Поздравления коллективу МХТ имени Чехова приходят даже из космоса. Олег Кононенко, Николай Чуб и Константин Борисов, которые сейчас несут вахту на МКС, записали видеооткрытку пожелали коллективу театра здоровья и творческих успехов.
МХТ имени Чехова отметил юбилей / События на ТВЦ
В МХТ рассказали о трепетном отношении Мирошниченко к театру. Московский Художественный театр имени Чехова — драматический театр, образованный в 1987 году после разделения МХАТ СССР на два театра. Актёры московского художественного театра во главе с художественным руководителем и директором Константином Хабенским подарили амурскому зрителю новое прочтение известных произведений. Продолжится и сотрудничество с Роскосмосом: 14 сентября пройдут гастроли театра на Байконуре, а после этого состоится запуск ракеты в космос с логотипом 125-летия МХТ им. Чехова.
Хабенский вручил памятные знаки "Чайка" артистам и сотрудникам МХТ им. А. П. Чехова
Новости театров. Совет попечителей МХАТ имени Горького прекратил сотрудничество с театром. Поздравления коллективу МХТ имени Чехова приходят даже из космоса. Олег Кононенко, Николай Чуб и Константин Борисов, которые сейчас несут вахту на МКС, записали видеооткрытку пожелали коллективу театра здоровья и творческих успехов. Московский Художественный театр cоздан в 1898 году К. С. Станиславским и Вл. И. Немировичем-Данченко под названием Художественно-Общедоступный театр. Как выяснилось, пост худрука в итоге достался Константину Хабенскому, который работает в театре с 2003 года, передает «РИА Новости». Художественный театр посвятил вечер одному из лучших советских и российских актеров, мастеру художественного слова Олегу Борисову. Художественный руководитель МХТ имени Чехова Олег Табаков во время сбора труппы театра.
МХТ им. Чехова празднует 125-летие: почему театр растет, а не стареет
Здесь вы отыщете наиболее значимые происшествия, новости Санкт-Петербурга, последние новости бизнеса, а также события в обществе, культуре, искусстве. Политика и власть, бизнес и недвижимость, дороги и автомобили, финансы и работа, город и развлечения — вот только некоторые из тем, которые освещает ведущее петербургское сетевое общественно-политическое издание.
Что же? Так сразу и не скажешь, но чем дальше, тем яснее приходило понимание, что смущение идет буквально по всем основным позициям. Первая — текст. Театр в силу каких-то серьезных причин отказался от старого перевода и заказал новый, с которым уже работали два автора - Андрей Галанов и Шабан Муслимов. За тексты песен, коих в постановке, кажется больше, чем слов, тоже два — Мария Безносова и Владимир Руднев. И сюжет вроде изложен, и диалоги написаны, но только нет в них игры, искры, рождающих на сцене красоту, парадокс, театральность, которая так идет комедии. Тут текстовики однозначно проиграли Рацеру и Константинову, обойдя их разве что в плоскости шуток. Так, на вопрос сестры главного героя — Текле Мария Зорина , как привести в чувства после вчерашнего гуляку-брата, его слуга Тимоте Армэн Арушанян отвечает: — Можно вставить ему между пальцами бумажки и поджечь.
Можно надеть ему медный котёл на голову и ударить молотком. Когда же отяжелевшее тело князя Васо Пантыашвили Артур Ваха все же коллективными вращениями реанимировали, он произнес тост: — Я помню этого мальчика с пелёнок, когда он сосал красивую грудь своей матери. На что Текле возмущается: — Какой позор — один князь пьяница, другой — учитель. Будем считать, что это их хобби. Авторы явно испытывают иллюзии насчет пригодности своих текстов для театра, если использовать сегодняшнюю лексику, сленг. В данном случае ни «холостяк-затейник», ни «сиятельный козел с титулом князя» не работают на спектакль, скорее, заставляют поморщиться: «Что за дурновкусие? Впрочем, жанровая принадлежность здесь тоже весьма условна: «Ханума» не мюзикл по причине отсутствия шлягерных, цепляющих фраз в ариях, дуэтах и особенно в ансамблях. Если это и комедия положения, то с шутками и простенько выстроенными положениями тоже не задалось.
Вообще же я не очень вижу свою внешность, обращаюсь с ней, как с инструментом, в надежде, что смогу изменить ее в любой момент, — профессия позволяет». Актер признался, что никогда не комплексовал из-за внешности В постановке много сцен с фехтованием Де Бержерак иронизирует над своим недостатком, слагая про него уморительные куплеты, но его сослуживцы все равно предупреждают каждого о «больной теме», которой при Сирано лучше не касаться.
