Певица, поэтесса и композитор Ирина Богушевская радует всех любителей интеллектуальной музыки уже много лет. биография, новости, личная жизнь Ирина Богушевская Ирина Александровна Богушевская. Родилась 2 ноября 1965 года в Москве. Ири́на Алекса́ндровна Богуше́вская — советская и российская певица, поэтесса, композитор. Создаёт музыку в стиле театрализованный джаз или кабаре-рок. Ирина Богушевская собирает небольшую, но преданную аудиторию вдумчивых слушателей, которых покоряет ее индивидуальность.
Годы ей к лицу: как сейчас выглядит 55-летняя Ирина Богушевская (новые фото)
В 1988 году у них родился общий ребенок — сын Артемий. К сожалению, семейное счастье продлилось недолго. Алексей и Ирина развелись, прожив вместе несколько лет. Вскоре наша героиня встретила новую любовь. Ее сердце покорил журналист Леонид Голованов. Спустя несколько месяцев со дня знакомства он сделал Ире предложение. Певица ответила согласием. Их свадьба проходила в одном из лучших столичных ресторанов. В 2002 году биография Ирины Богушевской пополнилась еще одним радостным событием — на свет появился ее второй сын. Мальчика назвали Даниилом. С бывшим мужем Алексеем Кортневым певица находится в дружеских отношениях.
Он регулярно видится с их общим сыном Артемием, оказывает мальчику моральную и материальную поддержку. Автокатастрофа В 1993 году артистка попадает в жуткую аварию. Левая рука оказывается буквально парализованной — контузия нервных окончаний предплечья сделала конечность практически мертвой. При этом жуткие боли доводили бедную женщину до изнеможения. Как ни странно, спасла Богушевскую музыка. На одном из концертов она познакомилась с армянской целительницей, всеми правдами и неправдами увезшую артистку в Ереван к своему знакомому знахарю. Как рассказывает Богушевская, он собирал конечность практически заново. Восстановление и реабилитация проходили очень долго и мучительно — приходилось учить руку брать ложку, резать хлеб, подносить чашку ко рту. На сцене во время концерта И бывший супруг и коллеги старались поддержать поэтессу — организовывали ее концерты стараясь не оставлять наедине с бедой. Но тут грянул дефолт, и Ирине пришлось распустить своих музыкантов.
Рядом осталась только аккомпаниатор. Артистка разрывалась между работой на радио в качестве ди-джея и выступлениями в ночных клубах. Биография Родилась в Москве 2 ноября 1965 года. Впечатления от этой поездки впоследствии стали основой для одной из самых известных её песен, «Дожди Эдинбурга». Училась и работала в музыкальной студии Иващенко и Васильева. Андрея Миронова , вместе с группой «Несчастный случай». Через два месяца попала в автокатастрофу, на два года лишившую её возможности заниматься музыкой. Участие в конкурсе «Ялта—Москва—Транзит — 1995». Второй муж В 1999году артистка встретилась со вторым супругом, Алексеем Головановым. В личной жизни и биографии Ирины Богушевской мужья никогда не играли роль основных добытчиков в семье, на чьи плечи можно было бы переложить большую часть бытовых проблем.
Сама артистка считает, что такое отношение к партнеру в корне неверно и поняла она это намного позже. Все время существовало какое-то соперничество в семье, желание быть независимой и успешной в карьере. По этой причине распался первый брак, второй также не принес особой радости, кроме рождения второго сына. К тому времени оба имели неудачный опыт в семейных отношениях, у Голованова остались дети от первой жены и супруги не хотели, чтобы новорожденный малыш разрывался между мамой и приходящим отцом. Однако, никто не хотел жертвовать собой ради успешной творческой карьеры другого. Голованов успешно продвигался на журналистском поприще, у Богушевской появилась возможность записывать свою музыку в студии. К этому времени она пересмотрела свои взгляды на рекламную деятельность артиста, разобралась в тонкостях продвижения своих песен на различных площадках. Первый муж певицы Алексеем Кортневым Супруги в течение 12 лет прожили бок о бок, не решаясь на окончательный разрыв — они относились друг другу с большим уважением и теплотой, но никто не хотел нести ответственность за окончательное расставание. В итоге Богушевская решилась на откровенный разговор с супругом. Как рассказывает артистка в последних интервью, вздохнула она тогда с облегчением и решила больше не связывать себя долгосрочными отношениями ни с кем.
Она была самодостаточна, могла самостоятельно обеспечивать себя и детей, не прося помощи у бывших мужей, что в личной жизни и биографии Ирины Богушевской всегда было очень важным. У певицы, радующей поклонников своими глубокими по смыслу песнями богатая личная жизнь — она состоит в третьем браке и воспитывает сыновей от предыдущих мужей. Первый муж Ирины Богушевской, солист группы «Несчастный случай» Алексей Кортнев, познакомился с ней в театре МГУ, куда их обоих пригласили выступить в концерте. Для Ирины Алексей стал по-настоящему родным человеком, с которым она продолжает общаться и после развода, следит за его карьерой и за тем, что происходит в его личной жизни. От Кортнева Богушевская родила сына, а то, что их брак распался, певица объясняет тем, что тогда для нее на первом месте стояла карьера, и к семейной жизни она была совершенно не готова. Даже рождение ребенка она восприняла, как помеху карьере, но потом, конечно, изменила свое мнение, и благодарит судьбу, что она подарила ей такого чудесного сына. На фото — Ирина Богушевская и Алексей Кортнев Со вторым мужем Леонидом Головановым Ирина была бесконечно счастлива и не переставая рассказывала об этом всем окружающим, но настал момент, когда они поняли, что больше не могут жить вместе. Они долго тянули с разводом, потому что у них родил сын, и Ирина с Леонидом не хотели, чтобы он рос в неполной семье. Тем не менее, развод все-таки случился, и после этого Богушевская вздохнула с облегчением и решила для себя, что больше ни за что не выйдет замуж. Однако судьба распорядилась иначе.
Как-то с ней договорился об интервью биолог Александр Аболиц, давний поклонник ее творчества, и с того момента завязалось их общение. Ирина, не желая ввязываться в новые отношения всячески старалась отклонять свидания с Александром, но он был настолько настойчив, что сломил сопротивление Богушевской. Третий муж Ирины Богушевской нашел подход к ее сердцу через общую любовь к животным — он работал вместе с Николаем Дроздовым в журнале «В мире животных». У Александра Аболица есть собственная ферма, где он держит коров, коз, лошадей, к которым Ирина питает слабость с самого детства, и это стало настоящим подарком для Богушевской. На фото — с Александром Аболицем Дети Ирины от предыдущих браков быстро нашли общий язык с ее новым избранником. Сыновья у певицы совершенно разные, поскольку росли в разных условиях. Старший Артем воспитывался в основном у бабушки с дедушкой, потому что Богушевская, когда он был маленьким, как раз заканчивала университет, к тому же, ей приходилось много работать, ведь тогда она уже была матерью одиночкой и необходимо было зарабатывать. Днем она работала ведущей на радио, а по вечерам давала концерты. Младший сын Денис рос совсем по-другому — у него были любящие родители, которые всегда были рядом и имели возможность его баловать. Третий муж Ирины Богушевксий в предыдущем браке прожил двадцать три года, воспитал двух дочерей, поэтому он хорошо понимал, что к ее сыну необходимо относится так, чтобы после развода родителей он не чувствовал себя обделенным вниманием.
И для Ирины он стал настоящей опорой и поддержкой и делает все возможное, чтобы она имела возможность развивать свой талант, поэтому Александр любыми способами старается решать все рутинные вопросы.
А между тем дискография исполнительницы, создающей музыку в стиле театрализованный джаз или кабаре-рок, насчитывает девять дисков и пластинок. Кроме того, певица является автором проникновенных стихов о любви, выпущенных в сборнике в 2013 году. Творческий путь Ирина Богушевская родилась 2 ноября 1965 года в семье дипломата. Ее отец владел пятью иностранными языками, и когда девочке исполнилось три года, был командирован в Багдад.
