Москва в спектакле — это имя собственное, именно так назвал Платонов свою главную героиню, о чьей судьбе мы узнаем из этого спектакля. Спектакль «В открытом море» театра NAKARAM им. А. Г. Зарембовского. Когда: 15 апреля, начало в 19:30 Где:Москва Ул. Партизанская, д. 23. Представляем нашу подборку лучших спектаклей в театрах Москвы в новогодние праздники 2018-2019 года. Кино, концерт, спектакль или фестиваль ― только вам выбирать, каким будет финальный аккорд вашей весны.
Спектакли 2023 года, на которые стоит сходить в 2024-м
Узнайте о театральных премьерах 2023 года, датах открытия нового театрального сезона и самых ожидаемых спектаклях. Но в связи с указом мера Москвы мы ограничили возможное количество зрителей на каждом спектакле до 40-45 человек, так что спешите приобрести билеты, пока они ещё есть в продаже. И кто осмелится заявить, что спектакли «Модерна» — не явления в театральном мире? Режиссер спектакля Владимир Скворцов настаивает, чтобы в названии спектакля выделялось слово «модная», хотя классик советской драматургии Алексей Арбузов ничего подобного не рекомендовал. В печатном номере.
Спектакли с высоким рейтингом в Москве
Триумф Эрдмана, новые формы театра и размышления о вечном: 5 спектаклей февраля Лицензионная постановка знаменитого мюзикла композитора Джона Кандера на стихи Фреда Эбба в руках Евгения Писарева стала полноценной музыкальной драмой. В спектакле работают не только артисты мюзикла, но и серьезные драматические актеры, звезды московских театров. История, происходящая в Берлине 1931 года, широкому зрителю известна по легендарному фильму Боба Фосса, снятом им в 1972 году.
Спектакль будет называться «Лабардан-с». Создатели обещают следовать гоголевской формуле: «Я решился собрать все дурное, какое только я знал, и за одним разом над всем посмеяться». Театр сатиры обращается к другому комедиографу — Александру Островскому. Михаил Мокеев поставил здесь пьесу «Невольницы», рассказывающую о юной девушке, которая выходит за пожилого богача не по своей воле.
Режиссер постарался максимально осовременить классика и добавил к его шуткам музыкальные номера, написанные в жанре инди-рока. Говорят, что на сцене появится даже диджей. Если так, то это будет неслыханная дерзость для академического театра. Проверено временем Театр «Ленком» отмечает свое 95-летие: 27 октября там пройдет «Хрустальный бал Хрустальной Турандот» с участием всех звезд прославленного коллектива. На следующий день зрителям покажут вторую премьеру сезона — «Старомодную комедию» Алексея Арбузова в постановке Романа Самгина. История знакомства двух немолодых людей — кассирши цирка и главного врача санатория в Прибалтике — еще одна попытка воскресить советский хит.
В конце 1970-х пьесу Арбузова экранизировали с Алисой Фрейндлих и Игорем Владимировым в главных ролях. В новой постановке заняты Олеся Железняк и Игорь Бочкин. Так что мелодраматическая история будет с явным комическим уклоном. К этой дате художественный руководитель Егор Перегудов готовит спектакль-альманах «Истории», в основу которого лягут произведения классиков в исполнении ведущих артистов «Маяковки».
Казалось бы, несложные в воплощении и с очевидным сюжетом, в режиссерской версии пьесы часто принимают вид консервативный, даже занудный. Вроде как, «Шекспир уже все сказал, что я могу еще добавить». В Малом театре, однако, что добавить, нашлось. Уникальная гармония сценографии, костюмов и текста, который, само собой, на все времена.