А это другой человек из другого мира, там не надо было всего этого делать — там мир должен измениться! Персонаж меня восхищает, сейчас он очень звучит. Наше время смахнуло с него флер самолюбования. Поставь мы «Сирано», который против всего и всех, 5-10 лет назад, он был бы на пике хайпа. Сейчас же это совсем не хайп». Все последние новости можно обсудить в нашем Telegram-канале Так или иначе, кажется, что у бесстрашного поэта-дуэлянта есть лишь одно по-настоящему слабое место — несчастная любовь к кузине Роксане. Роксана же увлечена красавчиком Кристианом, и Сирано принимает решение принести свои чувства в жертву, лишь бы муза была счастлива. Сирано решает не воевать с Кристианом, своим соперником за сердце Роксаны Вместо него он пишет девушке письма, красноречиво признается в чувствах...
Табаков, Е. Евстигнеев и многие другие выдающиеся актеры. Их появление в труппе сравнивали с глотком свежего воздуха. На подмостках вновь закипела жизнь, появились новые творческие идеи. Постановка Ефремовым в 1973 г. Зрителей, желающих увидеть блистательную игру Яншина, Андровской, Грибова, не мог вместить не слишком большой зал. Ефремова к чеховскому наследию. Были переосмыслены «Чайка», «Иванов», «Дядя Ваня». Новое прочтение порою вызывало споры в мире театралов и театральных критиков, но равнодушных не было. С труппой театра в этот период сотрудничали многие известные режиссеры. Среди них - Розовский, Додин и другие. Искрометный «Тартюф» в постановке Эфроса с блистательным Калягиным в роли Оргона занял достойное место в «золотой» копилке мхатовских шедевров и всего театрального мира России. Раскол из-за творческих разногласий: повторение прошлого Яркие и успешные постановки на сцене МХАТ продолжали чередоваться с проходными спектаклями. Штат театра оказался чрезмерно раздуты. Это не способствовал здоровым отношениям в самом разношерстном коллективе. С трудом уживались на одной сцене работавшие еще со Станиславским ветераны со старой театральной позицией и пришедшая в МХАТ молодежь. В 1987 году накал страстей привел к расколу труппы, но произошел он не только из-за конфликта творческих поколений, а по многим причинам. Среди них: нарастание всех видов внутренних проблем, включая административные; отсутствие единой творческой программы; частые компромиссы при выборе репертуара, на которые было вынуждено идти руководство театра. Это и многое другое привело и образованию двух самостоятельных коллективов. Один возглавляла Татьяна Доронина. Обосновалась труппа в здании на Тверском бульваре. Другим руководил Олег Ефремов. Ефремовские последователи остались в историческом здании театра. Они давали спектакли в Камергерском переулке. Начиная с 1989 г. Эпоха Олега Табакова На переломе тысячелетий, после трагической для всего театрального мира смерти Ефремова, которая произошла после продолжительной болезни в 2000 г. Слово «академический» исчезло из названия театра в 2004 г. Сегодняшний МХТ им. Чехова — один из самых почитаемых критиками и любимых зрителями московских театров. Огромную роль в этом новом становлении сыграл именно Олег Павлович Табаков, и это была одна из самых значимых ролей в его жизни. Табакову удалось кардинально обновить и разнообразить репертуар. С успехом пошел целый ряд классических спектаклей. Стали появляться постановки по современной отечественной и зарубежной драматургии. Великий актер, проявивший себя и талантливым руководителем, сплотил коллектив, который по-прежнему оставался несколько разношерстным. Обновляя репертуар, О. Табаков в значительной степени сделал упор на классическую драматургию. На сцене театра пошел «Король лир» и «Гамлет», «Крейцерова соната» и поставленный А. Шапиро к 100-летию пьесы «Вишневый сад».
Новости МХТ им. Чехова
И вот театральный свет уже высветил огромный камень, что тяжело завис над сценой, на котором так кривенько, но уютненько уместилось несколько игрушечных домиков — излюбленный приём в кукольном театре. Свет тщательно проработал рельеф камня, создав иллюзию натурального, природного материала, на котором художник Виктор Крамер, который режиссер, расположил свой квартал старого Тифлиса конца XIX века — Авлабар. Поплыла тихая песня: «Только я глаза закрою - предо мною ты встаешь... В общем, первое впечатление самое что ни на есть хорошее. Но уже минут через 15 что-то стало смущать. Что же?