Но это же надо уметь! Все время повторять одинаковые строчки — это целое искусство, я не шучу. Тем не менее «попсовый» и «форматный» прессинги были для вас не менее сложной штукой? Представляете, это были машинописные листы, и наш художественный руководитель Ирина Александровна Большакова шла с ними на какие-то высокие этажи главного здания — и там ставился штамп, или он там не ставился. Как бы для нас эта вся ситуация: вот «они», а вот «мы» — очень понятна. Но мы сформировались в тот момент, когда казалось, что это все рухнуло раз и навсегда, и никаких «они» и «мы» больше нет, а есть свободное счастливое общество, которое сейчас построит ту страну, которую всегда мечтало построить — цивилизованную, открытую, демократичную и так далее. При всем при том, что я сама работала на радио и бесконечно люблю эту область деятельности — просто как будто рок висит над моими песнями, не в смысле «русский», а в смысле «фатум». Я часто езжу во всяких такси, слушаю то, что слушают водители, и примерно представляю, что звучит в эфирах, и не хочу сказать, что мои песни прямо такой мусор, что их нельзя поставить на радио. Не знаю, я теряюсь в догадках, хоть к каким-нибудь астрологам иди. Кто-то мне объяснял, что «ваши песни разрывают стройность эфира, потому что они нестандартные». Ну да, у них действительно есть какие-то особенности — паузы или игра с какими-то темпами. При этом тот же самый «Несчастный случай» делает гораздо более сложную музыку, и они в эфирах есть. Я еще раз говорю, я не знаю, каким богам молиться, какие жертвы принести, чтобы мои песни были в эфирах, потому что все-таки люди радио слушают. Может быть, играет роль ваша этакая «столичность», не совсем понятная слушателю за МКАД-ом? Во мне нет этого московского снобизма в принципе. Мы катаемся по стране довольно активно — при том, что сейчас беда с прокатом — и постоянно общаемся с публикой в разных городах. Я себя идентифицирую как человека, который думает, пишет и поет по-русски, и в этом смысле никаких абсолютно расхождений у меня с моей аудиторией нет. Другое дело, что ко мне приходит определенная публика. Это в основном интеллигенция и средний класс — сейчас его становится меньше, он как-то вымывается, и для нас в этом есть некая проблема. С другой стороны, он перемещается за границу, и мы начинаем ездить туда. Наша публика — это люди, которые пишут записки на прекрасном русском языке, например. Люди, которые живут свою жизнь осознанно, пытаются развиваться. У них бывают какие-то кризисы, они ищут пути выхода, говорят о том, что мои песни им в этом очень помогают. Я ощущаю абсолютное единство с аудиторией — что в Красноярске, что в Краснодаре, что в Калининграде. Мы говорим абсолютно на одном языке и друг друга, к счастью, понимаем. В этом есть какая-то зависимость? И поскольку я на них была продюсером, то на мне были все решения буквально про каждую ноту. Были еще дуэтные проекты: альбом песен Вертинского совместно с Сашей Скляром. И «Утро карнавала», босса-новы по-русски, с Алексеем Иващенко у нас записан роскошный альбом с оркестром, и это тоже была очень большая работа. Ну, а мои сольные альбомы выходят по мере того, как накапливается материал — раз, и средства — два, потому что мы делаем живую музыку, а это довольно дорогая вещь. Кстати, я понимаю, почему в стране в 90-е и в начале 2000-х для детей записывали на этих расческах-самоиграйках всю музыку. Потому что это рентабельно. А вложить 1 миллион 200 тысяч рублей в запись детского альбома, а потом продавать его по 200 рублей —нерентабельно. Я теперь отлично понимаю всю эту математику. У нас было так: если у тебя есть что сказать, и если дорогое мироздание дает тебе шанс — мы пишем альбом. Что будет сейчас, не знаю, потому что у наших спонсоров тоже есть определенные сложности, как и у многих, кто занимается большим бизнесом. Поэтому мои музыканты говорят: «Давайте объявлять краудфандинг», а я этого страшно боюсь. Это надо быть БГ, чтобы таким образом собрать сумму на альбом. Фото: Анастасия Тихонова — Может, стесняетесь просить денег? Многие музыканты именно поэтому не признают подобных схем сбора. Мне всегда было очень сложно, я говорила: «Да, ребята, конечно, все это круто, но…» А вдруг человек тебе перечислил, допустим, 500 рублей, а потом ты переслал ему альбом, а ему он не понравился, типа «за мои 500 рублей могла бы сделать и получше». Всегда же найдется въедливый зритель. В общем, с краудфандингом история неочевидная. Но боюсь, что да, наверное, придется и нам на это пойти. Просто потому, что я дико мечтаю записать программу с оркестром, которую мы делали в Доме музыки, в Светлановском зале, и в Зале Чайковского. На самом деле лучшие события в моей жизни — эти концерты с оркестром. Когда Вячеслав Сержанов взялся за аранжировки, выяснилось, что мои песни отлично для этого подходят: там есть что оркестровать, извините за нескромность. Там есть мелодии. И все получается красиво, плотно, органично и волшебно. Очень хочется получить это все в студийном качестве, а не в концертном. Это один из великих певцов современности и одна из главных песен в его репертуаре. Почему вы решили перевести и перепеть эту песню? Называется, приехали погреться на солнышке! А там случился просто погодный катаклизм — шторма, ураганы, в Иерусалиме вообще выпал снег. Мы сняли роскошную квартиру с видом на море, а она при ноле градусов оказалась, в общем, непригодной для жилья, потому что никак не отапливалась. И там, чтобы лечь в кровать, сначала надо было сушить белье феном, потому что все отсыревало. Ставни все время грохотали, окна текли, по балкону ползал перевернувшийся мангал, выйти на улицу было невозможно. Когда это все немножко стихло, за пару суток до отъезда мы взяли и уехали в Тель-Авив. И вот просыпаюсь в гостинице, солнце бьет прямо в окна. Я их открываю, а там теплынь, синее небо. И у меня под окнами площадь, на которой уличный музыкант как раз поет «Аллилуйя». И меня так вштырило! И он еще так отлично пел, этот черный парень с превосходным голосом. И все, эта мелодия прямо так вошла ко мне в мозг, что я потом весь день ее пела. Потом не вынесла, полезла в Интернет, стала смотреть слова, читать историю, как Коэн ее писал. Прочла о том, что когда он писал этот текст, сидел у себя в нью-йоркской гостинице и бился головой об пол и об стены; написал семь куплетов. И это одна из самых страшных песен вообще, которые я знаю. Потому что она ни разу не про то, что «телепузики, давайте обнимемся, намажемся розовыми соплями». Нет, это песня про страсть и предательство: «Все, что я узнал про любовь, это как убить того, кого ты любишь». Это про Самсона и Далилу, про то, как она его предала, как она его обрила, про то, как она его выдала врагам, потому что она была наемной шлюхой, как выясняется. Такая песня для взрослых. В итоге я тоже начала биться головой о стены, потому что как это все упихнуть, наши длинные русские слова, в эти коротенькие английские строчки — совершенно непонятно. И все, что я испытывала по поводу всей ситуации, которая у нас сейчас в стране происходит, тоже там, конечно, отразилось. Ведь если целый мир больной, любовь становится войной, и шлет проклятья вместо «Аллилуйя…» Но кончается эта песня у Коэна совершенно фантастическим куплетом про то, что, да, я знаю, что мы все грешные, нехорошие, мы все поступаем плохо, и вообще вся жизнь — фигня и тлен, но когда я предстану перед Господом, я скажу ему только одно слово — «аллилуйя». И вот эта песня душераздирающая кончается вдруг таким выносом вверх, в космос.
Слушателям понравились неповторимый стиль и проникновенные тексты песен Ирины. Они сочетали в себе, казалось бы, несовместимые черты. Джаз, авторскую песню, шансон… У артистки даже появилось забавное прозвище. Ее стали называть «Вертинский в юбке». В 2000 г. Ирина Богушевская выпустила альбом из девяти песен под названием «Легкие люди». Его презентовала новая музыкальная группа — «Богушевич бэнд». В 2004 г. В ней певица исполняла на русском языке песни Антониу Карлуса Жобима и Луиса Бонфы в стиле босса-нова. Это жанр бразильской популярной музыки, соединяющий в себе элементы фольклора и джаза. В 2005 г. Многие песни из него признаны жемчужиной женской лирики. В 2010 г. Все творчество артистки пронизано любовной темой. Каждая песня передает неподдельные чувства и эмоции. Самые известные композиции — «Тростник» и «Добро пожаловать домой» — получили высокую оценку критиков и слушателей. В 2011 г. Она создала концертную программу и выпустила диск по ее мотивам. Это был просветительский проект. В игровой форме детей знакомили с названиями музыкальных инструментов, учили воспринимать живую музыку и т. В 2013 г. Ирина Александровна выпустила сборников стихов «Вновь ночи без сна: стихи о любви». Презентация проходила в концертном зале имени П. В книгу вошло более 100 стихотворений поэтессы. В 2014 г. Интерактивность стала неотъемлемой частью проекта. Во время выступления малыши включались в процесс, учились отличать припев от куплета, хлопали ладошками в проигрыше. В 2015 г.
Ирина Богушевская: муж и дети (сын). Личная жизнь певицы
Ирина Богушевская родилась 2 ноября 1965 года в городе Москва. Певица, поэтесса и композитор Ирина Богушевская радует всех любителей интеллектуальной музыки уже много лет. Ирина Богушевская родилась 2 ноября 1965 года в Москве. Ирина Богушевская: биография В личной жизни и биографии поэтессы, певицы и писательницы Ирины Богушевской происходило столько событий, что их с лихвой бы. В 1993 году Ирина Богушевская получает Гран-При актерского Конкурса песни имени Андрея Миронова в Москве. Биография Ирины Богушевской. Ирина Богушевская родилась в Москве в семье переводчика и спортсменки.
Ирина Богушевская: личная жизнь, карьера, биография (фото)
Ирина Богушевская: У нас нет навыка быть счастливыми | Ирина Богушевская собирает небольшую, но преданную аудиторию вдумчивых слушателей, которых покоряет её индивидуальность. |
Ирина Александровна Богушевская | Биография Ирины Богушевской. Ирина Богушевская родилась в Москве в семье переводчика и спортсменки. |
Певица Ирина Богушевская, биография и личная жизнь
Кроме того, певица является автором проникновенных стихов о любви, выпущенных в сборнике в 2013 году. Творческий путь Ирина Богушевская родилась 2 ноября 1965 года в семье дипломата. Ее отец владел пятью иностранными языками, и когда девочке исполнилось три года, был командирован в Багдад. Через несколько лет семья вернулась в Москву, и мама Иры отвела дочь в школу эстетического воспитания при МГУ, где девочка училась нотной грамоте и игре на фортепиано.
Сыновья Ирины Богушевской Артистка уже строила планы на дальнейшую жизнь. После развода со вторым мужем, я решила, что мне уже, видимо, не суждено создать семью моей мечты и надо просто жить для себя. И я вдруг почувствовала колоссальный подъем энергии! Но Судьбе было угодно дать ей шанс еще раз обрести и удержать счастье. Едва Ира «расхотела» радости в личной жизни и приготовилась к насыщенной активности одиночки, артистка встретила Его, взрослого, надежного, готового взять на себя ответственность, такого, о каком мечтала.