Спектакль подойдет и детям, и взрослым. В общем, будет интересно всем. Если вы хотите провести выходной день с семьей и при этом отдохнуть душой, то эта постановка для вас. Много музыка и Ирина Пегова в роли царь-девицы. Театр: МТЮЗ Каждый спектакль в этом театре достоин внимания даже самого притязательного театрала, ведь поставлен он великолепным творческим тандемов двух талантливейших людей — Кама Гинкас режиссура — Сергей Бархин сценография. В некоторых спектаклях звучит неповторимое музыкальное сопровождение Леонида Десятникова, усиливая каждую преподносимую актерами эмоцию. Не знаете с чего начать? Спектакли: «Дама с собачкой». Все знают еще со школьной скамьи эту замечательную историю. Такой спектакль идеально подойдет для романтического свидания. Безумно лирическая и приятная история, мастерски отыгранная актерами театра. Этот спектакль стоит слегка особняком во всей нами названной трилогии. А все потому, что тандем актеров Игоря Ясуловича и Сергея Маковецкого поистине восхитителен. Игорь Ясулович получил за роль в этом спектакле премию. После постановки вам будет о чем поразмыслить, а «послевкусие» от него останется с вами надолго. Также прекрасный спектакль, с отточенной сценографией Бархина. Увлекает в мир тетра и искусства, как оно есть. Моноспектакль талантливой актрисы — Оксаны Мысиной, которая исполняет роль Екатерины Ивановой. Сложное произведение, которое с каждой минутой «накаляет» все органы чувств и струны души до бела. Уровень мастерства актрисы — как всегда на высоте. Этот спектакль что-то совершенно новое и доселе неизведанное на театральной сцене МТЮЗа. Десять лет назад Игорь Гордин получил «Золотую маску» за свою роль в этом спектакле. Прекрасная игра актеров вкупе с классическим, и без того тяжелым, произведением Достоевского заставляет уйти в себя и немного помолчать после спектакля, обдумывая все произошедшее на сцене. Театр: Современник Современник, актуальный театр, который действительно шагает и развивается «в ногу» со временем. Они связывают прошлое и будущее совершенно новым визуальным кодом, показывают незыблемую связь поколений и людских душ. Спектакли: «Осенняя соната». Марина Неелова, известно всем, сильная и эмоциональная актриса, но, к сожалению, ее не так легко увидеть на Российской сцене, ведь она живет во Франции. Этот спектакль создан специально для тех женщин и девушек, у которых отношения со своими матерями и дочерями не совсем ровны, а сложные. Обеспечит почву для размышлений и, может быть, подскажет выход и сложившейся ситуации. Главную роль в спектакле исполняет Сергей Гармаш, а актриса второго плана — Евгения Симонова. Наверное, на этот спектакль стоит сходить не только ради интересной истории, но и ради того, чтобы оценить и почувствовать неумолимую энергетику творческого ослепительного тандема. Этот спектакль стоит посмотреть обязательно. В список must see его нужно включить уже по той причине, что главную роль на сцене занимает блистательная и неподражаемая Чулпан Хаматова. Спектакль поставлен по пьесе «Timestandsstill», в режиссерском обрамлении от Евгения Арье и игрой Александра Филиппенко, обеспечит тему для интересного дискуса долгим вечером за кружкой крепкого чаю. Непередаваемое наслаждение. Театр: Театр на Малой Бронной Не так давно театр сменил своего художественного руководителя, и теперь им является режиссер Константин Богомолов.
Обзор премьер и наиболее ярких постановок драм. театров Москвы в октябре 2023
Выставка пройдет с 22 апреля по 30 июня в галерее Eva на Спиридоновке. Работы созданы по мотивам романа Михаила Булгакова «Мастер и Маргарита». Это произведение вдохновило художника на исследование человеческой души, находящейся в постоянных исканиях. Проект поднимает на недосягаемою ранее высоту, где любовь и истина становятся достижимы. Зритель остается наедине с мирозданием, его обязательно подождут там, куда он направляется, поэтому гнев и бессилие уже не застанут врасплох. В одном пространстве 14 российских фотографов, которые снимают по всему миру и конструируют новый культурный код современности, расскажут единую историю о природе, городе и человеке.
