Документальный фильм. Сценарий фильма «Иван Васильевич меняет профессию» был написан будущим режиссером картины Леонидом Гайдаем вместе с драматургом Владленом Бахновым по мотивам пьесы Михаила Булгакова «Иван Васильевич». Яковлев разрушил планы Гайдая на фильм «Иван Васильевич меняет профессию»: вот что случилось. Культура - 25 декабря 2023 - Новости Москвы -
Как снимался фильм про Ивана Васильевича, который профессию меняет
Комедия Леонида Гайдая «Иван Васильевич меняет профессию» вышла на советские экраны в 1973 году. «Иван Васильевич меняет профессию» — советская фантастическая комедия 1973 года, снятая режиссером Леонидом Гайдаем по мотивам пьесы Михаила Булгакова «Иван Васильевич» (в титрах не указано). В 1973 году на экраны вышла картина "Иван Васильевич меняет профессию", которую до сих пор пересматривают по праздникам. В пьесе «Иван Васильевич» машины времени нет — Тимофеев собирает для Бунши радиоприёмник («Австралию он будет принимать!»). Игорь Думчиков написал отзыв к фильму «Иван Васильевич меняет все!».
Появились новые кадры ремейка фильма «Иван Васильевич меняет профессию» от ТНТ
В конце августа стартовали съёмки ремейка фильма «Иван Васильевич меняет профессию». Иван Васильевич меняет профессию — история создания, интересные факты,награды и критика — РУВИКИ: Интернет-энциклопедия. «Иван Васильевич меняет профессию»: антисоветское кино в разгар эпохи застоя. Еще в 1934 году Михаил Афанасьевич Булгаков написал забавную пьесу-комедию "Иван Васильевич". «Вокруг Булгакова»: в роли Жюля ВернаМногие знают и любят фильм «Иван Васильевич меняет профессию».
К 50-летию фильма "Иван Васильевич меняет профессию"
Чем вам не группировка из «Слова пацана» со своим сленгом? К тому же вспомните роман Толстого «Война и мир», в котором не меньше трети текста написано на французском языке. Это часть культуры того времени и нашей истории, которую мы приняли. Да и почему бы не послушать новую интерпретацию песни, ведь новое — это всегда интересно. Ведь зашла же всем татарская «Пыяла» из «Слова пацана», хоть этот трек и был выпущен в 2020 году. Это та же попытка придать старой песне новую жизнь, а может — и просто похайпить. Нужно понимать, что «Иван Васильевич меняет всё» никогда не станет заменой старому доброму «Иван Васильевич меняет профессию».
Как отметили вместе со мной некоторые другие читатели E1. RU, это не попытка изуродовать оригинал, просто это совершенно другой фильм. Это даже не пародия на него, скорее — пародия на нашу жизнь: такую же странную, смешную и нелепую со скандалами вокруг вечеринки Ивлеевой и поисками работающего VPN. Прошедший год и так был достаточно тяжелым для нас всех. Именно поэтому в новом «Иване Васильевиче» не было глубоких смыслов. Мне показалось, что сценарист поставил перед собой максимально простую и одновременно сложную задачу: поднять всем настроение, вспомнить факапы года и посмеяться над ними, и сделал это в том числе с помощью стеба над самим собой про вечеринку помним, да?
Всё-таки самоирония — фишка ТНТ. Вечеринка Ивлеевой — главный факап года. Почему бы не посмеяться над ним? Я не любительница подобных пародий и, например, терпеть не могу «Очень страшное кино» не потому, что это американский фильм, а потому что там слишком много юмора ниже пояса, что мне не по душе.
