Концерт китайской вокальной музыки в исполнении студентов департамента музыкального искусства института культуры и искусств МГПУ. Классическая музыка. Научно-творческий центр «Музыкальные культуры мира» приглашают любителей китайской классической музыки на концерт «Восемь звуков» Международного творческого проекта. Introduction: Honestly, Chinese classical music is not as good as western music.
Традиционная китайская музыка
Теоретически количество ладов составило 84, на практике применялось значительно меньше. Сформированная в древности китайская музыкальная нотная система, созданная на основе иероглифов, существует и поныне в нескольких разновидностях люй-люй, 5- и 7-тоновая, гунчепу, и другие. От древности до династии Суй. Лакированная подставка с набором колоколов. Из гробницы маркиза И. Каждому этапу церемонии соответствовали установленные последовательности вокальных и инструментальных композиций.
Во время правления династии Цинь 221-207 гг. Начиная с эпохи Хань до периода Северных и Южных царств 206 до н. Важнейшими видами придворного искусства становятся я-юэ — музыка официальных конфуцианских церемоний, и су-юэ — музыка светских увеселений, простонародная музыка, которая представлена многими локальными разновидностями. Чиновники специальной музыкальной палаты Юэфу, в том числе видные музыканты Сыма Сянжу и Цай Юн, занимались собиранием традиционных песен различных областей Китая. В этот период развивается традиция оркестров большого состава - от 300 до 800 исполнителей, инструменты в которых делились на 8 групп по материалу изготовления.
Подобные оркестры сохраняли важную роль на протяжении всей дальнейшей эволюции китайской музыки. В это же время складывается традиция сольного исполнительства на струнных инструментах — цине особо в кругах учёной элиты и пипе, в искусстве игры на которой сложилось несколько исполнительских школ школы Су Чжипо, Цзи Ли, Ли Яньняня и др. Династии Суй и Тан. Так называемый «танский стиль» в искусстве, в том числе в музыке получил распространение также в Корее, Японии, Вьетнаме. В это время в Китае действуют специальные канцелярии — Даюэшу, курировавшая канонические и простонародные виды музыки, и Кучуйшу — отвечавшая за придворные оркестры.
Придворная музыка была поделена на две основные разновидности — ли-пучи музыка на открытом воздухе и цо-пучи исполняемая в помещении. Эти две разновидности включали в себя разные жанры: я-юэ, су-юэ, музыку банкетов янь-юэ , инструментальную музыку ху-юэ , военную музыку кучуй , театральную музыку сан-юэ , музыку для циня цинь-юэ. Янь-юэ исполнялась оркестрами, имеющими в составе, помимо китайских, инструменты Индии, Кореи, стран Индокитая, государств и городов Центральной Азии. В репертуаре таких оркестров кроме китайских произведений была музыка всех этих стран так наз. К VII веку придворные оркестры еще более расширяют свой состав до 1500 исполнителей.
В начале VIII века открылось пять специальных учебных заведений, в том числе при императорском дворе «придворная школа» «Цзяофан» , и «Грушевый сад» «Лиюань». В домах образованных людей распространяется традиция камерного музицирования на струнных и духовых инструментах флейте ди, арфе кунхоу, цине, пипе и др. Поэтическая форма ши четверостишие использовалась видными поэтами Бо Цзюйи , Ли Бо и их коллегами для создания песен, исполняемых певицами в сопровождении лютни. В IX — X веках в городах получают распространение песенные сказы и эпизоды из буддийских канонических книг в форме бяньвэнь, которые исполнялись профессиональными сказителями. Император Хуэйцзун музицирует на цине.
Деталь свитка. Гугун, Пекин.
Коллектив Ансамбль создан в 2010 г. В названии ансамбля отражен союз двух существ, распространенных в древнекитайской мифологии и связанных с двумя музыкальными инструментами — цитрой цинь и флейтой сяо. Дуэт циня и сяо представляет собой отдельный пласт традиционной китайской музыки. С древности китайцы высоко ценят утонченное сочетание тембров цитры и флейты. Музыка этого дуэта всегда была принадлежностью элитарных кругов, и на сегодняшний день сохранилась в живой музыкальной практике именно как музыка немногих исполнителей для избранных слушателей.
Я последние годы не сажу крупнее 25-40 гр и мелкой оч. Пока крупн... Недавно увидела ваши зарисовки о Турции и о Вашей семье. Очень всё нравится как Вы повествуете свои ролики.