Проект объединит авторов галереи, работающих в различных жанрах — это архитектурная, пейзажная, модная, сюрреалистическая, урбан, портретная и анималистическая фотография. Всего в экспозиции шесть частей. Первая часть — «Четвёртое крыло», ставшая особенно популярной в категории young adult, моментально возглавила рейтинги Amazon. Аудиосериал появился в VK Музыке в разделе «Книги и шоу» за месяц до выхода печатной и электронной версии книги. Среди поклонников книги — стендап-комик Зоя Яровицына, которая регулярно рассказывает о книжных новинках в популярном шоу «Кстати» в VK Видео.
Кот Матроскин, Умка, Оранжевая корова и медвежонок Фил встречают весну и пускаются в увлекательные приключения. Звук Пикник «Афиши» анонсировал лайнап Юбилейный фестиваль соберет на сценах актуальный хип-хоп, локальную инди-музыку, дагестанский фанк и многое другое. В двух городах — Москве и Санкт-Петербурге — гостей будут ждать три тематические сцены.
Вишневый сад , Бешеные деньги , Доходное место — однозначно порекомендовали бы. Также Мастер и Маргариту в театре им. Академические постановки отлично помогают школьникам понять смысл произведения, которое нужно пройти по школьной программе.
Подробно о лекции-исповеди — здесь. Подробнее о святом и профанном — в репортаже с Фестиваля театров малых городов в Магнитогорске. Этот — безусловно интересный. Подробно о самой печальной повести на свете, решившей перестать печалиться — здесь. Подробно о вольном и верном переложении Платонова — здесь. Буквально, чёрный ящик; пространство почти непроницаемой темноты, которое гений Фёдорова умеет воспроизводить на любых площадках. Сердце тьмы — кабинка с микрофоном, откуда любой зритель может говорить о чём угодно, не рискуя быть узнанным: помимо того, что в зале хоть глаз коли, голос при трансляции полностью меняется. И продолжительность эксперимента непредсказуема: в моём случае зритель попался очень словоохотливый — шоу основательно перевалило за три часа. Антон ЧЕХОВ «ВИШНЁВЫЙ САД» У Чехова написано «комедия» Воронежский Камерный театр; постановщик — Антон Фёдоров До начала мне причудился запах краски — так и не понял, то ли действительно так задумано, то ли случилась обонятельная галлюцинация, спровоцированная картинкой: голая сцена с тёмной лужей которой впоследствии будет назначена роль неколдовского озера, где утонул Гриша, сын Раневской , стены в подтёках, старенький музыкальный центр и, опять же, впоследствии, меланхоличный трек Cry группы Cigarettes After Sex как один из музыкальных рефренов. Вольная ассоциация с брошенной дискотекой — что-то похожее я чувствовал, оказавшись на задворках «Гоголь-центра», где когда-то веселился в клубе «Икра» — оказалась, возможно, не такой уж и вольной: Фёдоров завершает спектакль стопроцентно клубным данс-перформансом в исполнении забытого Фирса которого играет молодой артист танцевальной труппы Камерного Николай Гаврилин; узнав его за стариковским гримом подозреваешь, что без танца не обойдётся. Подробно об этом замечательном «Вишнёвом саде» так и не написал — сломался после новости об увольнении Бычкова, равнозначном уничтожению театра. На февраль 2024-го «Вишнёвый сад» пока запланирован — стоит поймать момент и самим увидеть, как Раневская Натальи Шевченко реагирует на письмо из Парижа — словно это красная карточка, Шарлотта Тамары Цыгановой показывает убийственно потешные пренелепые фокусы, Яша Григория Яковлева утопает в дыму, а живчик Гаев выпрыгивает из старенькой иномарки или заваливает окружающих банками с керченской сельдью. Фёдоров придумал и продумал каждую роль; эта честная правда, смешная, с абсурдистской придурью, но и прекрасной чеховской тоской комедия — панорамный спектакль, где нет второстепенных героев. Но и, кажется, первый в моей зрительской жизни «Вишнёвый», где акцент — на Гаеве в исполнении великого Камиля Тукаева: как он радостно изображает делового человека, жестикулирует, чертя в воздухе знаки вопроса, и понимающе подмигивает — человек-сад! Длиннющая пьеса о кровавом пути горбуна Ричарда к высшей власти и его низвержении поставлена, предполагаю, не без сокращений с текстом не сверял , но достаточно подробно.