Когда речь заходит о постановке «Бориса Годунова», царь не выдерживает и с возмущённым вопросом «Бориса на царство? Якин, принимая Иоанна Грозного за актёра, предлагает ему контракт на двадцать тысяч рублей и работу на кинофабрике. Зинаида же быстро догадывается, что это работа её мужа: «Нет, это Кокина работа. Я вам говорила про его машину… что он вызвать хочет не то прошлое, не то будущее… Это он вызвал из прошлого царя». Иоанн заставляет Якина жениться на «соблазнённой боярыне» и жалует молодым вотчину в Костроме. После их отъезда в диалог с царём, похожим на управдома, пытается вступить обокраденный Шпак, но безрезультатно. Вернувшись из магазина, Тимофеев объясняет соседу, что это не Бунша, а настоящий Иван Грозный. Антон Семёнович даёт честное благородное слово, что будет молчать, однако, добравшись до своей комнаты, нарушает обещание и немедленно звонит в милицию. Во время пребывания в прошлом они отправляют опричников на войну и принимают шведского посла, которому псевдоцарь разрешает забрать Кемскую волость.
К тому же, низкий тон Ротару совершенно не гармонировал с высоким голосом Натальи Селезневой. Поэтому было принято решение перезаписать песню из фильма Гайдая — в финальной версии ее исполнила Нина Бродская. Нельзя не вспомнить и необъятную машину времени, созданную Шуриком. Настоящий изобретатель техники — художник, скульптор по дереву и карикатурист Вячеслав Почечуев, который переделал чертежи стандартной электронной вычислительной машины и вместе с конструктором, слесарем и стеклодувом за несколько дней сотворил новую машину времени. После выхода фильма на экраны Почечуев получил премию в размере 40 рублей, а в справке из бухгалтерии было написано: "Деньги выданы за изобретение машины времени". А что с хронометражем?
Со своим единственным мужем Наталья Селезнева познакомилась в 1968-м во время работы над фильмом «Калиф-аист». Актер Владимир Андреев был старше на 15 лет, однако разница в возрасте не помешала союзу стать крепким. У артистки есть сын Егор. Сейчас звезда передвигается в инвалидном кресле и на публике появляется редко. Михаил Пуговкин — режиссер Якин Михаил Пуговкин. Валерий Чиков, 2005 г. До участия в съемках «Ивана Васильевича» Михаил Пуговкин прошел через войну и уже имел славу комедийного артиста. Его непревзойденный талант и незабываемые образы до сих пор вспоминают зрители. В моем воображении, в прошлом паренька из далеких Рамешек в Чухломе, Крым представлялся сказочной страной», — говорил Пуговник в одном из интервью. К концу 1980-х на счету Михаила Пуговкина было более 60 ролей в кино. Однако со временем актер стал все реже появляться на публике. Был женат трижды, есть дочь Елена. Актер умер в 2008 году. О причинах его смерти до сих пор идут жаркие споры: в последние годы он переписал свою недвижимость на третью супругу, а дочери не оставил ничего из наследства. Похоронен на Ваганьковском кладбище. Наталья Крачковская — жена Бунши Наталья Крачковская. Гайдай пригласил ее в проект без раздумий, а артистка, что очевидно, всецело оправдала его доверие. Заслуженная артистка России снялась в 90 с лишним фильмах, как правило, играла второстепенные, но заметные и характерные роли. В последние годы у звезды были серьезные проблемы со здоровьем: перенесла инсульт и сердечный приступ, операцию на сердце с установкой кардиостимулятора и болезнь легких. Наталья Крачковская скончалась от инфаркта в 77 лет 3 марта 2016-го. Похоронена на Троекуровском кладбище. Владимир Этуш — сосед Шпак Владимир Этуш.
К 50-летию фильма "Иван Васильевич меняет профессию"
В сентябре театр снова напоминает о себе — режиссер просит «из «Блаженства» сделать комедию, в которой бы Иван Грозный действовал в современной Москве». Но работа все время перебивается другими: теперь Булгаков занят пьесой о Пушкине , торопясь к постановке пьесы в дни так называемого юбилея — столетия со дня смерти. Хотят пьесу пускать в работу немедленно». Пять человек в реперткоме репертуарный комитет — это театральная цензура. Так ничего и не нашли. Миша говорит: «Чего они там ищут?! Реперткомовский чиновник «никак не решается разрешить пьесу. Сперва искал в ней какую-то вредную идею. Когда не нашел, стал расстраиваться от мысли, что в ней никакой идеи нет.
Истязал этими вопросами Мишу.
