Боевик, драма, триллер. Режиссер: Пол Ойе. В ролях: Торбьорн Харр, Ильва Фюглегуд, Лиза Карлехед и др. Описание. Действие остросюжетной ленты «Туннель: Опасно для жизни» разворачивается перед самым Рождеством на одной из норвежских горных дорог. Фильм «Опасно для жизни 1985» был снят в нескольких разных местах, чтобы создать аутентичную и реалистичную атмосферу. Художественный фильм «Опасно для жизни!» был снят в 1985 году режиссером Леонидом Гайдаем и стал одним из самых знаменитых фильмов советского кинематографа. Это опасно для жизни и здоровья.
Опасно для жизни!
Многим поклонникам их творчества любопытно, где снимали фильм «Опасно для жизни», в каких городах и местах. Был заказ кинокомпании «Амедиа» от НТВ снять фильм про борьбу с браконьерами, рыбинспекцию. В «Опасно для жизни!» нам чётко заявили, что люди, типа Молодцова – реликты, поступающие благородно и нелепо. Сюжет фильма «Опасно для жизни!»: Герой фильма — аккуратист Спартак Молодцов, человек, который не может пройти мимо любого беспорядка. «Опасно для жизни!», или Юмор почти не виден Несмотря на то что многие критики не оставили камня на камне от фильма «Спортлото-82», его успешный прокат позволял надеяться на то, что Гайдай не станет обращать внимание на критические выпады в свой адрес и снимет еще одну. Идея фильма «Опасно для жизни» родилась в те достопамятные времена, когда страной правил Юрий Андропов.
На съемках фильма "Опасно для жизни"
Тем не менее, съемки на Куршской косе придали фильму неповторимую атмосферу и подчеркнули его постапокалиптическое настроение. Несмотря на все сложности, съемочная группа смогла создать зрелищные и запоминающиеся сцены, которые впечатляют и по сей день. Чернобыльская АЭС: тени над съемочными площадками Одной из главных съемочных площадок стал сам город Чернобыль. Здесь команда фильма решила воссоздать знаменитые улицы и жилые кварталы, чтобы передать атмосферу и обстановку, которая царила после катастрофы. Однако, съемочная группа столкнулась с огромными трудностями, ведь радиационный фон в городе до сих пор превышает норму, а следы страшного происшествия остаются заметными на каждом шагу. Еще одной важной съемочной площадкой стала сама Чернобыльская АЭС. Хотя физические возможности снять фильм внутри АЭС были ограничены, команда фильма получила возможность снять экстерьеры и перенести на экран атмосферу страха и ужаса, которые охватывали рабочих и жителей окружающих территорий.
Сьемочная группа пришлось использовать специальные меры безопасности, чтобы минимизировать риск радиационного воздействия на актеров и съемочную технику. Тень чернобыльской катастрофы затягивает на съемочные площадки фильма «Опасно для жизни 1985». Команда фильма с большой ответственностью подошла к этому проекту, чтобы передать истинную атмосферу трагического события, произошедшего на Чернобыльской АЭС.
Об этом — в программе "Тайны кино". Показать больше.
Шутка — опасная для жизни студия Одной из главных локаций съемок фильма «Опасно для жизни» родилась на съемочной площадке в Москве, находившейся в здании старой фабрики меховых изделий. Это была студия, где актеры снимали опасные сцены и шутки. Здесь собрались ведущие специалисты по спецэффектам и акробатам, чтобы создать самые реалистичные и захватывающие сцены. Внутри студии была создана специальная съемочная площадка с различными декорациями и препятствиями. Здесь устанавливались декорации, чтобы создать атмосферу опасности и тревоги. Здания в студии были сконструированы таким образом, чтобы разрушаться и создавать иллюзию полного разрушения. Актеры проходили специальные тренировки, чтобы освоить основные навыки преодоления препятствий и самозащиты. Студия использовала самые современные технологии в области спецэффектов, чтобы создать реалистические взрывы и разрушения. Актеры работали с опытными каскадерами, чтобы исполнить сложные трюки и падения с высоты. Шутка была совмещена с опасными трюками, чтобы создать максимальное напряжение и увеличить реалистичность фильма. Опасные сцены в студии снимались при строгом контроле безопасности и наличии специального оборудования для защиты актеров. Шутка — опасная для жизни студия стала не только главной локацией фильма «Опасно для жизни», но и настоящим местом зарождения современных технологий в области съемок опасных и захватывающих сцен. Здесь актеры и съемочная команда создавали неповторимую атмосферу и делали все возможное, чтобы зрители остались впечатлены фильмом и несомненно поверили в реальность происходящего на экране.