Мужчина далек от музыки и поэзии в профессиональном плане он — биолог. Общность интересов по вопросам привязанности к зверушкам и природе в целом поначалу стали точками соприкосновения и дали старт их интересному общению. Они и познакомились, когда Саша брал у Ирины интервью для программы «В мире животных». Супруг Ирины Богушевской А после первой служебной встречи между Богушевской и Аболицом завязалась e-mail переписка. Муж Ирины Богушевской Александр приглашал в ресторан, в театр, в собственную конюшню, а Ирина боялась признаться себе, что после стольких лет сложных, принесших лишь усталость отношений с прежним мужем она больше не хочет обременять себя новыми. С Сашей мне сразу было невероятно легко, и это удивительно. Мы же, когда влюблены, очень хотим понравиться и немножечко пушим хвосты, — но с ним можно было просто быть самой собой. И так продолжается уже десять лет.
Слишком болезненные расставания надолго запомнились, и повторять ошибки прошлого ей очень не хотелось. После второго развода неудачи в личной жизни довели артистку до сильной депрессии, она даже завела кошку, спасаясь от душевных страданий, хотя всю жизнь мучилась от аллергии на шерсть. К тому же в голове артистки засели слова популярной ясновидящей, рассказавшей женщине, что счастье в браке ей не видать без умения доверять партнеру, сглаживать острые углы и не реагировать на мелочи с присущим Ирине максимализмом. Появление на горизонте человека, с готовностью решающего малейшие бытовые проблемы и горящего желанием обеспечить для любимой женщины благодатную почву для самореализации не столько привлекло, столько отпугнуло поэтессу. Она просто не знала как себя вести в паре с таким мужчиной, по привычке все решая самостоятельно, что доводило ее спутника до белого каления. Поэтому отгораживалась Богушевская от понравившегося ей мужчины работой — к тому времени готовился к выпуску ее новый сольный альбом «Куклы». Ссылаясь на сложности в работе Ирина, как могла избегала сближения с новой любовью. С младшим сыном Как рассказывают влюбленные, переломным в их отношениях стал вопрос «Почему слово «собака» часто употребляется в ругательном смысле, а слово «кошка» — нет? Богушевская с детства считала себя следопытом, ей нравилось разбираться в самых глубинных вопросах бытия, не важно, какого предмета касался тот или иной вопрос — критических комментариев любимых поэтесс или основ духовного становления человеческой личности в буддизме.
Поэтому интерес к человеку, указавшему Ирине на такое простое, казалось бы, отношение к домашним животным засел у писательницы в голове маленьким стальным гвоздиком, не дающим покоя. К тому же Аболиц оказался владельцем небольшой фермы, на которой разводили лошадей, собак, овец и прочую живность. Богушевская всегда питала особую слабость к «братьям нашим меньшим». Еще в детстве она истязала своих близких душераздирающими песенками про пингвинов, застрявших на льдине, как вспоминает артистка. Вертинский в юбке Критики ломали голову, подбирая дефиниции к ее творчеству. Как только ни пытались обозначить ее стиль: «театральный джаз», «кабаре-рок», «шансон-модерн». Иные попросту нарекли певицу «Вертинским в юбке». Сама Ирина уверена, что занимается эстрадной песней во всем многообразии ее оттенков. А Вертинского действительно любит, ценит, исполняет.
Послушаем все. Ирина Богушевская. Это бред. Это сон. Это снится… Что ее выгодно отличает от других представителей «легкого жанра», так это безграничное уважение к профессии. Потому и поет исключительно вживую, никакой фонограммы. В поездках по стране всякое бывало: то багаж вовремя не подвезут, а то и часть коллектива «потеряется» в пути. Приходится импровизировать, на ходу менять программу. Гастролирует Ирина много.
Но ив столицах дает большие концерты в самых престижных залах Москвы и Санкт-Петербурга. В Зале Чайковского, например, она в 2013-м с блеском провела презентацию альбома «Вновь ночи без сна». Дефолт 1998 года внес свои коррективы в творческий график певицы. Большой коллектив музыкантов стал для нее неподъемным по финансам. Ирина переключилась на более камерный формат, стала гастролировать в паре с пианисткой Светланой Мочалиной, с ней обкатали во всех смыслах слова программу «Шоу для тебя одной». Сейчас в ее дискографии уже около десятка альбомов. В 2015-м записан сборник «Утро карнавала», где ее партнером был Алексей Иващенко, а музыка идеально легла на сопровождение симфонического оркестра. Дети и дед: никакого конфликта поколений! Сыновья росли в разных условиях, признается Ирина.
Тему пришлось воспитывать ее родителям. Она была занята завершением учебы в университете, а потом и вовсе стала матерью-одиночкой с необходимостью каждый день заботиться о хлебе насущном. Потом не стало матери, а сама певица после травмы осталась без средств к существованию. Данила рос в иной атмосфере, в благополучной во всех отношениях семье. Что его не избаловало, на радость маме. Хотя его и удивляют рассказы матери о том, как в состоятельных семьях на Западе дети подрабатывают неквалифицированным трудом: моют посуду, идут в бармены и пр. Старший, Артемий, решил бросить учебу уже на втором курсе ГУУ. Ирина запаниковала, но Алексей Кортнев вступился за сына, напомнив, что сам ушел с мехмата, со второго же курса, что не помешало ему состояться в жизни. Богушевская не успокоилась, решила посоветоваться со своим отцом.
И тот раскрыл одну семейную тайну, о которой дочь и не догадывалась. Оказывается, дед Темы бросил Бауманку, едва окончив второй курс! Потом была армия, Иняз, который будущий дипломат окончил, овладев в совершенстве пятью языками… Второй муж В 1999году артистка встретилась со вторым супругом, Алексеем Головановым. В личной жизни и биографии Ирины Богушевской мужья никогда не играли роль основных добытчиков в семье, на чьи плечи можно было бы переложить большую часть бытовых проблем.
Солнце — главная планета в моем гороскопе.
Маленькой меня увезли в Багдад, и там мой жидкий тело запомнил, что сорок градусов в тени это недурственно. И в настоящее время я мучаюсь, мучаюсь тут с октября по март. Сегодня вообще не хотела из дома вылезать. Конечно, я слышала какие-то босановы, оттого что нельзя существовать и ни разу не услыхать «Каждую девушку». Но когда я лежала в больнице вслед за тем аварии, а это было десять лет обратно, мне принесли туда кассету с этой музыкой.
И это, как выяснилось, единственное, что позволительно внимать в моем состоянии. У меня была контузия нервов — не головы, а плечевого сплетения, и при этом страшные боли тебя мучают. А эту музыку разрешается было внимать, и, больше того, она как бы обладает терапевтическим эффектом. Она впрямь снимает болевые приступы. И так я влюбилась в эту музыку — насовсем.
Когда вышла «Книга песен», мы, конечно, нашли схема передать ее Алле Пугачевой. Она послушала и сказала: «Это конкурентка Кристине, ее не запускать никуда». Я не знаю, сколь это истина, но я слышала такую информацию от людей из ее окружения. Но вы же идеально непохожи! В журнале «Алла» обо мне напечатали сильно хорошую статью — и все.
Кристина реально занимается безупречно иной музыкой, я ей не конкурентка. Да и опосля, мне соревноваться с Кристиной — все одинаково что людоедке Эллочке с Вандербильдихой. У одной — бриллианты, а у иной — мексиканский тушкан. Сыр нельзя реализовать, если его не выкладываешь на витрину. Если люди приходят в шоп, а на демонстрационной ячейке нет, скажем, козьего сыра, то они его не купят ни в жизнь, они не знают, что он на свете есть, под прилавком.
Такая же обстановка с моими песнями. Эфир это демонстрационная ячейка, а в эфир их не пускают, потому что что всем кажется, что это не будет слушать и продаваться. Это как если бы Татьяна Толстая пришла в издательство печатать книжку, а ей бы сказали: «Вы знаете, Татьяна Никитична, мы не будем печатать вашу книжку, потому как что люди ее не купят». Не той публикой, которая приходит на ваши концерты, а той, которая слушает Верку Сердючку и репертуар «Русского радио»? И мне кажется, что в нашей стране ещё не сообразили крайне простую вещь — что какой-то уникальный продукт может добро продаваться.
Всем кажется, что только биг-маки добро продаются, а на самом деле трюфеля также продаются превосходно. На самом деле мы с моими музыкантами нехило живем за счет того, что в нашей публике есть кредитоспособная прослойка поклонников. Но я думаю, что, если бы моя музыка крутилась по десять раз в день в эфире «Русского радио», у нее были бы поклонники. Мне кажется, не надобно за людей находить решение, будут они внимать или не будут. Им нужно вручить вероятность самим соорудить таковой отбор.
Почему-то меня весьма боятся товарищи с радиовещания. Даже «Серебряный дождь» не берет? Остальные не забирали. Поэтому, когда я писала «Нежные вещи», я вообще с прибором положила на все форматы. Я не ставила перед собой мишень выпустить пластинку, которая будет в эфирах, я ставила мишень реализовать какой-то художественный план, тот, что у меня был в голове.
Читайте также: Сергей Лавров биография, личная жизнь, семья, жена, дети, дочь — фото — Когда я делала «Легких людей», у меня было стремление сделаться как бы ближе к мейнстриму, к тому, что крутится на радио. Мы сидели, думали над аранжировками. На самом деле «Легкие люди» — это вообще-то этакий итог, о котором ты жалеешь.