Вы молодец во всем. На плохие комментарии не обращайте внимания, это банальная зависть.
Цель данного исследования заключается в выявлении стилевых особенностей фортепианного творчества китайских композиторов. Для достижения этой цели необходимо решить следующие задачи: Рассмотреть фортепианное творчество китайских композиторов, основываясь на стилистических особенностях национальных традиций. Это означает изучение основных характеристик китайской музыкальной традиции и их применение в фортепианной музыке. Важно понять, как эти композиторы используют традиционные мелодии, ритмы и гармонии на фортепиано. Исследовать влияние "китайского стиля" на фортепианную музыку. Это включает анализ элементов, характерных для китайской музыки, таких как пентатоника, глайды и трели, использование имитации звуков, связанных с природой. Также следует учитывать влияние западной музыкальной традиции на китайских композиторов и их способность совместить два разных стиля в своих произведениях. Определить основные направления в фортепианной музыке китайских композиторов.
Это означает выявление общих черт и характеристик творчества этих композиторов. Они могут быть связаны с определенными жанрами например, народной музыкой , использованием традиционных музыкальных инструментов или развитием новых техник и приемов в фортепианной музыке. Таким образом, исследование фортепианной музыки китайских композиторов позволит более глубоко понять их творчество и роль в сохранении и передаче культурного наследия Китая. Анализ современных публикаций. Фортепианное творчество китайских композиторов на русском языке остается недостаточно исследованным. Несмотря на это, некоторые русскоязычные исследователи уже бросили свет на данную тему. Гайдай в своей статье "Роль традиционной музыкальной культуры в развитии фортепианного искусства Китая" и Чэнь Шуюнь в своей диссертации "Фортепианное творчество китайских композиторов XX-начала XXI веков: основные стилевые направления" затрагивают данную тему в своих исследованиях. Также Е. Васильченко, М. Кравцова и М.
Татаренко обратили внимание на особенности традиционной китайской фортепианной музыки. Однако огромный вклад в изучение китайского фортепианного творчества внес А. Айзенштадт, затрагивая различные аспекты этого жанра в своих работах [2, с. Китайская фортепианная музыка также привлекает внимание западных исследователей.
Нина Старостина про гуцинь и традиционную китайскую музыку, часть 2
классика, Классическая китайская музыка - Вечность, Китайская классическая - Oceнь, Китайская классическая музыка - Музыка Поднебесной и другие скачать в mp3 и слушать музыку онлайн бесплатно. Но это касается европейской и русской классической музыки, а вот в исполнении своих, китайских, произведений мы сильнее. Слушай музыку от Chinese Classical Music, похожую на 眉间心上 Between the Brows and In the Heart, Autumn Meditation At Dongting Lake (Qin, Xiao And Erhu) и не только. Музыка Поднебесной, Китайская Классика - Вечность и другие музыкальные треки в хорошем качестве (128-320kbps). Китайские учёные выяснили, что классическая музыка обладает лечебными свойствами.
Классическая китайская музыка listen online
| Китайские учёные заявили, что классическая музыка может исцелять | «Исцеляющая музыка Ангелов и Архангелов. |
| Китайская Классическая скачать mp3 бесплатно и слушать онлайн на Хотплеере (0dfd) | Нина Старостина: гуцинь. |
Музыка КНР
Администрация портала оставляет за собой право без предупреждения отменить трансляцию, не соответствующую критериям качества. С полным перечнем критериев можно ознакомиться здесь.
Еще 30 лет назад проблема перенаселенности стояла очень остро. Поэтому был введен жесткий контроль за популяцией. Но сейчас ситуация изменилась, пошла политика облегчения режима... Но не потому, что китайцы теперь ездят по всему миру, а потому, что они научились сами себя контролировать, изменилась психология. Есть множество семей, в которых вообще нет детей. Они просто не хотят их заводить. А там, где дети есть — им, безусловно, отдается все лучшее. В Китае дети всегда были высшим приоритетом.
Это отношение куда более сильное, чем в Европе. Китайцы готовы отдать детям последнее. Это менталитет. Сначала родители максимально вкладываются в младую поросль, а потом, в старости, ожидают от них помощи и уважения. Добро возвращается. А из семьи вытекает и музыкальное образование... Но тут появляется специфический аспект. Есть страны, в которых традиционно очень большое внимание уделяется культуре — это Россия, Германия и так далее. И как результат вы имеете такие жемчужины как Большой театр, Мариинка. В Китае таких грандиозных культурных результатов пока мы не знаем.
