А какие песни Виктора Цоя и группы «Кино» вы бы назвали самыми актуальными и какие с удовольствием переслушиваете? Как следует из результатов исследования, 98% опрошенных знакомы с творчеством Цоя и группы «КИНО», 85% участников опроса заявили, что их песни им нравятся. Россияне стали на 61% чаще слушать хиты советской рок-группы «Кино» по итогам первого полугодия 2023 года. Listen to Виктор Цой и Группа Кино. Полная дискография by Viktor Tsoi & Kino on Apple Music. 2017. 90 Songs. Duration: 5 hours, 32 minutes.
Топ-11 песен "Кино"
сборник из 19 лучших треков в формате FLAC и mp3. Песни группы «Кино» стали слушать в 1,5 раза чаще по сравнению с прошлым годом. «Группа крови» из шестого альбома музыкантов стала самой популярной песней «Кино». Группа "Кино" образовалась в 1982 году и по праву считается одной из самых популярных советских рок-команд 80х. Песню «Кукушка» Виктор Цой незадолго до своей гибели написал под Юрмалой, где он отдыхал с гитаристом группы «Кино» Юрием Каспаряном. Ставшую настоящим хитом и девизом любого курящего человека песню лидер группы "Кино" написал в Алма-Ате.
Песни Цоя звучат — это главное
Черновая же версия песни, записанная в Латвии в августе 90-го года, вышла в 2002 году в составе диска «КИНО». Последние записи». Что касается черновой акустической версии песни, то неофициально опубликован только небольшой отрывок песни, но ее полная версия пока до сих пор не обнародована и все еще ждет своего часа… Интересные факты песни «Кончится лето» Помимо версии, вошедшей в «Чёрный Альбом», поклонникам «Кино» известен также и черновой вариант композиции, опубликованный в так называемом «Белом Альбоме». Запись черновика была произведена в латышском курортном посёлке Плиеньциемсе Виктором Цоем и Юрием Каспаряном. Смысл и разбор песни «Кончится лето» При поверхностном рассмотрении может показаться, что у Виктора просто было плохое настроение, и он со скуки написал бытовую песню. Тут и телевизор, и телефон и плохая погода дождливая на улице и сломанный магнитофон и стройка надоевшая за окном, и закрытый ресторан и банка с тюльпаном и стакан пустой на окне. А в заключение описания всех этих кухонных прелестей упавший маслом вниз бутерброд.
Но, если войти в тревожный трагический ритм этой песни, становится понятным, что предметы внешнего мира удивительно точно определяют мрачное состояние, и не только души автора, но и, что гораздо важнее, внешних уже необратимых изменений социального мира. Эти изменения чужды мятущейся в предчувствиях неизбежного зла душе Цоя. Эта песня звучит как письмо к Богу! Это письмо о том, что больше уже нету надежд! О том, что лето советской власти — откровенной и открытой жизни на исходе. Скоро всё то, что связывает с искренней жизнью закончится.
А в песне «Красно-жёлтые дни» Виктор споёт, что после последних дождливых и пасмурных дней лета. Да, недаром Виктор уговаривает себя: «Горе ты моё от ума, не печалься, смотри веселей! В то дождливое скорбное лето 1990 года всё уже было предопределено, всё должно было закончится. Об этом и песня «Кончится лето». Нет больше сил участвовать во всеобщей лжи. Нужно перестать плавать в дерьме.
И пьянство не спасает от бессилия и смерти того, кто познал Бога. Смерть и до него неминуемо доберётся в ритме бессмысленных дней в череде сытной пищи, сменяющейся обилием выпивки. В напускной весёлости под унылый шум дождя за ограничивающим пространство жизни окном восприятия холодеющего мира. Тишина режет уши, но и этому Виктор рад, потому что знает, что дальше будет ещё более тяжело. Можно сравнить с песней «Эй, ребята, выходите на бой! Идёт перестройка жизни «за окном», то есть помимо свободной воли советского человека.
Хоть ресторан и закрыт пятый год, но интуиция подсказывает, что для простого народа он закрыт навсегда, потому как особые услуги нынче стали «за углом» нашего зрения и нам его больше не увидеть никогда. В банке грубый цветок — одинокий тюльпан, не роза, не нежность, не красота… и от этого руки как-будто сами тянутся к стакану на окне, в надежде что выпивка скроет вид из окна на мерзости новой, чужой и холодной жизни. И что не намажешь сверху на чёрствый горький хлеб оскудевшей жизни, пустой и ничтожной — всё упадёт маслом елеем, лестью, подлогом, ложью вниз. Этот бутер — умасливание, брод — хлеб не жизнеспособен. Глупо надеяться на везенье, когда всё уже давно падает вниз и оскверняется. И в подтверждение общего смысла всей песни звучит припев: «Я жду ответа.