В основе сюжета — рокировка во времени, когда из-за сбоя в работе «Машины Времени», московский управдом Бунша вместе с жуликом-квартирным вором, перемещаются в XVI век, а царь Иван Грозный попадает в XX столетие. Почти водевильная путаница приводит к созданию многочисленных комических ситуаций, при которых герои, оказавшиеся в «чужих» эпохах, живут по законам своего времени. В 1935 г. При жизни автора произведение ни разу не было напечатано. Впервые оно было опубликовано через четверть века после смерти Автора лишь в 1965 году в книге М. Булгакова «Драмы и комедии»… И после этого произошло возвращение пьесы в советскую театральную жизнь. Первые постановки были осуществлены в Омском театре драмы 1967 , Театре киноактёра 1967 и Русском драматическом театре имени С. Вургуна 1968 … Режиссёра Л. Гайдая заинтересовала эта пьеса и он решил её экранизировать, для чего пригласил в соавторство драматурга В.
Бахнова, своего соседа по лестничной площадке. После 8 месяцев кропотливой работы их сценарий был закончен и принят редколлегией. Началась работа и фильм был снят всего за год… Л. Гайдай снял фильм очень близко к исходному тексту, хотя и перенес время действия из "булгаковского" времени - 20-е или 30-е годы - в современные ему семидесятые, что автоматически привело к забавным анахронизмам. Сама пьеса на самом деле очень коротенькая около часа спокойного, неспешного чтения. Там нет многих комедийных мизансцен, которые добавил Л. Гайдай… Снимать экранизации всегда дело довольно хлопотное, дотошные читатели требуют четкого следования каждой строчке книги, а те, кто книгу не читал, бывает просто не могут понять, о чем же в фильме идёт речь… Пожалуй, самыми интересными стали исторические сцены фильма. Герои фильма - Иван Васильевич Бунша и Жорж Милославский попадают в прошлое, где они убегают от царской стражи, принявших их за «демонов». За это время они успевают исследовать все покои правителя, попутешествовав по разным уголкам его Кремля. Гайдаю требовалось отыскать аутентичное место, где чувствовался бы дух старины.
В итоге, он остановил выбор на Ростовском кремле, так как в Московском Кремле снимать не разрешили… Постройка этого уникального архитектурного комплекса продолжалась по 1683 г. Именно в его стенах отсняли сцены погони войска за самозванцами и со двора ростовского кремля войско уходило на войну, запевая знаменитую песню «Маруся»… Съемки всех исторических фрагментов заняли у группы всего две недели. Сейчас в Ростовском кремле часто проводятся стилизованные экскурсии по местам съемок знаменитой картины...
Особенно ярко эта режиссерская мысль проявляется в финале, когда ансамбль слепцов-гусляров превращается в отвязную рок-группу, а Ульяна Андреевна Ксения Худоба лихо отплясывает под ее ритмы нечто явно из XXI века. Люди не меняются. Как бы причудливо ни искажалась окружающая действительность И приспособленец веками Бунша не меняется! Робея поначалу, он быстро осваивается с ролью "самого главного начальника" и уже готов вводить в средневековой Руси законы о создании ЖАКТов к слову сказать, именно управдомы в сталинские времена были главными доносчиками о всяческих "непорядках" , так что Бунша тоже неплохо вписался в систему абсолютной власти. Надо отметить блестящую работу Юрия Васильева в двух таких разных образах. Царь из него получился великолепный -действительно грозный, страшный и могущественный. А Бунша - мелкий надоедливый старикашка в нелепых очочках. И когда на сцену в финале выходят оба один - загримированный артист в маске "под Грозного" , начинаешь всерьез сомневаться - вправду ли один актер исполнял обе роли? Забавно, что спектакль по-своему обыгрывает тему двойничества, столь популярную в литературе. Здесь два "фокусника" Тимофеев с его адской машинкой является как бы благородной альтернативой жулику Милославскому , два патологических враля Бунша то и дело врет про своего выдуманного папашу, как и Шпак про число украденных предметов.
