«Любовь по Маркесу». Театр имени Маяковского/Сергей Петров.
Метка: Театр Маяковского
В Театре им. Маяковского над историей о мужчине, любившем женщин, работает Денис Хуснияров (чьим столичным дебютом в 2011-м году был, кстати сказать, «Дон Жуан» в Новом драматическом театре). О грядущей премьере он сообщает следующее: «В “Симоне” мы. Спектакль «Женитьба» в Театре Маяковского: произведение искусства, которое завораживает своей глубиной и эстетикой. Около 10 премьер планирует показать в 101-м сезоне Московский академический театр имени Маяковского, в том числе спектакли по Александру Островскому и Антону Чехову. В текущем сезоне на сцене Театра Маяковского зрителей ожидает спектакль «Любовь по Маркесу». Захватывающий интересный сюжет, прекрасная актерская игра и работа режиссера-постановщика, заслуживающие всяческих похвал сделали этот спектакль одной из ведущих.
Первая в 2023 году постановка на Основной сцене театра
- Любовь по Маркесу
- Автор отзыва:
- Отзывы о спектакле «Любовь по Маркесу», Театр имени Маяковского
- Отзывы о спектакле «Любовь по Маркесу», Театр имени Маяковского
"Любовь по Маркесу" в театре имени Маяковского
Егор Перегудов: «Мне близок магический реализм Маркеса как способ взаимодействия с реальностью - когда силой фантазии ты можешьтрансформировать мир вокруг. Кажется, на данный момент это единственное, что могут делать люди искусства. Я долгое время занимался романом «Сто лет одиночества» с молодыми актерами, студентами. Сейчас хочется погрузиться в мир магического реализма с народными артистами, мастерами сцены.
Тем более что последние произведения Маркеса — горькие, исповедальные, но при этом очень жизнеутверждающие».
И сильнейшим моментом спектакля оказывается эпизод, когда Маяковский в отчаянии душит свое «второе я», в прямом смысле «наступая на горло собственной песне». Ника Симонова, автор пьесы, по которой сделан мюзикл под маской муздрамы , предлагает нам держаться версии, что Маяковского использовала и, в конце концов, «подвела под монастырь» чета Бриков — роковая муза Маяковского Лиля Наталья Инькова и ее муж Осип Александр Горелов. Лилечка выставлена хищницей, выжимающей все соки гонорары, автомобильчик в подарок из Парижа из Маяковского, а ее муж Осип Брик — расчетливым дельцом, умело манипулирующим поэтом. Сюжетная интрига байопика закручена лихо: вот молодой Маяковский ухаживает за Эльзой Каган, которая приводит его в гости к сестре Лиле, и та беспардонно отбивает ее поклонника. Новый эпизод: новогодняя вечеринка у Бриков, где гости танцуют в умопомрачительных нарядах с супрематистской расцветкой и покроем, а Маяковский встречается с Давидом Бурлюком, читающим свое знаменитое «Каждый молод, молод, молод…».
По его словам, в мае зрители увидят еще одну постановку Перегудова - музыкальный спектакль "Багдадский вор и черная магия" на музыку Давида Тухманова и стихи Юрия Энтина. Кроме того, в феврале худрук планирует начать репетиции спектакля "Евгений Онегин" по роману Александра Пушкина, но премьера состоится осенью 2024 года. На Основной сцене в апреле ожидается премьера спектакля "Симон" по роману Наринэ Абгарян в постановке Дениса Хусниярова, драматургом является Ирина Васьковская. На Малой сцене первой премьерой нового сезона станет спектакль "Мера за меру" по пьесе Уильяма Шекспира режиссера Александра Золотовицкого. Это произойдет в сентябре.
На месте легендарного кафе «Маяк» вскоре будет буфет, который также станет местом проведения встреч, читок пьес, литературных вечеров и других мероприятий. Кстати, здание одного из старейших театров Москвы построили в 1886 году специально для именитых гастролеров из-за рубежа, автором фасада выступил прославленный архитектор Федор Шехтель. Здесь играли Сара Бернар и Элеонора Дузе, состоялось первое выступление Сергея Рахманинова как дирижера Русской частной оперы, а 1 мая 1899 года прошел закрытый показ «Чайки» для единственного зрителя — Антона Чехова. Премьера спектакля «Любовь по Маркесу» состоялась в апреле 2023 года. Постановка уже завоевала профессиональные награды, среди которых — «Хрустальная Турандот» в номинации «Лучшая режиссура».
