Иллюзия»! 22 декабря на Основной сцене Театра Гоголя художественный руководитель театра Антон Яковлев представит свою версию гоголевских «Игроков».
..................
Москва, Театриум на Серпуховке 25 февраля в 20:00. Иллюзия» кoмедия пo мoтивам пьесы Никoлая Гогoля в театре им. Гогoля. 22 декабря на Основной сцене Театра Гоголя состоялась премьера спектакля «Игроки. Самому театру вернут прежнее название — Театр им. Гоголя, на базе которого в 2012 году Кирилл Серебренников создал «Гоголь-центр», став его художественным руководителем до весны 2021 года. Театральное представление «Спектакль «Игроки. Иллюзия»» прошло в Театр им. Гоголя 22 декабря 2023 года.
Читайте также:
- похожие мероприятия
- «Игроки. Иллюзия»: две Аделаиды в Театре Гоголя
- Спектакль «Игроки. Иллюзия», Театр Гоголя в Москве - купить билеты на MTC Live
- В Театре Гоголя покажут премьеру инфернальной комедии «Игроки. Иллюзия»
"Игроки.Иллюзия" в Театре имени Гоголя
Только официальные платежные шлюзы. Мы не реализуем билеты самостоятельно, все транзакции выполняются через шлюз сайтов-партнеров. При этом, мы обеспечиваем: Безопасность Ваших данных Мы, равно как и наши партнеры, заботимся о безопасности Вашей персональной и платежной информации. Все соединения между сайтами, включая платежные шлюзы, производятся по защищенному соединению через HTTPS протокол. Мы не собираем персональную информацию, регистрация и хранение информации производится на сайтах билетных операторов, в соответствии с их политикой безопасности. Подлинность билетов Мы работаем с исключительными билетными операторами, которые гарантируют подлинность продаваемых ими билетов, в том числе, в случае эксклюзивной продажи билетов на мероприятия, либо, в случае вторичной продажи на основе партнерских и договорных обязательств.
Игроками правит азарт и страсть, надежда на большую наживу затмевает разум. Никого не жалко- ни старика отца, ни его непутевого сына.... Деньги, деньги и только деньги! Все это очень актуально по нынешним временам и у нас, к сожалению... Артисты играют шулеров на сцене, а в жизни люди бывает, что становятся ими. Игра актеров потрясающая. Пантомима, пластика, невероятная динамика всего действия... Колоды крапленых карт, которым игрок дал имя Аделаиды, в исполнении молодых актрис прекрасны. Как они мечутся по столу, покрытому зеленым сукном!
Важно было найти определенный ритм, пульс пространства, где собираются игроки. В данной структуре тоже проявляется своя мелодика, но скупая, этот ритм своим четким битом создает игровую структуру в мистическом, условном пространстве спектакля, в которое попадает главный герой. Мне было важно, чтобы актеры входили в некий ритуальный, игровой, пластический рисунок благодаря этому ритму. Здесь использована современная электронная музыка разных композиторов, где этот ритм сменяется странными электронными звуками, подобными разрядам электричества; они словно воссоздают атмосферу цифрового чистилища, становятся своего рода пульсом спектакля. В финале же звучит странный фарсовый вальс, который подводит итог лейтмотиву, заданному в постановке, усиливая тему цирка, как модели мира.
Гоголь подсмеивается над своим читателем, водит его за нос, недоговаривает, путает, играет. Он всегда знает больше, чем говорит, он всегда на полшага впереди: вы еще не успели подумать, а Николай Васильевич уже сделал свой ход, и все вокруг изменилось, встало с ног на голову — извольте думать заново! Олег Анищенко бережно относится к авторскому тексту, не искажая его, но его герои не принадлежат к какой-либо конкретной эпохе, они вне временных рамок, они сразу и там и здесь, сразу в двух веках: в дореволюционной России и рядом с нами. В спектакле, на мой взгляд, нет второстепенных ролей и эпизодических персонажей. Каждый герой — это уже портрет, законченное произведение искусства.
