Адрес: г. Москва, ул. Радио, д. 2, стр. 2. Название Московского Театра – «Поколение» – очень символично в контексте самой истории создания театра. Добро пожаловать на канал Театра Поколоений! Здесь Вы сможете увидеть наши спектакли, которые уже по тем или иным причинам не играются в репертуаре а так же.
"Поколение" - новый московский театр со старыми корнями
Автором проекта и режиссером-постановщиком выступил Дмитрий Бикбаев. Инициатором творческой коллаборации стал известный стрит-арт художник Александр Милицин. Премьеру посетил автор пьесы Александр Звягинцев, лауреат множества российских и международных наград и премий, в том числе двукратный обладатель премии «Золотой орёл» за лучший сценарий. Наша жизнь сложная, но человек всегда тянется к прекрасному и через творчество отражает и решает самые непростые острые вопросы. Я счастлив, что Дмитрий Бикбаев так творчески, с энтузиазмом и драйвом взялся за эту работу и театрализовал мое произведение. Каждый следующий показ отличается от предыдущего, и я рад увидеть московскую премьеру спектакля», — рассказывает Александр Звягинцев.
Сюжет пьесы отталкивается от сказки Киплинга, выворачивая ее наизнанку: Маугли — не человек, воспитанный животными, а благополучный подросток, родителям которого "не до него". Оскорбленный отсутствием любви, он сбегает из дома и оказывается в "городских джунглях", где живут страшные звери. Спектакль создан уже достаточно давно, первая идея пришла Хабенскому. Благодаря предыдущим показам шоу удалось собрать свыше 15 миллионов рублей, которые помогли пройти лечение десяткам больных детей.
В труппе появляются артисты, которым подвластно синтетическое единение вокала, пластики, драматизма, гротеска. В 2018 году после двухлетней реконструкции состоялось торжественное открытие новой — Большой — сцены театра на 470 мест, первым премьерным спектаклем на которой стал мюзикл «Три мушкетёра». В ноябре 2021 года безвременно ушёл основатель и художественный руководитель Театра Геннадий Чихачёв, оставив после себя богатое творческое наследие и талантливый коллектив, готовый эти традиции продолжать. Московский драматический театр «Сопричастность» открыл свои двери публике в Международный день театра, 27 марта 1990 года, спектаклем «Иосиф Сталин. Трагедия вождя и народа». Победное шествие «Сопричастности» по театральному подиуму России началось с известной постановки Игорем Сиренко спектакля «Кровавая свадьба» по пьесе Федерико Лорки 2003. Спектакль получил много фестивальных призов, а исполнительница роли Матери Светлана Мизери стала лауреатом премии мэрии Москвы в области литературы и искусства. Следующий спектакль с её участием — «Белые розы, розовые слоны» по пьесе У. Гибсона, также не был обойден вниманием театральной общественности — он получил престижные награды нескольких конкурсов, начиная с известного «Серебряного витязя». И, конечно, нельзя не упомянуть ещё об одной работе театра, где играла Светлана Мизери — постановке знаменитой пьесы современного итальянского драматурга Манлио Сантанелли «Королева-мать» 2007 , спектакле, получившем европейское признание на Международном театральном фестивале в Бенедетто Италия в 2011 году. Большой популярностью у зрителей, особенно у юной аудитории, пользуются постановки, сделанные в «Сопричастности» по классическим произведениям отечественных и зарубежных авторов: «Вишнёвый сад» Первая Премия Чеховского фестиваля Мелихово-2012 , «На дне» Главный приз фестиваля «Театр — школе» Муром-2010 , «Молчанье — золото» Лауреат Международного фестиваля «Москва — город мира» 2018 , «Сверчок на печи» Ч. Диккенса Первая премия Международного пасхального фестиваля Санкт-Петербург-2017 , «Провинциалка» Премии Международного фестиваля «Москва — город мира» 2019 и Международного Тургеневского фестиваля Москва-2020. С уходом из жизни в 2021 году своего бессменного художественного руководителя Игоря Сиренко труппа театра потеряла чуткого наставника, большого режиссёра и актёра, но не потеряла дух и верность сцене, а значит, театр жив. Имея такие сильные традиции, такое единение творческих групп, Московский детский музыкально-драматический театр «Поколение» просто обречён быть синтетическим художественным театром, радующим разнообразную публику, переключающим её сознание с уровня привычной повседневности в пространство истинных чувств, свободы и воображения. В Театре три сцены Большая и Малая в здании на 1-ой Новокузьминской и драматическая Сцена на улице Радио и три творческие институции: музыкальная, драматическая и балетная, а также большой постановочный корпус. И мы все работаем рука об руку, коммуницируя друг с другом. Обеспечивает слаженную работу эффективный административный аппарат Театра во главе с директором Альбертом Могиновым, завоевавшим на Международном театральном фестивале «Амурская осень-2017» звание лучшего продюсера. Опираясь на творческое наследие наших народов и их культуру, а также традиции русского театра, «Поколение» создаёт модель театра, в котором есть спектакли для всей семьи, и эти спектакли, в зависимости от жанра, наполнены словом, музыкой, пластикой, созданными на высоком профессиональном уровне. Именно таким спектаклем стала премьера объединённого театра в 2022 году — мюзикл-ревю «Дубровский» по повести А.