Богушевская Ирина Александровна
Оправившись после автокатастрофы, Ирина Богушевская с новыми силами окунается в творчество. Биография Ирины Богушевской Ирина Александровна Богушевская родилась 2 ноября 1965 года в Москве. В 2002 году биография Ирины Богушевской пополнилась еще одним радостным событием – на свет появился ее второй сын. Это был сложный период в биографии и личной жизни Ирины Богушевской. Ирина Богушевская родилась в Москве 2 ноября 1965 г. Музыкой начала заниматься еще в школе, но после десяти классов поступила на философский факультет МГУ, по окончании которого преподавала философию будущим журналистам. Ирина Богушевская выпустила 9 альбомов, она снялась в нескольких клипах и объездила страну с сотнями концертов.
Ирина Александровна Богушевская: биография, карьера и личная жизнь
Этот момент я не забуду никогда», — рассказывает певица Ирина Богушевская. Ирина Богушевская родилась 2 ноября 1965 года в семье дипломата. Ирина Александровна Богушевская (2 ноября 1965, Москва) — советская и российская певица, поэтесса, композитор. Биография Ирины Богушевской Ирина Александровна Богушевская родилась 2 ноября 1965 года в Москве. Ирина Богушевская родилась 2 ноября 1965 года в семье дипломата. 2 ноября 2015 года исполняется 50 лет певице, поэтессе и композитору Ирине Александровне Богушевской.
Ирина Богушевская
Но мы сформировались в тот момент, когда казалось, что это все рухнуло раз и навсегда, и никаких «они» и «мы» больше нет, а есть свободное счастливое общество, которое сейчас построит ту страну, которую всегда мечтало построить — цивилизованную, открытую, демократичную и так далее. При всем при том, что я сама работала на радио и бесконечно люблю эту область деятельности — просто как будто рок висит над моими песнями, не в смысле «русский», а в смысле «фатум». Я часто езжу во всяких такси, слушаю то, что слушают водители, и примерно представляю, что звучит в эфирах, и не хочу сказать, что мои песни прямо такой мусор, что их нельзя поставить на радио. Не знаю, я теряюсь в догадках, хоть к каким-нибудь астрологам иди.
Кто-то мне объяснял, что «ваши песни разрывают стройность эфира, потому что они нестандартные». Ну да, у них действительно есть какие-то особенности — паузы или игра с какими-то темпами. При этом тот же самый «Несчастный случай» делает гораздо более сложную музыку, и они в эфирах есть.
Я еще раз говорю, я не знаю, каким богам молиться, какие жертвы принести, чтобы мои песни были в эфирах, потому что все-таки люди радио слушают. Может быть, играет роль ваша этакая «столичность», не совсем понятная слушателю за МКАД-ом? Во мне нет этого московского снобизма в принципе.
Мы катаемся по стране довольно активно — при том, что сейчас беда с прокатом — и постоянно общаемся с публикой в разных городах. Я себя идентифицирую как человека, который думает, пишет и поет по-русски, и в этом смысле никаких абсолютно расхождений у меня с моей аудиторией нет. Другое дело, что ко мне приходит определенная публика.
Это в основном интеллигенция и средний класс — сейчас его становится меньше, он как-то вымывается, и для нас в этом есть некая проблема. С другой стороны, он перемещается за границу, и мы начинаем ездить туда. Наша публика — это люди, которые пишут записки на прекрасном русском языке, например.
Люди, которые живут свою жизнь осознанно, пытаются развиваться. У них бывают какие-то кризисы, они ищут пути выхода, говорят о том, что мои песни им в этом очень помогают. Я ощущаю абсолютное единство с аудиторией — что в Красноярске, что в Краснодаре, что в Калининграде.
Мы говорим абсолютно на одном языке и друг друга, к счастью, понимаем. В этом есть какая-то зависимость? И поскольку я на них была продюсером, то на мне были все решения буквально про каждую ноту.
Были еще дуэтные проекты: альбом песен Вертинского совместно с Сашей Скляром. И «Утро карнавала», босса-новы по-русски, с Алексеем Иващенко у нас записан роскошный альбом с оркестром, и это тоже была очень большая работа. Ну, а мои сольные альбомы выходят по мере того, как накапливается материал — раз, и средства — два, потому что мы делаем живую музыку, а это довольно дорогая вещь.
Кстати, я понимаю, почему в стране в 90-е и в начале 2000-х для детей записывали на этих расческах-самоиграйках всю музыку. Потому что это рентабельно. А вложить 1 миллион 200 тысяч рублей в запись детского альбома, а потом продавать его по 200 рублей —нерентабельно.
Я теперь отлично понимаю всю эту математику. У нас было так: если у тебя есть что сказать, и если дорогое мироздание дает тебе шанс — мы пишем альбом. Что будет сейчас, не знаю, потому что у наших спонсоров тоже есть определенные сложности, как и у многих, кто занимается большим бизнесом.
Поэтому мои музыканты говорят: «Давайте объявлять краудфандинг», а я этого страшно боюсь. Это надо быть БГ, чтобы таким образом собрать сумму на альбом. Фото: Анастасия Тихонова — Может, стесняетесь просить денег?
Многие музыканты именно поэтому не признают подобных схем сбора. Мне всегда было очень сложно, я говорила: «Да, ребята, конечно, все это круто, но…» А вдруг человек тебе перечислил, допустим, 500 рублей, а потом ты переслал ему альбом, а ему он не понравился, типа «за мои 500 рублей могла бы сделать и получше». Всегда же найдется въедливый зритель.
В общем, с краудфандингом история неочевидная. Но боюсь, что да, наверное, придется и нам на это пойти. Просто потому, что я дико мечтаю записать программу с оркестром, которую мы делали в Доме музыки, в Светлановском зале, и в Зале Чайковского.
На самом деле лучшие события в моей жизни — эти концерты с оркестром. Когда Вячеслав Сержанов взялся за аранжировки, выяснилось, что мои песни отлично для этого подходят: там есть что оркестровать, извините за нескромность. Там есть мелодии.
И все получается красиво, плотно, органично и волшебно. Очень хочется получить это все в студийном качестве, а не в концертном. Это один из великих певцов современности и одна из главных песен в его репертуаре.
Почему вы решили перевести и перепеть эту песню? Называется, приехали погреться на солнышке! А там случился просто погодный катаклизм — шторма, ураганы, в Иерусалиме вообще выпал снег.
Мы сняли роскошную квартиру с видом на море, а она при ноле градусов оказалась, в общем, непригодной для жилья, потому что никак не отапливалась. И там, чтобы лечь в кровать, сначала надо было сушить белье феном, потому что все отсыревало. Ставни все время грохотали, окна текли, по балкону ползал перевернувшийся мангал, выйти на улицу было невозможно.
Когда это все немножко стихло, за пару суток до отъезда мы взяли и уехали в Тель-Авив. И вот просыпаюсь в гостинице, солнце бьет прямо в окна. Я их открываю, а там теплынь, синее небо.
И у меня под окнами площадь, на которой уличный музыкант как раз поет «Аллилуйя». И меня так вштырило! И он еще так отлично пел, этот черный парень с превосходным голосом.
И все, эта мелодия прямо так вошла ко мне в мозг, что я потом весь день ее пела. Потом не вынесла, полезла в Интернет, стала смотреть слова, читать историю, как Коэн ее писал. Прочла о том, что когда он писал этот текст, сидел у себя в нью-йоркской гостинице и бился головой об пол и об стены; написал семь куплетов.
И это одна из самых страшных песен вообще, которые я знаю. Потому что она ни разу не про то, что «телепузики, давайте обнимемся, намажемся розовыми соплями». Нет, это песня про страсть и предательство: «Все, что я узнал про любовь, это как убить того, кого ты любишь».
Это про Самсона и Далилу, про то, как она его предала, как она его обрила, про то, как она его выдала врагам, потому что она была наемной шлюхой, как выясняется. Такая песня для взрослых. В итоге я тоже начала биться головой о стены, потому что как это все упихнуть, наши длинные русские слова, в эти коротенькие английские строчки — совершенно непонятно.
И все, что я испытывала по поводу всей ситуации, которая у нас сейчас в стране происходит, тоже там, конечно, отразилось. Ведь если целый мир больной, любовь становится войной, и шлет проклятья вместо «Аллилуйя…» Но кончается эта песня у Коэна совершенно фантастическим куплетом про то, что, да, я знаю, что мы все грешные, нехорошие, мы все поступаем плохо, и вообще вся жизнь — фигня и тлен, но когда я предстану перед Господом, я скажу ему только одно слово — «аллилуйя». И вот эта песня душераздирающая кончается вдруг таким выносом вверх, в космос.
Если бы не это, такое мощное, переживание, я бы не рискнула, наверное, к ней приблизиться, потому что такая вершина вершин, классика-классика, все ее знают, все ее поют. Зная, что вы никогда не довольны результатом — вам он как? С ним вообще странная история.
У меня лежали в запаснике песни типа блюза «Балчуг и Арбат», когда ты их заканчиваешь петь, ты себя по клочьям собираешь обратно на сцене, а иначе это спеть невозможно. И потом еще дописалось несколько таких вещей, потом пришла песня «Подруга», история моих ближайших друзей — и это тоже история разрыва и предательства. И вот я понимаю, что у меня есть эти 10-12 отчаянных произведений.