В премьере Перегудова Костолевский станет 90-летним героем Маркеса
Художественный руководитель Егор Перегудов представит в Театре имени Маяковского спектакль «Любовь по Маркесу». Премьера назначена на 8 и 9 апреля. 8 апреля в московском Театре имени Маяковского стартовали показы спектакля «Любовь по Маркесу», который открыл программу XXIII Фестиваля искусств «Черешневый. Театр Маяковского представит премьеру спектакля "Любовь по Маркесу" —. В Театре Маяковского представили спектакль «Любовь по Маркесу». Спектакль «Женитьба» в Театре Маяковского: произведение искусства, которое завораживает своей глубиной и эстетикой. Купить билеты на спектакль Любовь по Маркесу в Москве, билеты по цене от 1000,00 руб. 11 мая 2024 г. в 18.00, Театр им. Маяковского Любовь по Маркесу, официальные электронные билеты на спектакль на сайте
В Театре имени Маяковского покажут премьеру спектакля «Любовь по Маркесу»
Он, с одной стороны, навевает мысли о «мыльных операх» в коих колумбийцы, кстати, знатоки. А с другой — максимально приемлем человеком с нашей с вами ментальностью. В общем, весь спектакль идёт по довольно скользкой дорожке подробнее об этом — чуть ниже — но в итоге выруливает на верный и одобряемый обществом путь. Что самое поразительное, этот финт отнюдь не выглядит вымученный — он вполне соответствует законам драматургии и даже психологии. Хороший финал, правильный. А вот сама проблематика спектакля… Лично меня она изрядно коробила. Да, я понимаю, что Перегудов, создавая этот бенефис Костолевского, воспевал гимн вечной молодости: мол, какое бы количество свечей на торте ни пришлось задувать, если душа юна, то человеку ровно столько лет, на сколько он себя ощущает. Только ведь тема-то триггерная — любая зрительница, просто представив, что лично к ней бы подбивал клинья древний дед и я сейчас про главного героя постановки, а не про юбиляра лично, сами понимаете , покрывается мурашками ужаса величиной с кулак. Это мерзко. А коли подобное действительно происходило в жизни, то вообще хочется закрыть глаза обеими руками и провалиться под пол. С противоположной стороны баррикад, полагаю, всё это дело выглядит совершенно иначе: представителям сильного пола должны льстить ассоциации себя с Габито.
В таком возрасте — да ещё быть вполне ого-го! Жаждать совращать юных дев! Любить свою Дельгадину!.. Кто бы отказался? Мне думается, внимать монологам главного героя о его сексуальных похождениях женщинам столь же неуютно, как и мужчинам погружаться в дебри дамской физиологии, озвучиваемые со сцены помнится, подслушала я громкие возмущения в МХТ после спектакля «Полярная болезнь» на эту тему — уж очень нежных сэров покоробило упоминание банальных месячных; а нас, стойких леди, ничего не смутило. Теперь умножьте это дело на преклонные года персонажа — и приплюсуйте вишенку на торте в виде того факта, что вещает о запретном не кто-нибудь, а народный артист России. Всё это усиливает дискомфорт, и, уж на что я не ханжа, но смогла оценить только органичность артистов в таком непростом материале уж не знаю, каких трудов им стоило с ним сжиться , но не саму попытку сокрушить многовековое табу. Но стоит отметить, что Перегудов весьма ударно перекраивал материал. Маркес смаковал гадость, грязь, кровь и боль. Он опускал своего героя на самое дно, практически лишал его человеческого облика даже описание внешности Габито отпугивает: дряхлая развалина с лошадиной мордой , упоминал эпизод отвратительнейшего изнасилования — и, вместе с тем, постоянно подчёркивал мужскую мощь журналиста и внушительные природные данные.
В Театре Маяковского Габито — можно сказать, утончённый интеллигент, провести ночь с которым — счастье для каждой женщины, неважно, профессионалка она или случайная знакомая которой наш герой тоже платил за секс — таков был его принцип. Бесконечная череда партнёрш — требование не тела, но души Габито, попытка закрыть в ней зияющую дыру. Этот факт, честно признаюсь, не примиряет с происходящим, но хотя бы позволяет понять персонажа и даже где-то оправдать его. Книжной Дельгадине всего 14 лет. Сценической, как нам дают понять, семнадцать. Тоже немного, но хотя бы уже не приходится размышлять о педофилии. И, как бы ни старался Габито, очень, очень не хочется «отправлять» в его объятия эту девчонку повторяю: нельзя не поставить на её место себя в былые годы … А вот куда всё вырулит, рекомендую узнать лично, приехав в театр. Вся эта спорная история упакована в крайне привлекательную обёртку.