На самом деле оказывается, что это не озеро, а искусственно созданный пруд. По сюжету, Молодцов приезжает к управлению материально-техническим обеспечением, это здание, на самом деле, является зданием Ратуши на городской Центральной площади. Основные персонажи Звездой фильма, вне сомнений, стал Леонид Куравлев. Это самое начало его карьеры, где он демонстрирует обаяние. Вицин сыграл того самого алкоголика Чокалова. Посмотрите также Читать Подробности сюжета По сюжету, Спартак Молодцов — это человек, который не может пройти мимо. Он всегда во всем участвовал. Например, однажды утром он увидел на земле провод высокого напряжения. Из-за этого Молодцов опоздал на работу, что повлекло за собой дополнительные проблемы. Молодцов дежурил возле провода высокого напряжения, где познакомился с другими персонажами этого фильма. Например, познакомился с алкоголиком Чокаловым, а также девушкой Тамарой. Для фильма, характерного для восьмидесятых-девяностых лет прошлого века, в нем довольно много эксцентричных элементов. К финалу количество становится просто чрезмерным.
Где снимался фильм опасно для жизни с Куравлевым
Герой Куравлёва берётся за важное дело: уберечь жителей города от оборвавшегося провода. Ведь если не он, то кто? Явно не Чоколов. Так начинается фильм Леонида Гайдая «Опасно для жизни». После двух месяцев съёмок группа вернулась в Москву, чтобы доснять оставшиеся сцены в павильонах. Каменец-Подольский 80 Помните кафе «Родничок»? Это как раз Каменец-Подольский. На месте «Родничка» сегодня значатся кафе «Sova» и ресторан «Стара Фортеця». Рядом — Гончарная башня.
Построили её в 16 веке на деньги гончаров. Черновцы А вот сцену с оцеплением снимали уже в Черновцах. В кино всегда так: стоящие рядом кадры могут быть сняты далеко друг от друга и в разное время.
Поэтому безопасность всегда ставится на первое место при подготовке и проведении таких съемок. Команда съемочной группы должна тщательно планировать каждую деталь и принимать все меры безопасности, чтобы обеспечить успешное и безопасное прохождение всех съемочных сцен.
Опасности, связанные с погодными условиями Погода может представлять серьезную угрозу для жизни и здоровья людей. Различные погодные явления могут вызывать опасность, особенно если не принимать необходимые меры предосторожности. Вот несколько типичных опасностей, связанных с погодными условиями: Штормы и ураганы: Сильные ветры и сильные осадки, которые сопровождают штормы и ураганы, могут вызывать различные опасности. Падающие деревья и обломки могут представлять непосредственную угрозу для физической безопасности. Повреждения зданий и инфраструктуры могут привести к опасным условиям и непроходимости дорог.
Грозы и молнии: Грозы и молнии также могут быть очень опасными. Потенциал прихода молнии есть при наличии грозовых облаков, что вызывает угрозу для людей, находящихся на открытых площадках. Молния может ударить в землю или в здание, вызывая пожар, электрический удар и другие опасные последствия.
Однако именно с помощью таких мест можно достичь уникальных эффектов и драматических сцен, которые запоминаются зрителю.
Еще одной опасной городской локацией являются старые заброшенные здания. Они часто имеют слабую конструкцию, свалки мусора и осколки стекла, что делает их опасными для съемочной команды. Однако, именно такие места создают атмосферу загадочности и мистики в фильмах ужасов и триллеров. Опасные природные места также активно используются при съемках.
Вулканические кратеры с активным извержением являются одним из таких мест. При съемках в таких локациях необходимо учитывать риск лавы, газовых выбросов и возможные сходы. Однако, благодаря уникальной атмосфере и пейзажам, такие места привлекают внимание режиссеров и позволяют создать захватывающие сцены. Глубокие подводные пещеры также считаются опасными природными местами для съемок.
Они часто бывают затоплеными, имеют сложные лабиринты и ограниченный доступ к кислороду, что создает риск для актеров и съемочной команды. Но именно благодаря таким местам можно воссоздать подводные сцены, которые помогут погрузить зрителей в мир подводного приключения. Высокогорные ущелья с опасными обрывами также могут быть привлекательными для съемок, но при этом небезопасными местами. Съемки в горах требуют особой физической подготовки актеров и съемочной команды, а также обеспечение безопасной системы страховки.
Однако в результате таких съемок можно добиться невероятно красивых и эффектных пейзажей на фоне горных вершин и обрывов. Опасные съемочные площадки являются неотъемлемой частью мира кинематографа. Они создают реалистичность в произведении, но при этом требуют осторожности и предусмотрительности. Команда съемочной группы всегда должна быть готова к работе в опасных условиях и принимать все меры для обеспечения безопасности на съемочной площадке.
Опасные городские локации Городские локации могут быть опасными для съемок по разным причинам. Некоторые места могут представлять угрозу для здоровья и жизни актеров и съемочной группы, в то время как другие места могут быть опасными из-за преступности или нестабильности. Одной из опасных городских локаций может быть «Апартаменты на краю пропасти». Это незавершенное строительство на краю обрыва, где нет ограждения или безопасных мер против падения.
При съемках в таком месте нужно быть очень осторожным, чтобы не пострадать. Еще одной опасной городской локацией может быть «Старое заброшенное здание».
