Антоха MC и Сергей Сироткин — одни из самых ярких представителей новой музыкальной сцены в России.
Sirotkin выпустили альбом «Тень первого облака»
Уже несколько лет наши холодные сердца согреваются и бьются во многом стараниями одного человека — московского музыканта Сергея Сироткина. Сергей Сироткин полюбился всем пронзительными инди-балладами и имиджем поэтичного интроверта. Сергей Сироткин полюбился всем пронзительными инди-балладами и имиджем поэтичного интроверта.
Музыкант Sirotkin — о дружбе с Гошей Рубчинским, эйфории от русского языка и своих песнях
Статья 20. По словам Руновой, речь идет о не предназначенной к продаже символике на брендированной продукции группы "Коррозия металла", "где изображены древнеславянские символы в виде различных образов солнца с загнутыми по кругу лучами". Ранее директор группы заявила агентству, что Троицкий вместе с остальными музыкантами был задержан и допрошен в гримерке ночного клуба, где выступала "Коррозия металла" в рамках гастрольного тура по российским городам. Позже Троицкого и других задержанных доставили в один из полицейских отделов Нижнего Новгорода.
Молодой человек мог часами кататься вместе со своими друзьями, либо наедине, погрузившись в свои мысли. Творчество Возвращение к музыке произошло после 20 лет, когда Сережа со своим братом организовал группу. Несмотря на то, что было выпущено несколько песен, которые были хорошо оценены одним из известных лейблов страны, вскоре творческое объединение распалось. Молодой Сергей 2011 год [1] Именно в тот период жизни Сергей понял, что хочет связать свою жизнь с музыкой. Препятствием было лишь непонимание того, как можно все это сделать в одиночку.
Но мечта не давала покоя, и постепенно, сочиняя тексты и первые песни, начинающий артист начал двигаться в творческом плане по пути к достижению своей цели. В начале творческой карьеры [1] Свой первый альбом Sirotkin "связал" из песен, тексты которых были переведены с английского на русский язык. Близкие люди, которым доверяет Сергей, одобрительно отозвались о творческом материале. Весной 2015 года на лейбле "Kometa Music" выходит дебютный мини-релиз нашего героя под названием "Challenger". Место уединения для творчества [1] Лучший молодой исполнитель 2015 года по версии "Jagermeister Indie Awards" — именно такой была награда для Сергея за проделанную работу. Это звание позволило убедиться парню в том, что все его творческие начинания оцениваются по достоинству. Наслаждаясь проделанной работой [1] Далее в биографии Сироткина следует EP "Мрамор", который был представлен общественности в апреле 2016 года. Релиз задумывался как полноформатный альбом, но во время работы над творческим материалом было принято решение оставить лишь 6 композиций.
Sirotkin — Бейся Сердце, Время Биться 2017 год С известным русскими дизайнером Гошей Рубчинским герой статьи знаком ещё с юных лет, так как парни проживали в одном районе.
Наверное, не было конкретного момента, когда я понял, что с BMX надо заканчивать. Он был бы слишком грустным. Флэт всегда был более нишевым, потому что в нем меньше зрелищности. Разве что можно было заработать какой-то авторитет в компании, найти друзей. Нам, конечно, давали какие-то небольшие деньги за призовые места, показательные выступления, но жить на них было невозможно. Максимум я получил бесплатный велик и брал скейтерскую одежду у спонсоров. Я до сих пор не знаю никого из русских флэтеров, у кого это стало бы прямо основной работой. Я просто реже катался, а потом перестал. Понял, что эти редкие покатушки больше меня расстраивают, чем радуют, потому что никакого прогресса уже нет.
И решил себя не мучить. Какое-то время мы с женой занимались теннисом с тренером, тогда я начал смотреть матчи, чтобы лучше понимать технику и механику игры, но быстро надоело. Иногда включаю матчи по русскому бильярду и, бывает, смотрю видео про BMX, интересно, какие новые трюки и тренды появились за эти годы. Хожу в зал, стараюсь 3-4 раза в неделю, очень втянулся. Еще пробовал бегать по парку рядом с домом, но что-то у меня не так либо с техникой, либо с коленями, так что пока остановился. Я уже неплохо понял свой характер и знаю, что мне легче обхитрить себя. Не ставить конкретную цель, которая будет давить и убьет все удовольствие. Вместо этого говорю себе: «Давай просто сегодня сходим и посмотрим, что будет». В таком режиме мне намного проще заниматься годами. И расти незаметно для себя.
