Выставка в Третьяковке в инженерном корпусе. говорит куратор выставки Евгения Илюхина о портрете художницы Натальи Гончаровой в исполнении ее супруга Михаила Ларионова. Инженерный корпус, Лаврушинский переулок, 12 Программа Третьяковской галереи для взрослых, интересующихся теорией и историей русского искусства. самое молодое (построено в 1989 году) из всех зданий этого знаменитого музейного комплекса.
Инженерный корпус Третьяковской галереи — афиша
Строительство возглавил архитектор Александр Каминский. К 1874-му он закончил возведение двухэтажного здания, примыкающего к особняку. В нём был обустроен отдельный вход для посетителей, а художественная коллекция перемещена в два просторных зала [10]. К концу 1880-х здание галереи неоднократно достраивалось из-за растущей коллекции Третьякова, которая занимала четырнадцать залов. По мере роста собрания к жилой части особняка также пристраивали новые помещения, необходимые для хранения и демонстрации произведений искусства — подобные пристройки были сделаны в 1873, 1882, 1885, 1892 годах. После смерти Павла Третьякова в 1898-м особняк реконструировали под экспозиции, а в 1902—1904 годах комплекс зданий объединили общим фасадом в виде древнерусского терема , проектированием которого занимался Васнецов [10].
Возглавлял строительство Василий Башкиров , стоимость реконструкции составила около 30 тысяч рублей [24]. Илья Остроухов за роялем. Начиная с 1904-го члены Совета переизбирались раз в четыре года [10] [19]. В 1903 году в галерее впервые были выставлены образцы иконописи, которые Третьяков купил ещё в 1890-е у антикваров И. Силина и Н.
Работы хранились в личных комнатах Третьякова и являлись частью купеческих покоев. Решение о включении икон в основную экспозицию принадлежало главе совета Илье Остроухову, также увлекающемуся коллекционированием иконописи. В 1905 году Остроухов был назначен главой музея [8]. После революции 1905 года по решению Совета попечителей в Третьяковской галерее был оборудован отдельный зал с портретами художников-демократов: Василия Перова, Ивана Крамского, Иллариона Прянишникова, Ильи Репина, Василия Сурикова, а также других деятелей искусства, занимавшихся развенчиванием официальной истории царской Руси. Позиционируя себя как прогрессивное учреждение, музейное руководство не могло проигнорировать происходящие в стране события, однако новые приобретения вызвали долгие споры в городской думе.
Так, обсуждались работы Михаила Врубеля « Пан » и « Демон поверженный » [21]. Конфликты между Советом попечителей и членами думы возникали и по другим поводам. Депутаты выступали за консервативный характер галереи, то есть только известных художников, в то время как Совет попечителей стремился приобретать работы молодых мастеров. В 1909 году думский гласный Васильев выдвинул обвинение совету, что из-за их «попустительства» и небрежного отношения к экспонатам многие полотна были испорчены. Специально созданная комиссия установила ложность показаний Васильева, однако слухи возобновились после инцидента в 1913-м, когда Абрам Балашов, признанный психически больным, порезал лица на картине Репина «Иван Грозный и сын его Иван 16 ноября 1581 года».
После происшествия Илья Остроухов отправил телеграмму художнику с просьбой восстановить картину. На изнанку был приклеен новый холст, реставрация длилась шесть месяцев [8] [13] [21]. Владимирская икона Божией Матери в коллекции музея, 2016 год В 1913 году пост попечителя Третьяковской галереи занял художник Игорь Грабарь, под началом которого в музее изменилась концепция формирования экспозиции: если раньше новые поступления выставлялись отдельно от постоянных выставок, то теперь картины были развешаны в историко-хронологическом порядке [10]. В этом же году в Московской городской управе обсуждалась возможность построения нового здания для размещения там расширенной экспозиции. Члены Совета и специально созданной комиссии поделились на два лагеря: одна группа считала, что необходимо построить новое музейное здание, специально оборудованное под нужды галереи, а другая — что перенесение галереи нарушит волю её создателя Павла Третьякова.
Последнюю точку зрения поддерживала группа петербургских художников, лично знавших коллекционера. Они же напечатали в газете « Новое время » письмо, в котором обсуждали несообразность строительства новых помещений. Мнение Совета попечителей Третьяковской галереи также разделились. Репин присоединился к мнению петербургских художников, считавший обратное Остроухов принял решение покинуть совет [8] [21] [24] [25]. Согласно новой культурной политике советской власти , музею присваивалась роль главного художественного центра страны, который должен был отражать развитие СССР.
