Культовый фильм-балет «Анюта» перекочевал на театральные подмостки стараниями хореографа и постановщика Владимира Васильева. Балет – премьера сезона – первые 2 спектакля были показаны в мае этого года, поэтому начну с создателей сего произведения: Либретто – кого и ева по рассказу А.П. Чехова «Анна на шее» Хореография и постановка – народный артист СССР и России Владимир. Балет в 2-х действиях на музыку В. Гаврилина. Либретто А. Белинского и В. Васильева по рассказу А. Чехова «Анна на шее». / на музыку Валерия Гаврилина. Анюта. Балет в двух действиях 12+. / на музыку Валерия Гаврилина. Анюта. Балет в двух действиях 12+.
Живая легенда в ТАГТОиБ: Владимир Васильев сыграл в «Анюте»
Создание балета «Анюта» являет собой уникальный случай в истории балетного искусства. Прежде чем появиться на театральных подмостках, балет изначально был создан в качестве фильма. «Идея создания фильма-балета «Анюта» по рассказу А. П. Чехова «Анна на шее» принадлежала ленинградскому режиссёру Александру Белинскому. Анюта. балет в 2 действиях. Рекомендуемый возраст 12+.
Мариинский театр вернул петербургскому зрителю «Анюту»
Его выступление в партии Базиля спектакля «Дон Кихот» стало переворотом в области мужского танца. Всегда казалось, что его движения естественны, а все что происходит на сцене не что иное, как импровизация. Широкую известность ему принесла постановка балета «Анюта» — лучшая работа Владимира Васильева как хореографа-постановщика. Спектакль со странной сложной и долгой жизнью…», — отметил в беседе с журналистами Владимир Васильев.
Сам балет «Анюта» был поставлен уже после выхода фильма, в 1986 году. И Владимир Васильев поставил. А позже — и в других театрах России.
В основе чеховского сюжета, послужившего основой балету — рассказ о девушке Анне Анюте, как называет ее отец из провинциального городка, у которой умирает мать, а отец спивается от горя. От безысходности Анюта вынуждена принять предложение немолодого, противного ей, но состоятельного чиновника Модеста Алексеевича, и проститься со своей первой любовью — бедным студентом. Этого персонажа и влюбленности в него главной героини нет в рассказе Чехова — их придумал и ввел в балет хореограф. Поначалу Анюта боится мужа, робеет, но первый же выход в свет на бал, где она пользуется всеобщим вниманием кавалеров, кружит ей голову. Она забывает о своем прошлом, всецело отдаваясь беззаботному веселью. Ее муж только поощряет амуры своей жены, надеясь на покровительство ее высокопоставленных ухажеров.
Упиваясь своим успехом в обществе, Анна не замечает, что ее несчастный отец и маленькие братья остаются бездомными на улице в морозную ночь. Балетная история чеховской Анны станет ярким украшением репертуара Новосибирской сцены. Действие первое После смерти жены учитель провинциального городка Пётр Леонтьевич остается с тремя детьми: взрослой дочерью Анной и младшими сыновьями Петей и Андрюшей. Тоскуя по безвременно ушедшей жене, Пётр Леонтьевич всё чаще прикладывается к графинчику с водкой. Пожилой чиновник Модест Алексеевич сватается к Анне Петровне.
Смотреть видео Программа Музыка захватывает с первых тактов. Настроение, которое она дарит, можно охарактеризовать двумя словами — светлая грусть. Чеховская Анна в балетной интерпретации превращается в Анюту, которая в отличие от героини рассказа, все-таки заслуживает сочувствия.
Тем не менее, в финале по-прежнему не будет хеппи-энда. Билет обошел сцены многих российских городов. После семилетнего перерыва он продолжил свое триумфальное шествие в Большом театре. Тщательно подобранные декорации, невероятные костюмы, блестяще сыгранные партии завораживают — на протяжении двух действий балета от сцены трудно отвести взгляд.
Богатый барин Артынов, офицеры и, наконец, сам его сиятельство увлечены Анной Петровной. Они готовы всё сделать для того, чтобы угодить ей. От успеха, такого неожиданного и скоропалительного, у Анюты кружится голова.