Маяковского Тексты Габриэля Гарсиа Маркеса в театре — это всегда неожиданно: слишком уж его сюжеты выбиваются из привычных представлений о том, какие истории могут рассказываться со сцены.
Даже сейчас, когда сомнению подвергнуты, казалось бы, все возможные стереотипы. Самый дерзкий театральный экспериментатор по-прежнему тяготеет к классическим текстам, играя со зрительскими ожиданиями по поводу того, как может выглядеть на сцене хорошо знакомый сюжет. Ключевое слово — «знакомый». Особенность поведения зрителя — выработанный годами драматургический консерватизм. Со школьной скамьи он приучен к классике и идет в театр не для того, чтобы послушать увлекательную историю, а чтобы пополнить культурный багаж. И все чаще попадает в сети, расставленные режиссером. Название классической пьесы на афише все реже обещает соответствие происходящего на сцене ее изначальному содержанию. Скорее наоборот: чем более общеизвестен сюжет, тем более свободным чувствует себя режиссер. Имя Габриэля Гарсиа Маркеса в программе не обещает почти ничего, разве что латиноамериканскую экзотику.
Быть может, еще особое восприятие мира, когда происходящее больше похоже на сон, но автор убеждает тебя в том, что это и есть реальность. Самыми плодовитыми для писателя стали 1960-е годы, когда он написал ряд произведений, принесших ему мировую славу. Советских читателей этот текст ошеломлял, настолько он был не похож ни на что известное им ранее. Ему шестьдесят, приближается закат писательской карьеры.
Егор Перегудов: "Темы Маркеса очень мужские и, отчасти, горькие: мужское одиночество, не смотря на обилие людей вокруг. И очень важная для нас тема - осознание того, что такое любовь на самом деле".
Безумно интересно, потому что моей героине девяносто лет. С ней происходят всякие фантасмагории и, вдруг, возраст остаётся на заднем плане. Остаётся душа и она переселяется в более молодое тело. Мудрая женщина, сложившаяся жизнь, она, наверно, уже нашла свои ценности в этой жизни. И что в этой жизни главное, а что нет, наверно, уже поняла. Но это Маркес, это его исследование.
Кто-то более уверенно, кто-то трогательно, но все стараются. Авторы спектакля с музыкой прошлись по биографии поэта. Рассказали о том, чем жил Маяковский понятным молодежи языком, превращая факты его биографии в танцевально-музыкальный дивертисмент.
Вот начало романа Маяковского и Эльзы Триоле младшей сестрой Лили Брик , которая привела молодого, ещё неизвестного поэта в гости к Брикам. Далее - любовный треугольник - Маяковский - Лиля и Осип Брики. Ясное дело, это центральная тема спектакля.
Потом — о сложных отношениях Маяковского и Лили на фоне исторического и литературно-художественного контекста: революция, футуристические скандалы, неприятие критиков… Корней Чуковский он автор не только «Мухи-цокотухи», но ещё известный литературный критик в исполнении Ивана Агапова рецензирует «Облако в штанах» Маяковского: «Ну что же у вас, батенька, постоянные «каки»? Лиля лепит из Маяковского «икону стиля»: Маяковский — два метра стиля. Как и бывает на концерте после каждой сцены номера - аплодисменты зрительного зала.
И наконец, трагической развязке, когда в унисон поют хит Басты «Сансара» ты слышишь: «Тысячи меня до меня…» — и народные артисты, и ансамбль, и публика. Как и обещал Франдетти, в финале зрители включили мобильные телефоны и, как на рок-концерте, стали раскачивать экранами в такт музыке… Послевкусие от спектакля «Маяковский» в «Ленкоме» сложное. Наверняка, найдутся его жёсткие критики.
Но молодому зрителю, думается мне, спектакль понравится.
