Гусли — старинный русский струнный щипковый музыкальный инструмент, дошедший к нам через века. Ответ на вопрос "Украинский щипковый музыкальный инструмент ", 6 (шесть) букв: торбан.
5. Струнные щипковые музык. инструменты, часть1. Видео - "Николай Мазепа"
Диаметр — около 30 мм, увеличивается в раструбе; в узкий конец трембиты вставляется роговое или металлическое дульце пищик. Высота звукового ряда трембиты зависит от её величины. Мелодию исполняют преимущественно в верхнем регистре.
Ученые считают, что шлемовидные гусли были заимствованы из европейских стран. Лировидные гусли имеют игровое окно, при помощи которого исполнитель глушит ненужные струны или подщипывает дополнительные звуки. В настоящее время такие гусли в основном хранятся в музеях. Существуют также стационарные академические клавишные и щипковые гусли, имеющие хроматический звукоряд. Клавишные гусли имеют диапазон от 4 до 6 октав, количество струн может быть от 49 до 66, количество клавиш — 12, как у фортепиано. На разных видах гуслей используются различные приемы игры: щипок пиццикато , арпеджио, бряцание, глиссандо, тремоло и другие. Можно играть медиатором или пальцами. Это простой в освоении инструмент, научиться играть на гуслях может каждый,— даже если вы не владеете нотной грамотой и не знакомы с другими инструментами.
Из архаичного инструмента скоморохов гусли стали профессиональным концертным инструментом, который имеет в настоящее время каждый народный оркестр. На аутентичных гуслях можно исполнять музыку разных стилей, — обработки русских и зарубежных классических произведений, фольклорные мелодии, джаз и даже рок, что с успехом демонстрируют музыканты разных направлений. Звучание гуслей создает вокруг уникальную гармоничную ауру, в привольно льющейся мелодии слышится перезвон колоколов, журчание весеннего ручья в лесу или соловьиные трели, — чарующие звуки древнего инструмента завораживают. Звонкое, яркое звучание струн создает праздничную атмосферу, а более мягкие, приглушенные звуки — лирическое настроение. В этой музыке — зов предков, культурный код русского народа, способ его самоидентификации. Под музыку гуслей возрождаются традиции устного народного творчества: современные сказители рассказывают под их аккомпанемент сказки и былины, — особенно это актуально для маленьких слушателей. Гусельная музыка — эта своеобразная арт-терапия, она благотворно действует на слушателей, успокаивает.
Техники игры чем-то похожи. Фото Контрабас редко использовался до середины XVIII века, зато потом стал полноправным членом оркестра и крепко там укоренился по сегодняшний день. А басовые виолы были вытеснены. Также существовала трехструнная модификация, настроенная не по квартам, а по квинтам, но со временем четырехструнный аналог вытеснил своего собрата из музыкальной среды. Интересно, что когда контрабас звучит сольно, то для яркости его звучания повышают строй инструмента на один тон, для этого натягивают все струны. Инженер Вийом создал аналог — октобас, но широкого распространения он не обрел. Современные модели иногда изготавливают пятиструнными, чтобы получать более высокие звуки. Пятую струну настраивают в до контроктавы. Из чего состоит контрабас? Он изготавливается преимущественно из дерева, с включением металлических и пластиковых элементов. Можно выделить два основных элемента: корпус и гриф.
Однако на карело-финской земле кантеле буквально одушевляли, поскольку верили, что в них вложил что-то вроде души старик-волшебник Вяйнямёйнен, прародитель народов Севера. Согласно карело-финским поверьям, кантеле является ритуальным предметом. Владеть им может только старейшина рода, и он же обязан передавать религиозную мудрость, сокрытую в рунах, своим многочисленным наследникам и последователям. Такая традиция связана с текстами «Калевалы», где перебиравшего струны мудрого Вяйнямёйнена приходили слушать не только люди, но и все обитатели лесов и озер. Происхождение, конструкция и особенности Изучением истории реального возникновения кантеле специалисты начали заниматься с начала 19 столетия. По результатам многолетнего сбора фактов было выяснено следующее: название, вероятно, восходит к древне-финскому слову «kanto» - пень; в разных регионах Финляндии и Карелии наименование инструмента несколько отличается и звучит как «kanteleh», «kantelevo» либо «kandalla»; альтернативные версии предлагают другие слова-первоисточники — например, «kanta» - крышка и даже «kansi» - носить.