Внимание и любовь высшего общества провинциального городка заставляют ее забыть обо всем: о ненавистном, противном ей муже, о спивающемся отце, о несчастных братьях, живущих впроголодь, о недавно еще любимом студенте. Модест Алексеевич сразу же понимает, какую выгоду можно извлечь из достоинств своей жены, и поощряет «амуры» супруги. Карьера и положение в обществе для него выше других интересов.
В день своего 78-летия НОВАТ сделал подарок зрителям – представил премьеру балета "Анюта"
С тех пор прошло 25 лет, и в течение всего этого периода «Анюта» регулярно ставится в различных оперных театрах по всему миру. Партия Анюты создавалась Васильевым специально для его супруги, легендарной отечественной балерины Екатерины Максимовой. Как рассказал сам Васильев, в каждом городе есть девочки, похожие на Екатерину Сергеевну и отчасти приближающиеся к мастерству исполнения этой партии знаменитой примой. По его словам, во всех театрах, где идет этот балет, также оказывается и хороший исполнитель партии Модеста Алексеевича. Впрочем, перейдем к самой премьере.
Генеральный прогон спектакля, состоявшийся за день до премьеры, был фактически первым и последним перед постановкой. Владимир Васильев несколько раз останавливал действо и просил повторить некоторые эпизоды, настаивал на более артистичном исполнении танцорами своих партий. По части артистизма на репетиции были заметны некоторые недоработки. Оставалось только дождаться премьеры и посмотреть, как будет исполнена «Анюта» перед широкой публикой.
Ожидалось, что в первом премьерном спектакле будет танцевать и сам Васильев, который вышел на сцену в финале генерального прогона в роли отца Анюты Петра Леонтьевича, но мастер, ввиду плохого самочувствия, решил не принимать участия в спектакле. К сожалению, и на репетиции, и на самой премьере было много технических накладок, к счастью, не связанных с исполнением артистами своих партий. Оркестр под руководством нового дирижера оперного театра Виктора Куликова выглядел значительно лучше, чем во время постановки «Спящей красавицы», но неоднократные огрехи в игре давали понять, что проблемы в оркестре по-прежнему существуют. Гораздо более отчетливо проявились проблемы с технической стороной спектакля.
В одной из сцен во время репетиции из-за зависшего компьютера вовремя не поднялась декорация. К счастью, этого не произошло на следующий день. В принципе, подобное может произойти с техникой в любой момент, независимо от уровня театра. Известен случай, когда в Токийской опере вынуждены были начать спектакль с получасовым опозданием из-за зависшего большого занавеса.
Что же касается освещения «Анюты», как и во время осенней серии гала-концертов, осталось ощущение, что люди, управляющие системой, проводят эксперименты во время самого спектакля. Причем проблемы со светотехникой были как на генеральной репетиции, так и на премьерном спектакле. Это отмечали и зрители, и даже фотографы, снимавшие балет. Вызывает недоумение, что реконструированный оперный театр , имеющий новейшую дорогостоящую аппаратуру, по уровню освещения нередко оставляет ощущение провинциального ДК.
Впрочем, не будем о грустном и вернемся к самому балету. В самом начале спектакля чувствовалось, что артисты, среди которых были и учащиеся хореографического училища, очень сильно волнуются — все-таки не каждый день приходится выступать в авторской постановке Васильева. Чувствовалась некоторая неуверенность по сравнению с генеральным прогоном, в связи с чем некоторые из первых сцен оставляли ощущение отдельных балетных номеров, было немного нарушено непрерывное течение спектакля. Однако артисты быстро почувствовали уверенность в своих силах и с увлечением продолжили исполнять свои партии.
Среди артистов, несомненно, выделялись два главных персонажа — Анюта в исполнении Екатерины Первушиной и Модест Алексеевич, роль которого исполнял Дмитрий Голубев. Первушина и по танцу, и внешне действительно напоминала свою легендарную тезку — Екатерину Сергеевну Максимову. Легкость, с которой она исполняла танцевальные номера, и в особенности любимую всеми «Тарантеллу» во втором акте балета, заслуженно вызвала возгласы «Браво! В свою очередь, очень эмоционально играл свою роль Дмитрий Голубев.
Он как никто другой подошел на роль Модеста Алексеевича со свойственной ему живой мимикой и театральностью.