Римас Туминас — его театр довольно консервативен, но при этом во многих постановках режиссера часто встречается тонкий комизм и гротескные шутки. Туминас часто обращается к золотой классике, представляя ее на сцене совершенно в других ипостасях. Туминас обладает большим количеством премий. Одними из самых интересных работ Туминаса являются: «Война и мир» театр Им. Вахтангова, «Евгений Онегин» театр Им. Вахтангова, «Дядя Ваня» театр Им. Всё выглядит новаторски, свежо и непривычно. Многие называют такие идеи гениальными, способными перевернуть театральные подмостки. Театр Богомолова или любят или ненавидят. Но он не оставляет равнодушным никого. Но я в процессе. Моссовета от Кончаловского, «Женитьба Фигаро» в театре им. Пушкина с Лазаревым Сергеем в главной роли, между прочим, «Поминальная молитва» в Ленкоме, «Евгений Онегин» в гениальной постановке в Театре им. Вахтангова, в утонченном сплетении иронии и глубины режиссура Римаса Туминаса. Московский театр бесподобен, если вы еще не погрузились в этот мир, советую, вы теряете не просто многое, целую жизнь. Поделитесь в.
Репертуар театра МХТ им А. П. Чехова
Документальный спектакль Стадникова в постановке «Группы юбилейного года» (Театр на Таганке, ул. Земляной Вал, 76/21) — это не обычное представление. Рассказываем, на какие постановки стоит сходить в праздничные дни SOLARIS в Театре «Практика» Премьера — 5 ноября SOLARIS Главная театральная премьера ноября. А так же актуальный рейтинг самых ожидаемых ПРЕМЬЕР лучших театров Москвы!
10 лучших спектаклей 2023 года
Звук Пикник «Афиши» анонсировал лайнап Юбилейный фестиваль соберет на сценах актуальный хип-хоп, локальную инди-музыку, дагестанский фанк и многое другое. В двух городах — Москве и Санкт-Петербурге — гостей будут ждать три тематические сцены. Первая — классическая главная сцена «Пикника» с самой актуальной музыкой от состоявшихся артистов до ярких новичков. Одним из хедлайнеров главной сцены станет Хаски со специальной перформанс-программой. На третьей сцене в Москве 3 августа выступят романтики из группы «Свидание», пост-панк «Где Фантом? В Санкт-Петербурге 10 августа к группе «Свидание» добавятся «Перемотка», passmurny и солнечный фанк из Дагестана «нееет, ты что». Среди рекордного количества заявок куратор четвёртого сезона Баста выбрал одну — финалисткой проекта VK Музыка Трамплин стала автор и исполнитель инди-фолк музыки Васса Железнова. Итогом четвёртого сезона стал совместный трек артистов «Больше чем всё», который сегодня появился на всех стриминговых площадках. Также Васса является победителем вокального проекта «Новая Звезда» 2021 года, который шёл на канале «Звезда». Вместо привычного коктейльного глянца — судьбоносные созвездия шорт-дринков и непривычная динамика событий, не угаданная ни одним натальным картографом.
Команда бара подготовила специальное меню с шорт-дринками - астрологический прогноз для всех знаков зодиака. Трагикомичный роман о прославленном донжуане, проводить которого в последний путь приходят все любившие его женщины, вышел в 2020 году и переживает уже третье издание. Спектакль поставит художественный руководитель театра «СамАрт» Денис Хуснияров. По сюжету в горном армянском городке умирает каменщик Симон.