Больше надежд нету. Скоро кончится лето Это». Да, Виктор твёрдо знал, что «некому нам помочь в тёмную ночь», что уже ни Звезда в ночи, ни сам Бог нам не поможет, что случилась с его страной «беда», что Звезда уже не горит, «любовь» и «мечта» миром не правят, а лето кончается, и после «красно-жёлтых дней» осени его Родине предстоит пережить холодную зиму, которая закончится неизвестно когда. Виктор Цой «Кончится лето» — текст песни Я выключаю телевизор, я пишу тебе письмо Про то, что больше не могу смотреть на дерьмо, Про то, что больше нет сил, Про то, что я почти запил, но не забыл тебя. Про то, что телефон звонил, хотел, чтобы я встал, Оделся и пошел, а точнее, побежал, Но только я его послал, Сказал, что болен и устал, и эту ночь не спал. Я жду ответа, больше надежд нету.
Скоро кончится лето. А с погодой повезло — дождь идет четвертый день, Хотя по радио сказали — жаркой будет даже тень. Но, впрочем, в той тени, где я, Пока и сухо и тепло, но я боюсь пока… А дни идут чередом — день едим, а три пьем, И в общем весело живем, хотя и дождь за окном. Магнитофон сломался, Я сижу в тишине, чему и рад вполне.
Ru» рассказали в пресс-службе сервиса.
Пик популярности ленинградской группы пришелся на середину 80-х, но и сейчас, спустя более 40 лет, песни «Кино» любимы слушателями разных поколений», — сообщили в «Яндекс. По имеющимся данным, «Кино» слушают в основном молодые люди до 35 лет.
Собрать музыкантов в оригинальном составе смог сын Виктора Цоя Александр, он же выступил продюсером. О концертах «Кино» много лет просили поклонники, а большое количество трибьют-коллективов ещё больше убеждало, что музыка «Кино» не теряет популярности и актуальности, при этом её хотят слушать на живых выступлениях. Да и сами музыканты очень любят эти песни и готовы их играть. Что в возрождаемом «Кино» должен быть вокал Виктора Цоя, очевидно всем, весь вопрос был только в технической реализации. От голограммы решили отказаться сразу — даже самая лучшая выглядела неестественно.
Поэтому было решено использовать разнообразный и красочный видеоряд — и записи клипов и концертов, и специально созданную анимацию, синхронизированную с происходящим на сцене. Однако даже оцифровать голос Виктора Цоя было не всегда простой задачей. Первый басист группы Александр Титов вспоминает: «В 2018 году я отвёз огромный чемодан с бобинами в английскую студию в Корнуолле, там их запекали в специальной печи. Только после этого плёнки стало возможно проигрывать и оцифровывать, в противном случае они могли просто рассыпаться». А если это монофоническая запись, то здесь, увы, уже невозможно достать вокал без серьёзных артефактов и искажений. Именно это порой ограничивает материал, который мы можем исполнять». Как уточняет Александр Цой, несмотря на все технические сложности, у «Кино» сейчас есть для исполнения на концерте больше 30 песен, и процесс оцифровки вокала продолжается.
Мы изначально каждый написали по сет-листу — чего бы мы хотели видеть на концерте, по совпадениям сделали огромный список. Потом он эволюционировал — что-то мы убираем на некоторых выступлениях, что-то, наоборот, ставим», — отметил Александр Цой.
Коллектив за время своего существования выпустил 8 альбомов, в которых есть большое количество как отличных песен и полного Г, которые в топ 10 лучших песен Цоя естественно не попадают. Мы постарались составить рейтинг наиболее популярных из них и надеемся что данный топ отражает мнение большинства. Музыке Весь смысл песни хорошо укладывается в последние две строки, которые кстати выбиты на памятнике на месте гибели музыканта: Смерть, стоит того чтобы жить, а любовь, стоит того чтобы ждать... Музыке Песня, открывающая третий альбом группы. Музыке Восьмое место - восьмой класс. Песня конечно же не о школьнице, а об отношениях с девушкой.