Натурные съемки фильма начались 1 августа в городе Черновцы Черновицкой области Украинской ССР группа разместилась в клубе Черновицкого университета. Там снимались эпизоды: дорога у пустыря, родник, пустырь у провода, улицы города, двор детсада, у кафе, у милиции, двор управления, аэродром, Горэнерго. До 17 августа были сняты сцены: проезды по городу, у оторванного провода, встреча Молодцова с Тамарой и Кипиани, встреча Тамары с Кипиани и др. Было отмечено, что из актеров хорошо работает Вицин, а вот Куравлеву не хватает глубины и комедийных красок. Куравлева и особенно на исполнительницу роли Тамары артистку Т. Кравченко, которая, на наш взгляд, однообразна и местами несколько примитивна.
Желательно поискать краски для героини, способствующие создать этот образ более глубоким и выразительным…". В Черновцах группа пробыла почти два месяца, после чего вернулась в Москву, где продолжила съемки в павильонах. С 26 ноября начался монтаж фильма, который продлился до конца января 1985 года. Как отмечалось в заключении: "Эта лента Л. Гайдая продолжает традицию лучших его комедий: она содержит гражданственную тему и вместе с этим смешна, изобилует удачными эксцентричными номерами". Фильм вышел в прокат в августе 1985 года и собрал среднюю кассу: 16-е место, 20,5 миллиона зрителей. Для какого-нибудь другого режиссера эти показатели, может быть, и приемлемы, но только не для классика отечественной кинокомедии Гайдая. К примеру, Эльдар Рязанов за первую половину 80-х снял два новых фильма, и каждый из них вновь заставил говорить о нем, как о выдающемся мастере.
В 1983 году мелодрама "Вокзал для двоих" заняла в прокате 3-е место 35,8 млн зрителей , в 1984 — экранизация «Бесприданницы» А.
Где снимали опасно для жизни 1985
Где снимался фильм опасно для жизни с Куравлевым – Telegraph. Фильм «Опасно для жизни», вышедший в 1985 году, был снят в нескольких различных локациях, которые стали главным оружием его атмосферы и сюжета. Где снимали фильм «Опасно для жизни» – основные локации и сюжет. Фильм "Опасно для жизни" режиссёра Леонида Гайдая снимался в августе-сентябре 1984 года в городах Черновцы и Каменец-Подольский. Опасно для жизни. Режиссёры:Гайдай Леонид. По уверениям создателей, «Туннель: Опасно для жизни» был снят на основе реальных событий, которые, к счастью, не сопровождались жертвами.
再入荷【即納】 CKD スーパーマイクロCYLピストンロッド組立 SCM-D-32B-864-PST-ROD-ASSY：GAOS 市場店
| Где снимали опасно для жизни 1985: места съемок и их влияние на актеров | Где снимали фильм «Опасно для жизни» – основные локации и сюжет. |
| Фильм «Опасно для жизни»: где снимали, основные локации и сюжет | Опасно для жизни. Режиссёры:Гайдай Леонид. |
Места опасные для жизни, где снимали фильм «Опасно для жизни 1985 года»
Многие фильмы и сериалы известны своими захватывающими сценами, в которых герои оказываются в крайне опасных и непредсказуемых ситуациях. География съемок фильма «Опасно для жизни 1985» Историческая драма «Опасно для жизни 1985» была снята в нескольких различных локациях, каждая из которых имела свой вклад в создание атмосферы фильма. Главная» Новости» Где снимали фильм опасно для жизни. Таким образом, фильм «Опасный пруд» стал настоящей опасностью для жизни всех его участников. Опасно для жизни! — художественный фильм Леонида Гайдая. Где снимался фильм опасно для жизни с Куравлевым – Telegraph.
Add to Collection
- Фотографии со съемочной площадки фильма "Опасно для жизни".
- На съёмках х/ф "Опасно для жизни!"
- Ответы : фильм "Опасно для жизни"
- Опасно для жизни фильм где снимали пруд | Энциклопедия фильмов
- По местам съёмок фильма «Опасно для жизни!»: kinocomedy — LiveJournal
«Туннель: опасно для жизни». Новые фильмы: 21 марта 2020
Кино. Фото: Владимир Вяткин/РИА Новости. Алексей Нилов. Где снимали исторические сцены в фильме Фильм «Опасно для жизни 1985» знаменит своими захватывающими историческими сценами, снятыми на реальных локациях. Киноафиша Спроси Киноафишу Фильмы Где снимали фильм «Опасно для жизни»? Был заказ кинокомпании «Амедиа» от НТВ снять фильм про борьбу с браконьерами, рыбинспекцию. "Тайны кино": "Опасно для жизни!" Второй сезон сериала "Ведьмак" выйдет в прокат 17 декабря. "Wow эффект": в Сети появился трейлер картины "Фантастические твари: Тайны Дамблдора".
"ОПАСНО ДЛЯ ЖИЗНИ"
Фильм «Опасно для жизни» 1985 года снят на различных локациях, включая фабрики и опасные производства. Подскажите, пожалуйста, в каком городе снимался фильм "Опасно для жизни" с Куравлевым в главной роли. Локации съемок фильма «Опасно для жизни с Куравлевым».