Радио, д. В 2022 году два успешных театра, — Московский детский музыкальный под руководством Геннадия Чихачёва и Московский драматический театр «Сопричастность», — имевшие каждый свою публику, выстроенную художественную концепцию, перспективу и слаженную актёрскую команду, были соединены под брендом ГБУК г. Москвы «Московский детский музыкально — драматический театр «Поколение».
Детский театр "Поколение" покажет премьеру музыкального спектакля "Алые паруса"
Москвы «Московский детский музыкально — драматический театр «Поколение». И, совершенно неожиданно, оба коллектива прониклись не холодным чувством формального объединения что, признаться, имело место в подобном случае в ряде московских театров , а тёплым чувством объединения родственных художественных организмов. Здесь большую роль, прежде всего, сыграла поколенческая близость основателей театров: Геннадия Чихачёва и Игоря Сиренко.
Билеты подлежат возврату по месту их приобретения. Дополнительную информацию можно получить по телефонам Театра в часы работы - 8 495 371-7333 , 8 495 371-1695 ежедневно с 11 до 18 часов. Департамент культуры города Москвы проводит в этот день замечательную акцию «Ночь театров», которая уже в двенадцатый раз объединит профессионалов театра и зрителей в пространстве их любимых театральных площадок. Зрителей ждут разнообразные мероприятия: лекции, показы спектаклей, мастер-классы, экскурсии и т. При этом вход на все мероприятия бесплатный: зрителям предоставляется отличная возможность получить максимум впечатлений без финансовых затрат. Пожалуйста, учитывайте, что количество мест в зале ограничено, и записывайтесь заранее.
Предварительная запись зрителей для бесплатного посещения указанных мероприятий акции «Ночь театров» откроется 20 марта в 12:00. Мы приглашаем юных любителей театра и их родителей, учеников и учителей, студентов и просто всех наших уважаемых зрителей посетить мероприятия «Ночи театров» в Театре «Поколение»! Начав в 20 лет в Иркутске свой музыкальный путь, маэстро Янковский сегодня отмечает 45 лет творческой деятельности работа в училище искусств, концерты, гастроли, служение во многих крупнейших музыкальных театрах России , из которых более 20 лет он отдал нашему Театру, став дирижёром-постановщиком всех его музыкальных спектаклей. За годы «московской саги» маэстро поставил и оркестровал более 50 спектаклей, превратил небольшой ансамбль в один из лучших театральных оркестров столицы, поднял вокальный уровень труппы до высот, признаваемых многими музыкальными критиками Москвы. За служение искусству отмечен многими творческими наградами, ему присвоено звание заслуженного артиста России. Маэстро, крепкого Вам здоровья, неиссякаемой творческой энергии и долгих лет работы в нашем Театре, чтобы и дальше радовать коллектив и зрителей своим творчеством! Вечером состоялся концерт, посвящённый юбилею Владимира Янковского, под названием «Театр. Маэстро», в который, разумеется, не удалось уместить всю жизнь и творческий путь главного дирижёра Театра, но зрители точно смогли получить удовольствие от оригинальной концертной программы юбилейного вечера Маэстро, где прозвучали с участием симфонического оркестра лучшие концертные номера, фрагменты спектаклей и, конечно, история жизни главного дирижёра, который вот уже более 20 лет ведёт наш театр по музыкальному пути.
В 2022 году два успешных театра, — Московский детский музыкальный под руководством Геннадия Чихачёва и Московский драматический театр «Сопричастность», — имевшие каждый свою публику, выстроенную художественную концепцию, перспективу и слаженную актёрскую команду, были соединены под брендом ГБУК г. Москвы «Московский детский музыкально — драматический театр «Поколение». И, совершенно неожиданно, оба коллектива прониклись не холодным чувством формального объединения что, признаться, имело место в подобном случае в ряде московских театров , а тёплым чувством объединения родственных художественных организмов.
