта решает провести время в санатории.
Вскоре она превращается в утонченную, уверенную в себе женщину. Во время круиза по Южной Америке Шарлотта знакомится и заводит роман с Джерри Даррансом, женатым архитектором. Шесть месяцев спустя она возвращается домой и противостоит матери своей независимостью. Жизнь девушки Действие фильма происходит в африканском городке Касабланка на заре Второй мировой войны.
Фильм рассказывает о Рике Блейне Хамфри Богарт , американском эмигранте, владеющем печально известным ночным клубом и игорным домом, в котором собирается самая разнообразная публика: от нацистов и воров до беженцев-мечтателей. В своем первоначальном варианте «Касабланка» имела значительный успех, получив три премии «Оскар»: «Лучший фильм», «Лучший режиссер» и «Лучший сценарий», но эпохальный статус, который она занимает сейчас, стал результатом времени. Он занимает третье место в списке лучших фильмов, когда-либо снятых в США. Убийство, о котором идет речь, было спланировано и осуществлено Неффом и роковой женщиной Филлис Дитрихсон, которую блестяще сыграла Барбара Стэнвик.
Казалось бы, идеальное преступление, но вскоре оно вызывает подозрения у следователя Бартона Киза Эдвард Робинсон. Это трогательный рассказ об альтруистичном человеке, чья жизнь пошла не так, как он планировал. Джордж Бейли Джеймс Стюарт собирается совершить самоубийство, когда его ангел-хранитель, Кларенс Одбоди Генри Трэверс , пытается остановить его, показывая, насколько хуже была бы жизнь в Бедфорд-Фолс, если бы он никогда не родился.
Загадочная Лили, дыша духами и туманами, явит собой блеск «Золотого века Голливуда». Культовый оскароносный фильм «Шанхайский экспресс» считается одной из лучших совместных работ актрисы Марлен Дитрих и режиссера Джозефа фон Штернберга. Джордж Кьюкор «Филадельфийская история», снятая по одноименной пьесе Филипа Бэрри, еще носит на себе отпечаток театрализации, которая органично смотрится на экране. Накануне свадьбы Трейси Кэтрин Хепберн в ее особняк по стечению обстоятельств заявятся бывший муж Декстер Кэри Грант и два журналиста, Коннор и мисс Имбири, которые собираются написать о торжестве в «желтой» прессе. Вскоре взаимоотношения героев спутаются в клубок, и зрителей поставят в тупик: им будет казаться, что ситуацию никак нельзя разрешить.
Однако стоит дождаться гениального финала, чтобы найти выход даже из настолько сложного положения. Майкл Кертиц В Касабланке, которая во время Второй мировой войны находится под контролем режима Виши, американский эмигрант Рик Хамфри Богарт держит свое кафе.
Но благодаря ему, Европейское кино не повлияло на самобытный американский стиль, так как Эдисон отстранял конкурентов. Для создателей кино того времени это было идеальное место для съемок. Тут светило солнце почти круглый год, грубо говоря, это был рай — горы, леса, пустыни.
Можно было легко воплотить любую задумку. Так как земли в этом районе продавались по смешной цене, здесь завязалось грандиозное строительство. Популярность Голливуда можно объяснить тем, что кинобизнес направлен на массового зрителя. Здесь правили балом продюсеры, которые ставили задачи и планировали бюджет, а режиссёры отходили на второй план. Родилась система кинозвёзд, которые обучались актёрскому мастерству в стенах кинокомпаний.
Им рисовали имидж, и, если актёр нравился публике, его снимали ещё чаще. Началом эры столицы американского кинематографа можно считать немой вестерн "Муж индианки", который был снят в 1914 г. Кинотеатры росли в то время как грибы после дождя и с каждым годом число только росло. Вход в них был очень дешёвый. Это привело к тому, что мелкие кинокомпании начали разоряться.
На замену им стали появляться крупные киноиндустрии. Первопроходцем в немом кино можно считать Дэвида Гриффита. Он являлся одним из самых талантливых режиссёров в стране и его ученики и последователи потом также добились немало успехов на этом поприще. Гриффит внёс существенный вклад в историю американского кинематографа — за 5 лет работы он снял около 500 фильмов. Появление киностудий и первый звуковой фильм К 20 годам 20 века, Голливуд закрепил звание центра американской киноиндустрии.
Классика Голливуда: 35 величайших фильмов «фабрики грёз»
Он одинок, несчастен, жалок, не добившийся ничего в жизни. Кроме того, у Скотти Фергюсона есть страх высоты, который его напрягает и мешает жизни. К нему обращается бывший коллега с просьбой проконтролировать поведение своей жены Мэделин, имеющей тягу к самоубийству. Поющие под дождем 1952 6 Покорение Голливуда красавчику Дону Локвуд досталось огромным трудом. Он начал свою карьеру с танцором напарником в водевиле. В процессе главный герой перешел в джаз и стал звездой.
Его полюбила не только публика, но и красавица Лина Ламонт. Романтические отношения блондинка расценивала как реальную любовь, которая таковой не являлась. В джазе только девушки 1959 17 2 Два друга Джо и Джерри стали свидетелями гангстерских разборок. Чтобы избавиться от преследования, они присоединяются к женской джазовой группе. Парни выдают себе за девушек, носят юбки, каблуки, шляпки.