Украинский щипковый музыкальный инструмент
Бандура Бандура украинский народный струнный щипковый музыкальный инструмент, имеет овальный корпус и короткий гриф. бархатный и трепетный, так как более насыщен обертонами. Слайд 2Бандура Бандура — украинский народный струнный щипковый музыкальный инструмент, имеет овальный корпус. Канун (музыкальный инструмент) Канун, или Канон — щипковый струнный музыкальный инструмент с трапециевидным мент встречается в странах Ближнего и Среднего Востока, Азербайджане, Арме. Кобза — О реке на Северном Кавказе см. Каверзе Кобза Классификация Струнный инструмент, Хордофон Родственные инструменты Лютня Кобза на викискладе Кобза — украинский лютнеподобный струнный щипковый музыкальный инструмент с 4-мя (и более).
5. Струнные щипковые музык. инструменты, часть1. Видео - "Николай Мазепа"
Строй бандуры смешанный, в нижнем регистре квартово-секундовый, в верхнем преимущественно диатонический, в современных инструментах — хроматический. Играют на бандуре, защипывая струны пальцами с надетыми специальными напёрстками или без них. Слово бандура заимствовано через польск. История Существует несколько теорий относительно происхождения украинской бандуры. Вероятно, её происхождение связано с кобзой, а не с гуслями. Гусли имели небольшое количество струн 4-5 , на которых играли «бряцаньем».
Она поступила!
И у нее началась новая ступень развития на музыкальном поприще. Скрябина и многих других. А еще она стала принимать участие во многих Всероссийских и Международных музыкальных конкурсах, занимая там лидирующие места.
Часто авторы произв.
Среди наиболее крупных композиторов-лютнистов 16-18 вв. Спиначчино, Франческо да Милано, В. Галилеи, француз Д. Готье, англичанин Дж.
Дауленд, немцы Г. Нёйзидлер и С. Вайс, поляки В. Длугорай и Б.
Пенкель, украинец по происхождению, петерб. Вивальди, Г.
Кобза состоит из корпуса и грифа , на грифе расположены 8-10 навязных ладов , с помощью которых на каждой струне можно получить звуки хроматической гаммы.
Также были инструменты без ладов. Предшественником кобзы является маленький лютневидный инструмент вероятно тюркского или булгарского происхождения. История Имя «кобза», «кобоз», «кобуз» и т.
Следовательно, появление инструмента можно отнести к более древним временам. Семантические исследования доказывают существование аналогичных инструментов в других странах: «kopuz» — Турция, «kopus» — Хорватия, «koboz» — Венгрия, «cobza» — Румыния, и т. Таким образом, расположение родины кобзы исключительно на древних территориях Украины будет неоправданным, но, несомненно, в этих землях инструмент приобрел свой окончательный облик.
Классик украинской литературы Тарас Шевченко увековечил в своём творчестве образ кобзаря — народного сказителя, сопровождавшего свои песни-думы игрой на кобзе. Кобзу не стоит путать с современной бандурой , принадлежащей к семейству арф, цитр, гусель, и появившейся в начале XIX века.