В том числе и потому, что все время ведется оживленная дискуссия: а какую вообще культуру надо поддерживать — традиционную китайскую или общемировую? Но есть повсеместная проблема, что молодежь никак не воспринимает традиционную культуру. И тут западная музыка выступает как спасательный круг: будучи новым для китайца явлением, она очень привлекательна. Если в Германии на концертах сидит только седая публика, у нас — одна молодежь в зале. Да, идол. Но не все могут быть такими, как он. Феномен Ланг Ланга в том, что помимо его феноменальной техники, он очень привлекателен внешне — это и звездные манеры, и артистизм, — всё это нынче очень востребовано. Возьмем время Ойстраха, Рихтера, ту эпоху. Парадокс заключался в чем? Очень мало людей живьем видели Ойстраха; в основном, его слышали в записи, реже — по радио, еще реже — по телевидению.
А сейчас? Люди больше смотрят, нежели слушают.
Уж сколько живу — слышу: «Ах, ужас-ужас!
Азиаты поглотят весь музыкальный рынок, на всех мировых конкурсах — бессчетные китайцы, корейцы, японцы; они занимаются как роботы по 24 часа в сутки, забивая техникой игры на скрипке или фортепиано практически всех «местных». Куда катится мир? Живя здесь, сложно понять — каковы на самом деле культурные процессы внутри Китая и чего от него ждать через 10-20 лет; и так здорово, что в Москву на несколько дней прибыл мощный музыкальный деятель из Поднебесной г-н Джатонг Ву Jiatong Wu , курирующий многие фестивали и гастроли таких, например, брендов как Пекинская опера.
Он видит процесс изнутри и извне, адекватно анализируя реальность. До его встречи с Гергиевым оставалось полчаса, и г-н Ву любезно пообщался с «МК». Г-н Джатонг Ву.
Фото: Ян Смирницкий «С 1978 года все опасаются, что Китай все захватит» — Итак, стоит ли европейским музыкантам опасаться, что со временем китайцы их полностью вытеснят? А то столько лет все судачат об этой экспансии... К тому же минувший конкурс Чайковского показал, что китайцам еще заниматься и заниматься: лишь один из наших прошел в финал у скрипачей, и лишь один у вокалистов.
В плане техники — да, наши ребята добиваются результатов. Но что касается души, глубинного понимания западной музыки, — тут еще надо многому учиться. Через 20 лет их станет больше в Европе?
Или экспансия — это наша выдумка? Но только часть. До 1978 года до провозглашения нового курса на социалистическую рыночную экономику Китай был закрытой страной.
Никто нигде не видел никаких китайцев. Как только наш «железный занавес» пал, мир обнаружил, что у нас, оказывается, очень много хороших музыкантов. Вот тогда-то и возникло опасение, что «китайцы всё захватят».
То есть этому опасению уже почти сорок лет. А реальность в том, что законы рынка сами все отрегулируют, производя естественный отсев независимо от национальности. Пока какое-то количество китайцев рынок принял, и это для рынка хорошо.
Такого, чтобы одни китайцы остались, никогда не будет. Хотя сегодня у китайцев такие же хорошие шансы, как и у немцев... Разумеется, опираясь на такое количество детишек-музыкантов, появляется шанс выбрать лучших уже для последующих профессиональных занятий.
В этом у Китая преимущество. У нас есть семь спецшкол типа вашей ЦМШ и семь серьезных консерваторий. Всё это выстраивалось, кстати, по советской системе, — налицо огромное ваше влияние русские педагоги у нас работали еще в 50-е годы XX века.
Фото: Ян Смирницкий — Конкуренция на внутреннем рынке огромная или всем хватает места? И за эти места неслабая конкуренция.
Уже есть iTunes? Нажмите «У меня есть iTunes», чтобы открыть продукт прямо сейчас.
5 китайских композиторов 20 века
Классическая Китайская и Японская музыка – Цветущая вишня (эрху). Быстрая настройка на медитацию Слушать онлайн китайскую музыку для медитации Традиционные китайские мелодии и звуки Музыка Китая для медитации на сайте. Сложно подобрать слова, это большое событие, большое счастье слушать их музыку, быть рядом и иметь возможность заниматься с ними!