10 самых известных песен Виктора Цоя
Примерно к третьей песне на экранах показывают архивные записи с легендарным солистом, и это заставляет поклонников петь еще громче. Символично, что на песне «Электричка» стрелки часов в клипе вращаются в обратную сторону. На сцене бессменный лидер-гитарист Юрий Каспарян, бас-гитарист Игорь Титов, на барабанах Олег Шунцов, на акустической гитаре Дмитрий Кежватов, позже присоединяется и бас-гитарист Александр Титов. Видно, что музыканты сами наслаждаются шоу и растворяются в музыке. Игорь Титов зачастую играет с закрытыми глазами и подпевает. Если сделать так же, то кажется, что со сцены поет сам Цой, и, когда открываешь глаза, расстраиваешься, что концерту с солистом уже никогда не быть.
Закончив свою миссию, коллектив прекратил своё существование. Довольно часто, в музыке вместо ударных установок использовались программируемые эффекты с помощью драм-машины, что было несомненным новшеством в традиционном русском роке. Некоторые песни имели элементы дискотечности и попсовости. Вначале музыканты играли на квартирниках.
Когда пластинки начали распространяться миллионными тиражами, концерты стали более масштабными и вмещали огромное количество поклонников. Всего коллектив выпустил 9 студийных альбомов, 8 сборников и 5 концертных альбомов.
Её основные участники — гитарист Юрий Каспарян, басисты раннего и позднего периода творчества группы Александр Титов и Игорь Тихомиров воссоединились в 2020 году для новых концертов. Песни они исполняют с вокалом Виктора Цоя, бережно воссозданным с оригинальных записей. Концерт во Владивостоке должен был состояться ещё в прошлом году, но его перенесли. Однако на число желающих попасть на шоу это никак не повлияло — «Фетисов-Арену» посетили более 5500 зрителей.
Собрать музыкантов в оригинальном составе смог сын Виктора Цоя Александр, он же выступил продюсером. О концертах «Кино» много лет просили поклонники, а большое количество трибьют-коллективов ещё больше убеждало, что музыка «Кино» не теряет популярности и актуальности, при этом её хотят слушать на живых выступлениях. Да и сами музыканты очень любят эти песни и готовы их играть. Что в возрождаемом «Кино» должен быть вокал Виктора Цоя, очевидно всем, весь вопрос был только в технической реализации. От голограммы решили отказаться сразу — даже самая лучшая выглядела неестественно. Поэтому было решено использовать разнообразный и красочный видеоряд — и записи клипов и концертов, и специально созданную анимацию, синхронизированную с происходящим на сцене.
Однако даже оцифровать голос Виктора Цоя было не всегда простой задачей. Первый басист группы Александр Титов вспоминает: «В 2018 году я отвёз огромный чемодан с бобинами в английскую студию в Корнуолле, там их запекали в специальной печи. Только после этого плёнки стало возможно проигрывать и оцифровывать, в противном случае они могли просто рассыпаться». А если это монофоническая запись, то здесь, увы, уже невозможно достать вокал без серьёзных артефактов и искажений.
Какое-то время он даже выступал на сцене, обряженный в жабо и кружевной воротник в духе британской группы ADAM and the ANTS и напоминал не сурового Брюса Ли в чёрном, а, скорее, корейского «Фанфана-тюльпана». Алексей Рыбин и Виктор Цой. Алексей Рыбин покинул группу, а на его место пришёл гитарист Юрий Каспарян и барабанщик Георгий Гурьянов.
Писал альбом всё тот же Андрей Тропилло. Есть такие большие инструменты «Кассиотон», а это был маленький такой «кассиотончик». Каким образом — это никого не волновало. Там, кроме всего прочего, было звуков двенадцать или двадцать, которые можно было извлекать, нажимая на клавиши. Или выдать какую то готовую запрограммированную мелодию. Название этой песни в конце 1980-х стало настоящим ярлыком, накрепко прилипшим к образу Виктора Цоя. Никого не волновало, что сам автор чётко говорил, что «герой» — это человек из песни, а вовсе не он сам.
Цой: «Много таких есть. Нет, не любер, но, может быть, также и любер. Это просто независимый человек. Или который хочет быть таким. Или ему кажется. Но это не я. Я не герой».
Если непредвзято вслушаться в текст песни, то трудно не заметить горькую иронию, которую Цой туда заложил.