Классификация русских народных инструмента
| Народный щипковый струнный музыкальный инструмент с 3040 - слово из 6 букв | Дала фæндыр) — осетинский народный музыкальный инструмент семейства щипковых. |
| Что означает бандура | струнный музыкальный щипковый инструмент, имевший наибольшее распространение и популярность в Германии и Австрии, в XVIII столетии. |
| Украинский щипковый музыкальный инструмент / Новое видео - 2024 | Бандура – украинский струнный щипковый инструмент. По конструкции и способу звукоизвлечения бандура родственна русским гуслям. |
Украинская бандура - народный музыкальный инструмент
| Национальные музыкальные инструменты народов Самарской области : Новости : ВСЕ МЫ - РОССИЯ! | Банду́ра — украинский многострунный щипковый музыкальный инструмент, играют на нём пальцами правой руки. |
| Украинский щипковый музыкальный инструмент / Новое видео - 2024 | Подсказка и ответ на вопрос «Украинский, польский струнный щипковый музыкальный инструмент, 6 букв» в сканворде. |
География музыкальных инструментов
В руках настоящего мастера один такой барабан может звучать как маленький оркестр. С 20-х гг. Даф больше подходит для игры в помещении, а также для сопровождения певцов и исполнителей на скрипке, уде, сазе и других восточных инструментах. Пондар — один из самых древних национальных инструментов чеченцев. Об этом свидетельствуют его изображения, высеченные на камнях, которых нашли при раскопках в исторической местности, где располагалось царство древнего Урарту. Звук дечиг пондара имеет мягкий тембр шелестящего характера. Этимология названия имеет перевод с чеченского «Пхон» и «Дар», что дословно — «Жил Действие», соответствующее устройству инструмента — искусственно высушенные жилы на смычке деревянного корпуса. Инструмент имеет деревянный, выдолбленный из одного куска дерева корпус удлинённой формы с плоской верхней и изогнутой нижней декой, и традиционно изготавливался из орехового дерева. Гриф пондара имеет лады, порожками ладов на старинных инструментах служили верёвочные или жильные поперечные перевязы на грифе.
По размерам пондар бывает от 750 до 900 мм. Старинный пондар, сохранив свою форму, был усовершенствован в середине прошлого века. В частности, для усиления его звука стали применять медиаторы, и в оркестре пондар смог участвовать как пикколо, прима, альт, тенор и бас. Дойра — таджикский народный ударный музыкальный инструмент. Состоит из круглой обечайки сделана из сухой виноградной лозы, орехового или букового дерева и натянутой на неё с одной стороны мембраны из рыбьей или козлиной кожи, иногда желудка животного диаметром 360-450 мм. Перед игрой дойру нагревают на солнце или у огня для большего натяжения мембраны, что способствует чистоте и звонкости звучания. Звук извлекается ударами 4 пальцев обеих рук большие пальцы служат для опоры инструмента и ладоней по мембране. Удар в середину мембраны даёт низкий и глухой звук, удар около обечайки - более высокий и звонкий.
К основному звуку присоединяется звон металлических подвесок. Различие в окраске звука достигается благодаря различным приёмам игры: удары пальцев и ладони разной силы, щелчки мизинцами, скольжение пальцев по мембране, встряхивание инструмента и др. Возможны тремоло, форшлаги. Диапазон динамических оттенков - от нежного piano до мощного forte. Техника игры на дойре разрабатывавшаяся веками, достигла высокой виртуозности. На дойре играют любители и профессионалы соло, аккомпанируя пению и танцам, а также в ансамблях. Репертуар дойры составляют разнообразные ритмические фигуры - усули. Дойра используется при исполнении макомов, мугамов.
В настоящее время дойра часто входит в состав народных, а иногда и симфонических оркестров. Домбра Домбра она же Домбыра — это национальный казахский народный щипковый двухструнный музыкальный инструмент. Существует множество свидетельств о том, что данный музыкальный инструмент появился более 4-х тысячелетий назад. Об этом говорят наскальные рисунки, которые были обнаружены на плато Майтобе. Обнаружил эти изображения профессор Акитаев с исследователями. На древнем рисунке была изображена группа пляшущих человечков, в руках которых был предмет, обладающий множеством сходных с домброй черт. По мнению археологов, этот рисунок датируется таким периодом, как неолит. Кроме того, во время раскопок старинного Хорезма исследователи отыскали фигурки в виде музыкантов, которые играли на щипковых инструментах.