В 1918-м галерея получила статус национального достояния, а музейная экспозиция начала пополняться за счёт других национализированных частных коллекций из дворянских усадеб. Так, в 1919 году в Третьяковку вошла работа Владимира Боровиковского «Портрет князя Александра Куракина », ранее находившаяся в имении Куракино Орловской губернии , а в 1921-м — «Вид соборной площади в Кремле » работы Фёдора Алексеева из имения Ивановское [8] [13] [21] [25]. Перед главным фасадом Третьяковской галереи стоял памятник Владимиру Ленину , на месте которого в 1939 году был установлен памятник Сталину работы скульптора Сергея Меркулова. В 1958-м памятник Сталину перенесли во двор, а у фасада правого крыла была установлена скульптурная группа «Футболисты». Памятники вождям в 1980 году заменил памятник Павлу Третьякову , выполненный скульптором Александром Кибальниковым по проекту архитектора Игоря Рожина [27] [28].
После революции Третьяковская галерея начала развивать научную и выставочную деятельность. Первой временной экспозицией стала «Художественные произведения московских частных собраний, выставляемых в Третьяковской галерее» в 1918 году. В 1922-м был организован показ полотен Дмитрия Левицкого , в 1923-м — Фёдора Рокотова , а в 1924-м открылись выставки Михаила Врубеля и Петра Кончаловского [21]. Также в 1924 году в состав Третьяковской галереи вошли филиалы: Музей живописной культуры , Цветковская галерея , Музей иконописи и живописи , основу фонда которого составила коллекция [8] [29]. Портрет Алексея Щусева на марке, 2003 год В 1926 году пост директора музея занял архитектор Алексей Щусев , при нём музейная экспозиция пополнилась полотнами XIX века ликвидированного в 1927-м Госфонда [24].
Скульптурный портрет П. Третьякова, выполненный С. Главное здание Адрес: Лаврушинский переулок, 10. В историческом здании галереи постоянно представлено более 1300 произведений искусства: это работы русских живописцев XI — начала ХХ века.
В здании постоянно проводятся и сменяющие друг друга выставки узкой тематики: экспонируются рисунки, графика, живопись из фонда Третьяковки и других крупных музеев. Новая Третьяковка Адрес: Крымский Вал, 10. В настоящее время в здании этой картинной галереи размещается коллекция «Искусство XX века». Наряду с постоянной экспозицией проходят временные выставки, посвященные отдельным художникам и направлениям, выставляются юбилейные коллекции, материалы о революционных годах.
Инженерный корпус Здание, расположенное рядом с исторической галереей, используется как площадка для временных выставок, лекций и кинопоказов. Культурный центр в Толмачах Адрес: Малый Толмачевский переулок, дом 6, стр. Располагается рядом с действующим храмом Святителя Николая в Толмачах , который тоже входит в комплекс Третьяковской галереи. Помимо выставочного пространства в культурном центре размещаются лекционный зал и творческая студия.
Для посетителей эта площадка галереи открыта на время мероприятий.
Наряду с постоянной экспозицией проходят временные выставки, посвященные отдельным художникам и направлениям, выставляются юбилейные коллекции, материалы о революционных годах. Инженерный корпус Здание, расположенное рядом с исторической галереей, используется как площадка для временных выставок, лекций и кинопоказов. Культурный центр в Толмачах Адрес: Малый Толмачевский переулок, дом 6, стр. Располагается рядом с действующим храмом Святителя Николая в Толмачах , который тоже входит в комплекс Третьяковской галереи. Помимо выставочного пространства в культурном центре размещаются лекционный зал и творческая студия. Для посетителей эта площадка галереи открыта на время мероприятий.
Дом-музей В. Васнецова Дом-«теремок» построен по авторским эскизам, экспозиция — оригинальный интерьер и произведения на сказочную тематику. Музей-квартира А. Васнецова Адрес: Фурманный переулок, 6, 3 этаж, кв. В этой квартире пейзажист проживал с 1903 по 1933 год. В мемориальном музее проходят лекции, литературно-музыкальные вечера. Музей-мастерская А.