И когда на сцену в финале выходят оба один - загримированный артист в маске "под Грозного" , начинаешь всерьез сомневаться - вправду ли один актер исполнял обе роли? Забавно, что спектакль по-своему обыгрывает тему двойничества, столь популярную в литературе. Здесь два "фокусника" Тимофеев с его адской машинкой является как бы благородной альтернативой жулику Милославскому , два патологических враля Бунша то и дело врет про своего выдуманного папашу, как и Шпак про число украденных предметов. Последняя, кстати, своими театральными па хореограф Сергей Землянский зачастую потешно выдает истинное настроение, хотя на словах говорит совсем иное. Изобретатель Тимофеев Антон Буглак мало похож на киношного Шурика. Он - фанатик своего дела, которого мало волнует все окружающее. И лишь потрясение от полученного результата опытов заставляет его задуматься о социальных последствиях "езды в незнаемое". Прямая речь Режиссер Сергей Газаров: - Писатель часто обращался к фантастическим сюжетам, и в них чувствуется тревога о человеке, который пытается войти на территорию неизведанного. Все это актуально и сегодня: генная инженерия, искусственный интеллект, клонирование - мы осваиваем новые пространства, где сами еще не знаем ни законов, ни правил. Вот почему персонажи Булгакова, проходя в комедии положений через разные эпохи, остаются понятными современному читателю и зрителю.
История создания комедии «Иван Васильевич меняет профессию»
| История создания комедии «Иван Васильевич меняет профессию» | «Иван Васильевич меняет профессию»: антисоветское кино в разгар эпохи застоя. |
| Иван Васильевич | Российский эстрадный певец Филипп Киркоров сыграл Петра I в ремейке комедии Леонида Гайдая «Иван Васильевич меняет профессию» (1973). |
| Сценарий фильма «Иван Васильевич меняет профессию» — какая пьеса лежит в его основе | Фильму «Иван Васильевич меняет профессию» – 50 лет. |
Иван Васильевич, беги! Как запретить поганить советскую киноклассику
Хоть только теоретически, но да: герои Гайдая и царь могли оказаться соседями, если Иван Грозный, когда его побеспокоили из XX века, проводил время в другой резиденции, кроме Кремля. Царь заносит посох: убивал ли Иван Грозный своего сына? Один из загородных домов Ивана ныне окружает недавняя советская застройка. Это дворец в "Коломенском", до XXI века не дошедший. Созданная в наши дни реконструкция палат расположена у самого входа в Коломенский парк, откуда до ближайших домов совсем недалеко. Это место имело для Ивана особое значение: там он появился на свет. Увы, шансы Шурика на то, чтобы делить землю с царем, разбиваются о сюжет фильма. Ближе к концу Иван Грозный выходит на балкон и видит, где проживал инженер-изобретатель, — московскую Таганку. В XVI веке эти места назывались неблагозвучно — Вшивой горкой. И хоть причин часто бывать на этой окраине у царя не было, похвалить, как она изменилась к лучшему, могло прийти ему в голову. Ел ли Иван баклажаны?
Реплика из "Ивана Васильевича" про икру заморскую баклажанную отсутствует в изначальном сценарии Михаила Булгакова: у классика царя потчевали икрой красной вместе с "заячьими почками и головами щучьими". Глядя на такое изобилие, восхищался знакомый с продовольственным дефицитом Бунша: "Это просто сон какой-то!
Этот момент вызывает анахронизм, связанный с ролью управдома.
В доме с коммунальными квартирами управдом был царь и бог, имеющий право прописывать жильцов и, как правило, состоящий в интимных отношениях с правоохранительными органами. В государственном доме с отдельными квартирами управдомы первое время сохранялись по инерции, но особой власти уже не имели. В 1980-е годы они встречались практически только в кооперативных домах и были, собственно, их председателями.
Такие персонажи существуют и сейчас. Соответственно, из фильма ушло отражённое в пьесе намерение Бунши учредить ЖАКТы — их уже не было на момент съёмок фильма. В общем, образы Варвары Плющ из «Бриллиантовой руки» и Ивана Бушни из «Ивана Васильевича» гиперболизированы — уж не знаем, под влиянием ли творчества Булгакова или воспоминаний самого Гайдая.