Select a country or region
Пик популярности ленинградской группы пришелся на середину 80-х, но и сейчас, спустя более 40 лет, песни «Кино» любимы слушателями разных поколений. Саунд с неизменными тяжелыми басами, лаконичная и емкая поэзия и, конечно, уникальный вокал самого Цоя — все это делало песни группы "Кино" особенными и всегда узнаваемыми. РИА Новости вспоминает лучшие песни "Кино" и предлагает выбрать любимую композицию. 10 крутых песен Виктора Цоя и его друзей-музыкантов, которые напомнят о разных периодах творчества рок-группы "Кино". Стишок (из песни «Принцесса» группы «Кофе»). 29 октября 2022 года в ресторане Frau Gross состоится концерт трибьют-группы ВИКТОР, на котором прозвучат все лучшие и любимые хиты Виктора Цоя и группы Кино.
«Чудо в том, что любая песня Цоя всегда актуальна». Ретроспектива и настоящее группы КИНО
На сцене бессменный лидер-гитарист Юрий Каспарян, бас-гитарист Игорь Титов, на барабанах Олег Шунцов, на акустической гитаре Дмитрий Кежватов, позже присоединяется и бас-гитарист Александр Титов. Видно, что музыканты сами наслаждаются шоу и растворяются в музыке. Игорь Титов зачастую играет с закрытыми глазами и подпевает. Если сделать так же, то кажется, что со сцены поет сам Цой, и, когда открываешь глаза, расстраиваешься, что концерту с солистом уже никогда не быть. Впрочем, то, что группа собирает полный зал, в том числе и молодежи до 25 лет, выступая без лидера группы спустя более чем 30 лет после распада, — само по себе удивительное явление. Фанатки из Перми кричали ему: «Дима молодец!
В качестве бонуса «Кукушка» и «Следи За Собой», записанные во время концертов, но звучащих при этом по-студийному стерильно. Можно бесконечно долго спорить о том какое «Кино» звучит интереснее. То, которое записывалось при минимальных технологических возможностях, но в момент, когда рок был чем-то вроде религии, или то, что делается здесь и сейчас. И архивные записи и современные их интерпретации конечно обладают преимуществами и недостатками.
Но трудно отрицать главное: голос Цоя не теряет своего шарма ни в минимализме и наивности прошлого, ни в лоске современных студий и мастерстве заматеревших музыкантов. И объяснение здесь может быть только одно. В этих песнях звучит голос человека, который остался для всех рок-героем. Он не успел обрасти сомнительными связями, подозрительными контрактами, необдуманными заявлениями, всем тем, что неизбежно «прилипает» к артисту по мере взросления. Далеко не всем рок-клубовским соратникам Цоя хочется верить, когда они поют хиты своей молодости.
Рядом с нами ярые фанатки с шарфом «Кино», многие пермяки в черном и в косухах. К 19:30 — времени начала концерта — зал заполнен полностью, поклонники начинают скандировать: «Кино, Кино!
Впрочем, любой шорох на сцене заставляет публику вновь кричать название любимой группы. Добрая половина зрителей в зале моложе 25—30 лет. В 20 часов со сцены начинает звучать музыка, и на более чем два часа зрители превращаются в хор из тысяч голосов. В зале очень много молодежи Источник: Тимофей Калмаков Некоторые пермяки пришли с детьми Источник: Тимофей Калмаков Изображение Виктора Цоя на экранах появляется, в отличие от голоса, не сразу.
Мы были бездомные. У Цоя в «Безъядерной зоне» есть такая фраза — «ребенок, воспитанный жизнью за шкафом» — это про нас с ним. Потому что нам абсолютно некуда было пойти.
Моя мама при ее обаянии и теперешней дружбе со всеми музыкантами, тогда никак не могла понять, что же все-таки происходит. Ей казалось, что уже вот-вот и я буду устроена в жизни по кайфу, а тут появилось это создание, которое к тому же ни гу-гу не говорит». В руководстве рок-клуба песню выделили сразу и решили открыть фестиваль именно ею. А так, как КИНО выступали последними, Цой пел «Безъядерную зону» на сцене один — просто под гитару ну, и получил приз за «лучшую антивоенную песню». Впоследствии Виктору пришлось даже использовать эту композицию, как некий аргумент в споре. Так, по воспоминаниям Николая Михайлова, в апреле 1986-го после выступления Цоя в Самаре или Куйбышаве — тут очевидец путается местные комсомольские чиновники пристали к музыканту с обвинениями — почему его творчество такое «безыдейное». Тот, видимо, изрядно разозлился и вместо ответа спел «Безъядерную зону».