Историю о тлеющем конфликте и буллинге, внедрении в чужую среду новых людей и нового языка создала драматург Дана Сидерос. Пьеса стала лауреатом конкурса новой драматургии «Ремарка» и вошла в шорт-лист премии «Кульминация». На сцену «Сатирикона» ее перенес Константин Райкин.
Чехова В далеком будущем на планете Радуга ученые проводят эксперименты по нуль-транспортировке, в ходе которых возникают энергетические Волны. Они способны уничтожить все живое, но до поры сдерживаются специальными машинами. Однажды Волна все же начинает свое смертоносное шествие по планете… Повесть «Далекая Радуга» братья Стругацкие начали писать после просмотра фильма «На берегу» Стэнли Крамера о ядерной катастрофе. На Новой сцене МХТ спектакль по ней поставил Андрей Гончаров: истории об исчезающих дивных прекрасных мирах ему не в новинку. На сцене — не то чтобы кэрролловская история, скорее то, как она может выглядеть в XXI веке. Вместо волшебства — «магия» науки и техники, вместо манерного XIX столетия — яркое и слегка сумасшедшее настоящее. Герои, впрочем, остались теми же: они поют, танцуют и способны очаровать и ребенка, и скептически настроенного взрослого.
Когда рядом друзья и бабушка, надежная, как скала.
Каждый день в них проходят десятки спектаклей - классика и современные постановки, мюзиклы и кукольные представления, опера и балет. Детский репертуар тоже не отстает и изобилует разнообразными спектаклями и развлекательными шоу. Разобраться во всем этом многообразии подчас очень непросто.
В роли честного Макса-Альцеста — один из самых романтичных актеров Максим Керин. Все ходят в джинсах, говорят текстами Мольера, нежность любовных сцен сменяет смех за кулисами, сцены красоты французских фильмов про королей обрываются драмой на площадке. Моссовета, Москва Постановка Евгения Марчелли — это хит и праздник, где звучат любимые несколькими поколениями песни Гладкова, Ливанова и Энтина в лучшем исполнении.
Роскоши добавят костюмы Евгении Панфиловой. Осел, Кот, Пес и Петух — молодежь театра. На серенаде Трубадура зал включает фонарики. Уже вторая история за сезон, когда зрители в театре ведут себя как на концертах эстрадных звезд. Режиссер Иван Поповски и художник Мария Трегубова придумали два спектакля в одном. Первый акт —разноцветный, веселый, для детей, со всякими безобидными выходками, где герои сказки Волшебника живут внутри коробки из-под мороженого. Во втором акте цвет уходит, приходит озноб и страх.
Начинается спектакль для взрослых, грустный и очень красивый, где герои сказки мало отличаются от зрителей. Принцесса должна умереть от любви, а Волшебник пережить жену и затосковать навеки.
Три спектакля, на которые стоит сходить с любимыми
Марина Неелова, известно всем, сильная и эмоциональная актриса, но, к сожалению, ее не так легко увидеть на Российской сцене, ведь она живет во Франции. Этот спектакль создан специально для тех женщин и девушек, у которых отношения со своими матерями и дочерями не совсем ровны, а сложные. Обеспечит почву для размышлений и, может быть, подскажет выход и сложившейся ситуации. Главную роль в спектакле исполняет Сергей Гармаш, а актриса второго плана — Евгения Симонова. Наверное, на этот спектакль стоит сходить не только ради интересной истории, но и ради того, чтобы оценить и почувствовать неумолимую энергетику творческого ослепительного тандема. Этот спектакль стоит посмотреть обязательно. В список must see его нужно включить уже по той причине, что главную роль на сцене занимает блистательная и неподражаемая Чулпан Хаматова.
Спектакль поставлен по пьесе «Timestandsstill», в режиссерском обрамлении от Евгения Арье и игрой Александра Филиппенко, обеспечит тему для интересного дискуса долгим вечером за кружкой крепкого чаю. Непередаваемое наслаждение. Театр: Театр на Малой Бронной Не так давно театр сменил своего художественного руководителя, и теперь им является режиссер Константин Богомолов. Уже интересно узнать, к лучшему ли такие перемены? Спектакль: «Варшавская мелодия». Главная мужская роль у Даниила Страхова, а женская — у Юлии Пересильд.