Плюс, у меня есть заглавная песня «Куклы», которая написана была в Риге, когда я туда приехала — это был 2009 год — очень больная, очень уставшая, и у меня там на сцене отказали связки. Я только что похоронила отца, у меня температура 39… В общем, какой-то беспрестанный ад. А все равно надо играть концерты, потому что ты же не можешь подвести людей, которые заранее, за год делали эти гастроли.
Ты не можешь просто сказать: «Знаете, ребята, я сейчас тут сдохну за кулисами». Ты все равно должен выходить, и у тебя сидит в гримерке фониатор, тебе делают горячие уколы, адреналин вводят на связки. В общем, вся эта история хорошо знакома всем артистам, которые много концертируют.
И вот написалась эта заглавная песня про страшненький такой театр. Думаю: «Соберу их все в одну корзину, запишу и забуду как страшный сон, потому что все, я больше не хочу писать про страсти-мордасти и всякие несчастья». Мы очень тяжело записывали этот альбом, с большими перерывами… А потом я себе сказала: «Все, хорош.
Вот научусь новое писать — хорошо, не научусь — плохо, конечно, но эта тема больше не вернется». И это сработало каким-то совершенно удивительным образом, вся моя жизнь развернулась на 180 градусов. И на какой-то момент Москва превратилась в такой большой-большой вокзал, где все толкаются.
Никто ни с кем не вежлив, да, люди здесь как бы временно, чего ждать от людей с философией временщика? Но как ни странно, последнюю пару лет у меня это ощущение безнадежности исчезло. Потому что поверх всего, что здесь происходит плохого, как грибница, проросли какие-то горизонтальные человеческие связи, и началась какая-то своя жизнь.
Здесь все-таки есть люди, которые занимаются волонтерством, организовывают благотворительные фестивали, я вот тоже являюсь попечителем фонда «Галчонок». Бесконечные какие-то ярмарки, лекции, издательства что-то постоянно делают. То есть здесь на самом деле невероятно все шкварчит.
И у меня сейчас нет никакого пессимизма, при всем при том, что вроде в стране кризис, и все не очень радостно, но у меня есть ощущение нормальной жизни. Здесь все-таки есть слой людей, которые любят этот город и хотят что-то делать для него и для других. У вас на концерте будет участвовать Оля Олейникова из «Голоса», стало быть, тоже какой-то интерес к проекту испытываете?
Я считаю, что то, что они сделали тогда в этих живых эфирах, это какой-то пока непревзойденный уровень мастерства. У Димы Билана в команде были какие-то фантастические ребята. Это все было живьем, с оркестром, в эфире, и мне казалось, это вообще другая планета.
Я не знаю, зачем посадили в жюри Лепса и Басту? Решили прикончить проект? Потому что при том, что Баста, как оказалось, очень милый человек, я не знаю, чему он может научить именно вокалистов с профессиональной точки зрения?
А то, как вел себя Лепс на первом выпуске, мне кажется, вообще было катастрофой. Сейчас, к счастью, канал с этим что-то сделал, Григорий начал общаться с людьми и даже говорить кому-то комплименты, это прекрасно, потому что, посмотрев начало четвертого сезона, я подумала, что все, проект умер. А он не умер, там жизнь происходит.
Не знаю, что там сейчас, в начале сезона были интересные люди, а дальше постоянно отсматривать не получается, как пятница — у нас работа. А еще часто возвращаюсь к старым любовям, например, недавно переслушивала вдруг Джони Митчелл. Или, допустим с моим сыном Даниилом, которому сейчас тринадцать лет, мы недавно сели вместе и целый вечер смотрели Queen на YouTube.
Из наших, когда появилась группа Tinavie, меня абсолютно они поразили, просто в самое сердце. И я помню, что написала, что это моя новая любовь, они прекрасны. И мне ужасно интересно, Тина Кузнецова возобновит ли свой проект Zventa-Sventana, потому что это была самая крутая фолк-история, наверное, на нашей сцене.
Пелагея интересно работает, но то, что Тина делала в Zventa-Sventana с русским фольклором, это запредельно круто, абсолютно мирового уровня музыка, которая легко могла бы звучать у Питера Гэбриела на фестивале. Чем мне дико нравится Тина, тем, что она универсальная вокалистка, все может спеть — безбашенная, витальная, очень харизматичная. Жалко, что сейчас она пошла в сторону попсы.
Понятно, для чего это делается, но, тем не менее, кажется, ее призвание — это вот этот проект. Я это слушаю, и мне не перестает это нравиться. Уж вы мне кажетесь последней из артисток, кто заявит «юбилей творческой деятельности» и подобное действо.
Мне очень нравится, как Борис Борисович просто пишет на афише «Аквариум», и народ приходит, потому что он знает, куда он идет, и кого он будет слушать. Да, много было всяких идей, «а давайте сейчас сделаем большой сборный концерт и всех позовем», но мы тут немножко вылетели из логистики, потому что все-таки на такие истории надо за полгода людей приглашать. Фото: Анастасия Тихонова И еще, мне пока все-таки ужасно хочется петь самой.
Хочу сделать концерт как некое цельное художественное высказывание. В первом отделении все песни… такая черно-белая ретро-история — «Рио-Рита», «Прощай, оружие! Я отобрала туда песни для меня какие-то знаковые.
Мы сделаем это отделение черно-белым, у нас будет обалденный видеоарт, и это все, что я могу пока сказать, потому что иначе мы всю интригу продадим.
Можно даже сказать, что творчество Богушевской называли сенсационным. Ее сравнивали с Аллой Пугачевой и Жанной Агузаровой — настолько она была популярна. А из-за проникновенных стихов собственного сочинения Ирина стала членом союза писателей. Ирина Богушевская: фото В 2000 году вышел второй сольный альбом артистки с названием «Легкие люди», однако он не стал таким же популярным, как первый. Также в то время Ирина записала несколько песен с А. Скляром и А. А в 2001 году Богушевская на какое-то время оставила творчество.
Читайте также: Кыванч Татлытуг: биография, личная жизнь Но уже в январе 2005 года она выпустила еще один альбом, который получил название «Нежные вещи». Эта работа была благосклонно оценена критиками. А поклонники певицы очень обрадовались выходу диска. В ноябре 2005 года девушка выступила с сольным концертом в кремлевском дворце. Несмотря на то, что ее практически убрали с телеэкранов из-за «неформатности», Ирине удалось собрать шеститысячную аудиторию поклонников. Артистка признается — она вовсе никакая не «певица для умников», какой ее пытаются выставить. Она поет скорее об общечеловеческих ценностях, которые присущи всем. Успехи в творчестве Помимо выступлений на сцене, Богушевская занималась и другой творческой деятельностью.
Кроме того, на ТВЦ она вела программу «Ночное рандеву». Здорово также, что Богушевская работала ди-джеем на радио и была в должности редактора музыкальных новостей на радио «Свобода». В 2011 году певица выпускает диск с песнями для детей на стихи Андрея Усачева. Результат ее творчества понравился публике, поэтому певица отправилась с этой программой в тур по стране. Кроме того, она начала выступать на сцене в сопровождении симфонического оркестра с программой «Тайный сад». В 2013 году Ирина Богушевская выпустила книгу со стихами о любви. Презентация этого события происходила в концертном зале имени Чайковского. Личная жизнь Ирины Богушевской Поклонники всегда интересовались мужьями и детьми артистки.
Фото ее в семейном кругу несложно найти в Сети. Кроме того, девушка часто откровенно рассказывает о себе в интервью. Давайте поговорим на эту тему подробнее. Впервые талантливая певица вышла замуж за своего коллегу, музыканта Алексея Кортнева. Это был по-настоящему творческий союз. Именно на этот период приходится всплеск творчества Богушевской и Кортнева.
Мне было ужасно интересно все эти ниточки прослеживать и понимать, почему все это происходило? В каких ситуациях все это было написано? Почему были написаны именно такие письма? Я себя чувствовала ищейкой, которая пытается понять, как это было на самом деле, восстанавливает картину той жизни, которая происходила. Я жутко много писала дневников, очень много писем, все это очень тщательно хранила, красивым почерком писала черновики, заливала их слезами, сжигала, потом опять красивым почерком писала. Мне казалось, что мне уготована какая-то непростая, очень ответственная роль. Я хотела быть трагической поэтессой или певицей. Именно трагической. Мне тогда казалось, что страдание — это хорошая вещь, что это обязательно нужно пройти, обязательно нужно». Спустя годы Ирина поняла: «Страдать — вредно для здоровья. Не только необязательно, но вообще — не нужно. Потому что, как через страдания проходит в жизни тот человек, который не в силах, не в состоянии научиться чему-то в жизни другим способом». Девушка же мечтала о творческой профессии, желая стать актрисой. Уже в детстве Богушевская брала уроки вокала у педагога Ирины Малаховой.
Помощь и поддержку оказали в тот период родители Ирины Богушевской, которые, собственно, и занимались по большей части воспитанием Артемия. Ирина Богушевская В том, что с сыном у Ирины Александровны сложились скорее приятельские даже сестринские отношения, нежели привязанность уровня «отцов и детей», поэтесса ничуть не жалеет. Да и бывший супруг, звездный отец Артемия Кортнева не самоустраняется. Бывшие супруги следят за жизнями друг друга, радуются успехам и вместе поддерживают «своего старшенького». В некоторых источниках утверждается, что вторая семья Ирины Богушевской официального статуса не носила, но влюбленных это не останавливало. В этом союзе на свет появился младший сын Ирины Богушевской Даниил 2002. Младший ребенок Ирины Богушевской Но и этой семье поэтессы было суждено рухнуть. Мы прожили много счастливых лет и несколько тяжелых, но наши дети от первых браков выросли без отцов, и мы оба не хотели этого для Дани. Наша лодка тонула, но мы оба честно старались ее спасти. К концу борьбы за полную семью для ребенка я уже сидела на антидепрессантах, в полном безумии завела кошку, хотя у меня аллергия на их шерсть… В 2012 году стало понятно, что брак все равно рушится. Пока мы с Данькой были на Крите, Леня забрал вещи и ушел. Ирина Александровна признается, что уже было смирилась с ролью одинокой, но счастливой женщины и мамы двоих замечательных сыновей. Сыновья Ирины Богушевской Артистка уже строила планы на дальнейшую жизнь.