В сноуборде красиво все — от досок до трюков. Но пробовать их самому не хочется — для музыканта это опасно Я еще в институте катался на сноуборде, мы решили попробовать как раз вместе с друзьями по BMX.
Что скрыто за их образами? Мне кажется, что животные просто ярче несут за собой какой-то образ или характер, поэтому через них легче выразить эмоцию, а слушателю потом её разделить. Я, как ваша фанатка, интерпретирую её так: иногда любовь к музыке и творчеству настолько поглощает музыкантов, что они начинают причинять боль родным людям.
О чём она для вас? Но мне кажется, что там было, в том числе, про разделение живого человека и музыканта, или даже его персонажа, который иногда не специально, но все-таки создаётся. Расскажите, в каких обстоятельствах он рождался? По-моему, мы его писали как раз летом в загородной студии у нашего друга Саши Хьюмана. И хотелось создать ощущение бесконечного лета у всех, кто её послушает.
Как будто попал в детство и туда, где ты его проводишь: на дачу, в лагерь, к бабушке - неважно. Для меня это наша дача, куда мы с родителями всегда ездили, там я целыми днями катался на велике, прыгал в реку с небольшого обрыва, собирал подсолнухи. И об этом для меня песня. Очень активные, в том числе из-за тура, меня иногда начинает охватывать волна тревоги: как мы всё успеем и что будет, если где-то облажаемся. Но я думаю, что всё будет хорошо, по крайней мере, желаю этого и нам, и вам.
Музыкант Сергей Сироткин – о новом сингле «Август»,...
Я всегда говорю жене и друзьям, что, если Том предложит записать трек или выступить вместе — моя миссия на планете выполнена, можно больше ничего не делать. Я со многими знаком виртуально, все крутятся вокруг одних пабликов, сайтов и концертов. Но ближе всего мы общаемся с Сергеем Бурухиным, он играет в группе Наадя и готовит свой сольный проект, судя по демо-записям, очень классный. Что касается совместных проектов — мы записали несколько треков с гитаристом Дмитрием Емельяновым, один из них, написанный для показа Гоши Рубчинского, в итоге был опубликован. Пробовал делать что-то вместе с московскими электронными музыкантами, но пока ничего не довели до конца, совместная работа мне дается довольно тяжело. Мы в первый раз играли в таком большом зале, к концу нашего сета там было под тысячу человек. Перед концертом мы немного волновались: как нам будет слышно себя на сцене, как будем звучать со стороны. Но все прошло отлично, по крайней мере Jay-Jay так сказал. Со сцены реакция публики воспринимается не так, как в зале. Один хмурый взгляд зрителя, и уже кажется, что все идет не так.
Я пару раз замечал, что после первых песен реакция сдержанная, но потом люди втягиваются, начинают двигаться в такт, аплодировать громче. Я думаю, что это хороший знак: нам удается убедить незнакомых людей, понравиться им за тридцать минут. Это приятно. А вообще, каждый концерт — это новый опыт. Я думаю, что молодым музыкантам нельзя кичиться, сначала нужно выступать везде, куда позовут. Когда предложений станет столько, что появится выбор — можно начинать выбирать. О пиратстве Сегодня в музыке такая ситуация, что слушатель, который скачал мою песню — сделал мне одолжение, а не я ему. Самое лучшее решение — это пойти и самому загрузить свою музыку на торрент-трекер, призывая всех ее скачать. Если музыка достойная, и люди начнут слушать, рассказывать друзьям, распространять ее дальше — значит мне повезло, и деньги потом тоже придут.
О себе в миру По образованию я юрист, а работаю руководителем интернет-проектов в «Лаборатории Касперского». Мне нравится моя работа, не на что жаловаться, только голова иногда загружается до отказа. О котах Наши коты Ричард и Юрий — главные звезды нашей семьи, у них пять тысяч подписчиков в Instagram , и они, судя по поведению, знают об этом.
Потому что я не очень люблю суперровные партии. И для того чтобы достичь такого эффекта, я хочу плейбэки по максимуму убрать.
Это можно сказать про репетиции. И это же можно сказать о написании песен. Потому что каждый раз, садясь за новую композицию, все равно нужно проходить через одни и те же шаги. Нужно просто любить этот процесс, несмотря на то что он такой репетитивный. Большинство песен я не довожу до конца, то есть еще в своем зачатке, будучи написанными на псевдоанглийском языке без русского текста и аранжировок, уходят в никуда.