Традиционная китайская музыка
два альбома из книги Сон в красном тереме Цао Сюэциня: Можно играть на гуцине: 1. Встретив кого-то кто понимает музыку 2. Встретив подходящего человека 3. Для даосского отшельника 4. В зале с высоким потолком 5. два альбома из книги Сон в красном тереме Цао Сюэциня: Можно играть на гуцине: 1. Встретив кого-то кто понимает музыку 2. Встретив подходящего человека 3. Для даосского отшельника 4. В зале с высоким потолком 5. китайская классическая. Карина Рубиновая обновила плейлист 28 января 2021 года. Слушайте альбом «Традиционная китайская музыка» (International New Age) в Apple Music. Индийская классическая музыка, представленная традициями Карнатака и Хиндустани, восходит к «Сама веде» и описана как сложная и многообразная. Китайская классическая музыка Гучжэнь Бамбуковая флейта.
Musica China: Классическая китайская музыка для медитации
| Этнические музыкальные традиции Китая: обзор, история, особенности | HiFi. Альбом. Постер альбома Традиционная китайская музыка. |
| Этнические музыкальные традиции Китая: обзор, история, особенности | Хорошая китайская классическая Чистая музыка Музыка гуцинь Флейта Известная музыкаПодробнее. |
Пианист Алексей Сканави: «В Китае наша классическая музыка считается престижным занятием»
| Классическая музыка в Китае — Рувики | В рубрике Музыка Отмечено китайская классическая и традиционная музыка, китайская музыка, китайская попса и мандопоп, китайские песни, Су Мань. |
| Китайская музыка | | Аннотация: Фортепианная музыка китайских композиторов играет значимую роль в мировой классической музыке. |
| Китайская музыка | | О сервисе Прессе Авторские права Связаться с нами Авторам Рекламодателям Разработчикам. |
Китайская музыка для медитации
- ЦЮЙ БО: «В КИТАЕ ЛЮБЯТ КЛАССИЧЕСКУЮ И НАРОДНУЮ МУЗЫКУ»
- Китайская классическая - 200 треков. Страница 2 Слушать онлайн
- Playlist by Musica China
- Как купить билеты?
Предстоящие события
- Московская консерватория - Ансамбль китайской классической музыки «Дракон и Феникс»
- Китайская Классическая
- Chinese Music World
- Этническая музыка Китая: традиции и инструменты
Нина Старостина про гуцинь и традиционную китайскую музыку, часть 2
Последние десятилетия XX в. Последовательное взаимодействие с ориентацией на модели русской, западноевропейской и американской фортепианной культуры было нацелено на высокий результат в области сложной техники исполнительства, поскольку традиционного развития фортепианной культуры в быту в Китае не было. Тем не менее, историю развития фортепианного исполнительства в Китае отличает стремительность и массовость [3]. Высокий спрос на фортепианное образование окончательно стал массовым и пришёлся на начало XXI века [4]. В конце XX и начале XXI веков в Китае насчитывается свыше десяти миллионов пианистов; появляются крупные музыкальные школы только в частной Пекинской музыкальной школе обучаются 23 тысячи молодых музыкантов ; перспективные молодые дарования получают государственную финансовую помощь; появляется феномен «фортепианного бума» [5]. Развитию музыкальной жизни Китая и концертной деятельности в стране способствуют историко-политические изменения, востребованность музыкального искусства, поддержка на государственном уровне, неизменный интерес многомилионной аудитории. Эволюция концертной деятельности сохраняет народные традиции , представляя игру на национальных инструментах, в то же время, музыкальные учебные заведения европейского образца готовят музыкантов и создают оркестры западноевропейского типа. В системе обучения традиции китайской музыки взаимодействуют с европейской.
В настоящее время в Китае насчитывается 27 оркестровых коллективов [5] [6]. Известные музыканты Китая[ править править код ] В XXI веке в Китае появляется поколение музыкантов мирового уровня [7]. Всемирно известен выдающийся китайский виолончелист мирового класса — Ван Цзянь, поступивший в Йельский университет на факультет музыки в 16 лет. Ван Цзянь — первый китайский солист, записавший диск с оркестром Берлинской филармонии. Тина Го получила известность как исполнительница классической музыки на двухструнной китайской скрипке , также она известна как опытная виолончелистка. Расцвет классического исполнительского искусства на фортепиано называют китайским «фортепианным бумом» [5] [8] [9]. Пианисты В современном музыкальном мире важную роль играют китайские пианисты.