Так сразу и не скажешь, но чем дальше, тем яснее приходило понимание, что смущение идет буквально по всем основным позициям. Первая — текст. Театр в силу каких-то серьезных причин отказался от старого перевода и заказал новый, с которым уже работали два автора - Андрей Галанов и Шабан Муслимов. За тексты песен, коих в постановке, кажется больше, чем слов, тоже два — Мария Безносова и Владимир Руднев. И сюжет вроде изложен, и диалоги написаны, но только нет в них игры, искры, рождающих на сцене красоту, парадокс, театральность, которая так идет комедии.
Тут текстовики однозначно проиграли Рацеру и Константинову, обойдя их разве что в плоскости шуток. Так, на вопрос сестры главного героя — Текле Мария Зорина , как привести в чувства после вчерашнего гуляку-брата, его слуга Тимоте Армэн Арушанян отвечает: — Можно вставить ему между пальцами бумажки и поджечь. Можно надеть ему медный котёл на голову и ударить молотком. Когда же отяжелевшее тело князя Васо Пантыашвили Артур Ваха все же коллективными вращениями реанимировали, он произнес тост: — Я помню этого мальчика с пелёнок, когда он сосал красивую грудь своей матери. На что Текле возмущается: — Какой позор — один князь пьяница, другой — учитель.
В спектакле «Сирано де Бержерак» актриса играет красавицу Роксану, в которую влюблен главный герой в исполнении Юрия Чурсина. Поддержать Паулину на премьере приехал и супруг — режиссер Федор Бондарчук. Чехова продолжает выдавать премьеры — на этот раз спектакль «Сирано де Бержерак» с Юрием Чурсиным, Паулиной Андреевой и Игорем Золотовицким в главных ролях. К первой после родов постановке в театре Паулина подошла в роскошной форме — которую демонстрирует с первых же минут.
Сначала перед зрителями предстают ее ноги, лишь потом сама актриса, играющая Роксану, предмет вожделения половины действующих лиц пьесы: в нее влюблены и Сирано Чурсин , и могущественный граф де Гиш Игорь Золотовицкий , и милый, но косноязычный юноша Кристиан де Невилет Кузьма Котрелев. Ну и, минимум, один мужчина в зале — Федор Бондарчук, — зато взаимно. Режиссер пришел поддержать любимую жену на первом показе и внимательно следил за действом. Колоритный Юрий Чурсин идеально вписался в роль — ему решили даже не утяжелять нос лишним гримом, чтобы сблизить с героем.
Впрочем, актер так же иронично относится к своим особенностям, как и его персонаж, смеется в ответ на шуточный вопрос «СтарХита»: «А вам нравится мой нос? Вообще же я не очень вижу свою внешность, обращаюсь с ней, как с инструментом, в надежде, что смогу изменить ее в любой момент, — профессия позволяет».
Сейчас известно, что в середине ноября в МХТ будет проведена пресс-конференция, на которой новый худрук заявит о своих планах. Пока ситуация внушает скорее оптимизм.
У Сергея Женовача появится время заниматься собственным театром, а во главе МХТ появится человек, который знает его изнутри. Марина Давыдова уверена: «Сейчас у Константина Хабенского свершений может не быть, но нельзя совершать глупостей. Это абсолютный минимум сейчас — не совершать глупостей. А он уже совершил одну умность».
Ты православный, я православный, будет нам славно. Купола на головку надень», — написала после назначения Владимира Кехмана на должность генерального директора МХАТа им. Горького театровед и историк кино Алена Солнцева. Корректный и по нынешним меркам едва ли не нежный комментарий, при этом максимально содержательный.
В нем заключено все, что надо знать о главных действующих лицах нынешних перестановок во МХАТе им. Горького, которые вовсю борются за святую Русь и традиционную культуру. Начнем с «неистового банкрота» Кехмана. Термин появился после того, как в Новосибирском театре оперы и балета была осуществлена крайне успешная постановка оперы Вагнера «Тангейзер».
Режиссер Тимофей Кулябин перенес действие из Средневековья в наши дни, а главного героя сделал режиссером, снимающим, мягко говоря, не канонический фильм о Христе. Все это очень не понравилось местному митрополиту Тихону. Ну как не понравилось — спектакля он не видел, но это не помешало ему организовать масштабнейшую кампанию против постановки и театра и обвинить создателей в «надругательстве над религией». Директору театра Борису Мездричу и режиссеру Кулябину грозила та самая статья «за оскорбление чувств верующих», но суд их оправдал.