Время действия Ещё Булгаков зафиксировал чёткое время действия средневековой части пьесы — 1571 год. Именно тогда женой Грозного была Марфа Собакина, которая умерла вскоре после свадьбы. Эта датировка, однако, создаёт путаницу в других значимых эпизодах.
Например, татарский князь Едигей умер задолго до описываемых событий и, соответственно, не мог проситься на приём к царю. С другой стороны, любимая народом Кемская волость шведского посланника в 1571 году особенно интересовать не могла. В разгаре была Ливонская война, русские войска достигли больших успехов в Прибалтике, захватив к 1576 году прочти всё побережье между Ригой и Таллином Ревелем.
Кемскую волость шведы разорили аж в 1590 году. Но не все знают, что пьеса и киношедевр Леонида Гайдая оказались своеобразным «отходом драматургического производства». Сначала Булгаков написал пьесу «Блаженство сон инженера Рейна », в которой Иван Грозный был проходным персонажем.
Основой же сюжета было путешествие в будущее А вот беспорядки на Изюмском шляхе действительно имели место: в 1571 году крымских хан Девлет-Гирей подошёл к Москве. Город он не взял, но из-за сильного ветра огонь из подожжённых татарами пригородов быстро распространился, и Москва сгорела полностью. Судя по летописям, это был сильнейший пожар в XVI веке.
Он распорядился снести постройки по берегам Москвы и Неглинной напротив Кремля и разбить там сады нынешняя Садовническая набережная. Машина времени В пьесе «Блаженство» машина времени есть, и она небольшая — путешественники во времени прихватывают её с собой.
Постановка требовала погружения творческой группы в исторические материалы, чтобы изучить и понять, чем жили люди при Иване Грозном и во времена НЭПа, как отличались их жесты, мимика, речь, мысли, тревоги и надежды. При этом сами образы персонажей намеренно остаются узнаваемыми - по книгам, картинам из Третьяковской галереи и Русского музея, по школьным учебникам и журналам мод советской России. Отдельным героем пьесы станет машина времени, при создании которой использовались самые современные технологии — в финале для неё приготовлена особая «роль». Все детали тщательно продуманы режиссёром, а также художником Владимиром Арефьевым и хореографом Сергеем Землянским. Каждый элемент одного столетия пытается раствориться в столетии другом.
Писать о судьбе пьесы Булгакова в отрыве от фильма сейчас просто бессмысленно: читатель автоматически представляет себе персонажей фильма. Потому и мы будем писать о пьесе в сравнении с фильмом и акцентируя внимание на их отличиях Фигура Ивана Грозного появилась ещё в пьесе «Блаженство». Перед тем как отправиться в будущее, инженер Рейн включает свою машину времени, и его комната соединяется с палатами царя. В окончательной редакции появляется Иван, вбегает в комнату и прячется на чердаке, где его запирает Рейн и выпускает, только вернувшись из будущего. Прямо в тексте это не говорится, но можно предположить, что тут сработал «эффект бабочки»: кратковременное пребывание в XX веке окончательно расстроило нервы царя и, вернувшись назад, он начал почём зря рубить головы подданным. Коллективу Театра сатиры пьеса не понравилась, а вот образ царя, попавшего в современную Москву, вызвал неподдельный энтузиазм. Сам Булгаков отнесся к такому сюжету без особого воодушевления, но постепенно втянулся в работу и действительно написал блестящую пьесу. Увы, но её судьба была немного предсказуемой — нарисованный сатириком образ коммунистического будущего оказался уж очень неоднозначным. Да и вообще — от Булгакова другое требовалось В 1935 году Театр сатиры приступил к работе над спектаклем «Иван Васильевич», однако после генеральной репетиции, состоявшейся весной 1936 года в присутствии партийных руководителей СССР, постановка была закрыта, а пьеса — запрещена. Опубликована она была только в 1965 году и уже позже попалась на глаза Гайдаю. В пьесе Булгакова действие происходит в 1920-1930-х годах, в фильме Гайдая оно перенесено в 1970-е. Соответственно, тут видны различия между фильмом и пьесой, а также возникают забавные анахронизмы. Место действия В пьесе Булгакова действие происходит в коммунальной квартире. Это очередная реинкарнация «нехорошей квартиры» на Садовой, 10. В ранней версии «Блаженства» даже называется этот адрес. Соответственно, Шпак в «Блаженстве» — Михельсон живёт в соседней комнате, а Милославский входит к нему из общего коридора. Из контекста пьесы непонятно, но возникает впечатление, что и управдом Бунша живёт в этой же квартире. Во всяком случае, он вывесил в общем коридоре «тарелку» радиоприёмника, которая отвлекает Николая в фильме — Александра Тимофеева от работы. В фильме Гайдая действие происходит в современном доме с отдельными квартирами. Вид с балкона знаменитая фраза про «лепоту» — панорама Москвы-реки и начала Кутузовского проспекта, снятая с построенного во второй половине 1960-х дома 26 на Новом Арбате он тоже виден из окон нашей редакции. Этот момент вызывает анахронизм, связанный с ролью управдома.