Опасно для жизни фильм где снимали пруд
Сквер «Сонцеворот» Этот сквер стал известным благодаря сцене, в которой главные герои проводят решающую битву с злодеями. Красивая зеленая зона и фонтаны делают его популярным местом для посещения и фотографирования. Отель «Слава» Этот отель стал известным благодаря сцене, в которой главные герои останавливаются здесь во время своего приключения. Имея ретро-стиль и потрясающий вид, отель стал популярным местом для проживания и фотографирования. Эти локации из фильма «Опасно для жизни 1985» продолжают привлекать внимание поклонников и туристов со всего мира, которые хотят окунуться в атмосферу этого культового фильма. Где снимали исторические сцены в фильме Фильм «Опасно для жизни 1985» знаменит своими захватывающими историческими сценами, снятыми на реальных локациях. Предлагаем вам узнать, где именно проходили съемки некоторых из них: Кремль в Москве — известное место, где были сняты эпические сцены, посвященные политическим интригам и международным конфликтам. Здесь актеры воплощали на экране исторических лидеров и дипломатов, вещавших из роскошных залов и кабинетов. Парижская улица Шанз-Элизе — одна из самых исторически значимых улиц во Франции — стала платной входной группой для фильма.
В некоторых шутках в фильме просматривается критика советской милиции. Однако ее пропустили, сработала гласность, которую провозгласили как раз в момент сдачи фильма. Однако в итоге режиссер предпочел работать с проверенным актером — Леонидом Куравлевым. Сергей Филиппов появился в фильме почти случайно, он попросил роль у Гайдая, когда фильм уже запускали в производство. В итоге роли ему придумали с ходу, не прописав ее в сценарии. Главного алкоголика в фильме просились сыграть Станислав Садальский и Георгий Бурков, но и тут Гайдай решил пойти проверенным путем — он взял Георгия Вицина, именно его роль потом и хватили критики со зрителями.
Настройки телеэфира Перечень запрещенных в РФ организаций Все права на материалы, находящиеся на сайте m24. При любом использовании материалов сайта ссылка на m24. Редакция не несет ответственности за информацию и мнения, высказанные в комментариях читателей и новостных материалах, составленных на основе сообщений читателей. СМИ сетевое издание «Городской информационный канал m24.
В этой статье мы расскажем о нескольких таких локациях, где снимали фильмы, славящиеся своей опасностью. Одной из самых опасных местностей, использованных для съемок, является знаменитая Британская Колумбия в Канаде. Здесь снимались многие фильмы, включая «Святые из Бундока», «Последний самурай» и «Сумерки». Во время съемок актеры и съемочная группа сталкивались с реальными опасностями, такими как экстремальные погодные условия, опасные дикие животные и сложный рельеф местности. Однако, благодаря мастерству режиссеров и актеров, удается создать неповторимую атмосферу и напряжение на экране. Еще одной опасной локацией является Мексика. Здесь снимались такие известные фильмы, как «Гравитация», «Призрак в доспехах» и «Троя». Режиссеры были вынуждены сталкиваться с географическими сложностями, активными вулканами и пограничными конфликтами. Несмотря на все трудности, съемочная группа смогла создать уникальные и захватывающие кадры, которые до сих пор остаются незабываемыми для зрителей. Таким образом, съемки в опасных местах требуют от актеров и съемочной группы большого мастерства и предельной осторожности. Однако, благодаря их усилиям, зрители могут насладиться уникальными и захватывающими сценами, которые остаются в памяти на долгое время. Опасные места для съемок: локации, известные своей опасностью Съемки фильмов и сериалов зачастую проходят в множестве различных локаций, и нередко встречаются места, которые известны своей опасностью. Такие места часто привлекают режиссеров своей неповторимой атмосферой и создают реалистичность в произведении, но при этом снимать там может быть крайне рискованно. Опасные места для съемок могут быть разнообразными: от городских локаций до природных мест. Их выбор требует особого внимания и предусмотрительности, чтобы гарантировать безопасность актеров и съемочной команды. Одной из опасных городских локаций, которая часто используется в фильмах, являются апартаменты на краю пропасти. Эти здания балансируют на краю обрыва, создавая угрозу падения и возможные опасности при съемках. Однако именно с помощью таких мест можно достичь уникальных эффектов и драматических сцен, которые запоминаются зрителю. Еще одной опасной городской локацией являются старые заброшенные здания. Они часто имеют слабую конструкцию, свалки мусора и осколки стекла, что делает их опасными для съемочной команды. Однако, именно такие места создают атмосферу загадочности и мистики в фильмах ужасов и триллеров. Опасные природные места также активно используются при съемках. Вулканические кратеры с активным извержением являются одним из таких мест.
【品質保証します】 CKD スーパーマイクロCYLピストンロッド組立 SCM-D-32B-864-PST-ROD-ASSY：GAOS 市場店 その他
- Опасно для жизни! (1985) - фильм - информация о фильме - советские фильмы - Кино-Театр.Ру
- «Опасно для жизни»: Как Леонид Куравлев чуть не погиб на съемках?