Надо сказать, что к порядку тогда призывала вся театральная общественность во главе с Табаковым, который просил остановить травлю. Несмотря на это Мездрич был все равно сенсационно уволен, а в Новосибирск вызвали бывшего крупного бизнесмена дело на него о мошенничестве в крупных размерах закрыто еще не было и тогда директора петербургского Михайловского театра Владимира Кехмана, который со словами «как крещеный, верующий человек, как православный, как еврей я считаю, что то, что здесь было сделано, — это оскорбление лично в мой адрес» «Тангейзер» из репертуара убрал. Спектакль «Тангейзер» Тогда же, в 2015-м, Эдуард Бояков, уже успевший побыть директором «Золотой маски», самой престижной театральной премии страны, учредителем фестиваля «Новая драма», благодаря которому прославились такие драматурги, как Василий Сигарев, Максим Курочкин и Иван Вырыпаев, и создателем театра «Практика», который позиционировался как «экспериментальный центр новой драмы», вдруг начал говорить о том, что «всегда был консерватором», подписал обращение российских деятелей культуры в поддержку политики Владимира Путина в Украине и Крыму, стал высказываться в поддержку министра Владимира Мединского и, в общем, видимо, был бы не против сам осуществить какой-нибудь «тангейзер».
Мне не хотелось его разочаровывать, это большая честь для меня. И с моей стороны было бы пижонством отказаться [от должности главного режиссера]», — пояснила Брусникина. По поводу планов в качестве главного режиссера РАМТ, Брусникина отметила, что происходит «процесс притирки», сейчас она отсматривает репертуар. Он поставлен по реальным документам о скандальном посещении Хрущевым выставки в Манеже «Новая реальность», которое, как напоминает Брусникина, «привело к разгрому художников-авангардистов и приблизило закат оттепели». Также в «Практике» Юрий Квятковский поставит современную пьесу «Расскажи мне про Гренландию» Ляли Петуховой и Сергея Азеева, поделилась Брусникина: «Речь об учительнице, которая приезжает в провинцию преподавать.
Театр МХТ Чехова - новости театра с фото и видео
| Мхт – последние новости | Об этом художественный руководитель-директор театра Константин Хабенский сообщил Министру культуры Российской Федерации Ольге Любимовой в ходе презентации творческих планов на новый театральный сезон 2023-2024. |
| МХТ имени А. П. Чехова - YouTube | Новости театров. Позднее, в 1987 году произошло разделение театра на два отдельных проекта – МХАТ им. М. Горького и МХТ им. А.П. Чехова. |
Театр МХТ Чехова - новости театра с фото и видео
И уж совсем не водевиль, хотя у Цагарели пьеса обозначена как водевиль-комедия, то есть сложность двойного уровня. Не осилен и первый. В Авлабаре с Ханумой не сложился актерский ансамбль. Режиссер, он же художник, Крамер, который так любит, и, надо признать, умеет поражать большими конструкциями, визуальными эффектами, всю работу с артистами свел к разводке по сценам.
Выход главной героини Ханумы обставлен как явление в каком-нибудь шоу — Ирина Пегова появляется дивой с воздетой рукой и всем своим победным видом транслирует: «Вот она я», поет, на качелях уплывает под колосники. И более того, работа актрисы не оставляет ощущения, что на этом грузинском празднике именно она главная, она правит бал. Да и чем она героичнее своей конкурентки по марьяжному бизнесу Кабато Янина Колесниченко?
Так, впрочем, можно сказать и о других актерах, и сильных, но, судя по их существованию на сцене, предоставленных самим себе. Пока в одной сцене герои на смерть бились со свадебным платьем, я от тоски вспомнила, что еще несколько лет назад в Школе-студии МХАТ курс Золотовицкого и Земцова покусились на «Хануму», и она получилась яркой, ураганной прямо. Ее повезли в Питер, и студенческий спектакль на ура принял строгий зритель.
Между тем камень, мертво висящий над сценой второй акт, смотрится уже не камнем, а огромной разросшейся опухолью, надувной, разумеется. Роль ее в спектакле совершенно неблаговидна: взяв на себя внимание, все мизансцены она буквально выдавила на середину сцены или авансцену, от чего все больше уходило ощущение скорости — верной спутницы комедии положений. И вот чего совсем нет в спектакле — это Грузии, которую благодаря в том числе и водевилю-комедии Цагарели мы любим, и продолжаем любить, несмотря на то дурное-политическое-сегодняшнее.