Остаются на моем диктофоне, а потом удаляются. Как она была придумана? Она такая очень московская и коллажная. Кто ее делал? И все три обложки — это коллажи, но в первых двух случаях я скромно вставлял собственное лицо, а в третьем решил от этого уйти и набрать несколько фотографий, которые иллюстрируют происходящее в песнях.
Отправил их большой папкой Алине, и она создала из них такую отличную обложку. Сироткин начинал с каверов. Вот, например, он исполняет трек вокалиста The Killers Брэндона Флауэрса в 2010 году — Я еще хотел спросить вас про сотрудничество с Олегом Трофимом, потому что он создает очень серьезный диссонанс, в хорошем смысле этого слова: ваши песни милые и трогательные, а картинка совершенно про другое, она куда более болезненная и печальная. Как вы с ним познакомились? Олег тогда работал над фильмом «Лед» и написал, что ему очень понравилась песня «Герои» на которую мы так и не сделали клипа, потому что она была довольно старой и что неплохо было бы поработать вместе.
При этом сказал, что ближайшие полгода еще заняты съемкой и что только потом он мог бы взяться за видео. Поэтому через шесть месяцев мы списались снова, и теперь уже в кафе просто на ноутбуке он показал несколько вариантов того, как бы он видел происходящее в клипе. И вот на этом фоне мы продолжили дружить. Потому что я, как зритель, вполне могу представить, что музыку можно было просто убрать, а вместо нее — добавить голоса и диалоги персонажей во все сцены. Фильм воспринимался бы совсем по-другому, но он не перестал бы существовать в отличие от многих клипов, которые работают только с музыкой.
Очень полезно будет разобраться кроме собственно музыки еще и в производстве видео, ведении социальных сетей, базовых навыках звукорежиссуры, сценического света. Все это нужно хотя бы, чтобы объяснить людям, с кем работаете, чего вы хотите. Еще, чтобы писать хорошие тексты, нужно много читать художественную литературу. Я в последние несколько лет стал читать меньше и заметил, что писать стало сложнее, а часто вообще не о чем. Пришлось вернуться к книжкам. Фото: Гоша Рубчинский Что вам самому нравится больше всего в процессе написания музыки? А что кажется самым сложным? Я люблю сидеть с гитарой или за клавишами и под три-четыре аккорда писать мелодии, напевать что-то. Иногда могу написать по несколько неплохих мелодий в день. Сложнее всего писать тексты, для меня это каждый раз если не казнь, то уж точно неприятная процедура вроде лечения больного зуба: нужно залезть глубоко внутрь и достать оттуда иногда не самую приятную эмоцию.
Раньше еще аранжировки были для меня проблемой, но теперь я не один, мы с Максимом Макарычевым вместе над ними работаем, и процесс стал намного приятнее. Где вы ищете вдохновение? В книгах, сейчас читаю много Стивена Кинга, радуюсь, как в детстве. В чужой музыке. Очень радуюсь, что можно завидовать белой завистью отечественным музыкантам, которые могут жить с тобой на соседней улице. Перечислите любимых исполнителей. Чем они вас цепляют? Кроме списка выше еще, например Tame Impala, Frank Ocean. Каждый силен в чем-то своем. Но, наверное, всех объединяет смелость в поиске своего звука, нежелание следовать сегодняшним трендам в мейнстриме музыки.
Все они стараются его перевернуть, каждый по-своему.
Их музыка была хорошо оценена коллегами по сцене, им предлагали сотрудничество известные музыкальные лейблы. В этот период жизни Сергей понял, что хочет связать свою жизнь с музыкальным творчеством.
Он долго сомневался, его одолевали страхи, но мечта все же не отпускала. В первый альбом Сергея вошли песни, которые он самостоятельно перевел с английского языка. Первоначально он показал свое творчество только близким людям, которые хорошо о нем отозвались и поддержали парня.
Он выпустил свой первый мини-альбом «Challenger». Музыкальные критики и слушатели отлично приняли альбом, Сергей удостоился награды как лучший молодой исполнитель в 2015 году. В 2016 году он презентует альбом «Мрамор».
Изначально Сироткин хотел сделать альбом полноценным, включить в него большое количество песен, но затем передумал и оставил там только 6 композиций. Очередной мини-альбом вышел в 2018 году, он получил название «Эхопарк».