Главное здание Адрес: Лаврушинский переулок, 10. В историческом здании галереи постоянно представлено более 1300 произведений искусства: это работы русских живописцев XI — начала ХХ века. В здании постоянно проводятся и сменяющие друг друга выставки узкой тематики: экспонируются рисунки, графика, живопись из фонда Третьяковки и других крупных музеев. Новая Третьяковка Адрес: Крымский Вал, 10.
В настоящее время в здании этой картинной галереи размещается коллекция «Искусство XX века». Наряду с постоянной экспозицией проходят временные выставки, посвященные отдельным художникам и направлениям, выставляются юбилейные коллекции, материалы о революционных годах. Инженерный корпус Здание, расположенное рядом с исторической галереей, используется как площадка для временных выставок, лекций и кинопоказов. Культурный центр в Толмачах Адрес: Малый Толмачевский переулок, дом 6, стр.
Располагается рядом с действующим храмом Святителя Николая в Толмачах , который тоже входит в комплекс Третьяковской галереи. Помимо выставочного пространства в культурном центре размещаются лекционный зал и творческая студия. Для посетителей эта площадка галереи открыта на время мероприятий. Дом-музей В.
Васнецова Дом-«теремок» построен по авторским эскизам, экспозиция — оригинальный интерьер и произведения на сказочную тематику.
Планы Третьяковской галереи на декабрь 2021 г.
В свету: 74,5х99. ГТГ Ге Н. ГТГ Суриков В. Утро стрелецкой казни. ГТГ Перов В. Портрет Ф. Достоевского 1821-1881.
ГТГ Саврасов А. Грачи прилетели. Охотники на привале. ГТГ Шишкин И. Христос в пустыне. В свету: 180х210.
ГТГ Левитан И. Над вечным покоем. ГТГ Репин И. Не ждали. Крестный ход в Курской губернии. В раме: 252x359x17.
ГТГ Выставка станет первым за последние 50 лет масштабным проектом, посвящённым наследию передвижников. Ее цель — актуализация искусства русского реализма, освобождение от штампов в его восприятии. В состав выставки войдут как известнейшие произведения русского искусства, так и малознакомые картины передвижников. Собранные вместе, эти работы раскроют круг проблем, волновавших художников и общество, обозначат особенности их творческого метода и наметят пройденный путь в искусстве последней трети XIX — начала XX века. Критические высказывания современников расскажут о сложностях восприятия, а хроника деятельности Товарищества и архивные документы воссоздадут историю в фактах и покажут многогранность деятельности Товарищества как независимого просветительского объединения художников. Новое здание Третьяковской галереи на Кадашёвской набережной ноябрь 2024 — март 2025 Купить билет в Третьяковскую галерею Магия акварели.
В экспозицию войдут более 250 произведений: знаменитые парадные портреты кисти А. Брюллова и П. Соколова, листы из библейского цикла А. Иванова, серии итальянских и испанских натурных работ В. Сурикова, произведения М. Врубеля и В.
Толстой Ф. Букет цветов, бабочка и птичка. ГТГ Воробьёв М. Вид на Неву от Горного института. Не позднее 1834. ГТГ Иванов А.
Жених, выбирающий серьги для своей невесты. ГТГ Соколов П. Портрет светлейшей княгини М. ГТГ Брюллов К. Мюссара и Э. Октябрьский праздник в Риме.
Сцена в лоджии. Терраса, обвитая виноградом. Середина 1840-х — 1850-е. Ангел поражает Захарию немотой. Конец 1840-х — начало 1850-х. ГТГ Галактионов С.
Голубая спальня. Первая треть XIX века. Девочка с бельем на коромысле среди травы. ГТГ Выставка позволит проследить развитие акварели в России — наиболее важные этапы освоения этой техники, различные области ее применения. Проект призван выявить общие и наиболее характерные тенденции в понимании богатейших возможностей акварели и оценить многообразие индивидуальных манер ее использования.
Сомов К. Старая кокетка. Необычная величина рисунков часто бывает обусловлена какими-то особыми задачами, обстоятельствами, специальным заданием и, конечно, как и любой другой параметр, отражает тенденции развития изобразительного искусства.