В результате Джо влюбляется в глупышку-милашку Душечку, а Джерри становится объектом шаловливого преследования миллионера Озгуда. Сокровища Сьерра Мадре 1948 2 Приключенческая история о двух бедняках золотоискателях. Два друга живут в небольшом городке Тампико. От местного старожила они узнают о месте нахождения золотой жилы. Друзья собираются на поиски несметных сокровищ.
Впереди их ждет опасное путешествие. Самое сложное — вернуться назад и сохранить трезвость ума. Мост через реку Квай 1957 2 1 Британские военнопленные во главе с командиром Николсоном вынуждены работать на строительстве железнодорожного моста в Бирме. В фильме главный герой проявляет настоящее мужество и терпение к свирепости полковника Сайто. По сценарию командование назначает группу для уничтожения этого моста.
Унесенные ветром 1939 22 Фильм о любви и ненависти. Она своенравна, вспыльчива, неуравновешенна. Однако для спасения своей семьи и фермы Скарлетт перешагивает через собственную гордость и выходит замуж за нелюбимого человека. Лучшие годы нашей жизни 1946 4 Киноистория о трех американских офицерах. Главный герой Эл по возвращении с фронта приезжает к жене и детям.
У него складываются непростые отношения в семье. Ему приходится заново заслуживать доверия близких людей. Бывший офицер получает приглашение для работы в банке на более высокую должность, чем до ухода на войну. Молодой наивный человек сближается со старшим сенатором и заводит с ним дружеские отношения. Однако он не подозревает о коварстве, которое его окружает.
Джефферсон сталкивается с коррупцией, лживостью, предательством, двойной игрой сильных мира сего. Третий человек 1949 1 1 В поисках работы Холли Мартинс приезжает в Вену. Пригласивший его приятель внезапно погибает.
В них будут действовать усиленные санитарные меры, в частности, в зал будет допускаться ограниченное число зрителей, а в перерыве между сеансами - проводиться дезинфекция.
Автор: Радик Гафуров Фильмы: 29 улица 1991. Вашингтонское такси комедия 1983. Конвой боевик комедия 1978. Полицейская академия комедия 1984.
Назад в будующее 1, 2, 3,серии 1985, 1989, 1990, комедия фантастика. Говард утка 1986 комедия боевик фантастика. Трюкач 1980 боевик. Зона скорости гонки пушечное ядро 1,2,3,серии 1977, 1981, 1989 боевик комедия. Братья блюз 1980 комедия боевик. На следующий день 1983 фантастика драма. Доброе утро Вьятнам 1987 военный. Космический охотник:Приключения в запретной зоне 1983 фантастика боевик. Мистер миллиард 1977 комедия мелодрама боевик.
Побег из Нью-Йорка 1981 фантастика боевик.
Как и в советском кино, в американском кинематографе первые кадры были отсняты именно в черно-белой гамме. О цветном тогда еще никто и не задумывался. Людям было удивительно, что вообще такое возможно, когда на экранах можно видеть картинки, которые сменяются одна за другой. Большую популярность черно-белое американское кино получило благодаря одному комическому актеру, а именно Чарли Чаплину.
Этот актер является бесспорной легендой, у которого удивительным образом развит талант актерского мастерства.
Вставить/изменить ссылку
Началом эры столицы американского кинематографа можно считать немой вестерн "Муж индианки", который был снят в 1914 г. Кинотеатры росли в то время как грибы после дождя и с каждым годом число только росло. Вход в них был очень дешёвый. Это привело к тому, что мелкие кинокомпании начали разоряться. На замену им стали появляться крупные киноиндустрии. Первопроходцем в немом кино можно считать Дэвида Гриффита. Он являлся одним из самых талантливых режиссёров в стране и его ученики и последователи потом также добились немало успехов на этом поприще.
Гриффит внёс существенный вклад в историю американского кинематографа — за 5 лет работы он снял около 500 фильмов. Появление киностудий и первый звуковой фильм К 20 годам 20 века, Голливуд закрепил звание центра американской киноиндустрии. Первой из крупных студий появилась Universal Studios, затем Paramount Pictures. Всем знаменитый Warner Brothers, появился лишь в 1923 г. И уже немного после создаются не менее именитые на сегодняшний день киностудии Metro-Goldwyn-Mayer и Columbia Pictures. Первым фильмом со звуком можно считать "Певец джаза", который был снят в 1927 году.
Люди сразу потеряли интерес к немому кино. Даже начавшаяся великая депрессия не отвадила любителей качественных кинокартин. После выпуска фильма, кинокомпания Warner Brothers, которая выпустила киноленту, заняла лидирующие позиции. Золотой век Голливуда Этот период начинается именно после выхода картины «Певец джаза». Голливуд уже определился с тем, что интересно его аудитории.
Пища для размышлений обеспечена.
Актёрский состав блестящий. В фильме полно забавных и неловких моментов, например, сцены мастурбации. Зрителям словно позволяют заглянуть в то потаённое, сокровенное и запретное, что скрывается в человеческой сущности. И ничего светлого и прекрасного мы там не увидим. Зато предельно честно и откровенно. Главный герой, выйдя из британской тюрьмы, отправляется в Штаты, чтобы отомстить за смерть дочери, не веря в несчастный случай.