- Места опасные для жизни, где снимали фильм «Опасно для жизни 1985 года»
- Куршская коса: непростые условия съемок
- «Опасно для жизни!» - фильм-послание
- История «Заповедного спецназа» из Бурятии стала основой для многосерийного боевика
«Водоворот»
- «Опасно для жизни!» - фильм-послание
- Опасно для жизни.
- Сюжет фильма
- «Опасно для жизни»: актеры и особенности фильма
Водоворот «Тик-Тока»: какие фильмы снимали в Калининграде в этом году
Хотя сценарий фильма был вымышленным, многие его съемки проходили в реальных опасных местах, что придало фильму еще большую реалистичность. Одной из опасных локаций, где были сняты некоторые сцены фильма, был разрушенный город, который находился на территории бывшей военной базы. Здесь снимались эпизоды с погонями и перестрелками, создавая атмосферу хаоса и разрушения. Еще одной опасной локацией был горный ущелье, где происходит финальная схватка главных героев. Съемки велись на высоте, где главные герои туго держатся за края скал, создавая напряженную атмосферу и ощущение риска для жизни. Также знаменитыми стали съемки на водной площади, где проходили гонки на лодках. Быстрые и опасные гонки привлекли внимание зрителей и добавили динамизма фильму.
Тот не рассчитал силы заряда, поэтому бабахнуло так, что Леонид Куравлев, игравший Молодцова, едва не лишился головы. После случившегося все присутствующие были в шоке, в том числе и Гайдай, который не мог подобрать слов. Немного оправившись режиссер подошел к пиротехнику и спросил: — «Костя, ты что? Мы сейчас чуть артиста не потеряли». На что Константин с абсолютно спокойным видом ответил: — «Не волнуйтесь, слегка переборщил. Давайте еще разок, теперь уже будет как надо». После второго дубля Леонид Иович решил прекратить. По всей видимости он подозревал, что лучше снять не получится, а возможно усомнился в навыках пиротехника. Вторая неприятная история произошла с Михаилом Кокшеновым, который отыгрывал роль лейтенанта милиции Рокотова.
Однажды разбуженные внутриатомные силы требуют постоянного присмотра, по крайней мере, на ближайшие 25 тысяч лет период полураспада плутония. Вы знаете, это чрезвычайно важные вещи. О них совсем не любят говорить в последние годы. Сейчас гораздо больше любят воспевать заокеанские подвиги советских чекистов, обеспечивавших наш атомный проект или неоценимый вклад Лаврентия Павловича Берии, который курировал эти работы. Сегодня при любом упоминании о советском атомном проекте в первую очередь расскажут, как наша разведка похитила у американцев секрет устройства ядерной бомбы. Это все равно что утверждать, будто Великую Отечественную выиграли прототипы Штирлица. Сравнение с войной не случайно. Здесь тоже нужно говорить о «подвиге народа». Видимо, без этого в нашей стране ничего серьезного сделать нельзя. Если к концу войны бомбой занималось лишь несколько научных коллективов, то в 49-м, в год ее испытания, уже половина Советского Союза, сама того не зная, прямо или косвенно работала на атомный проект.
Это была еще одна Великая Отечественная. Более того, поражение в этой «бесконтактной» войне обесценило бы победу в мае 45-го. С этого мы и начали нашу «Дорогу на «Маяк» и, конечно, выглядели ретроградами на фоне тогдашнего увлечения «новым мышлением». Но прошло полгода после завершения фильма, и все изменилось, потому что телевидение показало натовские налеты на Белград. И все сразу вспомнили, что мы ядерная держава. Это был момент истины для наших героев. Валентина Талызина» Они приехали на строительство «Маяка» отовсюду — выпускники техникумов и институтов, химики, физики, в основном, девушки. Пока их сверстники воевали, они учились. Приехали лучшие, отличницы. Одна из них, будущий доктор наук Лия Павловна Сохина, сорок лет спустя напишет книгу с замечательным названием «Плутоний в девичьих руках».
Оно звучит как метафора, но на самом деле имеет прямой смысл. Первые килограммы плутония нарабатывались, когда еще не было ни специального оборудования, ни тем более средств защиты. Они ничего не боялись, потому что пока самого худшего не знали, ведь никто еще не умирал… «Дорога на «Маяк» — это рассказ о том, как наши герои создали советский «ядерный щит» и как не сумели защитить жителей соседних деревень, которые пили радиоактивные отходы вместо чистой речной воды, как прозевали в 57-м свой «уральский чернобыль» и как смогли до минимума свести его последствия, как выселяли радиоактивные деревни и как убеждались, что иногда выселенные страдают больше оставшихся, как достойно и без жалоб на судьбу умирали от плутониевого лейкоза, как часами и днями работали в полях жестких излучений, как набрали свои сотни рентген и при этом прожили полную всеми человеческими радостями жизнь. Страшный и бесценный опыт, который нужен нам и нашим внукам на столетия вперед. Увы, этот опыт так и не был в должной степени оценен и использован. Достаточно вспомнить Чернобыль, тот хаос и бедлам, которые там творились… Те подвиги, которые совершали люди, ликвидировавшие последствия аварии, и то почти безразличное отношение к ним, которое впоследствии так очевидно демонстрировалось властью и обществом… Но перейдем к вещам более нам близким. Вы несколько лет занимались фильмом об атомщиках и в это же время вместе с коллегами по НИИ киноискусства писали книгу о кинематографе оттепели. Как вам удавалось совмещать столь различные занятия? Для меня здесь очень много общего: и в том и в другом случае речь идет о советском наследстве. Вопрос об отношении к нему остается и сегодня самым главным и самым сложным.
