Музей музыки – единственное место в Москве, где можно увидеть и услышать редкий музыкальный инструмент – оркестрион – электромеханический орган, имитирующий звучание уличного духового оркестра.
В Москве открылся «Дом винтажной музыки»
Главная» Новости» Музей музыки в москве официальный сайт афиша. Выставка пройдёт в Музее С.С. Прокофьева не случайно – композитор был страстным поклонником шахмат и называл их «музыкой мысли»; он часто встречался за шахматной доской с известными гроссмейстерами – с Эммануилом Ласкером, Савелием Тартаковером, дружил с. Традиционно программа Музея музыки включает в себя и пешеходные экскурсии по Москве.
Ночь в Музее Музыки
Репертуар концертов богат и разнообразен, музыканты — яркие индивидуальности, выступающие на престижных мировых концертных площадках. Серия концертов призвана познакомить с самыми разными музыкальными проявлениями столицы и представить аудитории разнообразную музыкальную палитру — не в концертном зале, а в музее с его более камерной обстановкой и уютной атмосферой, где зритель может спокойно прогуляться по залам и до концерта, и в антракте. Большинство концертных программ можно услышать только в рамках проекта «Музыка в музее» — они эксклюзивны как подбором репертуара, так и благодаря приглашаемым исполнителям. View fullsize В репертуаре проекта «Музыка в музее» — выставка работ Асмик Чахмахчян The art of Hasmik Chakhmakhchyan в галерее «Нико», которая расположена в особняке художника и скульптора Николая Никогосяна. Проходить будет выставка с 8 по 21 февраля.
Российский национальный музей музыки приглашает на экскурсию «Сокровища Музея музыки». Посетители познакомятся с прошлым и будущим музыки, увидят скрипку работы Антонио Страдивари и старейший в России орган, услышат звучание терменвокса и многоголосого синтезатора, смыка, жалейки, бугая, кобыза и других необычных инструментов.
Старт юбилейной программе будет дан 24 марта, в день рождения Российского национального музея музыки: в этот день пройдут экскурсии и творческие встречи в формате MusicTalk — дискуссии, посвященные значению музыки в нашей жизни. В 19:00 в Музее музыки состоится эксклюзивная экскурсия по выставочным проектам «110 лет. Главное», «Все самое интересное о Звуке» и «Музыка в кадре» с Александром Островским, видео-блогером и создателем проекта о классической музыке Stradivaly.
В 20:00 состоится творческая встреча с Александром Зилковым, музыкальным блогером, автором музыкально-образовательного канала «Нескучный Саунд», который расскажет о том, что такое процесс сочинения музыки — передача эмоций или подчинение правилам? В это же время пианист, писатель, ведущий Алексей Сканави и композитор, приглашенный преподаватель НИУ ВШЭ Евгений Евпак в яркой и импровизационной манере расскажут о влиянии и развитии академической музыки, о том, как менялось представление о красоте и гармонии в музыке, а также представят технологические инновации в музыкальной индустрии. В Музее П. В это время, в 19:00, в Музее С. Прокофьева запланирована экскурсия по выставке «Быть композитором» и творческие встречи с композиторами Владимиром Кобекиным и Татьяной Камышевой. А в Музее-квартире А. Гольденвейзера композитор, пианистка и блогер Галина Альтман в 19:00 расскажет о композиторской и педагогической деятельности музыкантов ХХ века и современности: посетители узнают, какие методики и принципы творчества остались незыблемыми и что кардинально изменилось сегодня в подходе к творческому процессу у музыкантов. Посетители услышат «голоса» музыкальных инструментов, поступивших в коллекцию в первые годы существования музея. Дети смогут поучаствовать в музыкальных квестах «Музейный детектив» в Музее музыки, «Сказки в доме Шаляпина» в Музее-усадьбе Ф.
Шаляпина, «В погоне за тайной» в Музее-квартире А.
Чайковского, стартует 24 марта, в день рождения музея. Мероприятия организованы при поддержке Министерства культуры РФ. Российское военно-историческое общество наряду с Российским национальным музеем музыки работает над сохранением памяти о великих отечественных композиторах.
«Сокровища Музея музыки» в Российском национальном музее музыки
Шостакович, Моцарт, Бетховен. Фонд изобразительного искусства представлен разнообразными шедеврами выдающихся представителей отечественной художественной школы, среди которых М. Врубель, К. Коровин, В.