Данные музыкальные инструменты обладают большим количеством типологических сходств с домброй казахов. Учёные говорят о том, что именно такой инструмент был популярен у кочевников, живших на территории всего Казахстана. Домбра — любимый музыкальный инструмент казахов, ведь он, находясь в умелых руках, способен передать любое состояние души — и радость, и грусть, и тоску. Звучание домбры отличается своей певучестью, бархатистостью и ритмичностью. Домбра получила широкое распространение в качестве аккомпанирующего, сольного, а также основного инструмента в казахской и ногайской музыке. Инструмент в последнее время претерпел значительные изменения: появились оркестровые разновидности домбры, увеличилась громкость, расширился диапазон звучания — появились домбры высокого и низкого регистров. Инструмент из-за своего необычного тембра и яркой этнической выраженности часто используется в современной популярной музыке. Современная домбра имеет грушевидный корпус и гриф с 19 ладами.
Несмотря на то, что инструмент имеет всего две струны, музыкальный диапазон ее составляет две полных октавы от Ре малой октавы до Ре второй октавы. Традиционно струны, использовавшиеся на домбре, были жильные, изготавливаемые из бараньих или козьих кишок. Но наиболее подходящей по звучанию оказалась обычная рыболовная леска. Как результат сегодня мы имеем единственный, широко распространённый вид домбры стандартной формы со струнами из лески. Дудук Дудук — армянский народный язычковый инструмент. Известен так же как циранапох арм. Когда появился дудук, и кто первым вырезал инструмент из абрикосового дерева, сейчас точно сказать никто не может. Но то, что он существует с давних времен, с этим никто не спорит.
Еще в древних рукописях государства Урарту, историки нашли сведения об инструменте чрезвычайно похожим на дудук. Затем инструмент вновь косвенно упоминается в старинных источниках первого тысячелетия до Рождества Христова, времен царствования правителя Тиграна Великого. И лишь армянский историк Мовсес Хоренаци, живший в V веке нашей эры, дает более достоверные сведения об инструменте, называя его «циранапохом», то есть трубкой из абрикосового дерева. Инструмент дудук и музыка дудука являются неотъемлемой частью культурной жизни и общественной идентичности армянского народа. На протяжении многих веков она сопровождала все важные социальные события в жизни армян: народные празднования, торжества, песни и танцы, свадебные и похоронные церемонии и другое. На дудуке может быть исполнена музыка в различных тональностях. Дудук обладает тёплым, мягким, слегка приглушённым звуком и бархатистым тембром, отличается лиричностью, эмоциональностью и выразительностью. При исполнении музыки в парах ведущий дудук и дам-дудук зачастую возникает ощущение покоя, умиротворённости и высокого духовного начала.
Дудук представляет собой трубку с девятью отверстиями — восьмью сверху и одним снизу, и съёмного двойного язычка трости , то есть выглядит музыкальный инструмент дудук как флейта. Трубка традиционно изготавливается из абрикосового дерева. B 1920—1930-x годах дудук был усовершенствован B. Буни, который, сохранив в основном тип народного инструмента, создал три разновидности дудука разных регистров. Последний из них, более низкого, баритонового регистра получил название по имени конструктора — «бунифон». Длина трубки армянского дудука составляет 28, 33 или 40 см. ЖАЛЕЙКА Жалейка пищик, брёлка — старинный белорусский народный духовой музыкальный инструмент - деревянная, тростниковая или рогозовая трубочка с раструбом из рога или бересты. Звук жалейки резкий, гнусавый.
Происхождение слова «жалейка» не установлено. Некоторые исследователи связывают его с «желями» или «жалениями» - поминальным обрядом, который включает в себя в некоторых местностях игру на жалейке. Использовалась жалейка как пастушеский инструмент, играли на ней наигрыши разных жанров в одиночку, дуэтом, ансамблем. Слово «жалейка» не встречается ни в одном древнем памятнике письменности. Первое упоминание о жалейке есть в записях А. Есть основание предполагать, что жалейка присутствовала до этого в облике другого инструмента. Жалейка широко используемый в народных оркестрах. Волынка тому виной.
