Топ-лотом посвященных искусству XX–XXI веков вечерних торгов Christie’s, которые пройдут в Нью-Йорке в мае, станет работа Жан-Мишеля Баския «Итальянская версия свинины в рационе Папая». Топ-лотом посвященных искусству XX–XXI веков вечерних торгов Christie’s, которые пройдут в Нью-Йорке в мае, станет работа Жан-Мишеля Баския «Итальянская версия свинины в рационе Папая». Шедевр американского художника Жана-Мишеля Баскии, купленный японским миллиардером за рекордные 110,5 млн долларов, в этом месяце дебютирует в Бруклинском музее – родном районе художника. Сам Жан-Мишель Баския изначально прославился как граффити-художник, а в 1980-х годах стал знаменит как неоэкспрессионист.
Лавров на видео журит западных журналистов в футболке с художником-бисексуалом из США
В ролике глава МИД РФ опровергает новость о своей госпитализации и советует западным журналистам быть честнее в футболке с фамилией американского художника Жана-Мишеля Баския, который умер от передозировки. Как это ни удивительно, но в списке Дюрэнта – Жан-Мишель Баския, художник-неоэкспрессионист, который в последние годы вновь стал культовым. Картину американского художника Жана-Мишеля Баскии «Воин» продали на аукционе Christie’s в Гонконге за 41,7 миллиона долларов. Жан-Мишель Баския (англ. Jean-Michel Basquiat, 22 декабря 1960, Нью-Йорк, США – 12 августа 1988, Нью-Йорк, США). Произведение американского неоэкспрессиониста и создателя граффити Жан-Мишеля Баскии (1960-1988) "В этом случае" ушло во вторник с молотка на аукционе Christie's за $93,1. Майка по мотивам картины Жана-Мишеля Баскии: sumumbrum Жан-мишель Баския, Майка, Матильда, Картины, Йорки, Баска, Художник.
На аукционе в Гонконге продали картину Жан-Мишеля Баския за $30 млн и две картины Бэнкси за $8 млн
Вместе с художниками Джулианом Шнабелем, Дэвидом Сэлли и Франческо Клементе был представителем нью-йоркского неоэкспрессионизма. Это направление в современной живописи, в котором авторы отдают предпочтение ярким цветам, спонтанной, размашистой манере письма и часто — городским мотивам, как, например, образу Нью-Йорка. С Энди Уорхолом Баския познакомился в 1980 году, но создавать совместные произведения искусства они начали позднее. В 1983 году галерист Бруно Бишофсбергер предложил поработать вместе трем художникам: граффитисту Баскии, итальянскому транс-авангардисту Франческо Клементе и представителю поп-арта Уорхолу. Каждый расписывал часть холста и передавал картину другому. Результаты работы показали на выставке в галерее Бишофсбергера.
Интервью с блогером Настей Федько об учебе в Америке, мюзиклах Camp Rock и рекламе майонеза Обзоры — 15 марта, 18:32 10 видео, которые нужно посмотреть на ютьюбе: Hwa Sa, Dreamcatcher, Stray Kids и другие наши любимые клипы кей-поп-звезд Обзоры — 2 марта, 13:09 Что бы посмотреть? Куда идем? Команды», «Необъяснимо, но факт» и другие шоу, которые мы втайне любим Обзоры — 1 декабря 2023, 14:53 Что бы посмотреть? А как ты хотела?
Интервью с админами фан-клубов «Постучись в мою дверь» Обзоры — 1 сентября 2023, 17:33 Что бы посмотреть?
Предприниматель опубликовал в Instagram фото своей покупки. A post shared by Yusaku Maezawa yusaku2020 on May 18, 2017 at 5:33pm PDT «Рад объявить, что я только что выиграл на торгах этот шедевр», — написал Маэдзава. Материалы по теме: 5 июля 2016 На полотне 1982 года черной краской на голубом фоне изображены контуры человеческой головы. Американский неоэкспрессионист Жан-Мишель Баскиа начинал как граффити-художник.
В рамках шоу «Баскиа. Картины Модены» более 40 лет спустя эти произведения можно увидеть вместе — так, как и задумывал автор. Это действительно редкая возможность, ведь они находятся в частных коллекциях США, Азии и Швейцарии и оцениваются в 800 миллионов долларов. Он начал свою карьеру на нью-йоркской андеграундной сцене как музыкант и граффити-поэт, но позже полностью переключился на изобразительное искусство. Его энергичные выразительные картины восхищали. Он был самым молодым художником, приглашенным для участия в Documenta 7, проходившей в Касселе летом 1982 года, — ему был лишь 21 год. При поддержке Энди Уорхола он добился международного признания. Ему удалось создать новый образный и формальный язык. Его произведения, населенные комическими фигурами, силуэты скелетов, необычные повседневные предметы и поэтические лозунги красочны и сильны. Он объединил мотивы поп-культуры, истории искусства, а также политические и экономические темы в критическое высказывание об обществе потребления, социальной несправедливости и расизме. Untitled Woman with Roman Torso [Venus] , 1982. Частная коллекция. Фото: Robert Bayer.