Коллекция музея насчитывает около 1 миллиона музейных предметов. Страдивари, А. Гварнери, К.
Тридцать представленных инструментов являются лучшими образцами мирового музыкального наследия.
Предполагается, что музеи будут вести совместные проекты, обмениваться информацией и научными знаниями, а также взаимодействовать в области музейного и музыкального дела. Музей мировой музыкальной культуры располагается в Даляне, а его коллекция объединяет как восточную, так и западную музыкальные традиции.
Два раза проиграли её в квартире на Бородинской улице, где жил дирижёр. В четыре руки исполняли её для ленинградских композиторов.
Я играл правую партию, Дмитрий Дмитриевич всегда сидел слева.
Также этнографическую ценность имеют инструменты, поступившие из Московской консерватории и Всесоюзного Дома народного творчества. В дальнейшем, в условиях многонациональной культуры СССР, каждое десятилетие музей пополнялся традиционными инструментами народов России и союзных республик — из Московской филармонии , музеев Кремля , Музея культуры народов Востока , Музея имени Андрея Рублева и других [1]. Одним из приоритетных направлений комплектования в Музее музыки как музея широкого общемузыкального профиля стало приобретение мемориальных инструментов, таких как гитары « цыганки Тани », Андремя Сихры , Ивана Ром-Лебедева , Федора Шаляпина , фисгармонии Сергея Рахманинова и Сергея Танеева , рояли Николая Метнера , Сергея Прокофьева , скрипка работы Страдивари, принадлежавшая Давиду Ойстраху и других [1]. В фонды поступали памятные, дарственные музыкальные инструменты, в том числе обширное собрание даров Иосифу Сталину , Союзу композиторов , коллекция серебряных труб — боевых наград русской армии, дары по случаю культурных контактов музея с официальными представителями зарубежных стран [1].
Большинство экспонатов отбирались по одной из наиболее ранних принципов коллекционирования — художественно-эстетическому. К этому направлению относятся два спинета XVI века, цистры и гитары французской работы XVIII века, пианино и рояль фирмы «Лихтенталь» Санкт-Петербург , 1830—1870-е годы , корпус которых украшен художественной инкрустацией ценными породами дерева, вертикальное фортепиано типа «жираф» Вена , первая треть XIX века , украшенный росписью рояль фирмы «С. В 1970-е добавилось ещё одно направление коллекционирования — приобретение копий исторических инструментов, оригиналы которых купить проблематично. Современные фонды[ править править код ] Коллекция музыкальных инструментов с XIII века до наших дней насчитывает около 3000 единиц хранения. Она формируется с 1880-х годов.
В ней представлены музыкальные инструменты народов России и сопредельных государств, а также Западной Европы , Африки , Азии , Америки , Австралии [6].
Российский национальный музей музыки - афиша
Выставки, приуроченные к 150-летнему юбилею со дня рождения композитора Сергея Рахманинова, откроются в Российском национальном музее музыки в 2023 году, сообщили в пресс-службе Минкультуры РФ. Традиционно программа Музея музыки включает в себя и пешеходные экскурсии по Москве. Выставки, приуроченные к 150-летнему юбилею со дня рождения композитора Сергея Рахманинова, откроются в Российском национальном музее музыки в 2023 году, сообщили в пресс-службе Минкультуры. museum@ Музей открыт с понедельника по воскресенье с 10:00 до 19:00 (касса до 18:30).
Российский национальный музей музыки
Юбилейная выставка» в Музее музыки (Москва). Выставки, приуроченные к 150-летнему юбилею со дня рождения композитора Сергея Рахманинова, откроются в Российском национальном музее музыки в 2023 году, сообщили в пресс-службе Минкультуры. Действительно, раньше музей был ориентирован в основном на профессионалов в музыке. 13 октября 2023 года группа сотрудников ГМИК им. К.Э. Циолковского посетила Российский национальный музей музыки в Москве. гала-концерт в честь 110-летия Музея Музыки было украшено выступлением больших российских музыкантов, самые лучшие и весомые имена в мире музыки - Александр Гиндин, Екатерина Мечетина, Александр Князев и многие.