Парные жалейки очень напоминают звучание волынки — нижний голос жалейки выполняет функцию бурдона он звучит на одной высоте. Происхождение жалейки от волынки подтверждает её сходство с конструкцией мелодической трубки волынки и по характеру звучания. У белорусов сама мелодическая трубка от волынки и называлась жалейка. Состоит жалейка из небольшой цилиндрической трубки деревянной или эбонитовой , мундштука с одинарным язычком — пищиком из тростника или пластмассы. Тростниковый язычок перед игрой размачивают, применение же пластмассового язычка размачивания не требует. Раструб — резонатор жалейки делают из коровьего рога, который надевается на нижний конец трубки.
Немногие знают, что они могут иметь разный размер, самый большой достигает практически двух метров, а самый маленький — как виолончель. Как играют на контрабасе? Исполнитель может сидеть на высоком стульчике или стоять — все зависит от места исполнения и характера мелодии, а также от техники музыканта. Можно отрегулировать высоту расположения инструмента, для этого есть корректировочный шпиль. Считается, что лучше всего на контрабасе звучит приём пиццикато. Сфера применения широка, но чаще всего мы встречаем «бас-виолу» на симфонических концертах, но это не исключает того, что он очень часто применяется для камерных ансамблей. В джазе также применяется контрабас, он берет на себя ритм-секцию, на нем играют «слэпом» прием пришлепывания пальцами. Значение контрабаса Специалисты отмечают, что инструмент играет сочный и низкий тембр, но он редко используется как сольный, так как высокие звуки воспринимаются более четко и звучат как бы громче при той же интенсивности , хотя это только слуховой эффект. Старинные инструменты имеют неповторимый оттенок звука, звучат бархатисто, поэтому часто используются для исполнения классических произведениях и в опере. Контрабас имеет огромное значение, как основной басовый инструмент на сегодняшний день. Конечно, с появлением компьютерной и электрической техники все больше входят в моду бас-гитары , но они вряд ли смогут повторить характерное звучание контрабаса — только если использовать электронные «пресеты» и другие звуковые эффекты.
Длугорай и Б. Пенкель, украинец по происхождению, петерб. Вивальди, Г. Гендель, Й. Гайдн сам хорошо игравший на Л. Музыка для Л. В 16-18 вв. Габбони, И. Вайс, И. Тильке, И. Гофман и др.
Шорошева считает его прототипом современной кобзы. Еще одно изображение обнаружено на иконе XVII в. Изображение инструмента на фресках Софийского собора, свидетельствует о распространении древней домры в музыкальной культуре княжеской эпохи и о лояльное отношение к нему со стороны христианской церкви. Развитие домрового исполнительства достигло своего расцвета к XVII веку, но было внезапно прервано православной церковью а точнее — патриархом Никоном, чья бурная деятельность привела к церковному расколу и кризису православия , которая стала инициатором изъятия и уничтожения домры. По указу царя Алексея Михайловича «Об исправления нравов и уничтожении суеверий» 1648 скоморошество и музыкальный инструментарий скоморохов подлежали уничтожению: «А где объявятся домры, и сурны, и гудки, и хари, и всякие гудебные бесовские сосуды, то все велеть вынимать и, изломав те бесовские игры, велеть сжечь». Упор при этом делался исключительно на религиозной основе, на искоренении остатков языческого мировоззрения и культуры, представителями которого, по мнению церковной власти, были скоморохи. В то время домра чрезвычайно распространилась в музыкальном быту. Существовали традиции изготовления домры, сохранились таможенные отчеты о поставке металлических струн, на ярмарках были организованы специальные ряды, где продавались домры. Известно, что в начале XVII века московские музыкальные мастера по изготовлению домр т. Музыканта, играющие на домрах их именовали домрачеями выступали повсюду — от улиц до царских палат. Для развлечений московского царя и царского окружения была организована государева потешная палата, в которой важное место отводилось скоморохам-домрачеям. Сохранились сведения, что на домрах играли служители православного культа. О популярности домры свидетельствуют составленные народом пословицы, например, «рад скоморах о своих домрах». Итак, беспрецедентный по своей жестокости приказ царя Алексия Михайловича, изданный под влиянием патриарха Никона и направленный на полное истребление скоморошества как явления народной культуры, стал главной