Любовь по марксу спектакль театра маяковского
| «Любовь по Маркесу»: возвышенно о грязи в Театре Маяковского | ЛЮБОВЬ ПО МАРКЕСУ Театр им. Вл. Маяковского. |
| «Мера за меру»: 5 причин не пропустить новую антикомедию в Театре Маяковского | сценическую фантазию "Любовь по Маркесу" в постановке Егора Перегудова. Спектакль открыл программу XXIII Фестиваля искусств “Черешневый лес”. |
| Метка: Театр Маяковского | Смотри видео Доброе утро онлайн бесплатно на RUTUBE. |
| «Любовь по Маркесу» — во славу красоты женской груди | В Театре Маяковского представили спектакль «Любовь по Маркесу». |
| "Сити": музыкальная драма "Маяковский" в "Ленкоме Марка Захарова" | Художественный руководитель Егор Перегудов представит в Театре имени Маяковского спектакль «Любовь по Маркесу». Премьера назначена на 8 и 9 апреля. |
Ближайшие мероприятия
- Наши проекты
- В театре Маяковского дают спектакль «Любовь по Маркесу»
- Сообщить об опечатке
- Время поэта с плаката
- В Театре Маяковского состоится премьера спектакля по Маркесу
В Театре Маяковского состоится премьера спектакля по Маркесу
И это должны делать профессионалы данного жанра. У каждого театра должна быть своя какая-то марка» Андрей Житинкин, режиссер и актер Рэпер и соавтор муздрамы «Маяковский» Баста поделился с корреспондентом MSK1. RU своими впечатлениями от проделанной работы. И все смотрели на нас как на сумасшедших. Мы с режиссером спектакля Лешей Франдетти долго думали над тем, как создать интересную историю. Для мюзикла была написана 31 работа. Из них Алексей выбрал 22. В целом результат превзошел мои ожидания. Мне же хотелось в данной работе привнести что-то новое, стороннее, в то же время не превратить это в какую-то пропаганду и поверхностное прикосновение, не опошлить то, что было сделано, и сохранить особую традицию «Ленкома».
И стояла задача — задать определенный тон. Тяжелее артистам. Им ведь предстояло переключиться и использовать новый музыкальный язык в формате речитатива. При этом нужно было постараться не превращать всё в дешевый рэп и не разрушать общую картину произведения. Я учился в музыкальной школе и в музыкальном училище на дирижерском отделении. Рэп начал пробовать писать с 15 лет и тогда уже создал свою группу. Еще с тех времен для меня музыка не имеет каких-то сложных постановок. Просто она бывает уместной или нет.
Комедией не назовешь, трагедией — тоже. К слову, именно из-за таких противоречий «Мера за меру» считается одной из «проблемных пьес» Шекспира — под этим термином литературоведами понимаются жанрово размытые произведения драматурга. Однако сама идея постановки возникла у режиссера давно — после лекции искусствоведа Алексея Вадимовича Бартошевича, который утверждал, что каждая пьеса Шекспира попадает в свое время. И если XX век был веком «Гамлета», сейчас максимально точно отражает нашу жизнь пьеса «Мера за меру». Юмор, герои, злободневные понятия харассмента, бодишейминга, движения MeToo — все это, оказывается, не ново. В те времена в развязке спектакля часто магическим образом, порой даже спустившись с небес, появлялся некто, по щелчку решающий проблемы героев. Настоящее чудо на сцене случается и в спектакле «Мера за меру».
Ольга Баранец также просит основательно проверить театр на предмет нецелевого использования бюджетных средств. О реакции департамента культуры Москвы и дирекции Театра им.
Маяковского на эту жалобу «Подъём» не сообщает. Интересно, что главную роль — 90-летнего «печального мудреца» Габито — в спектакле играет народный артист России Игорь Костолевский.
Премьера назначена на 8 и 9 апреля. Это будет первая постановка на Основной сцене театра в нынешнем году. И возвращение в молодость, прожитую со страстью, но без любви, оборачивается откровениями о старости, внезапно озарённой сумасшедшей любовью».
Спектакль «Любовь по Маркесу» в Театре имени Маяковского
22 апреля фестиваль «Уроки Табакова» завершился показом спектакля Театра имени Маяковского «Обломов» в постановке Миндаугаса Карбаускиса. В знойную Колумбию 1936 года переносит спектакль режиссёра Егора Перегудова "Любовь по Маркесу", премьера которого представил Театр Маяковского. И это очень стильный спектакль. В московском театре «Ленком» прошли предпремьерные показы спектакля «Маяковский».