Тут были – 3
- В печатном номере
- Концерт в честь 110-летия Музея Музыки: "Музей, который звучит"
- Место проведения
- Живой звук: в Москве открылся «Дом винтажной музыки» // Новости НТВ
- Музыка в необычных декорациях: куда сходить в Москве на концерт / Новости города / Сайт Москвы
- Звучание спинета: как работает и чем живет Музей музыки, которому исполняется 110 лет
В Музее музыки в Москве открылась выставка о китайской традиционной культуре
Новости, анонсы, экспонаты выставок и запасников, рассказы о находках и открытиях, вся самая интересная и значимая информация Российского национального музея музыки. Купить билеты в «Музей музыки» на Яндекс Афише: расписание интересных выступлений, полная афиша на 2024 год с возможностью покупки билета онлайн. Главная • Музеи • Российский национальный музей музыки • На календаре.
Музыка в музеях, или «Соединение всех искусств, которые придумал Бог»
В 2022 году Российский национальный музей музыки отмечает 110-летие с момента своего основания. Выставка Музея музыки «Сергей Рахманинов: «Я — русский композитор» открылась в Новой Третьяковке в Москве, сообщила 27 октября пресс-служба Министерства культуры России в своём Telegram-канале. В Оружейном зале Шереметевского дворца состоится уникальный концерт-реконструкция «Шостакович — Мравинскому», где на мемориальном рояле ского фирмы «Blüthner» из собрания Музея Музыки прозвучит авторское переложение для четырёх рук Симфонии №. Музей — в числе крупнейших в мире, где собрано несколько сотен раритетной, а главное живой музыкальной техники. Выставка Музея музыки «Сергей Рахманинов: «Я — русский композитор» открылась в Новой Третьяковке в Москве, сообщила 27 октября пресс-служба Министерства культуры России в своём Telegram-канале. Аудиомузей «Дом винтажной музыки» ждет гостей ежедневно, кроме понедельника, по адресу г. Москва, улица Орджоникидзе д.1.
Главные новости
- В музеях и усадебных залах
- Музей музыки в Москве: экспозиционные залы
- Музей музыки
- Музыкальный лекторий
Российский национальный музей музыки
Хрустальная флейта фирмы Laurent a Paris Флейта поперечная хрустальная шестиклапанная. Фирма Laurent a Paris. Париж, Франция Российский национальный музей музыки, Москва Необычную флейту из музейного собрания изготовили мастера французской фирмы Laurent a Paris в 1812 году. Она сделана из нетипичного для такого инструмента материала — матового хрусталя.
О подобных флейтах московский студент Жихарев писал в своем дневнике: «Стало известно, что в Париже одним часовщиком Лораном изобретена хрустальная флейта. Звуки прелестные! И если вы ее слушаете, какими бы ни обладали нервами, вы обязательно разрыдаетесь!
Отдельные колена инструмента соединены широкими серебряными кольцами. На одном из них мастера выгравировали название фирмы. Два барабана Русской армии Барабан саперный пехотный.
Россия Российский национальный музей музыки, Москва Барабан пехотный с чеканным гербом России. Один из них — пехотный, второй — лейб-гвардии Саперного батальона. Корпуса барабанов выполнены из латуни и украшены чеканкой, на которой изображен герб Российской империи.
Верхняя кожаная мембрана называется боевиком, а нижняя — подструнником, так как вдоль нее натянуты струны: они делают звук рокочущим. Сверху и снизу инструменты украшены деревянными обручами с узором из черных и белых треугольников. В Русской армии барабаны начали использовать еще в XVI веке.
С их помощью подавали сигналы, управляли войсками. На барабанах играли Петр I и Александр Суворов , который писал: «Музыка в бою нужна и полезна, и надобно, чтобы она была самая громкая. С распущенными знаменами и громогласной музыкой я взял Измаил».
Спинет 1565 года Спинет. Мастер Марко Ядра. Флоренция, Италия Российский национальный музей музыки, Москва Спинет — небольшой клавишный инструмент, разновидность клавесина.
Звук из него извлекали при помощи металлических крючков или перьев: они задевали струны, когда музыкант нажимал на клавиши. От обычных клавесинов спинет отличается внутренним устройством. Струны в нем натянуты не прямо, а по диагонали.