Она уже поняла, что она создана исключительно для этой шумной, блестящей, смеющейся жизни с музыкой, танцами, поклонниками, и давнишний страх ее перед силой, которая надвигается и грозит задавить, казался ей смешным». Также интересен контраст музыки домашней, несвободной, и музыки природных, открытых пространств, которая свободу возвращает. Также композитор обогащает образы героев и пространств подходящим музыкальным сопровождением. Так, в музыке департамента проявляется его казенность — галоп звучит как пляска-машинерия, как танец заведенных существ-автоматов. Появление Его сиятельства сопровождается гаммообразным унисоном медных с характерным глиссандированием.
Появления отца Анюты сопровождаются скрипичными соло, а образы братьев — фортепианными «штудиями», барабанным тремоло — Модест Алексеевич. Центральный образ Анюты более многозначен — его характеристика слагается из нескольких тем. Но все же в нем есть доминирующий тембр-образ — флейта, и ведущий жанр — вальс. В дуэте со Студентом он медленный, лирический, в сцене с Его сиятельством — кокетливый, ветреный «вальс обольщения». Давайте теперь посмотрим записи балета «Анюта» — полную версию 1982 года, а также «Тарантеллу» в исполнении Екатерины Максимовой.
Александр Белинский работал только с ней, и фильм «Анюта» не стал исключением.
Именно Белла Маневич придумала знаменитый каток — обрамление для одной из финальных сцен постановки. В Мариинском театре спектакль идет с обновленным оформлением от Виктора Вольского. Гали Абайдулов Кроме главных приглашенных звезд, Екатерины Максимовой и Владимира Васильева, Александр Белинский занял в фильме артистов ленинградского балета. Гротескным Модестом Алексеевичем стал блистательный Гали Абайдулов, солист Ленинградского Малого театра оперы и балета. В его биографии — участие во многих телелентах, включая «Чаплиниану» Белинского, где он ставит хореографию для себя и снова танцует в кадре с Екатериной Максимовой. Как и его коллеги, за работу над фильмом «Анюта» и, в частности, за комичный образ Модеста Алексеевича танцовщик получил Государственную премию.
Екатерина Максимова и Гали Абайдулов «Ленфильм» Екатерина Максимова, согласно своему месту работы в Большом театре, по правилам должна была сниматься на «Мосфильме». Со своим первым замыслом — фильмом «Галатея» — Александр Белинский пришел именно туда.
Мы прекрасно понимаем, что телевидение — это другие возможности. Там можно, когда нужно, обрезать или приблизить кадр. На сцене такого нет. Поэтому некоторые моменты режиссер менял специально для сцены. Например, из-за того, что постановка предполагает смену декораций, в спектакль добавили музыку Валерия Гаврилина из разных произведений. Но фильм-балет все равно для нас остается эталоном.
Я все еще помню, как маленькой девочкой в Академии русского балета имени Вагановой смотрела его и пыталась повторить за артистами. Даже не верится, что скоро сама исполню эту партию на сцене Мариинского театра. Как снимали сериал «Дайте шоу! Подготовка к спектаклю началась 7 ноября, после того как мы вернулись с гастролей в Китае. Мы достаточно быстро выучили весь материал технически, после чего начались прогоны. Обычно они идут накануне спектакля и их не так много. А в этом случае мы уже неоднократно прогоняем весь балет практически целиком — для нас это непривычно, но интересно. Конечно, мы и читаем рассказ, и смотрим фильмы по этой постановке, чтобы отловить «актерские штучки и нюансы».
Балет анюта краткое содержание.
В Большой вернулась советская «Анюта». На Новой сцене Большого после шестилетнего перерыва возобновили балет Владимира Васильева «Анюта», поставленный им в 1986 году на музыку Валерия Гаврилина по мотивам чеховской «Анны на шее». На Большой сцене НОВАТа 12, 13 и 14 мая пройдут первые показы главной балетной премьеры 78-го сезона – балета Валерия Гаврилина «Анюта» в постановке легендарного танцовщика, выдающегося балетмейстера, 13.04.2023. Следующий показ балета «Анюта» состоится 13 и 14 мая. В главных ролях зрители увидят звезд Большого театра.