На выставке будут представлены экстраординарные по своим размерам произведения графики из собрания Третьяковской галереи: гигантские рисунки и крошечные миниатюры. Появление и тех, и других складывается в занимательную историю, в которой пики активного интереса к необычному формату чередуются с годами забвения. В состав экспозиции войдут крупноформатные графические эскизы, произведения станковой графики, парадные портреты, рекламные плакаты. Контрастом крупным работам станут изящные миниатюры, выполненные на кости и бумаге в технике эгломизе, а также миниатюрные акварельные портреты и пейзажные эскизы. На выставке представлена графика К. Брюллова, И. Шишкина, И. Репина, В.
Серова, М. Врубеля, И. Левитана, В. Васнецова, А. Сентябрь 2024 — январь 2025. Адепты красного. Архипов А. ГТГ Инженерный корпус, Лаврушинский переулок, 12, залы 2-го и 3-го этажей.
Государственная Третьяковская галерея представляет выставочный проект, приуроченный к двум юбилеям: к 155-летию со дня рождения Филиппа Малявина в 2024 году и 95-летию со дня смерти Абрама Архипова в 2025 году. Третьяковская галерея обладает внушительными коллекциями работ Малявина и Архипова, однако не проводила их персональных выставок. Оба художника — яркие представители русского импрессионизма, центральным в их творчестве стал образ русской крестьянки, который в начале ХХ века ассоциировался с образом России. В основе проекта — выявление сходств и различий творческих методов мастеров. Выставка построена по принципу монографических персональных экспозиций: одна часть экспозиции будет посвящена пейзажам, жанровым картинам и крестьянским образам Абрама Архипова, вторая часть — портретам и крестьянскому циклу Филиппа Малявина. Сопоставление работ двух художников также позволит проанализировать роль красного цвета в искусстве первой трети ХХ века, феминный компонент русской культуры, влияние фольклора на высокое искусство, различие московской и петербургской живописных школ, а также ряд других аспектов. Ноябрь 2024 — март 2025 Передвижники Суриков В. Портрет О.
Суриковой в детстве. Холст, масло. Новое здание Третьяковской галереи на Кадашёвской набережной. Государственная Третьяковская галерея представляет центральный выставочный проект 2024 года, посвященный творческой деятельности художников — членов и экспонентов Товарищества передвижных художественных выставок, которых мы сегодня называем передвижниками. Ведущие мастера второй половины XIX века — В. Перов, И. Крамской, И. Репин, В.
Суриков, А. Куинджи, А. Саврасов, И. Шишкин, В. Поленов, И. Левитан, В. Васнецов, И. Прянишников, Н.
Ярошенко и другие — составили ядро Товарищества и вошли в историю русского искусства.
На пост директора он был назначен в 1918 году и оставался на нем вплоть до 1924 года. Именно он в 1913 году начал радикальную реформу в музее, благодаря которой Третьяковская галерея стала одним из современных музеев европейского уровня. В чем была принципиальная перемена участи? Ольга Атрощенко: Когда Грабарь пришел принимать коллекцию в галерею, он не обнаружил ни инвентарных книг, ни полного списка произведений с оценкой и описанием в каталоге. Изумленный Грабарь понял, что надо заняться для начала системой учета, хранения работ. Но чтобы учитывать работы, надо знать авторов, время и место создания произведения, а чтобы оценить значимость работы и художника, надо понимать контекст истории искусства. История искусства - это как раз его конек... Ольга Атрощенко: Не только его, конечно, но он с 1908 готовил тома первого издания "Истории русского искусства" в издательстве И.
Именно с Грабаря начинается понимание, что научная и исследовательская работа очень важна для музея. Энергичную организацию выставок в Третьяковской галерее, а потом и за рубежом тоже начинает Игорь Эммануилович. Коллекцию ведь нужно и популяризировать. Я даже не говорю сейчас о фотолаборатории в музее, о реставрационных мастерских, о библиотеке и отделе рукописей, которые появились в музее благодаря настойчивости Грабаря. Фактически вся музейная структура, которая работает сегодня в Третьяковской галерее, создана Грабарем. Но главный скандал, если не ошибаюсь, был связан с изменением развески работ? Ольга Атрощенко: Да, по этому поводу в сентябре 1913 года собиралось даже заседание Московской городской Думы. Грабарь аргументировал необходимость отказа от шпалерной развески соображениями безопасности работ. Но главное, Грабарь стремился "развернуть" экспозицию как живую историю отечественного искусства, по хронологии и по авторам.