Игроки иллюзия театр гоголя
28.06.2017 Театр на Юго-Западе представил музыкальный триллер «Игроки». a photoset by musecube on Flickriver. Гоголь-центр Москва, ул. Казакова, 8 «Гоголь-центр» — это театр, существующий в диалоге с реальностью и создающий реальность внутри себя. ТЕАТР ГОГОЛЯ расположен в самом центре Москвы на улице Казакова, дом 8. За приглашение спасибо Театру Гоголя, Сообществу Московские блогеры МоскваЛюблю и Марине Казаковой.
«Игроки. Иллюзия»: две Аделаиды в Театре Гоголя
Стать сильнее, чтобы преодолевать их, он может только в том случае, если у него есть реальная вера, стержень. Без этого он овца, рано или поздно идущая на заклание. О тех, у кого есть травмы, обиды? Искушение» ведь тоже об этом? Однозначно положительный герой, как правило, одномерен, поэтому надо вскрывать в нем внутренний конфликт, искать противоречия, за которыми интересно наблюдать. Не я придумал формулу «ищите темное в светлом, а светлое в темном». Кроме того, человек по-настоящему проявляется только в крайних обстоятельствах, будь то Катерина из «Грозы», Ихарев или Печорин. Да и самого себя я каждый раз исследую в процессе постановки спектакля. Иногда вера, близкие люди помогают мне в сложных ситуациях, а иногда непосредственно сам процесс репетиций. Мне кажется, думающий зритель всегда ставит себя на место героя, предполагает, какой главный выбор в пограничной ситуации сделал бы он сам.
Я никогда не сужу персонажей своих спектаклей, а только стараюсь исследовать тьму, которая мешает им двигаться к свету. Чем глубже, хирургически ты разбираешь эти истории, тем лучше понимаешь и свои падения, страхи, комплексы. Мой театр — сеанс психотерапии, в том числе и для меня самого. Я не имел бы права провоцировать зрителя на такие вещи, если бы сам не был бы своим пациентом. Просто какие-то вещи для меня уже очевидны, а что-то по-прежнему остается загадкой, я по-прежнему иногда наступаю на одни и те же грабли. Наверное, в этом и состоит суть жизни — совершать ошибки, а потом пытаться их исправить. В некотором смысле и в своих спектаклях я делюсь этими наблюдениями за людской породой с другими, и кто-то, может быть, не оступится, не потеряется в том лесу, где в свое время блуждал я… Всегда ищу баланс между трагическим и комическим. Надо ведь не просто увлечь зрителя, а «попасть» внутрь него. В русском человеке способность смеяться над собой даже в трагических обстоятельствах сильнее, чем в любой другой нации.
Мы всегда выживали в таких условиях, в которых, наверное, ни один другой народ не мог бы выстоять. Казалось бы, глобальные войны, революции, смены политических формаций должны были стереть нас с лица истории, но каждый раз мы обновляемся, возрождаемся снова. Мы потрясающе умеем сами себя заводить в темный лес, а потом мучительно искать из него выход и все-таки выбираться. Мы не можем просто жить, как все остальные, нам необходим «драйв» — безумный, иногда смертельный, но нам нужно менять мир вокруг себя. Русские — люди крайностей. Когда иные недоумевают, почему мы не можем жить как остальные, я отвечаю, что это утопия. Надо принять очевидность того, что нас никто никогда не ждал, не ждет и не будет ждать в мире «цивилизованной семьи народов». И слава богу. Не надо пытаться быть на кого-то похожим и приспосабливаться.
Уже пробовали, хватит. Ко всему прочему во мне течет много казачьей, вольной, горячей крови. Я не могу существовать в покое, обывательском комфорте. И, конечно, ищу такие материалы для спектаклей, которые вызывают во мне яркие, противоречивые, парадоксальные и не банальные эмоции. Вам не близки классические формы? Независимо от того, насколько я внутренне соглашаюсь или, напротив, не принимаю произведение, которое ставлю, мне интересно задавать себе и зрителю вопросы, а не отвечать на них. Настоящий режиссер — не иллюстратор, а исследователь.
Никого не жалко- ни старика отца, ни его непутевого сына.... Деньги, деньги и только деньги!