причиной потери домры. Олеарий в своей книге упоминает о варварском уничтожении музыкальных инструментов, которые были привезены на берег Москва-реки на пяти доверху заполненных телегах и сожжены. Так домра, а вместе с ней исполнительские традиции музыкантов-домрачеев, а также секреты изготовления инструмента, были потеряны на несколько веков. Отметим, что скоморошество уничтожалось только на землях, входивших в состав Московского царства, тогда как большие территории, ныне известные как правобережная Украина, некогда принадлежавшие Киевской Руси, на которых происходило зарождение и развитие домрового исполнительства, не были подчинены Алексею Михайловичу, поскольку в то время, когда происходили описанные события, они входили в состав других государств — сначала Великого княжества Литовского, а затем Речи Посполитой. Домровое исполнительство здесь продолжало развиваться, однако следы украинской домры также теряются и причины этого явления требуют тщательного изучения. Профессор В. Ивко, опираясь на все известные на сегодняшний день факты и свидетельства, видит историю возникновения и распространения домры, в том числе причины уничтожения скоморошества и инструментария скоморохов, в несколько ином свете и отмечает украинские корни этого инструмента: 1. Наличие скоморошества в Киевской Руси в Х веке свидетельство Ибн Даста, былины об Илье Муромце, Добрыне Никитича, Алеше Поповиче - кстати, Добрыня и сам происходил от скоморохов, пел под аккомпанемент гуслей на княжеских застольях. Среди музыкальных инструментов, которыми пользовались скоморохи, центральное место занимала домра поздние письменные свидетельства. Былинные богатыри исповедовали православную веру, а не язычество. Изображение скомороха с инструментом, похожим на современную домру в Софийском соборе в Киеве начало строительства Ярославом Мудрым церкви св. Никаких свидетельств о восточном происхождении домры в письменных документах не обнаружено. Татаро-монгольское нашествие в первой половине XIII в. Отсутствие письменных свидетельств о скоморошестве на территории современной Украины после татаро-монгольского нашествия.
Что такое бандура? Значение слова
Дала фæндыр) — осетинский народный музыкальный инструмент семейства щипковых. статьи о музыкантах, музыкальных инструментах и мире музыки от Легато. Ответ на вопрос "Украинский щипковый музыкальный инструмент ", 6 (шесть) букв: торбан. Инфоурок › Музыка ›Презентации›Презентация "Домра-русский, украинский и белорусский народный струнный щипковый музыкальный инструмент.
История одного предмета – бандура.
Играют на бандуре, перебирая струны пальцами с надетыми специальными напёрстками или без них. Украинская бандура — музыкальный инструмент очень древнего происхождения. Бандура имеет некоторое сходство с инструментами разных восточных народов, например, бандура в чём то схожа китайской и индийской баною. Бандура напоминает собой испанскую гитару и имеет сходство с пандорой, на которой греческие рапсоды воспевали подвиги своих героев, а также с бзурою, народным инструментом крымских татар. Ещё в старые времена на Украине были известны кобзари - странствующие музыканты, которые использовали для своих выступлений кобзу или бандуру. Весть о том, что в село прибыл кобзарь, быстро облетала всех жителей. Люди сходились, чтобы послушать старого мудреца-бандуриста.
Отсюда и название инструмента. Название продиктовано строением инструмента: с одной стороны трубки вставлена втулка со срезом в виде птичьего клюва — так называемый «пыж» [5].
Диалектные формы произношения слова Курской и Белгородской областей: «пужатка», «пожатка», «пажатка» пастушечья труба Пастушеская труба — 1 общее название разновидностей русских народных мундштучных деревянных духовых музыкальных инструментов ; 2 русский народный мундштучный деревянный духовой музыкальный инструмент Пастушеская труба состояла из прямого ствола, постепенно увеличивающаяся к раструбу. Средняя длина музыкального инструмента составляла 50—90, а также 150—200 см, диаметр мундштука 1,2—1,5 см, раструба 10—12 см. Раструб не широкий Пастушеские трубы изготавливали как из жести , так и из дерева , используя технологию продольного раскола если из дерева. После изготовления из дерева трубу оплетали либо берёстой , либо корой ивы. Техника продольного раскола, использовавшаяся для изготовления данной формы инструментов, была сильно cложной [1]. БАЯН Баян — русский народный музыкальный инструмент с баварскими корнями.