Ключевые роли исполнили культовые актёры Теренс Стэмп и Питер Фонда. Он должен срочно повысить успеваемость, чтобы не вылететь из школы. Но в самый неподходящий момент Макс влюбляется в самую неподходящую особу, за которую придётся соперничать с несчастным миллионером Херманом Блюмом Билл Мюррей. В этом фильме Уэс Андерсон уже в полной мере проявил свой режиссёрский стиль, показав нам юного мечтателя, который ошибается, витает в фантазиях, взрослеет и держится с изяществом и очарованием человека, контролирующего мир вокруг себя. У меня в кадре будет сидеть старик и долго курить. И мне плевать, что это не модно», — сказал режиссёр о своём дебютном фильме «Роковая восьмёрка» Hard Eight , который сначала назвал «Сидни» Sydney.
Сидни зовут главного персонажа, которого сыграл Филип Бейкер Холл. Он знакомится с голодным парнем без гроша в кармане по имени Джон Джон К. Рейли , угощает его кофе и учит, как зарабатывать в казино. Сидни можно принять за бескорыстного незнакомца, которому нравится всем помогать. Но возможно он переосмысливает своё прошлое, а его поступками движут скрытые мотивы. Второстепенных персонажей сыграли Гвинет Пэлтроу и Сэмюэл Л.
Что ещё удивительнее финансового успеха, так это то, что многие представители общественности купились на слух, пущенный маркетологами фильма, что события произошли в действительности. Немного о сюжете. Три студента приехали в небольшой городок снимать документалку о ведьме из Блэр. Они отправляются в лес, где согласно легенде находили жертв ведьмы, но с ними начинают происходить жуткие странности. Фильм снят в псевдодокументальном стиле, с подрагивающей камерой и леденящим ужасом в финальной сцене.
Сын и брат режиссеров Родольфо де Анда сыграл главную роль. Зорро в его исполнении разбирается с мошенником Эмилио Вальтером грабящим в костюме Зорро добропорядочных граждан, в их числе и брата героя.
Интересной находкой стал забавный и говорливый слуга-японец Кимо, владеющий каратэ и обучающий приемам единоборств главного героя. Индийский вариант саги о трех мушкетерах. Вместо короля — великий махараджа, вместо французов — индусы. Наверно один из самых первых фильмов про приключения охотников за сокровищами. Этот фильм демонстрирует нам свои недюжие таланты буквально с первых минут, когда почти супружеская пара плавает по морским глубинам, исследуя закоулки такого загадочного подводного мира, который в каждой подобной работе является главным плюсом всего фильма. Как и «Челюсти» этот фильм снят по роману Питера Бенчли, с которым из большинства смотревших не знакомились, а решили сразу же смотреть фильм. Режиссер Махмуд Зулфикар.
Фильм-легенда, настоящая мелодрама с красивым и трогательным сюжетом, где главное место отведено материнской любви! Тхирумугама 1976 года. Оригинальное название фильма «Maa», что в переводе на русский «Мама». Один из лидеров по просмотрам в советских кинотеатрах в 1979 году 37,9 млн. Когда в СССР этот фильм показывали в кинотеатрах, многие люди шли на него во второй и даже в третий раз. И шли они только ради одной единственной цели — еще раз услышать голос великого эстрадного исполнителя двадцатого века. Рафаэля называли соловьем уже когда ему было 7 лет.
Этот испанец покорял своим уникальным голосом миллионы людей по всему миру, а в Союзе знакомство с ним для многих началось именно с фильма «Пусть говорят» «Седьмое путешествие Синдбада» англ. The Seventh Voyage Of Sinbad — американский приключенческий фильм-сказка об очередном путешествии легендарного морехода из книги «Тысяча и одна ночь». Поставлен на студии Columbia Pictures режиссёром Натаном Юраном в 1958 году. Картина включена в Национальный реестр фильмов США. Сюжет кинофильма не совпадает с литературным источником и представляет собой вольный пересказ сразу нескольких путешествий Синдбада. Совершенно неизвестный в СССР жанр и невероятные для своего времени спецэффекты сделали фильм настоящим лидером проката.