Фильм включает шесть новелл-размышлений. Его героями стали представители поколения 70-х: выдающийся писатель Владимир Шаров, режиссер, актер, педагог, заслуженный артист РФ Дмитрий Брусникин, художник, сценограф Сергей Якунин, художник Александр Смирнов, священник Александр Волохов, галерист Сергей Скрипкин. После показа зрители смогут обсудить увиденное вместе с автором фильма Александром Феклистовым и режиссером Асей Феклистовой.
Новости: Московский детский музыкально-драматический театр "Поколение"
Новости. Посещение спектакля "Дубровский" в Московском детско-музыкальном драматическом театре "Поколение". Адрес: г. Москва, ул. Радио, д. 2, стр. 2. Название Московского Театра – «Поколение» – очень символично в контексте самой истории создания театра. Современный театр Антрепризы представляем новый спектакль «Морозко» в Театре «Поколение». В решающем туре встретились театральная студия «Новое поколение» из Рузского центра культуры и искусств, команда «ЧересЧУР» из Серпухова и «Колесо» из Дмитрова», – говорится в сообщении. «Новое поколение» оказалось вторым в номинации «Самые уверенные». Панорама — театр Московский детский музыкально-драматический театр Поколение, Москва. Ходили с дочкой ей 4.5 года сегодня (26.11.22) были на детской театральной музыкальной сказке "Красная шапочка ", в театре "Поколение" прекрасная постановка.
Импровизация и реальные истории: в Москве откроется подростковый плейбек-театр
Москвы «Московский детский музыкально — драматический театр «Поколение». Купить билеты в театр Поколение театр Чихачева можно онлайн и с доставкой по Москве. 22 сентября на Большой сцене театра «Поколение» состоится премьера музыкального спектакля Олега Ильина «Алые паруса». Ночь искусств 2023 в театрах. Московский детский музыкально-драматический театр "Поколение", Театр Кукол им ова. Афиша, билеты на спектакли, расписание, схема зала, цены на билеты.
Театр «Поколение»
Гвоздем праздничной программы стал моноспектакль Светланы Смирновой-Кацагаджиевой «Патриотизм» по одноименной новелле одного из наиболее значительных японских писателей второй половины XX века Юкио Мисимы. Также состоялся концерт, зрителей пригласили посмотреть фотовыставку, посвященную переезду, и заглянуть во все уголки нового пространства, а актеры и друзья театра поделились своими эмоциями и пожеланиями. Завершился вечер общим застольем. В роли распорядителя вечера выступил режиссер Валентин Левицкий. Театр Поколений - один из старейших независимых театров города с тридцатилетней историей. В репертуаре театра соседствуют эпос, классика и новая драма.
Начав в 20 лет в Иркутске свой музыкальный путь, маэстро Янковский сегодня отмечает 45 лет творческой деятельности работа в училище искусств, концерты, гастроли, служение во многих крупнейших музыкальных театрах России , из которых более 20 лет он отдал нашему Театру, став дирижёром-постановщиком всех его музыкальных спектаклей. За годы «московской саги» маэстро поставил и оркестровал более 50 спектаклей, превратил небольшой ансамбль в один из лучших театральных оркестров столицы, поднял вокальный уровень труппы до высот, признаваемых многими музыкальными критиками Москвы. За служение искусству отмечен многими творческими наградами, ему присвоено звание заслуженного артиста России.
Маэстро, крепкого Вам здоровья, неиссякаемой творческой энергии и долгих лет работы в нашем Театре, чтобы и дальше радовать коллектив и зрителей своим творчеством! Вечером состоялся концерт, посвящённый юбилею Владимира Янковского, под названием «Театр. Маэстро», в который, разумеется, не удалось уместить всю жизнь и творческий путь главного дирижёра Театра, но зрители точно смогли получить удовольствие от оригинальной концертной программы юбилейного вечера Маэстро, где прозвучали с участием симфонического оркестра лучшие концертные номера, фрагменты спектаклей и, конечно, история жизни главного дирижёра, который вот уже более 20 лет ведёт наш театр по музыкальному пути.
В преддверии этих дат труппа нашего театра приступила к репетициям пьесы «Ревизор» на Драматической сцене. Постановщик спектакля — известный актёр театра и кино, театральный режиссёр и преподаватель, заслуженный артист РФ Сергей Векслер. Это его первая работа над «Ревизором», хотя в качестве зрителя, по его словам, он видел много постановок, из которых как самую впечатляющую выделяет на сцене Театра Сатиры с гениальным Папановым.