Первый муж Ирины Богушевской
- Богушевская Ирина биография Мужья
- «Частная история» - Ирина Богушевская - YouTube
- Годы ей к лицу: как сейчас выглядит 55-летняя Ирина Богушевская (новые фото)
- Ирина Богушевская: «Музыка - это дело всей жизни» | Газета Я
Детские годы
- Ирина Богушевская (р.2 ноября 1965) , советская и российская певица, поэтесса, композитор
- Ирина Богушевская: «Превращаю события из своей жизни в песни-истории»
- Ирина Богушевская: "Не знаю, какие базовые принципы я нарушила" – Москва 24, 28.11.2015
- Ирина Александровна Богушевская: биография, карьера и личная жизнь
- Ирина Богушевская: «Превращаю события из своей жизни в песни-истории»
- Ирина Богушевская: биография, личная жизнь
Ирина Богушевская — биография
- Детские годы
- Ирина Богушевская (р.2 ноября 1965) , советская и российская певица, поэтесса, композитор
- Ирина Богушевская: У нас нет навыка быть счастливыми
- Ирина Богушевская - биография, дискография, интервью, статьи | Энциклопедия шансона
Ирина Богушевская: У нас нет навыка быть счастливыми
Звонкий проникновенный голос в сочетании с изысканной лирикой и инструментальной музыкой определяют неповторимый стиль Ирины как исполнителя, поэта и композитора. Детство и юность Детство Ирины Александровны, родившейся в Москве в 1965 году, прошло преимущественно за границей. Ее отец, переводчик, владеющий 5 языками, был направлен в Багдад, где Ира с семьей жила с 3-летнего возраста. Потом Богушевские переехали в Венгрию, а школу Ирина окончила в Москве. С ранних лет девочка любила поэзию и сама сочиняла стихи, будучи натурой творческой и ранимой. Несмотря на любовь и взаимопонимание в семье, в Ире крепло желание идти своим путем. У родителей было собственное видение счастья для дочери: непременное университетское образование по серьезной, дающей твердую почву под ногами специальности. Девушка же мечтала о творческой профессии, желая стать актрисой. Уже в детстве Ирина брала уроки вокала у педагога Ирины Малаховой. Окончив школу, Ирина поступила на философский факультет МГУ, из которого выпустилась с красным дипломом в 1992 году. Параллельно с учебой в университете Богушевская делала то, к чему лежала душа: писала песни, играла в студенческом театре, участвовала в творческих объединениях.
Кроме того, актеры представляли мюзикл «Синие ночи ЧК» на театральном фестивале в городе Эдинбург. Музыкальная карьера Будучи студенткой, Ирина стала солисткой группы «Несчастный случай». Там пел также ее любимый человек, Алексей Кортнев. Кроме того, она обучалась в музыкальной студии Георгия Васильева и Алексея Иващенко.
В 1993 году девушка одержала победу в конкурсе актерской песни имени Андрея Миронова — взяла Гран-при. Надо сказать, что больше этого сделать никому не удавалось. Читайте также: Джигурда высказался о скандале с Малаховым Казалось, все складывалось удачно. Ира успешно занималась творчеством, презентовала сольную программу в Театре МГУ.
Но вдруг в ее жизни случилось страшное — в 1993 году возвращаясь домой со спектакля, девушка попала в автокатастрофу. Авария была серьезной. Из-за нее Ирина в течение двух лет не могла вернуться к музыке. Кроме того на правой руке оказались порваны нервные окончания.
Руку парализовало. В 1995 году армянская целительница помогла девушке вернуть ее руке чувствительность. Ирина была солисткой группы «Несчастный случай» В этом же году при поддержке Евгения Славутина и Алексея Кортнева девушка поставила моно-мюзикл «Зал ожиданий». Со сцены она исполняла песни, которые написала сама.
А Кортнев написал для этого выступления стихотворное Либретто. Славу Богушевской принесли ее выступления в самом известном клубе знатоков «Что? Так постепенно артистка возвращалась на сцену. В 1995 году она также приняла участие в конкурсе «Ялта-Москва-Транзит».
Однако в финале выступать Ирина не смогла —неожиданно она узнала о смерти мамы от онкологии, и эта новость сильно подкосила ее. Позже она признавалась в интервью — она хотела страдать, и мироздание подарило ей это страдание. Вернуться к жизни после всех. Жизнь продолжалась — в 1998 году был выпущен первый сольный альбом с интригующим названием «Книга песен».
Пластинка была воспринята слушателями и музыкальными критиками на ура. Можно даже сказать, что творчество Богушевской называли сенсационным. Ее сравнивали с Аллой Пугачевой и Жанной Агузаровой — настолько она была популярна. А из-за проникновенных стихов собственного сочинения Ирина стала членом союза писателей.
Ирина Богушевская: фото В 2000 году вышел второй сольный альбом артистки с названием «Легкие люди», однако он не стал таким же популярным, как первый.
Я не знаю, хорошо ли то, что мы стали такими сильными. Надо уметь быть слабыми тоже, чтобы позволять мужчинам быть сильными рядом. Бабицкий: - Ирина Богушевская — прежде всего человек, которого мы знаем как певицу. Будем говорить про творчество.
Хочется услышать новую песню. Богушевская: - У нас есть такие сюрпризы. Зимой мы плотно работали над материалом нового альбома. Рабочее название пока «Кукла», может быть — «Подруга». История, которая прозвучит в этой песне, не совсем про килограмм счастья, но про то, что счастье обязательно будет.
Я в это абсолютно верю. Это история, которая произошла с моими близкими друзьями, она меня абсолютно поразила. Я не знала, чем помочь своей подруге, и вот меня однажды просто разорвало на клочки, я написала эту песню. Там очень новый для меня вокал, новая интонация. Для прослушивания записи эфира включите плеер в начале статьи.
Бабицкий: - Удивительная мелодика. Я подумал о том, что даже если бы эту песню пел кто-то другой, все равно было бы понятно, что это песня Ирины Богушевской. Есть неуловимый авторский слог. Может быть, лингвисты разложат все по полочкам, скажут, что это потому, что вот здесь удар на сильную долю. Я слышу, что это Богушевская.
Богушевская: - Здорово, что вы слышите. У меня недавно были словесные баталии с редактором прекрасного издательства, которое сейчас будет выпускать книжку моих стихов и песенной лирики. Она мне позвонила, мы встретились. Я говорю: да что вы, какая поэзия, я уже давно пишу тексты к песням. Когда ты пишешь мелодию и слова одновременно, они получаются как бы служебными.
Если их отрывать от музыки и печатать на бумаге, они иногда выглядят странно. Там сбиты строчки, там не совпадают размеры с классической строфой. Она говорит: знаете, я закончила литературный институт, у меня высшее образование, я утверждаю, что все-таки это поэзия. Она такая очень нежная, прекрасная. И вот мы договорились, что хорошо, мы сделаем этот сборник.
К июню он должен быть готов. Будет большая презентация, я очень волнуюсь. Бабицкий: - В поэзии важнее всего настроение. Потому что Пушкин спокойно не чурался рифмы «любовь — кровь», но на это никто не обращал внимания, потому что настроение… Богушевская: - Помимо этого у него был гений на самом деле. И такие люди появляются иногда.
Бабицкий: - Про активную концертную жизнь, особенно этим летом. Летом много кто активизируется, устраивает концерты. Вы тоже запланировали несколько больших мероприятий. Почему именно летом? Богушевская: - Настроение более солнечное, это точно.
Я немножко лета побаиваюсь в том смысле, что мне-то кажется, когда наступают жаркие дни, самое время куда-нибудь уехать из города. И так мы от него достаточно сильно устаем. Но промоутеры утверждают, что лето — это очень хороший сезон, когда люди уже в таком каникулярном настроении, работают, но с удовольствием ходят отдыхать. И вообще сил уже у всех гораздо больше. У нас лето получается очень интересное.
В начале июня мы летим на Кипр, потом у меня 14 июня зал Чайковского с презентацией книжки. Потом я полечу представлять ее на поэтическом фестивале в Перми. Оттуда поедем в филармонию Люксембурга. Мне приятно было узнать, что там зал продан уже. Мы там были несколько лет назад, представляли русскую песенную культуру.
Я сделала культурологический концерт. Начала с русских романсов, потом перешла к Вертинскому, потому к Утесову, потом плавно к своим песням. В начале у нас был один рояль на сцене, потом появлялся кларнетист, потом гитарист. Мы постепенно разрастались в настоящий полноценный бэнд. И уже потом зажгли.
Бабицкий: - Театральность остается во всех этих постановках? Богушевская: - Да. Это просто мы такими выросли, такими сложились в театре МГУ. Ему огромное за это спасибо. Это была совершенно потрясающая сценическая школа.
Когда я потом смотрела мюзикл «Метро» или то, что сейчас происходило в театре «Практика», это такое же сообщество абсолютно сумасшедших молодых людей, которые готовы тратить сутки на то, чтобы репетировать. Это сумасшедшая энергия. Это здорово, когда у тебя в самом начале на старте есть такая история. С группой «Несчастный случай» мы до сих пор очень близки. Бабицкий: - Москва, Пермь, Люксембург.