Сергей Сироткин: «Я долго не мог поверить, что я музыкант»
| SIROTKIN: о концерте мечты на Ходынке и музыке на зиму | Сироткин слушать лучшее онлайн бесплатно в хорошем качестве на Яндекс Музыке. |
| Сироткин Сергей Михайлович | Сергей Сироткин рассказал нашей редакции, как заработать первые деньги, как собралась группа и что он думает о системе образования. |
| Sirotkin — Challenger EP. Премьера дебютного мини-альбома | В гостях музыкант Сергей Сироткин с женой Карлой! Обсудили музыкальные клипы, социальные сети, продюсеров и гибель тация сингла в Москве 22 а. |
Музыкант Сергей Сироткин – о новом сингле «Август»,...
С 10 утра до 7 вечера моя голова была занята посторонними вещами, помимо музыки. Сейчас я перешел к более свободному графику. У меня остается чуть больше сил и времени на музыку. Я надеюсь, что это положительно повлияет на то, как часто я выпускаю песни.
Но при этом я очень не хочу жертвовать качеством музыки и текстов. Прежде всего текстов, так как они занимают самое большое количество времени. Кроме того, чтобы передать мысль и эмоцию, которую ты хочешь туда заложить, нужно заботиться о ритме, о фонетике.
Нужно, чтобы все звучало гармонично, и нужно сложить это в единую картинку. Это часто требует долгого времени и много душевных и эмоциональных сил. И теперь есть такое промежуточное звено между одним треком и целым альбомом, где можно создать определенную атмосферу и настроение и не оставить слушателя голодным до музыки.
Что она означала? Но если приблизительно говорить о смысле этой строчки, то она, скорее всего, об уникальности пережитого опыта каждого человека, о том, что он может сказать окружающим и всему миру. И что кроме него, так же никто это сделать не сможет.
Клип на песню «Выше домов» снимался в Грузии — Еще по поводу песни. Почему нужно было сделать стикерпак по мотивам этого клипа? Чья эта была идея?
Это не первый стикерпак, который она делает. Раньше она делала их для своих друзей, и в этот раз она решила совместить навыки стикерпакотворения с нашим фильмом и песней. У нас было большое обсуждение по релизу «Выше домов» в чате с большим количеством участников.
Чтобы разнообразить и скрасить это довольно насыщенное и не всегда спокойное общение, моя жена добавила эти стикеры. Потом они разошлись и среди наших слушателей. Со всеми надо было успеть поговорить.
Мозг все равно работает как большой синтезатор или даже миксер. Впитываешь много разной информации извне, а потом с учетом характера и каких-то сиюминутных желаний переформатируешь внешнюю информацию в свою. Так же, по сути, делают и нейросети. Я вполне представляю, как получил бы от ChatGPT 100 строчек, выбрал из них пять удачных и использовал бы как основу песни, она все равно стала бы нашей. Полностью отдавать все написание внешнему инструменту или человеку мы бы не стали — слишком интересно делать это самим. И потом, когда поешь ее со сцены, чувствуешь больше причастности, сильнее сопереживаешь.
Иногда тембрально, ритмически и гармонически все очень правильно и даже изысканно, но слушать это все до ужаса скучно. Вот такую музыку писать совсем не хочется. Я люблю, когда в песне есть обо что споткнуться, когда что-то смущает, заставляет даже перемотать и переслушать заново, потому что слово или нота странноватая, удар в барабан чуть спешит. В век, когда все можно поправить и выровнять за два клика мышкой, эта неправильность — самое ценное. Мы очень много ездили и выступали. Соответственно, ощущения, которые мы испытываем на концертах, стали для нас очень важными.
И мы хотели сделать свою жизнь на сцене ярче, развлекать себя и зрителей. Уже начали играть новые песни живьем и максимально от них кайфуем. В принципе, мы все в группе интроверты, нам непросто вещать на большую аудиторию. Но именно говорить, петь и играть в больших залах мы как-то уже привыкли.
Так что мой творческий путь начался довольно поздно, и до сих пор не могу выделить какого-то момента, когда я себе сказал: «Ну все, теперь я музыкант» Я решил учиться на юриста в Финансовой академии в целом из-за влияния родителей. Мне было сложно понять, чем я хочу заниматься после института. И в то время считалось перспективным стать юристом или финансистом. Не могу сказать, что знаниями, полученными в академии, я часто пользуюсь в жизни, разве что на каком-то бытовом уровне. Наша система образования не очень хорошо помогает молодым людям сориентироваться в жизни и найти свое призвание Если вы чувствуете, что учеба вам не нравится, то, думаю, стоит уйти из университета.