В обращении к труппе Сергей Векслер предложил актёрам совместную творческую работу над текстом Гоголя, а в качестве исходного момента призвал их видеть точнее, слышать «сквозь написанное произносимое». Так на Драматической сцене началась большая, дружная и интересная работа по освоению гоголевского наследия, результаты которой и будут явлены зрителям в апреле, в дни празднования рождения Николая Васильевича Гоголя. Радио состоялась премьера комедии «Мещанин во дворянстве».
Комедия классика французской литературы Жана Батиста Мольера. Попытки необразованного, невежественного, неотесанного мужлана с большими деньгами выглядеть как благородный дворянин не могут не вызывать смех.
Продолжительность постановки составит один час. Каждый из ребят прекрасно знаком с русской народной сказкой, повествующей о доброй Настеньке, хитрой Марфушке и Морозко, щедро вознаградившем покладистую падчерицу за скромный и ласковый нрав. Однако в этом спектакле публику ждут новые чудеса.
И ведь получилось. Знаю многих людей, которые ходили на этот спектакль не один раз. И завсегдатаи Чихачевки стремились попасть на первый ряд, ибо ощущение вихря, когда мимо пролетала Стая в погоне за Сайгаками, было невообразимым ощущением, которое хотелось испытать вновь и вновь. Премьерная Акбара Елены Соколовой была не забываема. Причем, "ПЛАХА" пользовалась успехом у широкого диапазона возрастных групп, и везде находила благодарные отклики. Главное в этом спектакле - это т о, что молодежь понимала, что символ наркотиков - это погибель. Еще хочу отметить сложнейшую механику сцены, которой лихо управлял со специального пульта, директор театра, Дмитрий Юрьевич Апыхтин. Поистине, живи Бомарше сейчас, я бы знал с кого он написал своего Фигаро. Мюзикл по роману Льва Толстого - это, в принципе, катахреза. Ну, понятно, опера там или балет, - это привычно и даже как то стандартно, но мюзикл... Это такой же скандал, прям - таки, как назвать даму сэром или предложить ей водки, вместо спирта. Но ведь опять - получилось. Чихачев любит решать именно невыполнимые задачи, и решать их успешно. Это, как я понял, его фирменный стиль. Что особенно ценно в таких решениях, это то, что основная масса публики так же не читала Льва Николаевича, как и вышеупомянутого Чингиза Торекуловича Айтматова, которого неокрепшие умы путают иногда с Фазилем Абдуловичем Искандером, и сюжет спектакля был для них в какой-то мере открытием на столько, что многие зрители высказывали после спектакля желание прочитать данный роман. Тем более, что сама подача действия была очень непростой. От мистики, блестяще введенной в виде таинственных путейцев, до блестящей музыкально-танцевальной сцены в Салоне Бетси, в блестящем исполнении Елены Соколовой и Людмилы Полянской. И, безусловно, во всех редакциях этого спектакля как всегда блеснула талантом в роли Анны Карениной очаровательная Наталья Репич. Он сделал спектакль еще более театральным, чем это возможно, но не нарушил тонкой материи трагизма, так присущего Островскому, но, тем не менее, несколько её приглушил. Зритель не успевал поражаться решениям. Мало, что спектакль начался в вестибюле, мало, что актеры стали ходить между зрителями, так они еще и спрашивали, мол, когда приедет Кручинина. Не успевают зрители свыкнуться с этой новацией, как из-за бокового занавеса на них поехал паровоз. Хотя эпоха братьев Люмьер давно прошла, но кто-то и испугался.
Новости: Московский детский музыкально-драматический театр "Поколение"
Каждый из ребят прекрасно знаком с русской народной сказкой, повествующей о доброй Настеньке, хитрой Марфушке и Морозко, щедро вознаградившем покладистую падчерицу за скромный и ласковый нрав. Однако в этом спектакле публику ждут новые чудеса. Начнется зимняя история в избушке Бабы-Яги, где живут милая Настенька и ленивая Марфуша.
Это, как я понял, его фирменный стиль. Что особенно ценно в таких решениях, это то, что основная масса публики так же не читала Льва Николаевича, как и вышеупомянутого Чингиза Торекуловича Айтматова, которого неокрепшие умы путают иногда с Фазилем Абдуловичем Искандером, и сюжет спектакля был для них в какой-то мере открытием на столько, что многие зрители высказывали после спектакля желание прочитать данный роман.