Михайлов: «Комсомольцы сразу к нему: «Ведь можешь же! Здесь видны твои гражданские позиции». На что Виктор ответил: «Я ведь имел в виду «ядерную зону» в более широком смысле слова. Может быть, это и об атомных станциях, которые время от времени взрываются». Честно признаться, последний пассаж вызывает у меня большие сомнения. Что-то я не помню, чтобы до Чернобыльской катастрофы кого-то из советских людей волновала безопасность атомных станций. Но об этой стороне творчества КИНО мы поговорим в следующей части.
А эту я хочу закончить одной из самых ярких песен «Начальника Камчатки» под названием «Троллейбус».
Плейлист: 20 лучших песен группы «Кино»
На снимке запечатлён красивый кемеровский рассвет. Его подписчики поинтересовались, когда он приезжал в столицу Кузбасса последний раз. И, как вспомнил, сам Александр это было в начале 80-хх, ещё в составе группы «Земляне». После выступления басист группы «Кино» поделился видеокадрами выступления на кемеровской сцене. В комментариях его Telegram-канала подписчики восторженно делятся своими эмоциями и благодарят коллектив за воспоминания и качественную музыку. Артист, в свою очередь, тоже поблагодарил организаторов концерта и всех поклонников за тёплый приём.
К сожалению, в отличие от киношного персонажа, Виктор Цой не инсценировал свою смерть, но «Чёрный альбом», изданный уже после кончины музыканта, постигла та же участь, что неизданное творчество Курта Кобейна, Егора Летова и целого ряда авторов, раньше времени покинувших этот мир: популярность и огромные тиражи продаж. Пластинка не без помощи достаточно низких пиар-уловок разошлась количеством более 1 200 000 копий, а «Кукушка» стала центральной её композицией, олицетворяющей уходящую эпоху в лице одного-единственного человека. История создания песни «Кукушка» Бессмертный хит, которому не так давно подарила второе дыхание замечательная певица Полина Гагарина, был написан в небольшой студии в посёлке Плиеньциемс недалеко от Юрмалы, Латвия.
По словам Юрия Каспаряна, гитариста «Кино», Виктор потратил на творческий процесс целый день, запершись в «сарайчике», стоящем отдельно от остальных помещений. Плиеньциемс считается курортным посёлком, и Каспарян с Цоем приехали туда отдыхать, но солиста «Кино» муза не оставляла и в отпуске. Основную мелодию произведения, включая вступление и заключение Цой сочинил сам, всё в том же сарайчике. Каспаряну же и остальным участникам «Кино», как обычно, довелось работать уже с полуготовым материалом. Музыканты тщательно доработали аранжировку и записали демо-версию, но вот выйти в свет при живом авторе ей так и не довелось. К слову, большинство остальных треков альбома также были написаны в том самом «сарайчике». С записью альбома не всё шло гладко: первые вокальные партии Цоя получились, по мнению музыкантов, не слишком удачными, и Каспарян даже попросил артиста перепеть композиции, услышав в исполнении оттенок небрежности. После записи демо-версии альбома, сделанной на портативной студии, Каспарян отправился в Ленинград, а Цой решил задержаться в посёлке ещё на несколько дней.
Это решение, как знают многие фанаты, и стало роковым в жизни музыканта: 15 августа, возвращаясь с рыбалки на одном из окрестных озёр, Виктор Цой погиб в автокатастрофе, столкнувшись в своём автомобиле с автобусом. Несмотря на гибель лидера коллектива, альбом из демо-версии перерос в полноценную студийную. Огромную роль в этом сыграл музыкальный менеджер Юрий Айзеншпис: именно он привлёк музыкантов группы к продолжению работы над пластинкой, и именно его влиянию последние, по словам басиста «Кино», Игоря Тихомирова, противились своим инфантильным поведением при записи. Официальная презентация пластинки состоялась 12 января 1991-го, на базе столичного Дворца молодёжи. По сути, это была профессиональная пресс-конференция: одна из первых для русского рока, как жанра. Собранные с продаж альбома в рамках данной презентации средства были направлены на помощь родственникам погибшего музыканта, установку памятника, организацию художественных выставок. Спасибо за просмотр! Если Вам понравилось видео - поделитесь с друзьями: Поделиться в ВКонтакте Интересные факты песни «Кукушка» Во время записи альбома использовалась драм-машина, что считалось проявлением «дурного тона» в российском рок-сообществе.