Как он размещал материал в истории искусства, так он и показывал его в Третьяковской галерее. Многие художники, кстати, его поддержали. Михаил Нестеров в одном из писем заметил: "... Одним словом, "система", история искусства для наглядного обучения невежественных россиян". Ольга Атрощенко: Остроухов относился к Третьяковской галерее как к родному дому. Ему хотелось сохранить дух дома Павла Михайловича Третьякова. А Грабарь превратил галерею в учреждение - с четкой структурой, научными и реставрационными отделами, расширяющейся коллекцией... Остроухов тоже много сделал для расширения коллекции. Ольга Атрощенко: Да, он приобретал от 30 до 40 произведений современных художников в месяц.
Московская Дума выдавала деньги на это. Но кардинальную реформу провел именно Грабарь. Уже с 1913 года он стал покупать картины художников авангарда, в том числе Ларионова, Гончаровой, Лентулова, Машкова, Кончаловского.
Море закипает, мачты кренятся, паруса трещат от силы ветра. Музейные залы буквально охватывает стихия, когда речь идет о полотнах. Экспозицию одной из первых увидела Кристина Левиева.
Третьяковка запланировала выставки Николая Рериха и Алексея Боголюбова
Поиск афиши театра или концертной площадки. самое молодое (построено в 1989 году) из всех зданий этого знаменитого музейного комплекса. А 2, 3, 4, 5, 6 и 7 января с 10:00 до 21:00 горожане смогут посетить постоянные экспозиции и выставки в основном здании галереи, Инженерном корпусе и в здании Новой Третьяковки. Ретроспектива Николая Рериха в Новой Третьяковке и Алексея Боголюбова в Инженерном корпусе стали самыми посещаемыми выставками по итогам 2023 года, заявила директор Третьяковской галереи Елена Проничева, передает ТАСС.
Третьяковка запланировала выставки Николая Рериха и Алексея Боголюбова
Мастер пикториализма» в Инженерном корпусе Третьяковской галереи. адрес, цены, как пройти, режим работы, фотографии и отзывы посетителей. Официальный канал главного музея национального сии по выставкам и многое ывайтесь!#TretyakovDOC – документальные фильмы и закули. Какие выставки можно посмотреть в Третьяковской галерее. Расписание постоянных и временных экспозиций. Что интересного можно посмотреть в Третьяковке. фото, отзывы, полный список мероприятий с возможностью покупки билета на Яндекс Афише.
Третьяковская галерея
Официальный канал главного музея национального сии по выставкам и многое ывайтесь!#TretyakovDOC – документальные фильмы и закули. Инженерный корпус третьяковской галереи выставки афиша. Государственная Третьяковская галерея представляет выставку, посвященную 150-летию со дня рождения Николая Ульянова (1875–1949) – живописца, графика, художника театра, талантливого педагога, автора мемуаров и эссе. Главная» Новости» Кино в третьяковке инженерный корпус афиша. Мастер пикториализма» в Инженерном корпусе Третьяковской галереи.
Ретроспектива Алексея Боголюбова: море волнуется два
Новости выставки СМИ о нас Видео и трансляции Для СМИ. Кинотеатры Москвы. Кинозал Инженерный корпус Третьяковская галерея. Выставка Третьяковской галереи продемонстрирует многогранный образ России в отечественном изобразительном искусстве. Фасады нового корпуса Третьяковской галереи украшены репродукциями 34 полотен русских живописцев и входят в охранную зону Всемирного наследия ЮНЕСКО. Долгое время васнецовское здание находилось на ремонте, и Инженерного корпуса галереи хватало только на сливки, самое-пресамое. Третьяковская галерея в Москве: история, филиалы с адресами, основная экспозиция и выставки с фото и описанием, цены на билеты и режим работы, как добраться на метро, автобусах и такси, карта, видео.
Топ-5 выставок Третьяковской галереи в 2024 году
Судьба у этого корпуса Третьяковской галереи не самая простая. Генеральный директор Третьяковской галереи благодарит строителей за новый корпус музейного комплекса "Этот объект очень долгожданный не только для Третьяковской галереи, но и для жителей нашей столицы. Главной изюминкой корпуса стал крытый стеклянный переход, который объединяет историческое здание Третьяковки с новым.