Массовка из девяти кинто традиционное название мелких торговцев-разносчиков не спасает. Музыка двух композиторов Сергей Чекрыжов, Дмитрий Чувилев , хоть частично и стилизована под грузинские мелодии, но не добавляет колорита. Как и танцы, поставленные Ириной Кашубой, и костюмы Евгении Панфиловой.
Он написал заявление по собственному желанию, хотя его рабочий контракт должен был действовать еще полгода. Говорят, режиссера попросили покинуть должность, потому что он не оправдал возложенных на него надежд по реформированию МХТ. Последней же каплей стал спектакль «Гоголь-центра», который Женовач снял из репертуара совсем недавно. Именно тогда появились сообщения, что руководителя театра готовятся заменить на Евгения Миронова , возглавляющего сейчас Театр наций.
Для проведения качественных работ по сохранению памятника, специалистам предстоит разработать проект его реставрации», — рассказал руководитель городского Департамента культурного наследия Алексей Емельянов. При подготовке научно-проектной документации специалисты проведут историко-архивные и библиографические исследования, изучат инженерно-технические особенности здания, опишут будущие архитектурные и конструктивные решения. После разработки проекта и его согласования с Мосгорнаследием будет выдано разрешение на проведение реставрационных работ. Фото: mos.
Редакция не несет ответственности за информацию и мнения, высказанные в комментариях читателей и новостных материалах, составленных на основе сообщений читателей. СМИ сетевое издание «Городской информационный канал m24. Средство массовой информации сетевое издание «Городской информационный канал m24. Учредитель и редакция - АО «Москва Медиа».
МХТ имени Чехова собирается на традиционные Большие гастроли в Петербург
Афиша и репертуар театра МХТ им. Чехова на текущий сезон. Спектакли театра Чехова – знаменитые отечественные и зарубежные постановки. Полное расписание запланированных на этот месяц спектаклей смотрите на нашем сайте. 2 сентября Московский Художественный театр имени А. П. Чехова открыл свой 122-й сезон сразу двумя премьерами.
МХТ имени А.П. Чехова отреставрируют
Несмотря на формальный статус незавершенности, мастер настаивает, что это и есть конечная точка, точки тишины же внутри спектакля он расставляет сам с помощью гонга. В проекте заняты самые смелые в труппе актеры, например Дарья Мороз и Надежда Калеганова, приглашены ученик Васильева Игорь Яцко и бутусовская актриса из петербургского «Ленсовета» — Лаура Пицхелаури. И сам по себе непростой для восприятия Кольтес разбит у Васильева буквально на фракции. Актеры накладывают на реплики перемешанные в неестественном порядке приемы речевой техники, восточных практик, так что театр дрейфует уже даже не к игровому, а к ультраформальному.
Хотя зачем так раскраивать сюрреалистическую картину мира драматурга — а в ней вполне откликаются сегодняшние мировые катаклизмы, — загадка. Учитывая вдобавок более чем шестичасовой тайминг, роль зрителя приравнивается к героической. На Новой сцене Елизавета Бондарь осуществила постановку современной пьесы Зухры Яниковой «Тахир и Зухра», что проиллюстрировало некоторые тенденции проекта «АртХаб», который театр проводит уже не первый год.
В его концепции очень важна идея практического поиска и новой режиссуры, и новой драматургии. Молодые режиссеры работают над эскизами, и если они проходят зрительское одобрение через голосование, то «черновые варианты» дорабатываются до полноценных репертуарных названий. Но в итоге оказывается, что режиссеры не сильно-то и прикладывают усилия к углубленной работе, и это является системной проблемой.
Недавние выпускники через раскрученный формат лабораторий научаются работать на короткой дистанции.
Необходимо совершать поступки в реальности, чтобы спустя годы не оглядываться назад в прошлое с горечью, жалея об упущенном времени. Во всех пьесах Антона Чехова герои говорят не то, что думают, любят не тех, с кем живут, и живут не там, где мечтают. Казалось бы, можно все изменить, приняв судьбоносное решение, но страх перемен сковывает героев и заставляет их совершать все новые ошибки. Спектакль «Маскарад» по пьесе известного русского классика Михаила Лермонтова представят в театре весной 2023 года. Это романтическая драма о любви, разворачивающаяся в 1830-х годах в Санкт-Петербурге. На Основной сцене 26 октября прим. Это история о взаимоотношении двух людей, влюбленных друг в друга и в театр. В спектакле показана метафорическая любовь, которая проходит с начала создания Московского Художественного театра до сегодняшнего дня.