Музыканты «Кино» шли наперекор стереотипам. Официальное название «Чёрного» альбома — «Кино», поскольку на его обложке нет ничего, кроме этого слова, написанного белым шрифтом на чёрном фоне. Около десятка тысяч виниловых пластинок «Чёрного альбома» были украдены ещё до официальной презентации. Юрий Айзеншпис применил достаточно низкий приём для пиара альбома, распространив ложную легенду о том, что кассету с неизданными записями нашли в разбитом автомобиле Цоя после аварии и восстановили. Такая пусть и красивая, но неправдивая версия обеспечила альбому даже при высокой цене на виниловый его носитель сумасшедшее количество продаж. Айзеншпис не забыл «навариться» и на презентации альбома: билет на неё стоил заоблачные на то время 150 рублей. Сам организатор назвал презентацию «светским приёмом, а не массовым мероприятием», и цену за билет на подобное действо видел вполне оправданной. Пусть фанаты «Кино» одобрили далеко не все версии песни, каждая из них имеет свои интерпретационные особенности.
В киноиндустрии «Кукушка» засветилась в фильмах «Битва за Севастополь», «Сёстры» и «Дом под звёздным небом». Первоначальный вариант сведения песни хоть и не был издан официально, но доступен к прослушиванию в эпизодах документальной киноленты «Человек в чёрном», снятой телекомпанией «ВИD» в 1990-м году. Содержание и текст песни «Кукушка» Точное толкование содержания подобных произведений всегда рискует угодить в дебри субъективизма, но основной посыл песни можно легко понять, вслушавшись в текст. Автор обращается к птице, которая издревле предсказывала народу количество непрожитых ещё лет, но время музыканта измеряется не годами, а количеством написанных им творений. Таким образом, Цой видел творчество противоположностью смерти, а отсутствие его — смертью как таковой. Обратив внимание на куплеты, можно понять, что романтический герой повествования в этом произведении исчез или погиб, и не кому продолжить его дело «кто пойдёт по следу одинокому? В третьем же куплете автор взывает к воле и свободе, видя жизнь без этих добродетелей бесконечным мучением «головы да плечи терпеливые — под плеть». Песен еще ненаписанных, сколько?
В городе мне жить или на выселках, Камнем лежать или гореть звездой? Солнце мое — взгляни на меня, Моя ладонь превратилась в кулак, И если есть порох — дай огня. Вот так… Кто пойдет по следу одинокому? Сильные да смелые головы сложили в поле в бою. Мало кто остался в светлой памяти, В трезвом уме да с твердой рукой в строю, в строю. Вот так… Где же ты теперь, воля вольная?
Мало кто остался в светлой памяти, В трезвом уме да с твердой рукой в строю, в строю. Вот так… Где же ты теперь, воля вольная? С кем же ты сейчас ласковый рассвет встречаешь? Хорошо с тобой, да плохо без тебя, голову да плечи терпеливые под плеть, под плеть. Вот так… Солнце мое — взгляни на меня, Моя ладонь превратилась в кулак, И если есть порох — дай огня. Вот так… Текст песни давно разлетелся на цитаты, но воспринимать его непременно лучше целиком, погружаясь в атмосферу песни, и полностью проникаясь теми чувствами, которые в неё заложены. Большая часть из них содержит очень глубокий, завуалированный смысл, понять который доступно немногим. Зачастую в них есть трагичность и пессимистичность, но они учат нас жить. Песня много раз исполнялась на концертах и квартирниках в самых разных обработках, звучащих совершенно по-разному. Лично я считаю, что самым лучшим исполнением является версия с альбома «Последний герой». Именно с помощью этого музыкального ряда, сопровождаемого относительно невысоким темпом, авторский замысел раскрывается полностью. Смысл песни «Электричка»: Виктора Цоя Электричка олицетворяет жизненный путь человека. Зачастую люди недовольны своей жизнью. Но, к сожалению, многие люди либо не могут поменять свою жизнь, либо просто не хотят что-либо предпринимать, их