Тем более, что сама подача действия была очень непростой. От мистики, блестяще введенной в виде таинственных путейцев, до блестящей музыкально-танцевальной сцены в Салоне Бетси, в блестящем исполнении Елены Соколовой и Людмилы Полянской. И, безусловно, во всех редакциях этого спектакля как всегда блеснула талантом в роли Анны Карениной очаровательная Наталья Репич. Он сделал спектакль еще более театральным, чем это возможно, но не нарушил тонкой материи трагизма, так присущего Островскому, но, тем не менее, несколько её приглушил.
Зритель не успевал поражаться решениям. Мало, что спектакль начался в вестибюле, мало, что актеры стали ходить между зрителями, так они еще и спрашивали, мол, когда приедет Кручинина. Не успевают зрители свыкнуться с этой новацией, как из-за бокового занавеса на них поехал паровоз. Хотя эпоха братьев Люмьер давно прошла, но кто-то и испугался.
И после антракта действие снова началось вне зала. Ну, и блистал всё затмевающей харизмой и вальяжностью Нил Стратоныч, которого сыграл Алексей Городецкий. И еще зрительницы вздыхали по Губернатору Олега Зимина, уж зело был великолепен. Безымянную звезду ставили в Москве раз пятнадцать, но, в основном, как драматический спектакль, а тут - мюзикл.
Играть спектакль после популярной его экранизации- всегда страшно, но Чихачевцы не испугались. И правильно сделали. Хочу сказать сразу... Очень сложно было актерам играть роль Грига, ведь играть приходилось после великого Михаила Казакова, но Владлен Михалков и Юрий Красов прекрасно справились с ролью, причем, у каждого из них была своя трактовка, и весьма не плохая.
И опять новация, и опять громкая, и опять аншлаги. Сказка-мюзикл для взрослых - это сейчас редкость. И Чихачевская премьера уже привлекла этим внимание зрителей и критики, но, как всегда, у Геннадия Чихачева спектакль оказался отнюдь не простым. Сейчас, когда само слово патриотизм для многих звучит чуть ли не как ругательство, такой сюжет многого стоит.
Потрясает работа декораторов, Дракон, ну, как настоящий, и пальцы спящего богатыря соответствуют.
Театр был основан Зиновием Корогодским в 1991 году и до 2006 года находился на проспекте Обуховской обороны, позже под руководством Данилы Зиновьевича Корогодского переехал в Нарышкин бастион Петропавловской крепости, а с 2010 до 2022 находился на Лахтинской улице. Программа вечера состояла из четырёх глав. В новый дом первой принято впускать кошку. А в театр решили впустить звук и свет! Один из ведущих актеров театра Алексей Чуев исполнил роль "фонарщика", символически зажигающего новые софиты старым торшером. Одиссея без границ Я.
Оскорбленный отсутствием любви, он сбегает из дома и оказывается в "городских джунглях", где живут страшные звери. Спектакль создан уже достаточно давно, первая идея пришла Хабенскому. Благодаря предыдущим показам шоу удалось собрать свыше 15 миллионов рублей, которые помогли пройти лечение десяткам больных детей. Молодые актеры, ровесники подопечных Фонда Хабенского, понимают свою гуманистическую миссию.
Детский театр "Поколение" покажет премьеру музыкального спектакля "Алые паруса"
Панорама — театр Московский детский музыкально-драматический театр Поколение, Москва. премьера состоится 22 сентября на Большой сцене и войдет в программу фестиваля "Видеть музыку". Театр Поколений – театр с двадцатишестилетней историей, в репертуаре которого соседствуют эпос, классика и новая драма. В решающем туре встретились театральная студия «Новое поколение» из Рузского центра культуры и искусств, команда «ЧересЧУР» из Серпухова и «Колесо» из Дмитрова», – говорится в сообщении. «Новое поколение» оказалось вторым в номинации «Самые уверенные». Панорама — театр Московский детский музыкально-драматический театр Поколение, Москва.
Современный театр антрепризы представляет спектакль «Морозко» в театре «Поколение»
| Современный театр антрепризы представляет спектакль «Морозко» в театре «Поколение» | Московский детский музыкально-драматический театр «Поколение» (бывшие Театр под руководством Чихачёва и Театр «Сопричастность») представляет премьеру — спектакль-ревю «Дубровский» по мотивам повести Пушкина. |
| «Дубровский» в театре «Поколение» | Недавно состоялась рабочая встреча по проекту "Поколение Искусств". В команде проекта собрались представители "Один театр" и Благотворительного Фонда "Поколение". |