Жан-Мишель Баския своими словами
В этом и состоял отход от того, чем граффити был раньше — вандализмом, экстремальным развлечением, контркультурным действием. Сам Баския вырос в художественной среде, и его граффити — это нечто принципиально новое. Его надписи — это как бы послание арт-миру. Он, по сути, осуществил попытку сознательно заниматься граффити как видом современного искусства и отошел от рискованного соревнования для бесстрашных людей с баллончиками в руках. Он не был в этом первым, но зато поднял «стрит-арт» на качественно новый уровень — сделал уличный бунт предметом галерейного искусства. Подрабатывал в те времена Баския тем, что рисовал открытки и придумывал принты для футболок, как раз стилистически близкие новой форме «Нетс». В 80-м Баския стал знаменитым в арт-тусовке благодаря участию в независимом фильме «Даунтаун 81»: он там играет самого себя, бездомного художника, который портит стены Нью-Йорка, а фоном звучит музыка его группы Gray. И с этого запускается его карьера. За несколько лет Баския проходит путь от бездомного типа до культовой фигуры.
Критики называли его последним великим художником XX века и сравнивали с Анри Матиссом, Пабло Пикассо, Паулем Клее и другими немецкими экспрессионистами. Суть неоэкспрессионизма — в утрированной экспрессии и примитивистских формах. Если классические экспрессионисты держали себя в традиционных границах, то новая школа никак себя не ограничивала: использовали самые разные поверхности, самые разные материалы и компоненты, ярчайшие краски — то есть делали все, чтобы ограничить контроль разума и законов логики над подсознанием художника и зрителя. Баския перенес эстетику граффити на полотна. Достигалось это благодаря двум принципиальным элементам. Во-первых, его картины — это коллаж из текста и изображения. Баския как бы концентрирует в себе разные информационные потоки и выплескивает их на полотна. Именно поэтому, когда он работал, то включал одновременно музыку и телевизор, и вся эта какофония из звуков, новостной повестки, трэш-идеологии смешивалась с его переживаниями, видоизменяла замысел на ходу.
Во-вторых, для него важна сама атака художника на поверхность, сам наскок, идея искусства как движения. Смысл тут в том, что ни одно из изображений, каким бы насыщенным они ни было, не является окончательным пунктом существования изображения.
По данным аукционного дома, подписанная Бэнкси картина Sale Ends Today была продана за 47 миллионов гонконгских долларов 6 миллионов долларов США. Еще одна работа британского художника Hummingbird нашла нового владельца за 15,8 миллиона гонконгских долларов 2 миллиона долларов США. Полотно 1982 года с элементами коллажа ушло с молотка за 234 миллиона гонконгских долларов более 30 миллионов долларов США. Художник прославился благодаря своим ироничным работам, направленным против политики, войны и капитализма.
В 1980-м участвует в коллективной выставке The Times Square Show, после которой арт-критик Рене Ричард наградил его прозвищем «Лучезарное дитя» — в 2010-м был снят одноименный документальный фильм про жизнь скандального художника. За свою короткую жизнь Баския умер от передозировки наркотиков в 1988-м он успел поработать с Джулианом Шнабелем, Китом Харингом, Блонди и Дэвидом Боуи, имел совместные выставки с Энди Уорхолом и короткие романтические отношения с Мадонной и даже побывал на обложке The New York Times Magazine. Известно, что он всегда работал в костюме Armani, купленном за 1000 долларов, и в нем же, заляпанном краской, выходил в свет.
Как передает НВ со ссылкой на BBC, во-первых, это самая дорогая когда-либо проданная на аукционах картина американского художника; во-вторых, это самое дорогое из когда-либо проданных полотен художника-афроамериканца. Полотно размером 1,83 на 1,73 метра не имеет названия и написано масляной ручкой, акриловыми и аэрозольными красками. На картине изображен черный череп на голубом фоне.
Новым владельцем картины стал 41-летний японский предприниматель Юсаку Миедзава. Снимками с приобретенной картиной Миедзава поделился в Instagram.
Жан-Мишель Баския - «черный Пикассо».
- Биография Жан-Мишеля Баския
- Работа Жан-Мишеля Баскии ушла с молотка за рекордные 57,3 миллиона долларов
- Недавние посты
- Жан-Мишель Баския: мифы и факты о художнике
Жизнь с отцом
- На картине Жан-Мишеля Баския обнаружены рисунки, сделанные невидимой ультрафиолетовой краской
- Жан-Мишель Баския: поп-звезда американской арт-сцены
- Картина Жан-Мишеля Баскиа продана за $110,5 млн
- «Черный Пикассо» Жан-Мишель Баския
Жан-Мишель Баския: что его вдохновляло и почему он такой крутой?
Юсаку Маесава на фоне картины Жана-Мишеля Баскии «Без названия» (1982), которую он купил за $110,5 млн. В самом центре этой картины Жан-Мишель Баския (годы жизни 1960-1988) изображает жёлтую египетскую лодку, которую бог Осирис ведёт по реке Нил. Жан-Мишель Баския, «Без названия».
Жан-Мишель Баския: мифы и факты о художнике
Картина кисти американского художника-неоэкспрессиониста и создателя граффити Жан-Мишеля Баския (1960-1988) ушла с молотка в Гонконге за $30 млн. Шедевр американского художника Жана-Мишеля Баскии, купленный японским миллиардером за рекордные 110,5 млн долларов, в этом месяце дебютирует в Бруклинском музее – родном районе художника. Вчера группа под названием Daystrom объявила о NFT, связанном с «Free Comb with Pagoda», произведением Жана-Мишеля Баския. Не имеющее названия полотно неоэкспрессиониста Жана-Мишеля Баския продано на аукционе Sotheby's за 110,5 миллиона долларов.