Сможет ли любовь просочиться сквозь завесу «железного занавеса» -? Пригласите свою девушку на этот спектакль и романтика на свидании будет вам обеспечена. Театр: Театр наций Интересно, что сейчас этот театр имеет три сцены. При этот штатский состав актеров театра, как таковой, отсутствует. Каждый спектакль здесь — отдельный и полноценный творческий проект. Каждая постановка проходит на определенной сцене, в зависимости от того, какую задачу преследует режиссер-постановщик.
Спектакли: «Рассказы Шукшина». Еще один прекрасный спектакль. Еще один великолепный дуэт — Евгений Миронов и Чулпан Хаматова. Эта пьеса будет интересна зрителю, который хочет окунуться с советский быт, вспомнить или узнать «как это было» и при этом насладиться прекрасным классическим произведением. Евгений Миронов в роли Калигулы? Вы себе можете представить?
Скорее всего, это беспроигрышная роль, а в постановке всеми любимого режиссера Някрошюса — тем более. И, кстати, Миронов получил «золотую маску» 9 лет назад именно за эту театральную роль. Современный спектакль, окутанный тонкой психологичной и жизненной игрой. Его можно назвать театральным психологическим триллером, который захватывает с первых секунд повествования. Игра актеров — удивительна. Развязка — неожиданна.
А великолепная четверка актерского состава, с особенно отличающимся Чонишвили — радует сердца отъявленных театралов. Театр: Маяковского Театральным руководителем является Миндаугас Карбаускис. Его постановки всегда гарантированно хороши, а значит — идем? Спектакли: «Мертвые души». Без преувеличения, это лучшая постановка пьесы Николая Васильевича Гоголя во всей Москве.
На сцене разыгрываются вполне реальные ситуации, с которыми сталкиваются люди с ограниченными... Обратите внимание на спектакль Аквитанская львица в театре Ленком. Спектакль появился сравнительно недавно, но уже... Спектакль Юнона и Авось представляет собой рок-оперу, которая впервые была... Над этим проектом работает та же самая... О чем спектакль Враги: история любви в постановке Евгения Арье в театре "Современник"? Выбор настолько велик, что каждый найдет что — то стоящее и подходящее для себя. На нашем сайте представлены спектакли, поставленные по классической русской литературе, а также спектакли — абсурды, которые очень популярны на сегодняшний день. Хотелось бы порекомендовать вам спектакль «Евгений Онегин» Пушкина. Данный спектакль от режиссера Римаса Туминаса — своеобразная попытка понять всю сущность русской души и русского характера, подвергнуть их анализу. Русское общество представлено со всех сторон, показана прелесть деревни и холодность, и неприязнь высшего общества. В постановке представлены различные характеры: трепетная Татьяна и игривая Ольга. Спектакль «Евгений Онегин» от именитого режиссера напрочь уничтожает общепринятые стереотипы, постановка получилась яркой, авторской, она выстроена гармонично и музыкально, но вместе с этим жестко и весьма эмоционально.
Режиссер Светлана Землякова готовит постановку о судьбе трех поколений женщин в глухой русской деревне как посвящение великому мастеру. А ключевой участник спектакля — старый больной пес по кличке Федор Михайлович, которого бабушка называет единственным близким членом семьи. Иммерсивные спектакли и мюзиклы в Москве «Вернувшиеся. Иная реальность» в особняке Дашкова, 1—17 марта Первая иммерсивная постановка в Москве по мотивам пьесы Генрика Ибсена «Привидения» ненадолго возвращается в репертуар театра. Премьера спектакля состоялась в 2016 году и произвела фурор.