Несмотря на локальные проблемы, языковые барьеры, слабую связь между национально-культурной спецификой Китая с европейскими основами музыкальной культуры, китайские исполнители-виртуозы завоёвывают мировую музыкальную сцену [10]. Ли Юньди — в 18 лет китайский пианист выиграл первую премию на конкурсе пианистов имени Шопена , на котором она не присуждалась несколько лет. Всемирно известный китайский пианист Лан Лан обучался игре на фортепиано с четырёх лет у профессора Чжу Яфэня. С пяти лет он получает первые места и призы на различных конкурсах, как в Китае, так и за рубежом.
Описание подкаста У нас в гостях Нина Старостина, композитор, исполнитель на гуцине, человек, который разработал систему православного китайского осмогласия на основе древних мелодий гуциня и фуцзяньского музыкального жанра «наньинь».
Ее главное направление деятельности — сочинение хоровой и камерной музыки, соединяющей элементы китайской традиционной музыки, импрессионизма и индивидуального стиля. С Ниной мы записали выпуск, который получился длинным в том числе и потому, что внутрь мы поставили несколько произведений китайской традиционной музыки. В итоге мы решили разбить его на две части и перед вами вторая часть.
The purpose is for internal and client use and not monetary in any way. Looking forward to hearing from you. Reviewer: Patrarose - favoritefavoritefavoritefavoritefavorite - February 6, 2022 Subject: Patra rose: permission to use your wonderful collection of Chinese music Your collection of Chinese music is very wonderful, please permit me to use it for my YouTube channel. Thank you so much. Yours faithfully, Reviewer: HST2022 - favoritefavoritefavoritefavoritefavorite - January 5, 2022 Subject: Seeking Permission to use the collections music for commercial and non-commercial purposes Hi Michael, Thanks for uploading and sharing the superb collection of music.
Seeking your permission to use them in my projects on social media for both commercial and non-commercial purposes. Looking forward to your written confirmation hsorama gmail.
Среди множества локальных разновидностей хайяньские, сюяосские, гэяньские и т.
Музыкальная культура XIII — XVII веков характеризовалась интенсивной музыкальной жизнью монастырей и дворцов, городских кварталов, сельских местностей. Среди множества местных вокальных, инструментальных и танцевальных стилей можно упомянуть яньгэ народные танцы с пением , лянжэньчжуань и лянжэньтай пьесы-диалоги , хуагу, хуадэн традиционные песни и сценки под музыку , тибетская нанма танец с речитативом. Широко распространяются локальные разновидности песенных сказов: дагу под барабан и струнные , циньшу в сопровождении цитры , таньцы в сопровождении пипы , цзоучан театрализованный сказ в лицах и др. Складываются мелодические типы сказов — баньцянти, ляньцюйти и т.
Для северной характерны героическая тематика, простота музыкального языка, использование 7-ступенных ладов; для южной — преобладание лирических образов, более утонченная техника исполнения, пентатонические звукоряды, преобладание деревянных духовых инструментов. Инструментарий китайской музыки к этому времени включал свыше 100 разновидностей музыкальных инструментов: среди струнных щипковых — цитры цинь, чжэнь, гусли сэ, лютни пипа, юэцинь и др. В начале периода правления династии Цин 1644-1911 наметилась тенденция к демократизации музыкальной культуры. Появляются разновидности городской музыкальной драмы на основе локальных драм , венцом которых стала пекинская музыкальная драма цзинцзюй.
С начала XIX века в связи с осложнившейся внутри- и внешнеполитической обстановкой так называемые «опиумные войны» европейских стран против Китая придворные музыкальные традиции переживали период упадка; с концом последней династии 1911г придворные оркестры и театральные труппы были распущены. Важнейшим центром западноевропейской культуры стал Шанхай. XX век. С началом XX века китайские музыканты получают специальное образование в городах Европы, а в Китае создаются музыкальные учебные заведения музыкальные отделения при университетах и оркестры западноевропейского типа.