это устраивает. Чтобы вам, уважаемые читатели, стала понятна моя мысль, пройдёмся по строкам: Я вчера слишком поздно лёг, сегодня рано встал. Эта строка- олицетворение серых рабочих будней, ежедневной рутины и других занятий, не добавляющих в жизнь красок. Я вчера слишком поздно лёг, я почти не спал. Но в голову лирического героя приходит мысль: что-то в жизни не так. Мне, наверно с утра нужно было пойти к врачу. Эта мысль пугает героя, ведь это подрывает весь его жизненный уклад. А теперь электричка везёт меня туда, куда я не хочу! Электричка везёт меня туда, куда я не хочу! Не предприняв каких-либо мер, человек «плывёт по течению», погрязнув в своих проблемах. Он несчастлив, но жизненный поезд не меняет своего курса. Но почему он не изменяется? В тамбуре холодно и в то же время как-то тепло! В тамбуре накурено, и в то же время как-то свежо! Казалось бы, подумаешь, некомфортно, можно привыкнуть! Лирический герой смирился с этой жизнью, его мало, что устраивает, но он закрывает на это глаза, прикрывшись за занавесом отговорок и аргументов. Почему я молчу? Почему не кричу? Это ключевая строка в песне, крик души от безысходности. Внутри борются противоречия и, похоже, эту битву выиграет сторона личности, которая не хочет перемен в жизни. Это один из тех ключевых моментов, которые способны изменить многое. Но, несмотря на всё, герой всё-таки не может до конца смириться с этим и, возможно, у него есть шанс обрести счастье… Уважаемый читатель, я хочу, чтобы ты был счастливым человеком! Я искренне желаю, чтобы твоя «Электричка» везла тебя туда, куда ты хочешь! Интересные факты песни «Электричка» В книге «Кино с самого начала» Алексей Рыбин вспоминал, что и он, и Цой по утрам добирались до мест учёбы или работы на холодных грохочущих электричках. Он утверждает, что Виктор негативно отзывался об этом виде транспорта и однажды буквально за час написал эту песню. В музыкальном плане она довольно проста — играется всего на двух аккордах. Песня «Электричка» часто исполнялась на акустических концертах Виктора Цоя. Также её играли и в электричестве.
Во многих его песнях того времени речь идёт как раз о жизненной рутине и бесцельности существования, когда молодому человеку некуда приложить свои силы. Более ясно эта же идея выражена в отличной, но малоизвестной песне Цоя — «Ты мог быть»: Ты мог быть героем, но не было повода быть. Ты мог бы предать, но некого было предать… Подросток, прочитавший вагон романтических книг, Ты мог умереть, если б знал, за что умирать. Впоследствии, песня была перезаписана для альбома «Ночь» 1986 в очень энергичной и, как по мне, более удачной аранжировке. Правда, через два года Цой снова вернётся к неторопливой версии, которая будет заново зафиксирована на пластинке с таким же названием «Последний герой». Когда отсрочка от призыва, которую давала учёба в ПТУ, закончилась, Цой тоже решил прикинуться психом. Каспарян: «Марьяша жена Цоя — С. Там нужно было под маниакально-депрессивный психоз закосить — порезать вены и так далее. У них там как-то было налажено со знакомыми, что его возьмут, но вены всё равно нужно было резать. А Цой терпеть не мог крови. Палец колоть — это уже была проблема, тем более, что человек на гитаре играл. А тут — вены резать себе! Ну, забрали все равно! Правда, уже в лечебнице один врач заподозрил Цоя в симулировании, поэтому вместо одной недели лидер КИНО провёл в психушке полтора месяца. Со всеми вытекающими… Желанный «белый билет» был получен, но после лечебных процедур Виктор долго чувствовал себя очень плохо. Эти перипетии косвенным образом отразились и в новой песне под названием «Транквилизатор». Кроме упоминания этого успокаивающего препарата, никаких «психлечебных» реалий в тексте не было. Зато в ней царила немного жутковатая атмосфера апатии — этого явно ненормального спокойствия.
Лучшая песня группы "Кино"?