Своей дорогой ли мы идем? Чего на самом деле хотело сердце? Один актер, одна актриса — и целая жизнь. И, может быть, с собой. Чем ближе конец… Чем дальше в море… Адрес: м. Савёловская, Бумажный пр. Играем на сцене театрально центра "На Страстном". Мы — независимая компания, к государственным театрам отношения не имеем, поэтому код для визита к нам необязателен. Однако — просим Вас носить маску, и с признаками болезни — отложить визит к нам. Приглашаем отпраздновать с нами : В 19 часов "Преступление и Наказание" покупка он-лайн: teatrsobytie. И в этот юбилейный день мы хотим сказать: "Спасибо, дорогие наши зрители! За эти 10 лет мы сыграли 2059 спектаклей, выпустили более 25 премьер, пережили два переезда, построили три сцены... И как никогда рады встрече! Все купленные билеты действительны, обращайтесь на почту театра и по телефону 977 1001117. Будем рады видеть Вас после карантина! Но в связи с указом мера Москвы мы ограничили возможное количество зрителей на каждом спектакле до 40-45 человек. Но в связи с указом мера Москвы мы ограничили возможное количество зрителей на каждом спектакле до 40-45 человек, так что спешите приобрести билеты, пока они ещё есть в продаже!
Зрелищнее не придумаешь: 5 спектаклей, на которые стоит сходить в Москве в апреле
| Спектакли | MAMT | самый театральный город мира, и неудивительно, что найти спектакль по душе здесь может каждый. |
| Репертуар Театра Моссовета | Афиша Москвы — Куда сходить в Москве События Шоу. Вас ждет афиша лучших мюзиклов, постановок, перформансов и спектаклей столицы. |
Афиша апреля
В разные периоды своей жизни я прошла путь от абсолютной влюбленности в Анну до жесточайшего ее осуждения, а потом снова вернулась к восторгу. И разлет этого маятника, который существует внутри каждого из нас по отношению к Анне, с накоплением жизненного опыта не становится меньше, а, наоборот, увеличивается». Сценический образ главной героини Алла Сигалова создавала для своей ученицы — актрисы Софьи Эрнст. Спектаклю «Каренина. Чехова «XX век.
В версии режиссера Аллы Сигаловой всего 5 персонажей: участники любовного треугольника Анна Каренина, Алексей Каренин и Алексей Вронский, а также Прокурор и Адвокат, занимающиеся делом о разводе. Бракоразводный процесс становится фоном, на котором отчетливо проявляется разница между тремя главными героями, их представлениями о любви и долге, их желаниями и мотивами. Столкновение трех различных мировоззрений и жизненных позиций приводит к трагическому финалу. Авторы спектакля размышляют о поисках идеальных отношений в семье, о тайнах души, о чувственности и свойствах страсти и любви. Алла Сигалова: «Для меня роман «Анна Каренина» — прежде всего манкий, открывающий бесконечные новые грани сюжет, который близок и интересен любовным мороком, охватившим героев.