Иван Васильевич, беги! Как запретить поганить советскую киноклассику
Картина станет ремейком фильма «Иван Васильевич меняет профессию». Главную роль в ленте "Иван Васильевич меняет все" сыграет Тимур Батрутдинов, который исполнит роли Ивана Грозного и Ивана Васильевича Бунши. 5 фактов о фильме «Иван Васильевич меняет профессию». Знаменитая комедия Леонида Гайдая снята 48 лет назад, но продолжает радовать зрителей и сегодня.
Как снимался фильм про Ивана Васильевича, который профессию меняет
В основе сюжета — рокировка во времени, когда из-за сбоя в работе машины, изобретённой инженером Тимофеевым, московский управдом Бунша вместе с жуликом Жоржем Милославским перемещаются в XVI век, а царь Иван Грозный попадает в XX столетие... Комедия послужила основой для известного фильма Леонида Гайдая «Иван Васильевич меняет профессию», в котором действие было перенесено в 1970-е годы.
Причём Миронова Гайдай рассматривал с самого начала, однако увидел его в паре с Яковлевым и решил, что такой дуэт не раскроет сполна его замысел. В итоге утвердили Леонида Куравлёва. В гайдаевской интерпретации Милославский предстал не просто как вор-домушник и дурачок, а как умный, шустрый и находчивый «артист больших и малых академических театров».
Дуэт Яковлева и Куравлёва покорил зрителей, а фразы их героев стали крылатыми: «Замуровали, демоны», «Вот что крест животворящий делает! Интересно, что в картине звучат и фразы из жизни режиссёра. Например, слова Зины — «Как-то даже вот тянет устроить скандал» — принадлежат Нине Гребешковой. Однажды, обидевшись на мужа за то, что тот не прислушивался к ней, она произнесла эту реплику.
Она единственная из всего актёрского состава не проходила пробы. А вот Михаилу Пуговкину могла и не достаться роль кинорежиссёра Якина. Комиссия была против его кандидатуры из-за закрепившейся за ним репутации комедийного актёра. Худсовет не хотел, чтобы деятеля кино на экране сыграл эдакий «дурачок».
До этого он появился на экране в образе прораба в фильме «Операция «Ы» и другие приключения Шурика», а также глуповатого священнослужителя в «12 стульях». Однако на защиту Пуговкина встал Григорий Чухрай, и впоследствии роль Якина стала одной из самых знаковых в карьере актёра. В Ялте, где проходили съёмки, ему установили памятник. Фантасмагория и чёрный кот Несмотря на дисклеймер «Ненаучно-фантастический, не совсем реалистический и не строго исторический фильм» в начале картины, некоторые ожидали увидеть в ней события, перекликающиеся с историческими фактами.
Критики советской периодики непременно указывали на наличие в ленте исторических несоответствий, их же периодически ищут и современные эксперты. Например, переносясь во времени, Бунша попадает не в Московский Кремль, где и полагалось быть настоящему царю, а в Ростовский. Затем, притворившись царём, он использует скипетр и державу, хотя эти атрибуты власти появились позже: скипетр — во время венчания сына Ивана Грозного — Фёдора Иоанновича в 1584 году, а держава — в 1605-м при воцарении Лжедмитрия I. Несоответствие фактов заметили и в отношении будущего, куда переместился царь.