Спинет из коллекции Музея музыки изготовил флорентийский мастер Марко Ядра в 1565 году. Это один из самых старых инструментов такого типа, которые сохранились до нашего времени. В прошлом он принадлежал династии флорентийских вельмож Медичи.
Марко Ядра украсил спинет резьбой, орнаментами и позолотой, а также медальонами с изображениями Франциска Медичи, Карла IX и Иоанны, «государыни Флоренции и эрцгерцогини Сиены». Фабрика А. Кампе по чертежам Владимира Одоевского.
Москва Российский национальный музей музыки, Москва Рояль энгармонический кабинетный. Москва Российский национальный музей музыки, Москва «Энгармонический» рояль изготовили по заказу писателя, ученого, автора сказки «Городок в табакерке» Владимира Одоевского в 1864 году. Этот инструмент он придумал, чтобы точнее воспроизводить русские народные мелодии.
Одоевский добавил дополнительный ряд клавиш, это позволило ему разделить клавиатуру не по полутонам, а по четвертям тона. Для своего инструмента писатель сочинил несколько экспериментальных пьес. Однако массово энгармонические рояли не выпускали, а сам Одоевский не оставил документов о том, как настраивать его инструмент.
Хотя известно, что инструкция к энгармоническому роялю все же существовала. В своем дневнике Одоевский писал: «Настраивали мое энгармоническое фортепьяно — я, было, написал руководство для настройщика, но оказалось, что настройщик Сорокин, как и многие другие здесь, не знают нот — это в Москве только могут быть такие патриархальные чудеса. Нашел нотную азбуку для Сорокина, вымыл ему голову — и взял с него слово выучиться».
Четвертый зал: механические и электронные музыкальные инструменты Четвертый зал: механические и электронные музыкальные инструменты В четвертом, последнем зале экспозиции представлены механические и электронные музыкальные инструменты. Многие из этих предметов придумали для того, чтобы мелодии могли проигрываться без участия человека, с помощью технических устройств. Шарманка одесской фирмы «Нечада» Шарманка.
Фирма «Нечада». Мастер Акоп Китесов. Начало XX века.
Одесса, Украина Российский национальный музей музыки, Москва Шарманка. Ее название произошло от французского charmant — «красивый, милый, прекрасный». Есть версия, что инструмент получил свое имя благодаря французской песенке «Charmante Catherine» «Прекрасная Катрин».
Именно эта мелодия стала одной из первых исполненных на шарманке. Инструмент представляет собой небольшой ящик, внутри которого располагаются звуковые трубки, мех для воздуха и сменный деревянный валик с записанной на нем мелодией. Когда музыкант крутит ручку, валик вращается, а мех подает воздух в трубки, чтобы они издавали звук.
В Музее музыки хранится шарманка, которую изготовила фирма «Нечада» в Одессе. Это была единственная в Российской империи компания, где производили подобные инструменты. Терменвокс Терменвокс.
Изобретатель-конструктор Лев Термен.
В фондах хранятся ценные нотные и литературные авторские рукописи, редкие издания, аудиозаписи, пластинки, уникальные документы, связанные с жизнью и творчеством российских и зарубежных музыкальных деятелей. Фонд изобразительного искусства представлен шедеврами выдающихся представителей отечественной художественной школы, среди которых Михаил Врубель, Константин Коровин, Валентин Серов. В музее регулярно проходят концерты — от классики до этно-джазовых экспериментов.
Уникальное качество «музыкального короля» проявилось также в его замечательной способности быть индикатором эстетических идеалов своего времени, поэтому многие композиторы различных эпох и стилей нередко находили в органе новый источник своего творческого вдохновения. Орган, находящийся в Музее музыки, - это единственный сохранившийся в России инструмент работы Фридриха Ладегаста, старейший из ныне звучащих исторических органов страны... Новость о находке единственного прижизненного снимка великого скрипача быстро распространилась и встретила бурную реакцию публики.
Ламма , Б. Яворского , Р. Грубера , В. Беляева , К. Квитки , Е. Гиппиуса , А. Свешникова и др. Перова , Н. Врубеля , А. Бенуа , Б.
Кустодиева , К. Петрова-Водкина , М. Сарьяна , Б. Шаляпина, сценографические работы К. Коровина , И. Билибина , В. Серова , Н. Рериха , А. Головина , Ф. Федоровского , В.
Рындина , А. Тышлера , И.