Индийский вариант саги о трех мушкетерах. Вместо короля — великий махараджа, вместо французов — индусы. Наверно один из самых первых фильмов про приключения охотников за сокровищами. Этот фильм демонстрирует нам свои недюжие таланты буквально с первых минут, когда почти супружеская пара плавает по морским глубинам, исследуя закоулки такого загадочного подводного мира, который в каждой подобной работе является главным плюсом всего фильма. Как и «Челюсти» этот фильм снят по роману Питера Бенчли, с которым из большинства смотревших не знакомились, а решили сразу же смотреть фильм. Режиссер Махмуд Зулфикар. Фильм-легенда, настоящая мелодрама с красивым и трогательным сюжетом, где главное место отведено материнской любви! Тхирумугама 1976 года. Оригинальное название фильма «Maa», что в переводе на русский «Мама». Один из лидеров по просмотрам в советских кинотеатрах в 1979 году 37,9 млн. Когда в СССР этот фильм показывали в кинотеатрах, многие люди шли на него во второй и даже в третий раз. И шли они только ради одной единственной цели — еще раз услышать голос великого эстрадного исполнителя двадцатого века. Рафаэля называли соловьем уже когда ему было 7 лет. Этот испанец покорял своим уникальным голосом миллионы людей по всему миру, а в Союзе знакомство с ним для многих началось именно с фильма «Пусть говорят» «Седьмое путешествие Синдбада» англ. The Seventh Voyage Of Sinbad — американский приключенческий фильм-сказка об очередном путешествии легендарного морехода из книги «Тысяча и одна ночь». Поставлен на студии Columbia Pictures режиссёром Натаном Юраном в 1958 году. Картина включена в Национальный реестр фильмов США. Сюжет кинофильма не совпадает с литературным источником и представляет собой вольный пересказ сразу нескольких путешествий Синдбада. Совершенно неизвестный в СССР жанр и невероятные для своего времени спецэффекты сделали фильм настоящим лидером проката. Конечно, американцы не могли обойтись без интриги, придумав злодея, который борется с героем, а также любовной линии, которой в арабских сказках нет и в помине» «Приключения Питкина в больнице». Еще одна отличная комедия про Мистера Питкина. На этот раз неугомонный растяпа поставит на уши местную больницу, куда попал его старый приятель Гримсдейл.
ГОЛЛИВУДСКАЯ КЛАССИКА: 15 ФИЛЬМОВ 30-Х ГОДОВ
Кстати, именно он после завершения съёмок предрёк Хепбёрн получение «Оскара» и попросил продюсеров в титрах поставить её имя первым. Актёр очень поддерживал юную партнёршу на съёмках. Известно, что они остались друзьями до конца жизни. Примечательно, что в 1999 году «Римские каникулы» заняли заслуженное место в Американском национальном реестре фильмов, имеющих особое культурное и эстетическое значение в истории мирового кинематографа. В центре сюжета профессиональный фотограф Джефф, который из-за перелома ноги вынужден шесть недель безвылазно сидеть дома.
От скуки он начинает подглядывать за соседскими окнами. Через какое-то время Джефф понимает, что один из соседей ведёт себя подозрительно, к тому же куда-то пропала его жена. Главные роли исполнили Джеймс Стюарт и Грейс Келли. Картина считается одной из лучших в творчестве Хичкока, а также, по версии Американского института киноискусства, признана одним из величайших детективов и триллеров в истории.
Стоит отметить, что об исторической личности Спартака известно очень мало, возможно, поэтому его история так привлекала кинематографистов во все времена. Ведь отсутствие информации давало им свободу трактовки великих исторических событий. Литературной основой для этого фильма стал одноимённый роман известного историка Говарда Фаста, права на который Кирк Дуглас, ставший также продюсером картины, выкупил за собственные деньги. Фильм стал самым дорогостоящим проектом студии Universal на тот момент.
При бюджете в 12 миллионов долларов он окупился в мировом прокате, собрав рекордные 90 миллионов. В СССР фильм стал настоящим хитом и занял 5 место по посещаемости зарубежного кино за всю историю проката. Интересный факт: несмотря на признание публики и критиков, а также успех в прокате и множество призов, Кубрик и Дуглас были недовольны получившимся результатом. Для режиссёра эта работа стала первой и последней в качестве нанятого студийного работника.
А актёр печально шутил, что работа над фильмом заняла дольше времени, чем само восстание Спартака, и выжала из него все соки. История семьи сицилийских мафиози, обосновавшихся в Нью-Йорке 50-х годов ХХ века, не оставила равнодушными ни критиков, ни зрителей и принесла создателям три «Оскара» и пять «Золотых глобусов». Фильм считается одним из самых узнаваемых и значимых в истории кино. Именно он вдохнул новую жизнь в подзабытый жанр гангстерского кино, а также дал начало развитию Нового Голливуда.
Примечательно, что прототипом главного героя дона Вито Корлеоне стал известный бандит по имени Джозеф Бонанно — босс одной из пяти мафиозных семей Нью-Йорка. Его биография пестрит самыми разнообразным приключениями, но самое удивительное, что он — один из немногих боссов мафии, который умер своей смертью, причём в возрасте 97 лет. Известно, что перед официальной премьерой продюсеры устроили тайный показ для участников мафиозных кланов, которые остались в восторге от картины. Интересный факт: в 1974 и 1990 годах вышли сиквелы фильма, которые также стали очень популярны.
А в апреле 2022 года зрители увидели новый мини-сериал «Предложение», посвящённый созданию культовой трилогии. В центре истории —бунтарь Макмёрфи Джек Николсон , который попадает в психиатрическую клинику для проведения экспертизы. Попав в отделение, он узнаёт, что за порядок здесь отвечает хладнокровная и патологически строгая медсестра Милдред Рэтчед Луиза Флетчер. Но Макмёрфи не планирует подчиняться установленным правилам и с помощью других пациентов устраивает самый настоящий саботаж.
Примечательно, что картина была снята в реальной психиатрической клинике в Орегоне. Причём в кадр даже попали настоящие пациенты. Форман несколько месяцев перед съёмками провёл в различных медицинских учреждениях, чтобы правдоподобно передать на экране гнетущую атмосферу безысходности. Интересный факт: на главную роль пробовались многие тогдашние звёзды Голливуда.