Все это очень актуально по нынешним временам и у нас, к сожалению... Артисты играют шулеров на сцене, а в жизни люди бывает, что становятся ими. Игра актеров потрясающая. Пантомима, пластика, невероятная динамика всего действия... Колоды крапленых карт, которым игрок дал имя Аделаиды, в исполнении молодых актрис прекрасны. Как они мечутся по столу, покрытому зеленым сукном! Это высший пилотаж.
Независимо от того, насколько я внутренне соглашаюсь или, напротив, не принимаю произведение, которое ставлю, мне интересно задавать себе и зрителю вопросы, а не отвечать на них. Настоящий режиссер — не иллюстратор, а исследователь. И, боже упаси, не морализатор.
В идеале это режиссерское высказывание на основе авторской темы, идеи, которое нужно актуализировать в соответствии с сегодняшним днем. Иначе зачем вообще ставить спектакль, если тебе лично нечего сказать людям и у тебя нет позиции? Автор здесь только в помощь твоей теме. Это и есть диалог, мостик из прошлого в настоящее. Что у тебя «болит»? Зачем ты ставишь это сегодня, здесь и сейчас, и кому это может быть интересно, кроме тебя? В идеале надо попасть в эмоцию зрителя, создать образный ряд, который не хуже, а иногда и сильнее, чем написанный текст. Я люблю классику, но банальный перенос диалогов на сцену, пусть даже и хорошо сделанный, мне давно не интересен. Это хорошо только для начального этапа профессии, как для художника умение рисовать натюрморт, прежде чем перейти к более сложным формам. Когда я пишу инсценировку или пьесу по мотивам прозаических произведений, всегда создаю свой вариант, иногда дописываю тексты сам, но делаю это аккуратно, стилизуя под автора.
Если беру непосредственно пьесу, вмешиваюсь в нее в разной степени, но всегда меняю местами фрагменты, сокращаю, иногда соединяю нескольких персонажей в одного. Это всегда моя режиссерская версия пьесы, иногда она сильно отличается от авторской, иногда нет. Важно то, как я вижу будущий спектакль, ставить который могу только я и никто больше. Кроме того, того же Шекспира, да и многих классиков ставить сегодня без сокращений, без перестановок текста нереально. В подавляющем большинстве они слишком многословны и литературны. Тем не менее в основе своей они все равно сильны и проверены временем. Но нужно при этом не убивать тему и смыслы, заложенные автором. Я просто ищу для воплощения замысла необходимую форму и сегодняшнее наполнение. Это к вопросу о том, как можно интерпретировать произведение, не извращая и не калеча его при этом. Это ваша принципиальная позиция?
В них есть замечательная, мощная энергия, так необходимая для создания и роста моего нового театра. Они искренни, у них горят глаза, и они верят в меня. Для меня это как живая вода, способная дать новые импульсы и желания. В сочетании с более опытными мастерами театра, ребята способны на многое. Я даю возможность не только много играть, но и ставить некоторым молодым артистам из труппы — в этом сезоне Кирилл Ковбас, например, дебютировал у нас со спектаклем «Призраки Марса». Бывает, конечно, что кто-то не справляется, но театр есть театр, расстаемся и идем дальше. Не совпадают с вашим видением? Конкретно для меня это значит, что здесь традиция сочетается с новацией. В спектаклях, кроме темы и смыслов, должен быть еще поиск интересной, неожиданной формы, при этом здесь нет места банальности, пошлости и скуки. Это три самых страшных зла для театра в моем понимании.
Театр Гоголя сейчас — место для думающих, рефлексирующих людей, и на наших сценах не будет банальных комедий на потребу обывателя. Тем более что мне бы хотелось, чтобы у нас в зале было больше молодых.
Иллюзия» по пьесе, собственно, Н. Гоголя и действительно: как же данному театру без писателя, подарившему дому муз своё имя? Режиссёр Антон Яковлев верен себе: он снова ищет новые формы при постановке классики, сохраняя в неприкосновенности изначальные смыслы. Не перенося действие в сегодняшний день, Антон Юрьевич говорит со зрителями современным языком, никак не трансформируя и не переосмысливая оригинальный текст.