Предшественником кобзы является маленький лютневидный инструмент вероятно тюркского или булгарского происхождения. История Имя «кобза», «кобоз», «кобуз» и т. Следовательно, появление инструмента можно отнести к более древним временам. Семантические исследования доказывают существование аналогичных инструментов в других странах: «kopuz» — Турция, «kopus» — Хорватия, «koboz» — Венгрия, «cobza» — Румыния, и т. Таким образом, расположение родины кобзы исключительно на древних территориях Украины будет неоправданным, но, несомненно, в этих землях инструмент приобрел свой окончательный облик. Классик украинской литературы Тарас Шевченко увековечил в своём творчестве образ кобзаря — народного сказителя, сопровождавшего свои песни-думы игрой на кобзе. Кобзу не стоит путать с современной бандурой , принадлежащей к семейству арф, цитр, гусель, и появившейся в начале XIX века. Хотя из-за запутанности номенклатуры название «бандура» используют для описания кобзы до 1800 года. Необходимо заметить, что первоначальное название имеет мало общего с конкретным инструментом.
Бандуру возили с собою свободолюбивые украинские рыцари — казаки. Когда казацкая душа плакала и тосковала по родному краю и любимой девушкой, плакала и тосковала с нею и бандура. А когда, ударив бедой об землю, казак начинал "весёлую", каждый, кто слышал ту песню, пускался в зажигательный танец, тогда и сердце казацкое под звуки бандуры наполнялось радостью. Большую роль в судьбе и популяризации бандуры сыграл украинский музыкант Гнат Хоткевич 1877-1938. Он был не только композитором и музыкантом, бандуристом-профессионалом, но и историком, писателем, этнографом. Увлечение общественно-политической деятельностью привело к его расстрелу в 30-е годы. История сохранила имя Гната Хоткевича, как человека, который в начале 20 века усовершенствовал конструкцию бандуры и придал ей тот вид и то неповторимое звучание, которые знакомы современным поклонникам этого инструмента.
Гусли звенят по всей России
Струнные национальные музыкальные инструменты: бандура – украинский многострунный музыкальный инструмент. Канун (музыкальный инструмент) Канун, или Канон — щипковый струнный музыкальный инструмент с трапециевидным мент встречается в странах Ближнего и Среднего Востока, Азербайджане, Арме. народный щипковый струнный музыкальный инструмент с 30—40 струнами, родственный бандуре.
Украинские народные инструменты
| Украинский щипковый музыкальный инструмент, 6 букв - сканворд | СловоПоиск.ру | Бандура относится к группе украинских народных, струнных щипковых музыкальных инструментов, по виду напоминает русские гусли и в некоторой степени гитару. |
| Украинский щипковый музыкальный инструмент, 6 букв - сканворд | СловоПоиск.ру | народный щипковый струнный музыкальный инструмент с 30—40 струнами, родственный бандуре. |
| Кобза: история создания, конструкция, использование, звучание | украинский народный струнный щипковый музыкальный инструмент, имеет овальный корпус и короткий гриф. |
| Народный щипковый струнный музыкальный инструмент с 3040 - слово из 6 букв | Канун (музыкальный инструмент) Канун, или Канон — щипковый струнный музыкальный инструмент с трапециевидным мент встречается в странах Ближнего и Среднего Востока, Азербайджане, Арме. |
| 30.03.2017 г. Бандура - украинский народный струнный музыкальный инструмент | Канун (музыкальный инструмент) Канун, или Канон — щипковый струнный музыкальный инструмент с трапециевидным мент встречается в странах Ближнего и Среднего Востока, Азербайджане, Арме. |