Однако выбор в итоге пал на малоизвестного Николсона, для которого роль Макмёрфи стала прорывом в карьере. История о чудовищной акуле-людоеде, которая наводила ужас на отдыхающих небольшого курортного острова, и спустя более чем 40 лет леденит кровь и заставляет учащённо биться сердце. Примечательно, что о съёмках этой картины ходят легенды, ведь, по воспоминаниям членов съёмочной группы, чего только с ними не происходило за это время. Например, больше всего проблем доставила механическая акула, выступившая в роли безжалостной убийцы.
Было создано три экземпляра акулы. В кадре они появлялись в зависимости от направления своего движения и угла съёмки. Их размеры превышали 7 метров, а ширина челюстей составила почти 2 метра. В движение этого монстра приводил с помощью специального манипулятора с поворотным механизмом.
Однако при первом же испытании в воде акула пошла ко дну. Интересный факт: близкий друг Спилберга Джордж Лукас как-то присутствовал на съёмках и решил засунуть голову в пасть одной из механических акул, чтобы посмешить окружающих. Однако шутка закончилась плачевно, так как пасть захлопнулась, и для того, чтобы её открыть, понадобилось несколько часов.
Если в «Томе Сойере» все похождения героев выглядели безопасно, даже несмотря на близость бандитов, то за Гека Финна переживаешь каждую секунду. Книгу экранизировали много раз, но классикой стала советская версия Георгия Данелии под названием «Совсем пропащий». Роль Гекльберри исполнил юный Роман Мадянов, который в последние годы играет сплошь продажных полицейских и военных. Вот куда может завести Гека кривая дорожка приключений! Сам Георгий Данелия утверждал, что американские критики признали эту экранизацию самой лучшей и точной, однако документальных свидетельств этому заявлению так и не было найдено.
Все эти перемены привели к возникновению Нового Голливуда — направления, отрицающего бесконечный поток хороших парней, которые чтут законы и моральные принципы. Ведь это была не вся правда. В чем прелесть «Крестного отца» Фрэнсиса Форда Копполы? Вовсе не в том, что это кино про гангстеров: так называемые черные фильмы о криминале существовали еще в 1920—1930-х годах.
Коппола сделал провокационный финт ушами: он возложил поддержание традиционных американских ценностей патриархальный уклад, уважение к старшим, важность семейных уз не на «хороших парней», а на откровенных бандитов. В это же время становятся популярными антигерои в комиксах — еще одной популярной культуре, в которой всё завязано на четком разграничении добра и зла. Росомаха и Каратель, два классических антигероя комиксов, появились в 1974 году на фоне возвращения солдат, травмированных войной во Вьетнаме. Трансформация привычных идеалов — естественный процесс в искусстве.
Но 1970-е разделили кинематограф США на два диаметрально противоположных направления: массовый коммерческий и независимый авторский кинематограф. Авторское кино, впрочем, переживало и свои падения. В конце 1970-х провал грандиозного авторского эпоса Майкла Чимино «Врата рая» заметно повлиял на упадок фильмов, в производстве которых доминировал режиссер, а не продюсер. Успех четвертого эпизода «Звездных войн» Лукаса и «Челюстей» Спилберга, напротив, дал новый толчок в развитии кино для широкого проката.
Вестерн и юридическая драма благополучно отмерли, разграничение на жанры стало еще более явным. Драмы как коммерчески привлекательные ленты практически исчезли, а самыми популярными стали фильмы, где было много экшена. Блокбастеры, которые раньше были большими событиями например, «Бен-Гур» , стали обыденностью. Поколение интеллектуалов, молодость которых пришлась на годы сексуальной революции и появления новых норм сексуальности, восприняло вторжение спецэффектов в кино как вызов и возможность обратиться к новой искренности в противовес искусственному зрелищу.
Это породило волну фильмов, в которых главными героями были в первую очередь представители ЛГБТ-сообщества — до этого в консервативном американском кино они почти не были заметны. Такие режиссеры, как Грегг Араки и Гас Ван Сент, ворвались в индустрию со своими гомосексуальными персонажами пара зараженных ВИЧ геев против общества в «Оголенном проводе» и двое потерявшихся по жизни парней-проститутов в «Мой личный штат Айдахо» и показали, что такие персонажи могут занять свое место в классической жанровой системе кинематографа США. Тут, правда, нужно вспомнить еще один интересный пример, не вписывающийся в это движение. Речь о ранних фильмах Уильяма Фридкина, например «Оркестрантах» 1970 о группе гомосексуальных мужчин, отмечающих день рождения своего друга.
Кажется, это был первый широко известный случай, когда в кино фигурировали геи, не только не скрывавшие своей ориентации, но и абсолютно «нормальные». В отличие от, скажем, героя фильма «Совет и согласие» Отто Премингера — политика, который, боясь аутинга, кончает жизнь самоубийством. Потом Фридкин пошел еще дальше. Успех «Французского связного» и «Изгоняющего дьявола» дал ему некоторый карт-бланш, и он снял «Разыскивающего» — триллер о полицейском, который ищет маньяка, насилующего и убивающего гомосексуалов — посетителей подпольных БДСМ-клубов.