«Игроки. Иллюзия»: две Аделаиды в Театре Гоголя
Отсюда и фантасмогоричное оформление спектакля: будто летающие в невесомости рыбы, огромный глаз наблюдающий за всеми игроками, картина Сальвадора Дали «Сновидения». Необыкновенна пластика спектакля, созданная Александр Рудик только подчеркивает сюрреализм происходящего. Таких «Игроков» вы еще не видели. Карточный шулер Ихарев Марк Бурлай в сопровождении двух красивых вымышленных девушек, рассуждает на тему морали. Рассуждения на тему этично ли обманывать, если люди готовы закрыть глаза на очевидность происходящего? Можно ли гордится тем, что своей хитростью, ловкостью ты зарабатываешь хлеб с икрой, разоряя порой наивных людей?
Как можно оправдать шулерские действия, когда знаешь, что поступаешь не хорошо?
Гоголь идеально вписывается в мое понимание жанра фантастического реализма: мне более интересен мир мистический, масочный, условный, не бытовой. Трактир, в котором происходит действие пьесы, для меня скорее пространство некоего чистилища, в которое попадает главный герой. Здесь свой необычный мир, свои правила. В моем спектакле это подчеркивается и способом существования всех персонажей — необычным пластическим рисунком, через который выстраивается и структура самой игры, и вообще весь эмоциональный, чувственный и загадочный мир пьесы». Продолжительность: 1 час 45 минут, без антракта Развернуть описание.
В центре сюжета — картечник высшего класса, честолюбивый авантюрист, считающий себя непобедимым. Волей судьбы он оказывается вовлеченным в азартную игру с колоссальными ставками, цена участия в которой невероятно высока. Главный герой, гениальный шулер Ихарев, закрытый человек, типичный социопат, придумывает себе двух подруг, которые заменяют ему любое общество. В их честь он называет свое новое изобретение, крапленую колоду карт, человеческим именем — Аделаида Ивановна.
Каждый герой — это уже портрет, законченное произведение искусства. Это крапленая колода, в которой четыре джокера, смеющихся за вашими спинами. Здесь все иллюзия: свет, тень, звук, движение, смех. И даже сама Игра — это только иллюзия. Для артиста Владимира Курцебы, исполняющего роль Ихарева, — это дебют в главной роли.
Игроки. Иллюзия Москва
- Театр Гоголя, "Игроки. Иллюзии." |
- Режиссер Антон Яковлев: Надо делать ставку на молодых
- Спектакль "Игроки. Иллюзия". Купить билеты на спектакль в Театр Гоголя
- Санкт-Петербургский театр «Русская антреприза» имени Андрея Миронова
- В Театре имени Гоголя пройдет премьера спектакля по мотивам комедии "Игроки"
«Игроки» показали в театре под руководством Всеволода Шиловского
Он признается, что пока самая любимая — и играл почти ровесника, и сам персонаж интересный. Все костюмы для постановки придумал и сшила за месяц костюмер Светлана Шалгочева. Зрители приняли постановку тепло. Готовы были смотреть даже на приставных стульях, поскольку все места были заняты.
Спектакль Ревизор Ленсовета. Ревизор Гоголь спектакль. Театр Ленсовета Ревизор спектакль. Игроки театр Ермоловой. Олег Меньшиков игроки.
Спектакль игроки Олег Меньшиков. Театр Табакова Ревизор актеры. Владимир Машков Ревизор театр Олега Табакова. Ревизор театр Олега Табакова. Ревизор в театре Табакова Машков Миллер. Игроки спектакль Олега Меньшикова. Камерный театр Воронеж. Компания в театре. Игроки театр на Юго западе.
Игроки антреприза. Свободная сцена спектакль игроки. Игроки Сергей Женовача. Ихарев Гоголь. Женовач спектакли игроки. Театр Ленсовета Ревизор актеры. Театр комедии Акимова игроки. Спектакль "игроки" театр комедии имени Акимова. Игроки театр Акимова Замухрышкин.
Игроки спектакль Олега Меньшикова театр Ермоловой. Олег Меньшиков театр Ермоловой. Игроки в театре Ермоловой Меньшиков. Спектакль игроки Илья бледный. Алексей Демидов спектакль игроки. Игроки спектакль ЦДКЖ. Спектакль братья Исакова. Спектакль братья Гоголь центр. Ближе спектакль Гоголь центр.