Сценарий для этого спектакля специально написала Юлия Поспелова, а поставит «Юбилей юбилеев» Денис Азаров. Пасторальную комедию британского писателя Уильяма Шекспира «Как вам это нравится» представят в ноябре 2023 года. Над постановкой работает режиссер Юрий Муравицкий. В основе спектакля мысль о том, что справедливость восторжествует, а любовь победит все невзгоды. В ноябре 2023 года в театре представят спектакль по одной из самых знаменитых пьес Владимира Немировича-Данченко «Цена жизни». Это по-настоящему культовое произведение: 130 лет назад оно выиграло Грибоедовскую премию, обойдя чеховскую «Чайку». Над спектаклем работает Николай Скорик. Пьесу «Цена жизни» от других произведений Немировича-Данченко отличает необыкновенная глубина философских проблем, а также новаторская попытка показать духовный мир людей, живущих в начале XX века. Режиссер Марина Брусникина готовит спектакль «Мое имя вам ничего не скажет» по книге «Письма в Художественный театр 1898-1928 гг.
Для постановки будут отобраны события, относящиеся к первому десятилетию театра. Сценарий был специально написан для актрис театра. Он основан на интервью, которые писатель взял не только у актеров театра, но и других работников учреждения. Эта постановка станет своего рода женским взглядом на Московский художественный театр.
Ну а как? Кругом аресты, репрессии… Немирович-Данченко — человек принципов и чести. Пореченков дочитывает неотправленное письмо кстати, очень длинное и уходит со сцены. Далее похороны той самой кошки, которую зовут Книппер-Чехова. Такой вот причудливый калейдоскоп фантазий авторов спектакля. В том числе звезды первой величины, сам худрук Константин Хабенский. Он играет Володю - монтировщика с трудной судьбой. Задача Володи — разобрать декорации, не спалиться на куреве на сцене что запрещено и незаметно съесть шаурму. Стоило для этого задействовать народного артиста, целого худрука — вопрос риторический. В приветственном слове перед спектаклем Хабенский сказал, что по сравнению с Большим, Малым и Театром им. Волкова МХАТ — ещё ребенок, который может позволить себе «хулиганские вещи». Новый спектакль, как я поняла, как раз из такого разряда. Конечно, не масштаб МХАТа, но, наверное, и не стояла такая задача.
Герои живут в постоянной паузе. Всё, что они начинают — не имеет логического завершения. Между людьми нет прямого общения, это заложено и в сценографии, и в драматургии. В их мире потерялось что-то человеческое. Мы, конечно, оставляем надежду на возврат к какому-то контакту, стремление людей друг к другу, но в спектакле не отвечаем на вопрос, получится у них это или не получится». Героев, за существованием которых предлагается следить зрителям, всего четверо. Вместе с режиссёром мир будущего придумали художник Николай Симонов, художник по костюмам Мария Данилова и художник по свету Иван Виноградов.
Когда количество обгоняет качество
Традиционные Большие гастроли МХТ имени Чехова состоятся с 17 по 20 июня на сцене Большого Драматического Театра имени Товстоногова. Главная • Театры • МХТ имени Чехова • На календаре. Артисты МХТ имени А.П. Чехова во главе с художественным руководителем театра Константином Хабенским отправились на гастроли на космодром Восточный! В МХТ им. Чехова опровергли прекращение сотрудничества с актёром Данилой Козловским.
Новости театра
| Добился своего: Хабенский получил новую должность после скандала в МХТ | 27 марта в МХТ имени Чехова состоится церемония награждения лауреатов Премии Художественного театра, цель которой – выделить талантливых деятелей искусств среди молодежи. |
| Новости МХАТ им. М. Горького | МХТ имени Чехова — один из старейших московских театров. |
| Премьера «Ханумы»: Грузия на сцене МХТ имени Чехова оказалась пластмассовой - МК | МХТ — все новости по теме на сайте издания Актеров Дмитрия Назарова и Ольгу Васильеву уволили из МХТ имени Чехова. |
| 125-летний юбилей отмечает легендарный МХТ имени Чехова. Новости. Первый канал | В пресс-службе МХТ сообщили РБК, что в театре «рабочая атмосфера» Минкультуры ответило на данные об увольнении директора МХТ им. Чехова. |