- История создания песен "Группа крови" и "Кукушка" группы Кино
- Лучшие песни "Кино" по версии | 10 лучших песен группы Кино
- Пресса об Анне Табаниной
- Подборка лучших треков группы "Кино" - Толк 15.08.2019
«Яндекс Музыка» изучила популярность песен культовой группы «Кино»
Там мы записали альбом «Группа крови», кстати. Родители Георгия относились к репетициям благосклонно. Мы их очень редко видели, иногда они звали нас питаться. Соседи, естественно, жаловались, но благодаря родителям Георгия, точнее, их связям в местном отделении милиции, им не удалось нас заткнуть. Александр Цой: — Ну почему же вы не забронировали хорошую точку через приложение на айфоне? Известны случаи задержания музыкантов в те времена, можете вспомнить что-нибудь? Юрий Каспарян: — Я вспомнил единственное столкновение с правоохранительными органами: мы играли в кафе «Метелица» на какой-то творческой встрече московской или питерской рок-тусовки. Уже правил Горбачев, была перестройка и гласность, и вдруг нам отрубают электричество, пытаясь таким образом завершить мероприятие. Просто этот клуб тогда был оплотом КПСС. После концерта отбирали кассеты с записями.
Приходилось импровизировать, спасая пленки. За нами следили. Мы писали объяснительные. Сейчас они иногда всплывают… В годы, когда «Кино» выступала активно, никто не знал, как достать ваши пластинки, масштабной дистрибуции не было, но известность была — как это? Александр Титов: — В 1985 г. Альбом «Ночь», альбом «Это не любовь». Продавал их по рублю за пленку. Такой был мой навар. Юрий Каспарян: — Тогда был сильно распространен самиздат.
Были те, кто выпускал без разрешения. Один из режиссеров стащил альбом «Группа крови» и продал его московским распространителям.
Тихомиров и Титов каждый отвечают за свой период творчества, поздний и ранний соответственно. Часть песен исполнят все участники вместе.
Звезда по имени Солнце. В наших глазах. Спокойная ночь. Нам с тобой. Проснись это любовь. Автором практически всей музыки и текстов был неизменный лидер Виктор Цой. Виктор отлично ладил с гитаристом Алексеем Рыбиным и барабанщиком Олегом Валинским. После выступлений в Ленинградском рок-клубе, ими всерьез заинтересовался сам Борис Гребенщиков. Он предложил участникам совместно поработать на студии, чтобы найти свой настоящий звук.
Правда, через два года Цой снова вернётся к неторопливой версии, которая будет заново зафиксирована на пластинке с таким же названием «Последний герой». Когда отсрочка от призыва, которую давала учёба в ПТУ, закончилась, Цой тоже решил прикинуться психом. Каспарян: «Марьяша жена Цоя — С. Там нужно было под маниакально-депрессивный психоз закосить — порезать вены и так далее. У них там как-то было налажено со знакомыми, что его возьмут, но вены всё равно нужно было резать. А Цой терпеть не мог крови. Палец колоть — это уже была проблема, тем более, что человек на гитаре играл. А тут — вены резать себе! Ну, забрали все равно! Правда, уже в лечебнице один врач заподозрил Цоя в симулировании, поэтому вместо одной недели лидер КИНО провёл в психушке полтора месяца. Со всеми вытекающими… Желанный «белый билет» был получен, но после лечебных процедур Виктор долго чувствовал себя очень плохо. Эти перипетии косвенным образом отразились и в новой песне под названием «Транквилизатор». Кроме упоминания этого успокаивающего препарата, никаких «психлечебных» реалий в тексте не было. Зато в ней царила немного жутковатая атмосфера апатии — этого явно ненормального спокойствия. По воспоминаниям очевидцев, тогда песня звучала ещё более «отмороженно» и затянуто, чем на «Начальнике Камчатки». Многие рок-коллеги высоко оценили «Транквилизатор», хотя меня эта песня никогда не трогала. В своё время я даже сочинил на неё пародию под названием «Ассенизатор» со словами: Я выхожу из параши, отираю свой плащ… Дальнейший текст приводить не буду — он хоть и смешной, но слишком грубоватый для приличного Интернет-ресурса. Послушайте лучше кавер от Tequilajazzz.
Группа Кино (Виктор Цой), сборник лучших песен
Роль группы «Кино» в истории отечественной музыки переоценить просто невозможно. Слушайте лучшие песни Виктора Цоя и группы Кино на нашем сайте бесплатно онлайн. Мы выбрали топ-15 самых знаковых композиций от «Кукушки» до «Группы крови»: смысл песен, клипы и интересные факты. «Группа крови» из шестого альбома музыкантов стала самой популярной песней «Кино». это лучшее что я слышала и слушаю каждый день. В титрах фильма «Игла» они меня даже включили в состав группы «Кино».