От ответа на него зависит наше настоящее и особенно будущее. Знакомство с атомщиками помогло существенно дополнить то, что мы искали, работая над книгами об оттепели, — образ советского человека. Мне кажется, что эта духовная конструкция сравнима по своей силе и оригинальности с образом человека, который предлагала, например, античность. Презрение и злость, с которыми говорят и пишут о нем сейчас, только укрепляют мое убеждение, что когда-нибудь утомленные цивилизацией потомки откроют его заново и он явится на каком-то новом повороте в развитии культуры. Не знаю, будет ли это хорошо или, напротив, ужасно, но такая вероятность существует. Слишком большая энергия была в него вложена, и она еще сохраняется благодаря книгам, фильмам и даже архитектуре. Конечно, период полураспада у него не такой, как у плутония, но на несколько сот лет хватит. Советский человек родился при участии кино: именно оно сделало его видимым. Новое искусство, явившись в ореоле чуда, помогло новому обществу не только сплотиться, но и осознать себя чудесной силой. Люди из зала горячо полюбили людей с экрана и поверили в их реальность.
Больше, чем в свою собственную. Они были прекрасны, эти люди с экрана, но главное, они были счастливы. Для счастья им нужно было только одно — быть частью того единства, которое составляли люди в зале. Традиционный советский человек прожил в кино без существенных изменений до середины 50-х годов, когда он начал превращаться в человека оттепели. В этом новичке искренняя любовь к «божественному социальному» термин Дюркгейма странным образом соединилась с рефлексией отступника. Он захотел так обновить прежнюю коллективистскую веру, чтобы она стала гарантией личной свободы. Эту безрассудную попытку мы и попытались описать в двух книгах «Кинематограф оттепели». А как вы пришли на телевидение и как возникли «Острова»? Сам я туда не просился, но в начале 90-х практически на всех каналах возник спрос на киноведов. У нас в НИИ киноискусства был сектор истории отечественного кино, которым руководил сначала Юренев, а потом Валерий Фомин.
Мы спокойно и неторопливо писали свои статьи и книги, последними из которых и были две книжки об оттепели. Не успели мы их дописать может быть, поэтому там осталось несколько «белых пятен», пропущенных фильмов и имен , как телевизионщики увели почти всех моих авторов. Сначала ушел Евгений Марголит, а потом Ирина Изволова и Андрей Шемякин занялись документальным кинопоказом на только что созданном канале «Культура». Я продержался до 99-го года, но в конце концов последовал за ними. Андрей к тому времени начал делать собственную программу «Документальный экран» сейчас она называется «Документальная камера» , а мы с Ирой Изволовой придумали «Острова». С тех пор прошло несколько лет. Их определил выбор героини. Фильмы Елены Саканян, а главное, ее жизнь, точнее, чем множество других замечательных жизней в искусстве, совпали с тем, что мы пытались вложить в понятие «острова». Я сам заметил это полное совпадение не сразу, а лишь в начале прошлого года, когда монтировал новую версию первых «Островов»: пришлось сделать поправки для повторного показа, потому что Нелли так мы ее звали Саканян уже не было на свете. Стиль Елены Саканян был весьма своеобразен.
Как и ее герои… В. То, что она делала в кино, было ни на что не похоже. Не было жанра, к которому можно было причислить ее лучшие фильмы. Жанр каждый раз творился ею заново и больше не повторялся. Каждый раз она все более дерзко нарушала существующие границы, прежде всего границы между кино и жизнью. Вмешательством в жизнь был ее первый большой фильм «Кто разбудит аксолотля? Удивительно, что благодаря Нелли самое интересное в те годы обсуждение проблем эволюции состоялось не на научной конференции, а в павильоне киностудии. Одновременно это была одна из самых радикальных утопий перестройки, появившаяся за пять лет до нее и забытая в ее суетном движении. Разбуженные «спящие гены», биологические «черные дыры», из которых летит будущее, — когда-нибудь этот фильм напомнит, что в истоках перемен были не только социальные или политические импульсы, но и ожидание скачка в творческой эволюции человека. Пятнадцать лет спустя выйдут «Доски судьбы», где Нелли попытается применить открытые Велимиром Хлебниковым законы времени к смутному периоду в новейшей российской истории.