Например, в сцене, где царя «замуровали демоны», Грозный крестится тремя перстами, в то время как до 1653-го православные христиане крестились двумя. В своей рецензии к фильму для журнала «Искусство кино», опубликованной в 1974 году, Андрей Зоркий тоже обращает внимание на несоответствие ленты литературному оригиналу. Вот на лестничной площадке огромного московского дома одуревший от ужаса, запутавшийся в своём царском одеянии среди детских колясочек Иван Васильевич жалобно бибикает в клаксон педального автомобильчика. Вот время с грохотом сдвигает стены между XVI веком и двухкомнатной квартирой изобретателя Тимофеева, а на полосатеньких обоях, словно вобрав в себя дрожь этого глобального катаклизма, покачивается на гвоздике картина «Иван Грозный и сын его Иван».
Да нет всего этого в пьесе Булгакова! Нет в 58 страницах булгаковской комедии и многих других эпизодов и сцен, с которыми столкнётся зритель в её экранном варианте», — написал критик. В этом и заключалась острота и комедийная соль его произведения.
Царь Юрий Васильев тоже остается самим собой - жестким, властным и успешным правителем даже в самых нелепых адюльтерных разборках, когда бытовые нравы поменялись до неузнаваемости.
Особенно ярко эта режиссерская мысль проявляется в финале, когда ансамбль слепцов-гусляров превращается в отвязную рок-группу, а Ульяна Андреевна Ксения Худоба лихо отплясывает под ее ритмы нечто явно из XXI века. Люди не меняются. Как бы причудливо ни искажалась окружающая действительность И приспособленец веками Бунша не меняется! Робея поначалу, он быстро осваивается с ролью "самого главного начальника" и уже готов вводить в средневековой Руси законы о создании ЖАКТов к слову сказать, именно управдомы в сталинские времена были главными доносчиками о всяческих "непорядках" , так что Бунша тоже неплохо вписался в систему абсолютной власти.
Надо отметить блестящую работу Юрия Васильева в двух таких разных образах. Царь из него получился великолепный -действительно грозный, страшный и могущественный. А Бунша - мелкий надоедливый старикашка в нелепых очочках. И когда на сцену в финале выходят оба один - загримированный артист в маске "под Грозного" , начинаешь всерьез сомневаться - вправду ли один актер исполнял обе роли?
Забавно, что спектакль по-своему обыгрывает тему двойничества, столь популярную в литературе.
Вы все думаете о себе очень хорошо. И зря. Пуговкин вам покажет, какие типы среди вас встречаются…» Сергей Филиппов Гайдая боготворил. Именно этот режиссер подарил комику единственную в его жизни большую роль — Кисы Воробьянинова. И когда! В трудные для Филиппова времена, после перенесенной операции опухоли мозга. Сделав операцию, врачи удалили черепную кость. На ее месте сделали «пленку», прикрывая которую актер стал, не снимая, носить берет. А Гайдай отныне звал его во все свои фильмы.
Для речи посла Леонид Иович сам писал текст, оттого он так нелеп и смешон. Несмотря на то что худсовет боялся, что за последней слишком укрепился образ "хорошей девочки Лиды" из "Операции "Ы", Гайдай настоял, и утвердили именно Селезневу. Гундаревой же предложили попробоваться на царицу Марфу Васильевну. Но Наталье Георгиевне было не суждено поработать с великим мастером комедии Гайдаем, и на роль царицы ее тоже не утвердили. Игру Нины Масловой посчитали "более выразительной". Одновременно актриса играла Коровянскую в «Большой перемене». Съемки двух картин пересеклись интересным образом, лестничную площадку в доме Шурика и Шпака использовал режиссер А. Коренев для «Большой перемены». Нина Маслова, впоследствии сыгравшая женщину — мечту Афони в фильме Данелии, и в жизни пользовалась мужским вниманием. В «Иване Васильевиче…» царица все время в пол смотрит не от скромности, просто актриса пришла на съемку с огромным фингалом под глазом.