Фильм одинаково негативно восприняли и консервативная гетеросексуальная публика, и геи. Последние утверждали, что Фридкин изобразил их исключительными извращенцами, а уж участие в проекте американского секс-символа Аль Пачино, которому по сюжету пришлось на время «стать» гомосексуалом, и вовсе возводило проект в ранг чего-то совсем непотребного. Взрыв квир-направления для кинематографа значит гораздо больше, чем можно себе представить. Это лишь укрепляло стандарты, навязываемые консервативным американским обществом.
Относительный успех «Моего личного штата Айдахо» затраты в 2,5 млн долларов окупились почти в 3 раза при мизерном количестве сеансов показал, что зрителю могут быть интересны люди, которые от него отличаются. Квир-кино двинуло американские фильмы в сторону переосмысления «ванильного» наследия всего, что было создано Голливудом за практически век существования. Квинтэссенцией этих процессов стал фильм «Горбатая гора» 2005 , который произвел эффект разорвавшейся бомбы. История любви двух молодых пастухов, обнаруживших чувства друг к другу на фоне быта захолустного ранчо в 1960-х, разнесла в клочья представления о коммерческом кино.
Просто представьте себе: режиссер Энг Ли, до этого поставивший маскулинный блокбастер «Халк», снимает фильм о любви двух ковбоев чаще всего это носители консервативных политических взглядов. При этом он использует все средства традиционной голливудской мелодрамы — вплоть до классической объективации тела, когда камера рассматривает со всех возможных ракурсов фигуры Джейка Джилленхола и Хита Леджера. Это была революция в коммерческом кино: при бюджете в 14 млн долларов «Горбатая гора» собрала в 12 раз больше. Энг Ли, в начале своей карьеры снимавший фильмы о гомосексуалах в родном Тайване, можно сказать, покусился на святое — на самый консервативный жанр вестерна, прибежище американских традиционалистов!
Конечно, несмотря на ковбойские шляпы, «Горбатая гора» никакой не вестерн. Стройная система голливудских взглядов рушилась.
В эпоху рождения кинематографа, когда осветительные приборы и кинопленка были не очень качественные, естественное освещение означало больше времени и возможностей для съемок. Американские фильмы отличает масштаб и бюджет, традиционно американскими принято называть фильмы со звездами в главных ролях и масштабными съёмками. Лучшие американские фильмы смотреть онлайн бесплатно можно уже сейчас на Tvigle.
50 лучших комедий всех времен
Накануне российской премьеры девятого фильма Квентина Тарантино Правила жизни составил гид по американским 1960-м и влиянии этой эпохи на творчество режиссера и содержание «Однажды в Голливуде». Рейтинг лучших американских фильмов от Киноафиши с описанием и отзывами. 14 Apr 2018 | updated - 14 Apr 2018 |. Public. The following 25 films released between 1950 and 1990 are the cream of the crop of American cinema. IMDb user rating (average). 1 1.1 1.2 1.3 1.4 1.5 1.6 1.7 1.8 1.9 2.0 2.1 2.2 2.3 2.4 2.5 2.6 2.7 2.8 2.9 3.0 3.1 3.2 3.3 3.4 3.5 3.6 3.7. Независимый неонуарный детектив Брайана Сингера вошёл в список 250 лучших фильмов по версии IMDb и в десятку самых значимых детективов в истории Голливуда, отобранных Американским институтом кино.
Выбор редакции
Уорда держался в строжайшем секрете, только режиссер Джордж Рой Хилл мог дергать за ниточки. Актерский тандем Пола Ньюмана и Роберта Редфорда в картине идеален: действие раскручивается, словно сжатая пружина, финальный твист заставляет отвалиться челюсть, а изящность повествования выводит картину в золотой Пантеон кино. Тем не менее, режиссура Дэвида Финчера превратила эту деструктивную историю в настоящий гимн девяностых. Яростный, срывающий покровы, гипнотизирующий оригинальной подачей и заставляющий иначе взглянуть на то, что происходит за окном. Полотно Ховарда Хоукса смотрится на одном дыхании, роли Джона Уэйна и Дина Мартина уже вошли во все учебники по кино, а противостояния шерифа городка Рио Браво Джон Ченса, который вместе с тремя помощниками сражается с бандой негодяев, быстро превращается в настоящую симфонию доблести. Эта медитация по глубинам разума распадается на миллионы смыслов — недаром многие эксперты сегодня называют «Мертвеца» важнейшим кинопроизведением из когда-либо созданных. До Спилберга столь жестоко войну не показывал, пожалуй, никто: произведение бьет наотмашь и нисколько не щадит зрителя, являясь, по сути, «прививкой пацифизма». Но «Райна» нельзя было назвать шедевром без другой его составной части — рассуждении о цене одной человеческой жизни и тех усилиях, которые стоит приложить для её спасения. Фильм Роберта Земекиса — уникальный слепок дум и чаяний эпохи, столь же эффектный, насколько и одухотворенный. Образ безумного профессора в исполнении Кристофера Ллойда, «ламповая» теплота фильма и прекрасный финал — добавить к «Назад в будущее» просто нечего.