Прежде всего к событиям октября 93-го года в Москве, которые стали символом полного краха всех перестроечных иллюзий. И удивительно, как на экране из ужаса кровавой схватки рождается идея единства человечества. Впрочем, она есть уже в «Земле неизвестной», снимая которую Нелли еще ничего не знала о Хлебникове и даже путала его с Крученых. В «Земле неизвестной» эта идея присутствует как идея единства всего живого, единства биосферы, частью которой является и человеческий род. Создание этого фильма в 1984 году, в канун будущей смуты, — еще одно замечательное прозрение. На пороге эпохи дикого капитализма, когда еще не было никаких его признаков, Нелли отказывается принять борьбу за существование, в которой слабые будут уничтожены сильными, в качестве основного закона жизни. Она находит себе хорошего союзника — великого почвоведа Василия Докучаева — и вместе с ним чисто кинематографиче-скими средствами показывает ограниченность дарвиновского взгляда на природу. Она предлагает оторваться от узкого поля наблюдений, где дарвинизму всегда легко доказывать свою правоту, и увидеть обширные пространства, где действует другой закон — закон взаимопомощи и всемирной любви, увидеть этот великолепный, божественный спектакль. Можно определить его как «непредсказуемое единство», то есть наличие какой-то высшей последовательности в том, что извне кажется ее грубым нарушением. Позднее мы обнаружим это качество у многих «островов».
На «Маяке» тысячи людей теряли здоровье, умирали совсем молодыми, невольно губили тех, кто жил рядом, создавая нечто ни разу не использованное по своему прямому назначению. По сути дела они производили не плутоний, а страх, глобальный ужас… Где он теперь? Может быть, рассеялся сам по себе? Нет, он все там же.
В донных отложениях реки Течи, в озере Карачай, где за сорок лет непрерывной ядерной дуэли с Западом накоплена радиоактивность, равная трем чернобыльским выбросам. По логике, которая в тот период активно навязывалась нам СМИ, все это выглядело как предел безумия старого мира, основанного на страхе взаимного уничтожения двух систем — мира, с которым нужно было как можно скорее покончить. Закрыть «Маяк», воздать атомщикам по заслугам и войти чистыми в новую прекрасную эпоху, где «народы обнимутся». Кое-что на этом пути уже было достигнуто.
Удалось создать вокруг «атомщиков-отравителей» обстановку морального осуждения и нетерпимости. Валентина Талызина» В такой атмосфере мы и познакомились с теми, кто изготавливал заряд для первой советской ядерной бомбы, с теми, кто ликвидировал аварию 57-го года, и с совсем молодыми людьми — студентами местного вуза. Старики были оскорблены и обижены, но не деморализованы. Большинство молодых даже не задумывались о смене профессии.
Они прекрасно понимали, что «Маяк» закрыть нельзя, потому что нельзя изменить законы природы. Однажды разбуженные внутриатомные силы требуют постоянного присмотра, по крайней мере, на ближайшие 25 тысяч лет период полураспада плутония. Вы знаете, это чрезвычайно важные вещи. О них совсем не любят говорить в последние годы.
Сейчас гораздо больше любят воспевать заокеанские подвиги советских чекистов, обеспечивавших наш атомный проект или неоценимый вклад Лаврентия Павловича Берии, который курировал эти работы. Сегодня при любом упоминании о советском атомном проекте в первую очередь расскажут, как наша разведка похитила у американцев секрет устройства ядерной бомбы. Это все равно что утверждать, будто Великую Отечественную выиграли прототипы Штирлица. Сравнение с войной не случайно.
Здесь тоже нужно говорить о «подвиге народа». Видимо, без этого в нашей стране ничего серьезного сделать нельзя. Если к концу войны бомбой занималось лишь несколько научных коллективов, то в 49-м, в год ее испытания, уже половина Советского Союза, сама того не зная, прямо или косвенно работала на атомный проект. Это была еще одна Великая Отечественная.
Более того, поражение в этой «бесконтактной» войне обесценило бы победу в мае 45-го. С этого мы и начали нашу «Дорогу на «Маяк» и, конечно, выглядели ретроградами на фоне тогдашнего увлечения «новым мышлением». Но прошло полгода после завершения фильма, и все изменилось, потому что телевидение показало натовские налеты на Белград. И все сразу вспомнили, что мы ядерная держава.
Это был момент истины для наших героев. Валентина Талызина» Они приехали на строительство «Маяка» отовсюду — выпускники техникумов и институтов, химики, физики, в основном, девушки. Пока их сверстники воевали, они учились. Приехали лучшие, отличницы.
Одна из них, будущий доктор наук Лия Павловна Сохина, сорок лет спустя напишет книгу с замечательным названием «Плутоний в девичьих руках». Оно звучит как метафора, но на самом деле имеет прямой смысл. Первые килограммы плутония нарабатывались, когда еще не было ни специального оборудования, ни тем более средств защиты. Они ничего не боялись, потому что пока самого худшего не знали, ведь никто еще не умирал… «Дорога на «Маяк» — это рассказ о том, как наши герои создали советский «ядерный щит» и как не сумели защитить жителей соседних деревень, которые пили радиоактивные отходы вместо чистой речной воды, как прозевали в 57-м свой «уральский чернобыль» и как смогли до минимума свести его последствия, как выселяли радиоактивные деревни и как убеждались, что иногда выселенные страдают больше оставшихся, как достойно и без жалоб на судьбу умирали от плутониевого лейкоза, как часами и днями работали в полях жестких излучений, как набрали свои сотни рентген и при этом прожили полную всеми человеческими радостями жизнь.