Ошибки возможны, и чем раньше ты их осознаешь, тем быстрее нужно их исправить. Чтобы понять, чем вам хочется заниматься, просто прислушайтесь к своим ощущениям, в чем вам нравится сам процесс, а не ожидание результата — признания или денег. В этом направлении и нужно копать. Зачем нужен вуз Университет — идеальное время, чтобы заниматься музыкой. В вузе у тебя уже есть какой-то уровень самостоятельности, возможность управлять своим временем, но при этом нет еще стольких зависимостей и обязательств. И мозг еще относительно свежий, можно придумать что-то необычное, и это очень ценно для музыки. Сейчас я не только выступаю с музыкальной группой, но и работаю в IT-компании, и моя работа по большей части связана с маркетингом и продажами. Вышку выбрал, потому что мне понравилось, что в состав преподавателей входило много практиков из реального бизнеса. Теории к тому моменту я уже наслушался и начитался по полной.
Да и имя и репутация вуза сыграли свою роль. Я вообще был не самым прилежным студентом, мне было сложно заставлять себя изучать то, что никак меня не трогало. Так что учился скорее по инерции. Но и конфликтным не был, держался среднячком, чтобы не создавать проблем себе и другим. У меня был свой подход к сессии. Я быстро все запоминаю и потом так же благополучно забываю, поэтому мне было проще подготовиться ко всему сразу, перелопатить большой объем информации за короткое время. Но если у вас другие особенности восприятия, то, конечно, не стоить оставлять все на последний момент. Когда есть чувство, что тяжело не только тебе, но и окружающим — жить становится намного проще Как все успеть Наверное, стоит получать высшее образование, если вы точно знаете, что выбранная сфера вам интересна. В таком случае вы получите шанс видеть экспертов в своей области каждый день, задавать им вопросы и получать фидбек.
Хотя если в армию не очень хочется, то тоже стоит получить вышку. В остальных ситуациях, думаю, лучше самостоятельно пробовать другие пути развития.
Лаконичная, выточенная мужская лирика, моментально запоминаемые мелодии, атмосферные аранжировки и чистый вокал — этих простых компонентов оказалось достаточно чтобы родилась одна из самых пронзительных и эффектных пластинок этого года. Музыкант-самоучка, ранее перепевавший Radiohead, а теперь записывающий собственные сочинения в небольшой домашней студии, смог поймать интонацию, неуловимую для большинства российских независимых артистов. Впервые слушая песни Сироткина, сразу возникает впечатление чего-то очень знакомого и любимого — словно друг детства зашёл к вам в гости и спел песню, известную откуда-то еще со школьных времен. После пары прослушиваний ЕР «Challenger» трогательный и неброский электро-фолк Сироткина оказывается музыкой прямого действия — от песен «Герои» и «Запах Окраин» невозможно отвязаться, ими хочется делиться с друзьями, напевать самому — и, с каждым прослушиванием проникаясь всё больше, хочется делать добрые дела.
Музыкант Сергей Сироткин – о новом сингле «Август»,...
Главная» Новости» Сироткин концерты. Музыкант и автор песен Сергей Сироткин рассказал о своём творчестве – Самые лучшие и интересные новости по теме: Young stars, Музыка, знаменитости на развлекательном портале Специально к премьере «Города музыки» мы поговорили с одним из участников картины, музыкантом и фронтменом группы Sirotkin — Сергеем Сироткиным.
Ну все, теперь я музыкант
Sirotkin (Сергей Сироткин) – музыкальный исполнитель. Музыканты группы Сироткин, на мой взгляд, в этом концерте, в отличие от своих же студийных клипов, не смогли создать ощущение этого внутреннего напряжения. Судя по тому, что прошлый клип группы Сергея Сироткина, "Бейся сердце, время биться", выходил полтора года назад, московский музыкант работает по такому принципу: лучше реже, но так, чтоб потом долго вспоминали. Музыкант Сергей Сироткин рассказал «Снобу», почему мечтает о поездке в Новую Зеландию, чего боится больше всего и как его друг связан с Канье Уэстом.