Продюсеры как чувствовали это, а вот режиссер — нет; до того, как Джон занял режиссерское кресло, он уже несколько раз отклонял предложения о съемках картины. Что ж, упорство города берет — в результате «Крепкий орешек» не только собрал огромные для тех лет сто сорок миллионов долларов в прокате, но и построил фундаментальную конструкцию современного экшена, которой пользуются сейчас многие студии. Иллюзия и реальность на протяжении картины распадаются на множество планов, а, в итоге, складывается мозаика в абсолютно идеальную фреску. Канонический финал ленты заставит прослезиться даже самых суровых мужчин, а большинство кадров из фильма можно «в рамочку, да на стену вешать». Вряд ли можно найти хотя бы еще одно столь яркое отражение чувств, эмоций и переживаний на экране. Настоящая классика. Добавить к «Бен-Гуру» нечего, снять лучше — невозможно физически. То, что вытворяли каскадеры в сцене гонки, не поддается разумному объяснению — разве что, съемочная группа заранее записалась в камикадзе. Массовки, которые сводят с ума, грандиозные декорации — к середине фильма уже сложно понять, в каком времени находишься.
Накачка адреналина доведена до предела, специальные эффекты выглядят прекрасно и сегодня, каждый момент фильма отшлифован до блеска. Давший огромный толчок индустрии развлечений фильм во многом определил девяностые годы ХХ века. Мастер визуалистики Ридли Скотт сумел выплеснуть на экран настоящее ожившее зло, одного из страшнейших монстров, придуманных человеком. И закрутить пружину действия настолько лихо, что по коже бегают «вот такие мурашки». Однако, сила «Чужого» не только и не столько в sci-fi фабуле. История противостояния Рипли космическому ужасу кажется идеальной аллюзией на сражение человека со зверем внутри себя. Однако, даже в таком виде «Однажды в Америке» кажется эпохальным фильмом — его не смотришь, а просто проживаешь десятилетия с героями картины, оцениваешь взлеты и падения, скользишь по холмам памяти. Как всегда у Хичкока, в картине нет ничего лишнего, все элементы и мизансцены преследуют лишь одну сюжетную цель. Восхитительное в своем аскетизме полотно, пример и эталон для потомков, вошедший во все учебники по кино.
Приключения Одиль и ее друзей расцветают всеми красками приемов, ранее никогда в кино не использованных.
На сей раз он — карточный шуллер по кличке Туз, причем, самый что ни на есть профессионал в своем деле. Женившись он решает остепениться, но срывается и ввязывается в карточную схватку с одним из местных воротил.
Когда же ему удается полностью раздеть этого воротилу, мафиози нанимает киллера, и тот Туза трагикомично приканчивает. Теперь Туз являет собой привидение, которое видит лишь его жена, с помощью которой он решает отомстить заказавшему его бандюгану. Охотники за привидениями 1984 7.
Группа бравых парней из числа ботанов странно, что таковые вообще имеются собирает свои знания в кучу и создает оборудование, способное улавливать выбравшихся из параллельного мира сущностей, заключая их в своеобразные резервуары-накопители для дальнейшего их уничтожения. Но не все привидения согласны с уготованной им участью. К тому же некоторые из них гораздо могущественней, чем это представлялось нашим ботанам вначале.
Откройте, полиция! Таковыми являются «Откройте, полиция! Вернее — пока чистых на руку.
Поскольку пройдоха-Рене приложит все усилия для того, чтобы сделать из своего нового напарника самого коррумпированного копа во Франции. Невезучие 1981 7. Невезучая недотепа-дочка одного из финансовых магнатов бесследно исчезает на отдыхе в Мексике.
На ее поиски брошены все силы и средства, но усилия не дают результатов. Тогда у одного из числа «думающих» сотрудников возникает идея пустить по ее следу такого же невезучего недотепу — героя Пьера Ришара. А в напарники ему дают суперпрофессионала — героя Депардье.
Ох и обозлится же недотепа, когда узнает, что он в их дуэте не главный… 12. Большой 1988 7. И даже учитывая, что ерунды на подобную тематику по сей день наснимали выше крыши, эта картина в своем роде так и осталась лучшей.
Пацан-малолетка так хотел стать большим, что однажды утром проснулся в теле взрослого мужика. Но, как ни странно, он не только умудрился привыкнуть к своему новому состоянию, но и заиметь себе классную работу и великолепную девушку. Только вот лафа вечно длиться не может.
Когда-то придется вновь вернуться в свое прежнее состояние. Ведь так охота прожить так и не прожитые годы детства и юношества. Зелиг 1983 7.
Фильм снят в манере документалистики и рассказывает о том, как некто Зелиг обрел способность менять внешность как хамелеон и прикидываться буквально кем ему вздумается. В фильме обмозговывается то, к каким проблемам в обществе это может привести. Казалось бы, а что тут, собственно, такого, что может привести к проблемам?
У автора фильма — ныне опального Вуди Алена, на этот счет свой взгляд. Полицейская академия 1984 7. Следующими по списку идут: Полицейская академия 2: Их первое задание 1985 7.
Нынешней же молодежи такое лучше не смотреть. Не только не поймут, но и оплюют. Фильм рассказывает о сборище неудачников, которых по той или иной причине обстоятельства вынудили стать полицейскими.