Страшный и бесценный опыт, который нужен нам и нашим внукам на столетия вперед. Увы, этот опыт так и не был в должной степени оценен и использован. Достаточно вспомнить Чернобыль, тот хаос и бедлам, которые там творились… Те подвиги, которые совершали люди, ликвидировавшие последствия аварии, и то почти безразличное отношение к ним, которое впоследствии так очевидно демонстрировалось властью и обществом… Но перейдем к вещам более нам близким. Вы несколько лет занимались фильмом об атомщиках и в это же время вместе с коллегами по НИИ киноискусства писали книгу о кинематографе оттепели.
Как вам удавалось совмещать столь различные занятия? Для меня здесь очень много общего: и в том и в другом случае речь идет о советском наследстве. Вопрос об отношении к нему остается и сегодня самым главным и самым сложным. От ответа на него зависит наше настоящее и особенно будущее.
Знакомство с атомщиками помогло существенно дополнить то, что мы искали, работая над книгами об оттепели, — образ советского человека. Мне кажется, что эта духовная конструкция сравнима по своей силе и оригинальности с образом человека, который предлагала, например, античность. Презрение и злость, с которыми говорят и пишут о нем сейчас, только укрепляют мое убеждение, что когда-нибудь утомленные цивилизацией потомки откроют его заново и он явится на каком-то новом повороте в развитии культуры. Не знаю, будет ли это хорошо или, напротив, ужасно, но такая вероятность существует.
Слишком большая энергия была в него вложена, и она еще сохраняется благодаря книгам, фильмам и даже архитектуре. Конечно, период полураспада у него не такой, как у плутония, но на несколько сот лет хватит. Советский человек родился при участии кино: именно оно сделало его видимым. Новое искусство, явившись в ореоле чуда, помогло новому обществу не только сплотиться, но и осознать себя чудесной силой.
Люди из зала горячо полюбили людей с экрана и поверили в их реальность. Больше, чем в свою собственную. Они были прекрасны, эти люди с экрана, но главное, они были счастливы. Для счастья им нужно было только одно — быть частью того единства, которое составляли люди в зале.
Традиционный советский человек прожил в кино без существенных изменений до середины 50-х годов, когда он начал превращаться в человека оттепели. В этом новичке искренняя любовь к «божественному социальному» термин Дюркгейма странным образом соединилась с рефлексией отступника. Он захотел так обновить прежнюю коллективистскую веру, чтобы она стала гарантией личной свободы. Эту безрассудную попытку мы и попытались описать в двух книгах «Кинематограф оттепели».
А как вы пришли на телевидение и как возникли «Острова»? Сам я туда не просился, но в начале 90-х практически на всех каналах возник спрос на киноведов. У нас в НИИ киноискусства был сектор истории отечественного кино, которым руководил сначала Юренев, а потом Валерий Фомин. Мы спокойно и неторопливо писали свои статьи и книги, последними из которых и были две книжки об оттепели.
Не успели мы их дописать может быть, поэтому там осталось несколько «белых пятен», пропущенных фильмов и имен , как телевизионщики увели почти всех моих авторов. Сначала ушел Евгений Марголит, а потом Ирина Изволова и Андрей Шемякин занялись документальным кинопоказом на только что созданном канале «Культура». Я продержался до 99-го года, но в конце концов последовал за ними. Андрей к тому времени начал делать собственную программу «Документальный экран» сейчас она называется «Документальная камера» , а мы с Ирой Изволовой придумали «Острова».
С тех пор прошло несколько лет. Их определил выбор героини. Фильмы Елены Саканян, а главное, ее жизнь, точнее, чем множество других замечательных жизней в искусстве, совпали с тем, что мы пытались вложить в понятие «острова». Я сам заметил это полное совпадение не сразу, а лишь в начале прошлого года, когда монтировал новую версию первых «Островов»: пришлось сделать поправки для повторного показа, потому что Нелли так мы ее звали Саканян уже не было на свете.
Стиль Елены Саканян был весьма своеобразен. Как и ее герои… В. То, что она делала в кино, было ни на что не похоже. Не было жанра, к которому можно было причислить ее лучшие фильмы.
Жанр каждый раз творился ею заново и больше не повторялся. Каждый раз она все более дерзко нарушала существующие границы, прежде всего границы между кино и жизнью. Вмешательством в жизнь был ее первый большой фильм «Кто разбудит аксолотля? Удивительно, что благодаря Нелли самое интересное в те годы обсуждение проблем эволюции состоялось не на научной конференции, а в павильоне киностудии.