Подробно об этом замечательном «Вишнёвом саде» так и не написал — сломался после новости об увольнении Бычкова, равнозначном уничтожению театра. На февраль 2024-го «Вишнёвый сад» пока запланирован — стоит поймать момент и самим увидеть, как Раневская Натальи Шевченко реагирует на письмо из Парижа — словно это красная карточка, Шарлотта Тамары Цыгановой показывает убийственно потешные пренелепые фокусы, Яша Григория Яковлева утопает в дыму, а живчик Гаев выпрыгивает из старенькой иномарки или заваливает окружающих банками с керченской сельдью. Фёдоров придумал и продумал каждую роль; эта честная правда, смешная, с абсурдистской придурью, но и прекрасной чеховской тоской комедия — панорамный спектакль, где нет второстепенных героев. Но и, кажется, первый в моей зрительской жизни «Вишнёвый», где акцент — на Гаеве в исполнении великого Камиля Тукаева: как он радостно изображает делового человека, жестикулирует, чертя в воздухе знаки вопроса, и понимающе подмигивает — человек-сад! Длиннющая пьеса о кровавом пути горбуна Ричарда к высшей власти и его низвержении поставлена, предполагаю, не без сокращений с текстом не сверял , но достаточно подробно. Кажется, можно заскучать — как скучаешь, например, на «Борисе Годунова» где и каноническая ремарка «народ безмолвствует» заимствована из «Ричарда» Петра Шерешевского: там ладно бы только общая концепция, но и текст — не работают; выглядят и звучат с каким-то значительным, но бессмысленным выражением. В спектакле актёра и режиссёра Петра Незлученко всё — слова, мизансцены, движение в ошеломляющем пространстве художника Евгения Лемешонка, ограничившего действие просцениумом и превратившем сам зал в подобие средневековой залы в свете электрических свечей — чётко; строго, жёстко. Трагедию о короле играют и свита, точёный ансамбль, участники которого запросто меняются ролями любой гендерной принадлежности, и сам король — Дмитрий Поддубный, сочетающий умение выглядеть и классным «своим парнем», и тарантулом-вампиром, напитавшимся человеческой кровью. Трагедию играют с остроумными анахронизмами — вроде «Ветра перемен» «скорпов», саркастически исполняемого у стены казней, перманентно пополняемой чёрными «обелисками»-контурами. С небуквальными, но очевидными перекличками с нашим днём — может, поэтому найти спектакль на сайте Березниковского драмтеатра у меня уже не вышло. Но видео точно есть — не писал про «Трагедию» отдельный текст именно потому, что видел только в записи. Павел Макаров — худрук владивостокского Театра молодёжи; меня и раздражает, и восхищает, и привораживает — тем, как лихо, ярко, нестандартно, лишая очевидных трактовок выводит из зоны комфорта — его своеобразная дилогия в Хабаровском ТЮЗе, вампиловский «Старший сын» и володинские «Пять вечеров» о которых есть немного здесь. Макаров совпадений с фильмом избегает; проецирует сюжет советской повести на жизнь современницы сегодняшних зрителей — первой «в титрах» идёт героиня Дарьи Макаровой, Катя Г. История о чести и достоинстве, жертве и предательстве — сплошь громкие слова — складывается без пафоса и доходчиво; где-то ловлю себя на том, что скучаю по провокационной изощрённости хабаровских спектаклей Макарова. Но понимаю, с чем связан отказ от формальных излишеств: иногда то, про что ты говоришь, важнее, чем то, как ты про это говоришь.
Для этой постановки был выбран последний сценарий кинорежиссера Алексея Балабанова, воплотивший идеи и образы самого Балабанова. Актеры, снимавшиеся в его фильмах, специально собрали воспоминания и прошли интервью, чтобы придать спектаклю особую атмосферу. Композитором проекта стал лидер группы Shortparis Николай Комягин, создавший специально для постановки несколько музыкальных произведений. Они готовятся к своему выступлению, но сюжет внезапно изменяется, когда импресарио труппы объявляет о своей любви к таинственной и загадочной Биче. В этой постановке переплетаются итальянские страсти, романтические приключения и настоящий драматизм творческой жизни артистов. Станиславского и В. Немировича-Данченко состоится премьера оперы «Не только любовь» Родиона Щедрина. Автор оперы описывал свое произведение как «колхозный "Евгений Онегин"». Сюжет оперы разворачивается в советской деревне вскоре после окончания Великой Отечественной войны: председатель колхоза Варвара Васильевна влюбляется в молодого юношу. Она рассказывает о изломанности души сильных людей, которые пережили войну и столкнулись с жесткой реальностью колхозной жизни, — говорит режиссер постановки Евгений Писарев.
Афиша театров Москвы на сегодня
Город» подготовил подборку спектаклей, которые стоит посмотреть в первую очередь. Музыкальный спектакль в 2-х частях по мотивам одноименной рок-оперы. Узнайте о театральных премьерах 2023 года, датах открытия нового театрального сезона и самых ожидаемых спектаклях.