О том, как они проходили в ней обучение, о том, что из этого вышло и о последствиях. Вообще, конечно, если за порядком в стране по-правде следили бы такие недотепы, то американцы уже давно бы самозастрелились. Проект А 1983 7.
Несмотря на свой плоский юмор, фильм имеет большой успех. В первую очередь — за счет тех трюков и постановочных боев, коими пестрят картины с участием Джеки. Береговая охрана не очень дружна с обычными подразделениями полиции Гонконга.
Но всем им придется объединиться, чтобы выявить в высших кругах коррупционера-предателя, из-за которого постоянно гибнут не только мирные граждане, но и силовики. У фильма есть продолжение: «Проект А: Часть 2» 1987 7. Но в нем уже нет полненького Саммо Хуна.
Много его только в сериале «Китайский городовой». Доспехи Бога 1986 7. И в этом фильме актеры играют так же по-китайски наивно.
Но драки и трюки тут чуть ли не хлеще, чем в предыдущем фильме. Расхитителю древних гробниц и искателю приключений на свою задницу Азиатскому ястребу стало известно о том, что похищенный им в Африке ритуальный меч является ни чем иным, как одним из артефактов, называющихся Доспехами бога.
Однако все меняется, когда он узнает, что она мулатка. Тем не менее сегодня он входит в общественное достояние США. Инопланетяне уверены, что земляне не понимают опасности, которую представляет изобретенное ими оружие. Они могут представлять угрозу для всей галактики. Пришельцы начинают реализацию «Плана 9» — оживляют мертвецов на кладбище одного из маленьких американских городков. Против инопланетян выступают трое землян. Среди них — джазовые музыканты и писатель, темнокожие и белые, наркоманы и бездельники.
Они находятся в обшарпанной квартире. Там же снимают оператор и режиссер, мечтающий о Голливуде.
Она бросает мужа, прихватив чемодан с деньгами, и скрывается в небольшом городке, где встречает свою новую жертву. У неё нет других сторон» — гласит слоган фильма. Именно благодаря героине этот криминальный триллер Джона Дала стал одним из самых эффектных фильмов в стиле неонуар 90-х годов. Словно не было даже плана съёмок. Первый действующий персонаж фильма — сам Линклатер. Его герой обсуждает сон. Далее персонажи сменяются один за другим, общаясь на всевозможные темы: терроризм, политическая ситуация в мире, путешествия, секс, Ницше... Это разговорное кино стало культовым и вдохновило Кевина Смита на создание «Клерков».
Режиссёрский дебют Квентина Тарантино принёс ему первое признание у широкой публики и критиков. Особенно впечатляет в этой культовой картине сцена пыток, когда мистер Блондин Майкл Мэдсен пытается узнать у несчастного полицейского Керк Бальц , кто предупредил ментов о готовящемся ограблении ювелирной лавки. Впрочем, прекрасно проработаны все персонажи, им не нужны никакие зрелища, чтобы удержать наше внимание. Часть этой суммы он заработал, став подопытным в эксперименте по испытанию медикаментов для снижения холестерина. Фильм был далеко не консервативным. Режиссёр сам написал сценарий, в основе которого история о том, как жестокие мафиози принимают бедного музыканта за разыскиваемого киллера. Есть в этом фильме и экзотическая красавица и глубокомысленный финал. Режиссёр Тодд Солондз постарался сбалансировать мрачные элементы фильма искренностью и душевностью, но в своём стиле изобразил циничный мир, где хорошие дети — неудачники и чудаки. Картина вызывает чувство сопереживания и поднимает темы, связанные с воспитанием детей. С некоторыми персонажами режиссёр познакомился на улице.
Фильм жестокий своей прямолинейной честностью в описании подростковых отношений, но непременно заслуживающий, чтобы его посмотрели и обсудили. Николь Кидман исполнила главную роль в чёрной комедии Гаса Ван Сента, за что получила «Золотой глобус». Её героиня отчаянно жаждет славы и в своём стремлении идёт на всё. Ей удаётся стать ведущей прогноза погоды, но этого мало. А что если завести любовника-старшеклассника и подговорить того убрать мужа, который стоит на пути к мечте? Она прекрасна, жизнерадостна, тоже рисует комиксы.
50 лучших комедий всех времен
Предлагаем вам список популярных фильмов с рейтингом, трейлерами и отзывами. Список топ-50 фильмов-вестернов мелодрам составлен на основе мнения журналистов КП. Список топ-50 фильмов-вестернов мелодрам составлен на основе мнения журналистов КП. Независимый неонуарный детектив Брайана Сингера вошёл в список 250 лучших фильмов по версии IMDb и в десятку самых значимых детективов в истории Голливуда, отобранных Американским институтом кино. США, 1980-1989 год. Смотрите понравившийся фильм без рекламы в HD-качестве. Подборка добрых смешных американских комедий, которые заслуживают внимания. Самые уморительные старые фильмы, снятые в США в 1940–1980 годы.
В джазе только девушки (1959)
- 27 старых американских фильмов про Рождество: список лучших
- 12 разгневанных мужчин (1957)
- В джазе только дeвyшки (1959)
- Лучшие комедии всех времен с высоким рейтингом
- 20 РОЖДЕСТВЕНСКИХ ФИЛЬМОВ СТАРОГО ГОЛЛИВУДА