Главная » Репортажи » Премьера балета «Анюта» в Мариинском театре
| Балет «Анюта» в Большом театре | Культовый фильм-балет «Анюта» перекочевал на театральные подмостки стараниями хореографа и постановщика Владимира Васильева. |
| Репертуар Большого театра | Балет "Анюта" Владимира Александровича Гаврилина был создан в 1953 году и стал одним из его наиболее известных произведений. |
Премьера балета Анюта в Мариинском театре. 2023
Услышав вальс Валерия Гаврилина, он понял, что это настоящий «чеховский» вальс. Оттолкнувшись от музыкальной составляющей, режиссер подобрал и литературную основу постановки: в основу сюжета легли несколько рассказов Антона Павловича Чехова, большей частью «Анна на шее». В 1982 году появился телевизионный фильм-балет «Анюта», поставленный Александром Белинским и балетмейстером Владимиром Васильевым. Хореографическая постановка была придумана специально для экранной версии, но успех фильма-балета заставил авторов задуматься о переносе постановки на театральную сцену. Сценическая версия балета была впервые представлена в 1986 году в театре «Сан-Карло» в Неаполе и в том же году появилась на сцене Большого театра.
Конкуренцию харизматичности Владимира Васильева составили в партии Анюты «лёгкие ножки» Булган Рэнцэндорж солистка Пермского государственного академического театра оперы и балета , чьи приземления после прыжка не были слышны даже на первых рядах, что создавало полное ощущение невесомости танцовщицы. А гротескный образ Модеста Алексеевича в исполнении Вячеслава Лопатина премьер Большого театра , заставил хохотать даже скептично настроенную публику. Никаких движений ради движений. Здесь много чеховских полутонов. Этим и отлично искусство от спорта. И если мы сделали так, что каждому зрителю, который быть может и не читал «Анну на шее», будет понятно происходящее и вызовет ощущение сопричастности — тогда наши старания не были напрасными», — уверен Владимир Васильев. Дни Нуриевского фестиваля продолжатся 25 мая балетом «Корсар».
Иронично, щемяще и глубоко, чтобы сохранить чеховскую интонацию, но существуя при этом в рамках законов классического балета? Впрочем, в руках по-настоящему вдохновенного Мастера эти рамки — лишь точка отсчета и инструмент. В 1982 году на экраны страны вышел теле-шедевр: легкая и стремительная, искрящаяся и драматичная «Анна на шее» в хореографической интерпретации.
Фильм-балет «Анюта». Три Мастера — композитор Валерий Гаврилин, режиссер Александр Белинский и истинный герой своего времени, выдающийся танцовщик и хореограф Владимир Васильев — создали это изысканное чудо для музы и звезды поколения, прима-балерины Большого театра Екатерины Максимовой.
Не ошибусь, если скажу, что всех зрителей без исключения покорил солист балета Роман Стариков, который виртуозно исполнил роль Модеста Алексеевича, мужа юной Анюты. Старый, циничный, некрасивый, скупой, противный чиновник, мечтающий только об ордене Святой Анны, согласитесь, мало привлекательный персонаж.
Но Роману удалось сыграть Модеста с большой иронией, юмором, так что отвращения он не вызывает. Стариков — яркий, характерный артист, и роль в «Анюте» как будто написана прямо для него! Особо хочется отметить кордебалет. Массовых сцен в спектакле множество, они украшают действо, артисты не только танцуют великолепно, они играют превосходно!
Шарманщик, дворник, гости на балу, четыре веселых щеголя, Его сиятельство, офицеры, горожане на катке — каждый из этих персонажей запоминается, каждый оставляет след в душе. Второй показ «Анюты» стал премьерным вдвойне и даже втройне: главную партию танцевала совсем юная балерина Елена Раськина. Это был ее дебют, ее первая главная роль. Заметно, что у балерины огромный потенциал, она имеет все шансы через несколько лет стать балетной примой.
Вместе с Еленой в этот вечер дебютировал молодой танцовщик Итару Нада. Юноша родился в Японии, но учиться и работать решил в России. Теперь он танцует на йошкар-олинской сцене. Два адажио в исполнении Раськиной и Нада - это гимн первой любви, которой не суждено быть счастливой.
Молодым артистам удалось передать всю полноту чувств, эмоций своих героев. Прошло уже несколько дней после премьеры, а ощущение восторга от увиденного не покидает.