Ретроспектива Алексея Боголюбова: море волнуется два
Это была идея Грабаря - популяризировать русскую культуру. Можно сказать, что старинную иконопись на Западе открыли благодаря выставкам 1929-1932 годов. Копии икон Грабарь не собирался выдавать за подлинники и тем более продавать их в таком качестве. Но продажи подлинников все же были. Ольга Атрощенко: Да.
Но не с выставок. Государство хотело получить деньги на индустриализацию. Тогда какую роль играли выставки: популяризации русского искусства или они были своего рода промотуром? Ольга Атрощенко: Об этом спорят исследователи.
Думаю, что Грабарь, возглавив Государственный музейный фонд и стараясь спасти как можно больше произведений, доказывал их ценность. Не его вина, что государство сделало из этого свои выводы, включив в игру печально известное акционерное общество "Антиквариат", которое занималось распродажами музейных коллекций. Музейщики пыталась всячески сохранить вещи, сокращали списки. Но, конечно, все равно какие-то произведения продавались.
Параллельно в 1928 и 1931 годах в Центральных реставрационных мастерских шли аресты. Ольга Атрощенко: Мы показываем портрет реставратора Георгия Осиповича Чирикова, который Грабарь заканчивает буквально за несколько дней до второго ареста Чирикова. Он и его коллеги Барановский и Юкин были репрессированы. Александр Иванович Анисимов, крупнейший исследователь древнерусской живописи, был расстрелян.
Грабаря вызывали на допрос, но он потерял только должность директора ЦГРМ, а не свободу. Ключевой вопрос Первый показ работ на выставке 1902 года был очень успешным. Почему путь живописи для него оказался не главным? Ольга Атрощенко: Мне кажется, он бы с этим не согласился.
Он сумел по-новому показать русский пейзаж. Когда он вернулся в Россию после учебы в Мюнхене в студии Ашбе, Филипп Малявин отговаривал его от пейзажной живописи: бессмысленно, Левитан уже все написал. Тем не менее Грабарь нашел свою тему, свой метод в "Февральской лазури" и "Мартовском снеге". Если Левитан писал лирический пейзаж, открывающий пространство философских размышлений, то Грабарь идет за импрессионистами.
Виртуозно пишет мерцание инея на солнце, подтаявший снег весенним днем... Заметьте, он очень точно выбрал нишу: у французов нет русской зимы с ослепительным сиянием снега. Грабарь виртуозно пишет белый цвет, открывая в нем богатство спектра. Другое дело, что он понимал опасность повторов.
Там соберут около 130 работ из коллекции самой Третьяковки, других музеев и частных коллекций, чтобы представить еду как универсальную метафору в российском искусстве с XIX века по настоящее время. В Инженерном корпусе проведут выставку "Алексей Боголюбов. К 200-летию со дня рождения художника" о русском маринисте и пейзажисте второй половины XIX века.
В Новой Третьяковке в сентябре покажут собрание работ Алексея Моргунова - одного из зачинателей русского авангарда и сына Алексея Саврасова.
В 2013 году провели закрытый конкурс, в котором семь компаний представили свои проекты анонимно. Дальше были скандалы с завышением стоимости строительства на 35 млн рублей, по данным Счетной палаты , но в результате проект еще получил дополнительное финансирование в 2021 году.
Новый корпус соединен с историческим зданием Третьяковки пешеходным мостом. Его длина — 57 метров, используется витражное остекление. На фасаде — репродукции Шишкина, Саврасова, Крамского, Врубеля но их-то мы как раз видели уже давно. Внутри здания расположены не только выставочные залы, но и реставрационные мастерские с научным фотоархивом.
Еще одна особенность здания - 57-метровый парящий мост с витражным остеклением. Он будет предназначен для транспортировки экспонатов, картин и оборудования музея. Ранее предпологалось, что мост можно будет использовать, как переход из здания в Лаврушинском переулке в помещение на Кадашевской набережной, но Третьяковская галерея пока решила отказаться от этой функции. Светлые залы уже готовы для размещения картин, скульптур, фотографий. В галерее будут экспозиционные и выставочные пространства, а также реставрационные мастерские и научный фотоархив. Всего в здании шесть этажей.
Созданы четыре выставочных зала, конференц-зал ориентировочно на 500 мест и фондохранилище. На четвертом и пятом этажах будут находиться административные помещения.