Где приятнее? Есть музыканты, которые говорят: я в ДК энергетиков не поеду, мне давайте палаццо. Богушевская: - Я вообще люблю петь. Если бы меня высадили на необитаемый остров, я бы даже там это делала. При том, что там не было бы ни палаццо, ни ДК энергетиков.
Во всем есть свой кайф. Если ты выступаешь в консерватории Люксембурга, где все европейские звезды работают, там сумасшедшая акустика, потрясающий аппарат, технический персонал все знает, как должно быть. Там рояль настраивается перед концертом несколько раз, как и в Риге. Это одна ситуация. Если ты выступаешь в каком-нибудь грязном рок-клубе в Москве, в этом тоже есть свой драйв, своя энергия.
Ты можешь себе позволить там вещи, которые в Люксембурге на сцене филармонии не позволишь. Везде хорошо, если ты любишь это дело. Бабицкий: - Бывает так, что молодой музыкант сразу попадает в обойму, его берет продюсер, он побеждает в конкурсе, ему дарят суперхиты. Мне кажется, он менее приспособлен к жизни и творческой деятельности, чем те самые сумасшедшие энтузиасты, которые ночами репетируют, сидят в гаражах, паяют сами себе эти гитарные комбики.
Счастье — это терпкий и горячий мёд, Солнце через облака. В тайную страну счастливых близок вход, Но ключи в твоих руках. Это строки из песни «Ключи в твоих руках», песни о поисках и находках того, ради чего и стоит приходить в этот непростой мир. Ирина Богушевская — «Ключи в твоих руках» Второй муж В 1999году артистка встретилась со вторым супругом, Алексеем Головановым. В личной жизни и биографии Ирины Богушевской мужья никогда не играли роль основных добытчиков в семье, на чьи плечи можно было бы переложить большую часть бытовых проблем.
Сама артистка считает, что такое отношение к партнеру в корне неверно и поняла она это намного позже. Все время существовало какое-то соперничество в семье, желание быть независимой и успешной в карьере. По этой причине распался первый брак, второй также не принес особой радости, кроме рождения второго сына. К тому времени оба имели неудачный опыт в семейных отношениях, у Голованова остались дети от первой жены и супруги не хотели, чтобы новорожденный малыш разрывался между мамой и приходящим отцом. Однако, никто не хотел жертвовать собой ради успешной творческой карьеры другого. Голованов успешно продвигался на журналистском поприще, у Богушевской появилась возможность записывать свою музыку в студии. К этому времени она пересмотрела свои взгляды на рекламную деятельность артиста, разобралась в тонкостях продвижения своих песен на различных площадках. Первый муж певицы Алексеем Кортневым Супруги в течение 12 лет прожили бок о бок, не решаясь на окончательный разрыв — они относились друг другу с большим уважением и теплотой, но никто не хотел нести ответственность за окончательное расставание. В итоге Богушевская решилась на откровенный разговор с супругом.
Как рассказывает артистка в последних интервью, вздохнула она тогда с облегчением и решила больше не связывать себя долгосрочными отношениями ни с кем. Она была самодостаточна, могла самостоятельно обеспечивать себя и детей, не прося помощи у бывших мужей, что в личной жизни и биографии Ирины Богушевской всегда было очень важным. Дети и дед: никакого конфликта поколений! Сыновья росли в разных условиях, признается Ирина. Тему пришлось воспитывать ее родителям. Она была занята завершением учебы в университете, а потом и вовсе стала матерью-одиночкой с необходимостью каждый день заботиться о хлебе насущном. Потом не стало матери, а сама певица после травмы осталась без средств к существованию. Данила рос в иной атмосфере, в благополучной во всех отношениях семье. Что его не избаловало, на радость маме.
Хотя его и удивляют рассказы матери о том, как в состоятельных семьях на Западе дети подрабатывают неквалифицированным трудом: моют посуду, идут в бармены и пр. Старший, Артемий, решил бросить учебу уже на втором курсе ГУУ. Ирина запаниковала, но Алексей Кортнев вступился за сына, напомнив, что сам ушел с мехмата, со второго же курса, что не помешало ему состояться в жизни. Богушевская не успокоилась, решила посоветоваться со своим отцом. И тот раскрыл одну семейную тайну, о которой дочь и не догадывалась. Оказывается, дед Темы бросил Бауманку, едва окончив второй курс! Потом была армия, Иняз, который будущий дипломат окончил, овладев в совершенстве пятью языками… ПО ТЕМЕ «С Лешей Кортневым мы были молоды, были дураки, устраивали какое-то состязание друг с другом , которое я, конечно, проиграла, когда появился ребенок. Меня это сразу отбросило назад в карьере, и я очень расстраивалась из-за этого тогда. Потом-то до меня дошло, какой это удивительный подарок, когда у тебя есть ребенок.
С Леней были другие сложности. Мы все-таки оба осознанно хотели семью, ребенка, и у нас был уже другой уровень проблем», — начала свой рассказ Ирина Богушевская. По словам певицы, после второго разрыва она не планировала новые отношения. Огромная наша удача, что мы друг другу так доверяли, что могли разговаривать о том, что наш брак терпит крушение и что мы оба несчастны. Но никто не хотел брать на себя ответственность за разрыв, поэтому наша проблема никак не решалась. У нас обоих есть дети от первых браков, которые выросли без отцов, и мы оба очень не хотели этот опыт повторять. Это все было очень мучительно, я сидела на антидепрессантах, в полном безумии завела кошку , хотя на кошек у меня аллергия. Но мне так хотелось чего-то теплого и пушистого в моей жизни! После расставания, по словам Богушевской, у нее гора упала с плеч.
У меня распался второй союз, значит, мне не суждено иметь нормальную семью. И ладно, буду жить сама по себе. Мне казалось, что, имея детей и карьеру, уже есть чем заняться. Мне хотелось отдохнуть от любых отношений, и тут вдруг происходит наше знакомство с Сашей. Он мне безумно понравился, но я сказала себе нет и занялась записью пластиночки. То есть Саша писал мне эсэмэски, а я ему отвечала: «Я в студии, пишу струнные», «Записываю духовые», «А сегодня мы пишем барабаны, перкуссию, бас». В общем, мне некогда», — рассказала певица. Однако Александр оказался настойчивым. Богушевская оПочему «собака» — ругательное слово, а «кошка» — нет?
Я зацепилась за эту тему, мне самой стало ужасно интересно, почему. А потом, когда отношения стали близкими, мне вдруг стало очень страшно, захотелось сохранить дистанцию и свою независимость. Я только-только вдохнула свободу, и вот опять! Когда Саша заговорил про женитьбу, я вообще была в ужасе. Он видел, что я упираюсь, но его это только раззадорило». В итоге Богушевская признала поражение.
Ирина Александровна Богушевская
В восемь лет она уже пела в ходе домашних застолий свои собственные песни, которые были о животных — например, про пингвинов, которые замерзают на льдине. Занимались в детской хоровой студии «Веснянка». Ее музыкальное образование вынужденно прервалось, потому что отца отправили в Венгрию и школу она заканчивала в Будапеште. После школы стала студенткой МГУ, который с отличием закончила в 1992 году — философский факультет специализация — история зарубежной философии.
Некоторое время преподавала философию. Училась и работала в музыкальной студии Иващенко и Васильева. Впечатления от этой поездки впоследствии стали основой для одной из самых известных ее песен — «Дожди Эдинбурга».
В 1993-м стала обладательницей Гран-при фестиваля актерской песни имени Андрея Миронова. Выступала совместно с группой «Несчастный случай». В 1993 году попала в серьезную автомобильную катастрофу и в течение двух лет не могла заниматься музыкой.
В 1995-м принимала участие в конкурсе «Ялта-Москва-Транзит» наследник фестиваля в Юрмале , но из-за смерти матери отказалась от участия в финале. В 1997 году образовала свою группу «Лёгкие люди» и начала регулярно выступать в московских клубах. В 1998 году вышел первый альбом Ирины Богушевской «Книга песен».
Альбом стал сенсацией в кругу музыкальной критики и признан одним из лучших русских поп-альбомов наряду с «Зеркалом души» Аллы Пугачевой и «Русским альбомом» Жанны Агузаровой. На основании текстов песен, опубликованных на буклете к альбому, Ирину приняли в члены Союза писателей.
Первым ее мужем стал друг и коллега Алексей Кортнев. Их связывали общие интересы, увлечения. Именно этот период в их жизни считается самым успешным.
Но, несмотря на то что в творчестве они полностью дополняли друг друга, в семейной жизни было не все так гладко. После рождения первого сына Артемия, певица решила повременить с карьерой и взяла небольшой отпуск. Несколько месяцев она не могла прийти в себя, и очень расстраивалась из-за того, что не может двигаться дальше в карьере. Но также она понимала, что в данный момент нет ничего важнее, чем ее ребенок. Ирина с Алексеем Кортневым Постепенно супруги стали отдаляться друг от друга, и в конце концов разошлись.
Но молодые люди сумели сохранить теплые и дружеские отношения. Периодически они видятся и обсуждают важные вопросы по поводу воспитания общего сына, который только недавно всерьез увлекся фотографией. Спустя некоторое время в личной жизни Ирины Богушевской вновь происходят радостные перемены: встреча со вторым мужем — репортером Леонидом Головановым. Супруги прожили в браке на протяжении двенадцати лет. За это время певица родила еще одного ребенка — сына Даниила.