Энциклопедия балета
- Валерий Гаврилин
- Валерий Гаврилин. Телебалет «Анюта»
- Мариинский театр вернул петербургскому зрителю «Анюту»
- Марийский государственный академический театр оперы и балета им. Эрика Сапаева
- Первой балетной премьерой сезона в Мариинке станет «Анюта»
«Неравный брак» по-балетному
Купить официальные билеты на балет Анюта в Государственный академический Большой театр России. Всё в десятку: либретто, композитор, хореография и постановка, художник, исполнение. «Анюта» сейчас особо востребованный спектакль, возможно, и потому, что люди соскучились по сюжетным балетам и мелодичной музыке. Купить официальные билеты на балет Анюта в Государственный академический Большой театр России. Балет «Анюта» создан на основе сюжета рассказа Антона Чехова «Анна на шее».
Премьера балета Анюта в Мариинском театре. 2023
купить билеты на спектакль в Новосибирске | 27 апреля 2024 19:00 Большой зал. Накануне закрытия сезона Красноярский театр оперы и балета выпустил премьеру балета «Анюта» на музыку Валерия Гаврилина в постановке народного артиста СССР Владимира Васильева. Для классического балета, где женщина — существо неземное — это сродни удару под дых Казанская «Анюта» вышла слишком земной и очевидной.
Балет анюта краткое содержание.
Оркестровка этих разрозненных произведений композитора в единую партитуру балета была осуществлена дирижером Станиславом Горковенко под руководством самого Гаврилина, который давал ему свои советы и наставления. В основе чеховского сюжета, послужившего основой балету — рассказ о девушке Анне Анюте, как называет ее отец из провинциального городка, у которой умирает мать, а отец спивается от горя. От безысходности Анюта вынуждена принять предложение немолодого, противного ей, но состоятельного чиновника Модеста Алексеевича. В этот чеховский сюжет в спектакле балетмейстер ввел историю первой любви Анюты к бедному студенту, с которым из-за неравного замужества она вынуждена расстаться. Поначалу Анюта боится мужа, робеет, но первый же выход в свет на бал, где она пользуется всеобщим вниманием кавалеров, кружит ей голову.
Они готовы всё сделать для того, чтобы угодить ей. От успеха, такого неожиданного и скоропалительного, у Анюты кружится голова. Внимание и любовь высшего общества провинциального городка заставляют ее забыть обо всем: о ненавистном, противном ей муже, о спивающемся отце, о несчастных братьях, живущих впроголодь, о недавно еще любимом студенте. Модест Алексеевич сразу же понимает, какую выгоду можно извлечь из достоинств своей жены, и поощряет «амуры» супруги. Карьера и положение в обществе для него выше других интересов. Очень скоро он получает орден Святой Анны и с нетерпением ожидает новых милостей от покровителя своей жены.
Ее муж скуп, холоден, расчетлив, и не намерен помогать родственникам жены. Действие второе Наступает рождество, а вместе с ним и праздничный бал. Царицей бала становится Аня, очаровывающая молодостью, умом и красотой даже самых равнодушных мужчин. Все наперебой стараются завоевать внимание и симпатию молодой жены Модеста Алексеевича: богатый барин Артынов, офицеры и, наконец, сам его сиятельство увлечены Анной Петровной. Они готовы все сделать для того, чтобы угодить ей.
Фото — Наташа Разина Судьба «Анюты» — не типичная для балетного спектакля, но счастливая — родившись на свет в 1982 году как телевизионный фильм-балет, она впервые появилась на театральной сцене в Италии, а затем завоевала многие балетные сцены нашей страны, в том числе, Большой театр, а теперь и Мариинский. Чехова «Анна на шее» принадлежала ленинградскому режиссёру Александру Белинскому. Он дал мне кассету с музыкой Валерия Гаврилина со словами: «Послушай. Это гениально! Первое, что я услышал на этой кассете, был вальс, и с первых же нот понял, что Белинский был прав: музыка рождала такие щемящие чувства, была так образна, красочна и так близка к портретам героев Чехова, … что слова писателя и музыка композитора слились воедино и обрели реальность в движениях и пластике всех персонажей. Вместе с Валерием Гаврилиным он сделал оркестровку отобранных нами произведений. Получилось единое стилистическое целое, сохранившее и чеховский дух, и атмосферу. Невозможно было поверить, что целое сложилось из разрозненных произведений Гаврилина. В истории балета это, наверное, один из редких случаев, когда музыка, не предназначавшаяся для балетной сцены, стала неотделима от спектакля и его хореографии». Но, конечно, центром того спектакля была Екатерина Максимова.