Актеры театра Гоголь центр. Женитьба Гоголь театр на Покровке. Спектакль Женитьба на Покровке. Спектакль Женитьба Гоголь 1990. Спектакль Женитьба в театре на Покровке. Игроки Гоголь. Комедия игроки Гоголь. Гоголь игроки иллюстрации. Гоголь игроки книга.
Герои игроки Гоголь. Ревизор театр Табакова. Владимир Машков Ревизор спектакль. Ревизор Гоголь спектакль малый театр. Гоголь игроки Меньшиков. Гоголь центр малый зал. Гоголь центр большой зал. Гоголь центр сцена. Театр Гоголь центр.
Пьесы н. Гоголя "Ревизор. Ревизор комедия, реж. Владимир Петров, 1952 г. Игроки Николай Гоголь. Хлестаков в Ленсовета. Город Женитьба Гоголь Ленсовета. Спектакль «город. Спектакль город Женитьба Гоголь.
Время и место в постановке — условны, но главный герой — все тот же картежник высшего класса, честолюбивый авантюрист, считающий себя непобедимым, и оказывающийся вовлеченным в азартную игру с колоссальными ставками, цена участия в которой невероятно высока. Так легче жить, так проще оправдывать себя, свои искушения, свои слабости.
И снова прошлое и настоящее великолепнейшим образом срастаются воедино, и на свет рождается спектакль, захватывающий ежесекундно.
Удалая троица жаждет обчистить нового гостя, разворачивается игра, в результате которой раскрываются все карты: герои признаются друг другу в своей сути и договариваются, с лёгкой руки Утешительного и под шампанское, оперативно принесённое трактирным слугой Алексеем Алёна Гончарова , работать вместе. Иллюзия по Яковлеву во всём: и в сюжете, придуманном писателем. И в самом карточном шулерстве которое, по факту, является мастерской престидижитацией.
И в мире, любовно и тщательно выстроенном постановщиком. И в эдаком «половом мономорфизме»: женщины с лёгкостью «обживают» персонажей противоположного гендера, не вызывая никаких вопросов у публики Ирина Гринёва просто гениальна и держит в кулаке всю конструкцию спектакля — как и было задумано режиссёром, Алёна Гончарова — мой личный фаворит; верю, что и Ирина Рудницкая творит на сцене чудеса, я же любовалась замечательным Сергеем Муравьёвым в роли Замухрышкина … Но главное — что иллюзии обосновались в сознании главного героя, Ихарева, то ли отражая его психическое нездоровье, то ли демонстрируя проявления творческой личности а изобретение массы «сравнительно честных способов отъёма денег у населения» — как ни крути, акт творчества. Потому и смотрим мы на происходящее как бы через призму восприятия нашего прекрасного шулера а Марк Бурлай, однозначно, великолепен в своей роли.
Эти два фантома, традиционно для Антона Яковлева, с одной стороны, без экивоков раскрывают разные стороны души Ихарева, с другой же — весьма завуалированно и иносказательно иллюстрируют всё происходящее на сцене. Понятия не имею, как можно говорить одновременно и в лоб, и метафорически, но Антон Юрьевич уже не впервые поражает меня этим умением.
Иллюзия достоверности
Иллюзия» в театре Гоголя В театре Гоголя, что неподалеку от Армы нашей богоспасаемой, давным-давно располагается, поставили — и как же логично это — пьесу Гоголя «Игроки». Михаил Мишустин посетил кондитерско-булочный комбинат «Черем Новости Первого канала. Премьера в Театре Гоголя | Театр To Go. Ключ к спектаклю Антона Яковлева по мотивам пьесы Н.В. Гоголя содержится в его названии – «Игроки. Иллюзия» Антона Яковлева в «Московском драматическом театре имени Н. В. ГОГОЛЯ», на предпремьерный показ которой мне посчастливилось попасть в конце прошлой недели. Я вспомнила, что, до появления ГОГОЛЬ-Центра, я здесь, в большом зале, была всего раз, да и то не на родном спектакле, а на арендном – Театр эротической драмы показывал свой обнаженный ужас в 90-х.