Музей музыки будет сотрудничать с китайским Музеем мировой музыкальной культуры
Вот как вспоминает это ученик Шостаковича, композитор Моисей Вайнберг: «Десятую симфонию мы поехали играть в Ленинград Е. Два раза проиграли её в квартире на Бородинской улице, где жил дирижёр. В четыре руки исполняли её для ленинградских композиторов.
Выставочные проекты «Из истории Международного конкурса имени П.
Выставка «Из истории Конкурса имени П. Чайковского» разместится в Санкт-Петербурге на улице Малая Конюшенная. На выставке представят редкие кадры различных этапов конкурсов прошлых лет, фотографии членов жюри и оргкомитета.
Одновременно в каждом павильоне звучит музыка не только всемирно известных и постоянно исполняемых композиторов, но и такой раритет, как сочинение средневекового композитора Хильдегарды Бингенской. Начало «историческим реконструкциям» в музыкально-выставочной деятельности «ГЭС-2» положил апрельский концерт-событие. Не приходится сомневаться, что концертная деятельность в «ГЭС-2» будет продолжаться, подходя все ближе к формату тематических и параллельных фестивалей и выставок. Фонд V—A—C располагает пространством Дзаттере в Венеции, сейчас временно закрытом, и в своих попытках подружить изобразительное искусство с музыкой он, пожалуй, следует в фарватере Венецианской биеннале или Рурской триеннале. Замершее промышленное сердце Венецианской республики — Арсенал или заброшенные предприятия Германской империи, ставшие площадками этих фестивалей искусств, сродни индустриальному объекту на Болотном острове. Музыкальная программа давно уже стала неотъемлемой частью биеннале: проводятся концерты и в выставочных пространствах, не говоря уже о музыкальной составляющей проектов в павильонах.
Например, французы представили инсталляцию с музыкальными инструментами и вариативным исполнением фортепианного леворучного концерта Мориса Равеля. Бартоломео Беттера. Cередина XVII в. Экспозиция напоминала оруэлловскую или свифтовскую утопию. Почетные места занимали изображения симпатичных животных, тогда как скульптуры мадонн, младенцев и прочих людей походили на артефакты исчезнувшей культуры. Одним из концертов в Зале Столетия было исполнение четырех с половиной часового опуса Мортона Фелдмана памяти друга — художника Филипа Гастона.
Трио солистов ансамбля «Модерн» распутывало бесконечную, словно нить Ариадны, реверсивную мелодию. Концепция московских «Декабрьских вечеров» была иной, также напоминая биеннале и триеннале искусств, только в миниатюре — в пространстве Белого зала здания на Волхонке. И так было задумано вопреки обстоятельствам: первый фестиваль состоялся в 1981 году во время внешнеполитической изоляции и внутриполитического застоя. Фестиваль стал истинно международным. Но главное — это то, что на «Декабрьских вечерах» встречались не одни лишь кисти и смычки. Очень скоро на фестивале воздвигли театральные подмостки.
То есть вы слышите то, что слышали ваши бабушки, прадедушки, в оригинале, как оно есть». Один из главных клиентов Ильи — Кристина Беленькая, собравшая одну из самых больших коллекций старинных проигрывателей. А все началось с большой любви к музыке и ее удивительным свойствам. Кристина Беленькая, создатель и идейный вдохновитель проекта «Дом винтажной музыки»: «Музыка невероятно ассоциативна. Если хоть раз танцевали с любимой девушкой под определенную музыку, то и через 20 лет вы услышите и узнаете ее. Это влияет на нас всех и оставляет след». На стеллажах «Дома винтажной музыки» можно найти поистине уникальные экземпляры, к примеру фонограф Томаса Эдисона — изобретение, которое перевернуло музыкальную индустрию. Это первый аппарат, который позволял записывать и воспроизводить звук. Модели более 120 лет, но она все еще может дать джазу. Другой аппарат — из Великобритании, вручную оформленный в стиле китайской лаковой миниатюры.
Первые образцы таких проигрывателей из лимитированной серии 1953 года помогли наладить дипломатические отношения с Поднебесной в сложный послевоенный период. Сложно сказать, что произвело больший эффект — оформление или уникальный по тем временам чейнджер-механизм , позволяющий проигрывателю самостоятельно менять пластинку.