Пара всячески старалась сохранить этот союз ради детей, но было очевидно, что им это доставляет огромные мучения. Супруги нашли в себе силы и серьезно обо всем поговорили. В результате они пришли к обоюдному решению и развелись. Их отношения тоже закончились на дружеской нотке. Ирина с Леонидом Головановым и сыном Все это время поклонники строили догадки о том, как будет складываться дальнейшая творческая биография и личная жизнь Ирины Богушевской.
На самом деле она и сама не раз задавала себе этот вопрос. Некоторое время певица просто хотела насладиться свободой и обрести душевную гармонию. Когда у нее это удалось, Ирина встретила новую любовь. Несмотря на то что у нее уже в прошлом было два мужа, Богушевская решила рискнуть. И не прогадала.
Ирина и Александр Аболиц Александр Аболиц затронул все струны ее души.
Некоторое время преподавала философию. Училась и работала в музыкальной студии Иващенко и Васильева. Впечатления от этой поездки впоследствии стали основой для одной из самых известных ее песен — «Дожди Эдинбурга». В 1993-м стала обладательницей Гран-при фестиваля актерской песни имени Андрея Миронова. Выступала совместно с группой «Несчастный случай». В 1993 году попала в серьезную автомобильную катастрофу и в течение двух лет не могла заниматься музыкой.
В 1995-м принимала участие в конкурсе «Ялта-Москва-Транзит» наследник фестиваля в Юрмале , но из-за смерти матери отказалась от участия в финале. В 1997 году образовала свою группу «Лёгкие люди» и начала регулярно выступать в московских клубах. В 1998 году вышел первый альбом Ирины Богушевской «Книга песен». Альбом стал сенсацией в кругу музыкальной критики и признан одним из лучших русских поп-альбомов наряду с «Зеркалом души» Аллы Пугачевой и «Русским альбомом» Жанны Агузаровой. На основании текстов песен, опубликованных на буклете к альбому, Ирину приняли в члены Союза писателей. После дефолта 1998 года Богушевская не смогла содержать музыкантов и стала выступать в сопровождении своей постоянной пианистки Светланы Мочалиной с программой «Шоу для тебя одной». Эта программа стала одной из самых успешных в русском шоу-бизнесе.
В том же 1998 году она выступила с песнями в музыкальных паузах телеигры «Что? В 2000 году вышел второй альбом — «Легкие люди».
На мне долгое время висел комплекс человека без высшего музыкального образования; у нас с «Несчастным случаем» общая родовая травма — у нас у всех есть девичьи профессии, и они все не музыкальные. Мы учились в университете и не собирались себя затачивать под сцену. А в итоге все на ней и оказались. Для меня сначала это все было просто хобби.
Я себя представляла примерно в том же формате, как Татьяна и Сергей Никитины: днем занимаются наукой, вечером сидят с гитарой на сцене. Предполагала, что, скорее всего, буду как-то так совмещать две эти деятельности. Потом выяснилось, что это абсолютно невозможно. Наука тебя требует всего целиком и уж тем более музыка тебя требует с потрохами, если ты хочешь как-то полноценно этим заниматься. Не было никаких предчувствий на эту тему. Есть люди, которые рано ощущают свое предназначение и встречаются с ним.
А я все-таки долго себя искала. Но однажды благодаря стечению обстоятельств все-таки вступила на этот путь. Полностью отказавшись от всяких поддержек, подпорок, одной из которых долго-долго была работа на радио. Это был 2000-й год, переломный; до этого я себя подстраховывала. Работа на прекрасном «Радио-101» и потом на других радиостанциях давала финансовую стабильность, что важно, когда у тебя есть дети. Но в какой-то момент эти костыли пришлось отбросить, и было дичайше страшно.
Особенно, учитывая, что я выпустила тогда альбом «Легкие люди», который трудно было назвать успешным. И у меня случился кризис, из которого я выскочила каким-то чудом. Знаете, я, когда оглядываюсь назад, вижу какие-то походы «по долинам и по взгорьям» — такой непростой путь, очень изломанный. Но, в общем и целом, вектор направлен вверх. Во всяком случае, я над этим работаю, я над собой очень работаю. Я не очень понимаю, почему его не приняли эфирные воротилы.
Та же «Городская чайка» отлично бы вписалась в форматы, еще не полностью ограниченные попсой. То, что я пыталась сделать, называется «прогнуться под изменчивый мир». Мы старались адаптировать аранжировки к эфирам, а этого делать не стоило. Как и другие альбомы, те же «Нежные вещи», «Шелк» и «Куклы» надо было делать так, как ты считаешь нужным, просто быть собой. Пускай это 300 раз не какой-то там современный саунд, но зато это я! Это та совокупность звуков и вибраций, которая характерна именно для меня.
А на «Легких людях» как раз была попытка войти в мейнстрим, и она с треском провалилась. Теперь это можно воспринимать как прекрасный урок от дорогого мироздания. А тогда я чуть не сломалась. Ну, а неужели за все это время не было какого-нибудь продюсерского: «Ира, надо дать попсовенького и все будет в ажуре, — эфиры на «Русском радио», «Шансоне», гастроли в Анапе»? Я принесла на эфир свежие мастера альбома «Шелк». Все было хорошо, и мы поставили песню «Шелк» в конце нашего разговора с прекрасным ведущим.
А встык ей пошел «Владимирский Книги песен», с первой моей пластинки, много чего крутилось на «Нашем Радио»; «Прощай, оружие» там постоянно ставили. И тогдашний его глава, прекрасный Миша Козырев, сказал мне: «Ты же можешь написать, чтобы повторялись все время строчки в припеве. Неужели так трудно написать еще 12 таких же песен? Но это же надо уметь! Все время повторять одинаковые строчки — это целое искусство, я не шучу. Тем не менее «попсовый» и «форматный» прессинги были для вас не менее сложной штукой?
Представляете, это были машинописные листы, и наш художественный руководитель Ирина Александровна Большакова шла с ними на какие-то высокие этажи главного здания — и там ставился штамп, или он там не ставился. Как бы для нас эта вся ситуация: вот «они», а вот «мы» — очень понятна. Но мы сформировались в тот момент, когда казалось, что это все рухнуло раз и навсегда, и никаких «они» и «мы» больше нет, а есть свободное счастливое общество, которое сейчас построит ту страну, которую всегда мечтало построить — цивилизованную, открытую, демократичную и так далее. При всем при том, что я сама работала на радио и бесконечно люблю эту область деятельности — просто как будто рок висит над моими песнями, не в смысле «русский», а в смысле «фатум». Я часто езжу во всяких такси, слушаю то, что слушают водители, и примерно представляю, что звучит в эфирах, и не хочу сказать, что мои песни прямо такой мусор, что их нельзя поставить на радио. Не знаю, я теряюсь в догадках, хоть к каким-нибудь астрологам иди.
Кто-то мне объяснял, что «ваши песни разрывают стройность эфира, потому что они нестандартные». Ну да, у них действительно есть какие-то особенности — паузы или игра с какими-то темпами. При этом тот же самый «Несчастный случай» делает гораздо более сложную музыку, и они в эфирах есть. Я еще раз говорю, я не знаю, каким богам молиться, какие жертвы принести, чтобы мои песни были в эфирах, потому что все-таки люди радио слушают. Может быть, играет роль ваша этакая «столичность», не совсем понятная слушателю за МКАД-ом? Во мне нет этого московского снобизма в принципе.
Мы катаемся по стране довольно активно — при том, что сейчас беда с прокатом — и постоянно общаемся с публикой в разных городах. Я себя идентифицирую как человека, который думает, пишет и поет по-русски, и в этом смысле никаких абсолютно расхождений у меня с моей аудиторией нет. Другое дело, что ко мне приходит определенная публика. Это в основном интеллигенция и средний класс — сейчас его становится меньше, он как-то вымывается, и для нас в этом есть некая проблема. С другой стороны, он перемещается за границу, и мы начинаем ездить туда. Наша публика — это люди, которые пишут записки на прекрасном русском языке, например.
Люди, которые живут свою жизнь осознанно, пытаются развиваться. У них бывают какие-то кризисы, они ищут пути выхода, говорят о том, что мои песни им в этом очень помогают. Я ощущаю абсолютное единство с аудиторией — что в Красноярске, что в Краснодаре, что в Калининграде. Мы говорим абсолютно на одном языке и друг друга, к счастью, понимаем. В этом есть какая-то зависимость? И поскольку я на них была продюсером, то на мне были все решения буквально про каждую ноту.
Были еще дуэтные проекты: альбом песен Вертинского совместно с Сашей Скляром. И «Утро карнавала», босса-новы по-русски, с Алексеем Иващенко у нас записан роскошный альбом с оркестром, и это тоже была очень большая работа. Ну, а мои сольные альбомы выходят по мере того, как накапливается материал — раз, и средства — два, потому что мы делаем живую музыку, а это довольно дорогая вещь. Кстати, я понимаю, почему в стране в 90-е и в начале 2000-х для детей записывали на этих расческах-самоиграйках всю музыку. Потому что это рентабельно. А вложить 1 миллион 200 тысяч рублей в запись детского альбома, а потом продавать его по 200 рублей —нерентабельно.
Я теперь отлично понимаю всю эту математику. У нас было так: если у тебя есть что сказать, и если дорогое мироздание дает тебе шанс — мы пишем альбом. Что будет сейчас, не знаю, потому что у наших спонсоров тоже есть определенные сложности, как и у многих, кто занимается большим бизнесом. Поэтому мои музыканты говорят: «Давайте объявлять краудфандинг», а я этого страшно боюсь. Это надо быть БГ, чтобы таким образом собрать сумму на альбом.