В 1920х годах по инициативе Сяо Юмэя и Цай Юаньпэя основана консерватория и создан симфонический оркестр. В связи с ростом национально-освободительного движения возникают формы патриотической песни с 1930х годов — против японских захватчиков , получивших массовое распространение, особенно среди молодёжи. С начала 1920х годов с ростом китайского коммунистического движения формируется массовая песенная культура. Для революционно-патриотических песен использовались древнекитайский поэтический жанр цы и мотивы традиционных песен.
После образования КНР 1949 культурная политика государства была направлена на усиление роли литературы и искусства среди широких слоев населения. В Пекине организованы Всекитайская ассоциация литературы и искусства и Союз работников музыки с 1959 года — союз китайских музыкантов. При содействии специалистов из СССР формировалась система музыкального образования; были открыты консерватории Пекин , Шанхай , Тяньцзинь , музыкальные институты Ухань, Шэньян, Сиань, Чэнду , Институт китайской народной музыки Пекин и музыкальные училища в различных городах. Организовывались фольклорные ансамбли, популярностью пользовалась Пекинская музыкальная драма связана с деятельностью актёра Мэй Ланьфана , развивались жанры массовой песни Ма Кэ, Ли Хуаньчжи.
Также были созданы камерно-инструментальные и симфонические произведения композиторы Ма Сицун, Цюй Вэй, Чжу Цяньэр ; выдвинулись китайские музыканты-исполнители пианисты Лю Шикунь, Ли Минцян и др. С начала 1960-х годов, и затем в ходе «культурной революции» музыка служила иллюстрацией политических лозунгов пекинского руководства; было запрещено исполнять традиционную китайскую музыку, подверглись гонению сочинения зарубежных композиторов, а также произведения китайских композиторов, написанные до 1966 года. Ставились создаваемые коллективно так называемые «образцовые музыкальные драмы» в жанре цзинцзюй «Красный фонарь», «Шацзябан» и др. Музыкальные коллективы были расформированы, музыкальные учебные заведения закрылись.
С 1980х годов вновь активизируется самодеятельное творчество, создаются новые профессиональные ансамбли и оркестры, налаживается исследовательская работа современной и традиционной музыки, совершенствуется музыкальное образование. В КНР издается около 40 музыкальных журналов, и ежегодно проводятся музыкальные фестивали. С 1988 года в КНР функционируют 8 высших музыкальных учебных заведений, Союз музыкантов, Центральный государственный театр оперы, Китайский оперный театр, симфонические оркестры во многих крупных городах, Театр китайской песни и танца, Центральный оркестр китайских народных инструментов, и т.
Китайская музыка без слов
Засада с десяти сторон Ши мянь майфу : 6. Лунная ночь на весенней реке Чуньцзян хуа юэ-е : 7. Беседа рыбака и дровосека Юй цзяо вэньда : 8. Восемнадцать напевов хуцзя Хуцзя шиба пай : 9.
К сожалению российским зрителям эти инструменты малознакомы. Но в последнее время к ним растет интерес.
По вопросам, связанным с использованием контента Правообладателей, не имеющих Лицензионных Договоров с ООО «АдвМьюзик», а также по всем остальным вопросам, просьба обращаться в службу технической поддержки сайта на mail lightaudio.
Участие китайского коллектива в музыкальном форуме задало новое направление фестивалю. Первые два концерта фестиваля прошли с участием двух замечательных китайских солисток Ли Бинь и Дун Сяолинь и Харбинского симфонического оркестра. О том, есть ли интерес в КНР к классическому искусству, кто является главными учителями китайцев в музыке, мы беседуем с директором Харбинского симфонического оркестра господином Цюй Бо. Нам очень понравился ваш коллектив. Все его концерты прошли гладко, зрители принимали музыкантов очень хорошо. У музыкантов Харбинского оркестра довольно богатая практика совместного музыцирования с русскими, в том числе и московскими коллективами, но тандем с красноярцами оказался одним из самых удачных. Китайские и сибирские музыканты очень хорошо сумели сыграться. Смешанный оркестр исполнял русские и китайские произведения.
Дирижёр отметил, что красноярские музыканты хорошо справились с музыкой китайских авторов. По большому счёту оркестранты всему учились у русских, поэтому стиль харбинских и русских музыкантов практически идентичен. Мы испытали на себе большое влияние русской музыкальной школы. Европейскую музыку также играем, но в меньшей степени. Так же, как и в России, учиться играть на музыкальных инструментах дети у нас начинают в раннем возрасте, ещё в начальной школе. Наряду с музыкой в школах большое внимание уделяется балету.