О спектакле:
- Мариинский театр вернул петербургскому зрителю «Анюту»
- Телебалет «Анюта»
- Большой театр возвращает на сцену балет "Анюта" по рассказу Чехова - ТАСС
- Форма обратной связи
- Анюта (балет) | это... Что такое Анюта (балет)?
- На Новой сцене Большого театра «капитально возобновили» знаменитый балет Владимира Васильева - МК
Краткое содержание
- На Новой сцене Большого театра «капитально возобновили» знаменитый балет Владимира Васильева
- Легендарный танцовщик Владимир Васильев станцует на своем 90-летии - 7Дней.ру
- Балет анюта краткое содержание
- Постановка «Анюта» станет первой балетной премьерой сезона в Мариинском театре |
- Балет анюта краткое содержание.
В Большом театре восстановили балет «Анюта» на музыку Валерия Гаврилина
Вальс стал ключом к созданию балета. Именно с него началась бесконечная история «Анюты». Ленинградский режиссер Александр Белинский когда-то услышал в произведении композитора чеховский мотив. Белинский убедил Гаврилина, что его музыка уже давно балетная. Ее только осталось соединить с чеховской «Анной на шее». Для воплощения мечты режиссера был приглашен танцовщик и хореограф Большого театра Владимир Васильев. Фильм для центрального телевидения отсняли в павильонах «Ленфильма».
Действие первое 1-я картина. Интерьер церкви. Отпевание матери Анюты. Комната Петра Леонтьевича. Воспоминание о былом счастье. Бульвар провинциального городка. Горожане, мелкопоместные дворяне, чиновники, офицеры, Артынов, студент, молоденькая девушка, Анюта, Пётр Леонтьевич, Петя и Андрюша, Модест Алексеевич. Ежедневные прогулки с интригами, сплетнями, пересудами и внешней респектабельностью. Предложение руки и сердца. Модест Алексеевич и его подчиненные. Его Сиятельство. Бумажная волокита, гимн бюрократии. Опустевший бульвар. Шарманщик, его жена, дворник, Пётр Леонтьевич, слушающий с умилением мелодию ушедшей молодости. Студент, Анюта. Прощание со студентом. Чиновники, молодые горожанки. Свадебное шествие: Модест Алексеевич, Анюта. Петя, Андрюша, Пётр Леонтьевич, Артынов, офицеры. Унылая процессия на фоне смеха и веселья. Комната в доме Модеста Алексеевича. Отчаяние и безысходность Анюты. Размышления Модеста Алексеевича. Приход Петра Леонтьевича с детьми. Радость Анюты. Отход ко сну. Сон Модеста. Странные видения. Модест Алексеевич, Анюта, чиновники.
Подготовка к спектаклю началась 7 ноября, после того как мы вернулись с гастролей в Китае. Мы достаточно быстро выучили весь материал технически, после чего начались прогоны. Обычно они идут накануне спектакля и их не так много. А в этом случае мы уже неоднократно прогоняем весь балет практически целиком — для нас это непривычно, но интересно. Конечно, мы и читаем рассказ, и смотрим фильмы по этой постановке, чтобы отловить «актерские штучки и нюансы». Еще мне очень нравится сам образ Анюты — у нее есть челка. В театре мы часто используем накладные волосы, но в этот раз нужно сделать так, чтобы она не мешала движению и во время танцев не слетела. Будет ли у меня челка на премьере, пока не знаю. Это решится на последней репетиции. Как вы считаете, почему в Мариинке балет решили впервые поставить только сейчас? Это сложный вопрос. Возможно, это случилось из-за несовпадения графиков художника-постановщика, хореографа. Но, какими бы ни были причины, мне кажется, здорово, что «Анюта» вернулась на свою родину, ведь телевизионную версию спектакля снимали на «Ленфильме» в Санкт-Петербурге. Этот балет шел и идет в разных театрах России и мира, но основа его сюжета везде сохраняется.
Ее только осталось соединить с чеховской «Анной на шее». Для воплощения мечты режиссера был приглашен танцовщик и хореограф Большого театра Владимир Васильев. Фильм для центрального телевидения отсняли в павильонах «Ленфильма». Сегодня народный артист СССР несказанно рад, что в город, где родился балет, постановка вернулась в ином качестве. Одно дело телевизионный спектакль, совершенно другое дело сцена. Здесь он полнее, он масштабнее, и больше эпизодов, и длиннее некоторые вариации». Некоторые вариации менялись в момент репетиции.