Постарался второй муж, руководитель оркестра. В конечном счёте это пошло роли на пользу — этот приём добавлял царице кокетства По словам Натальи Селезневой, создавать царские облачения для фильма "Иван Васильевич меняет профессию" помогала художник по костюмам, работавшая с Сергеем Эйзенштейном над его картиной "Иван Грозный". Для героини же самой Селезневой шил костюмы молодой, но уже известный Вячеслав Зайцев. Короткометражная версия. Существует усечённая короткометражная версия фильма под названием «Чёрные перчатки». Эта лента выпускалась на бобине с 8-мм плёнкой, и в советское время её можно было купить для домашнего просмотра. В 11-минутном короткометражном фильме показана сюжетная линия, в основном связанная лишь с Милославским, причём в плёнке оказались фрагменты, которых в полнометражном фильме не было. К тому же, из полнометражного фильма была вырезана финальная сцена с Милославским — герой, переодевшись в санитара, помогает вывести Ивана Васильевича до машины «скорой помощи», милиция начинает преследовать его, и на этом сюжетная линия с персонажем заканчивается, поэтому зрителю неясна его дальнейшая судьба. В короткометражной ленте финальная сцена есть. Жорж плывёт на речном трамвайчике в сопровождении двух девушек.
Когда же транспорт выплывает из-под тёмного моста, по бокам от Жоржа сидят уже два милиционера. Интересные факты. Шведский посол говорит не на шведском языке, а на ломаном немецком, что соответствует тексту пьесы Михаила Булгакова. Добавочный номер телефона «3-62», который называет Жорж Милославский, когда звонит на работу Шпаку, представляет собой цену бутылки водки в СССР. В пьесе добавочный номер — 501. Произносимая Л. Куравлёвым фраза «Граждане! Храните деньги в сберегательной кассе» была записана в сценарии, а её продолжение — «…если, конечно, они у вас есть» — импровизация актёра. На вопрос Бунши царица отвечает «Марфа Васильевна я». Таким образом Жорж Милославский и Иван Васильевич Бунша находились в древней Москве в один из дней между 28-м октября и 12-м ноября 1571 года.
Крымский хан действительно шалил на Изюмском шляхе в 1571 году.
Филиппа Киркорова убрали с постера «Иван Васильевич меняет всё». Сцены с ним переснимут, узнал «МК»
«Иван Васильевич меняет профессию»: Юрий Яковлев и Леонид Куравлев путешествуют по Москве сквозь столетия. История создания и интересные факты о фильме "Иван Васильевич меняет профессию" Гайдай, история, факты, фильм На главную роль царя Ивана Грозного и управдома Буншу Гайдай пригласил своего любимчика Юрия Никулина. Одна из самых популярных и цитируемых советских комедий «Иван Васильевич меняет профессию» вышла на экраны ровно 45 лет назад. Блестяще сыгранная роль в «Иван Васильевич меняет профессию» наряду с другими кинокартинами принесла ему всенародную славу. Давняя мечта человечества о машине времени сбылась в 1936 году, когда Михаил Булгаков написал пьесу «Иван Васильевич». Стало известно, кем заменят Филиппа Киркорова в фильме «Иван Васильевич меняет все!».
21 сентября 1973 года на экраны вышла советская кинокомедия «Иван Васильевич меняет профессию»
| Появились новые кадры ремейка фильма «Иван Васильевич меняет профессию» от ТНТ - Чемпионат | Документальный фильм. |
| «Вокруг Булгакова»: «Иван Васильевич» — пьеса, фильм и история | Пикабу | Кадр из фильма «Иван Васильевич меняет профессию» (1973). |
| ТНТ снимает ремейк "Ивана Васильевича" с Батрутдиновым, Светлаковым, Бузовой и Киркоровым | 12 апреля фильм «Иван Васильевич меняет профессию» был сдан генеральной дирекции «Мосфильма». |
| К 50-летию фильма "Иван Васильевич меняет профессию" | Давняя мечта человечества о машине времени сбылась в 1936 году, когда Михаил Булгаков написал пьесу «Иван Васильевич». |
| Вырезанный финал фильма «Иван Васильевич меняет профессию» стал достоянием публики | Фильмы Топ-500 Иван Васильевич меняет профессию Факты. |