Выставка, посвященная 180-летию Ильи Репина, предлагает познакомиться с работами художника и его учеников, а также исследовать их взаимоотношения и влияние друг на друга.
Выше всего — идея, смысл, жизнь. Путешествие по выставке Ильи Репина
открылась выставка картин Ильи Репина. Это часть большого международного проекта, посвященного 175-летию со дня рождения известного художника. В 2010 году традиционная отчётная выставка работ юных художников получила своё постоянное название – «Первое впечатление». открылась выставка картин Ильи Репина. Это часть большого международного проекта, посвященного 175-летию со дня рождения известного художника. О сервисе Прессе Авторские права Связаться с нами Авторам Рекламодателям Разработчикам.
В Музее-заповеднике «Новый Иерусалим» открылась выставка «Илья Репин и его ученики», - События
Выставка представляет одного из самых известных живописцев с новой стороны – как преподавателя Петербургской Академии художеств, пейзажиста и выдающегося графика. Выставка расскажет о 30-летней дружбе Льва Толстого и Ильи Репина и взаимном влиянии двух гениев. — Портрет композитора кисти Репина сразу же доставили на IX передвижную выставку, открывшуюся в доме Юсупова (Николай Борисович Юсупов, один из крупнейших в России.
В Русском музее покажут всего Репина: о картинах "рассказывает" сам художник
При этом особенностью проекта является то, что акцент в нем сделан на процессах творческого поиска и становления, взаимоотношения мастера и его младших коллег, их параллельное развитие и взаимное влияние. Все это показывает, как важна роль наставничества в искусстве. Куратор выставки — искусствовед Ксения Новохатько. Выставка будет работать с 29 февраля по 28 июля.
Портрет Лидии Кузнецовой кажется совершенно декадентским: подруга дочери Репина изображена в черно-желтом наряде, в волосах и на плечах у нее огромные лилии, и почему-то на ее руке сидит ворон. Правда, лицо у девушки юное, не роковое, так что мысль о маскараде приходит еще до того, как об этом прочитаешь в пояснении. Портрет Беатрисы Федоровны Леви, молодой актрисы, поздний — 1918 года. Но написан так ярко и с таким воодушевлением моделью, что нелегко поверить в почтенный возраст автора — Репину в то время было 74 года. Третий замечательный женский портрет — Евгении Нордман — очень нарядный, немного импрессионистский. Но почему-то дама в жемчужно-розовом платье держит в руках японский меч.
Главной картиной, занимающей почетное место прямо у входа на выставку, стало «Неверие Фомы» из цикла на евангельские и библейские сюжеты, который Репин начал после революции, в эмиграции. Это очень экспрессивная вещь, каких у художника было немало, но еще и очень красивая.
Основой собрания Русского музея служили предметы и произведения искусства, переданные из Зимнего, Гатчинского и Александровского дворцов, из Эрмитажа и Академии художеств, а также коллекции частных собирателей, переданные музею в дар. Сегодня собрание музея насчитывает более 400 тысяч экспонатов и охватывает все исторические периоды, основные виды и жанры, направления и школы русского искусства более чем за 1000 лет. Алла Никитина.
Далекое близкое» проходит в Приморской картинной галерее. Познакомиться со знаменитыми шедеврами жители и гости города могут с 19 ноября по 22 января.
Следует отметить, что событие не только привлекло большое количество людей, но и создало настоящий ажиотаж. За пару дней посетили творческое пространство более 900 человек.
Выставка Ильи Репина и его учеников открылась в музее «Новый Иерусалим»
Все они мастерски написаны, но такой Репин хорошо всем известен. Второй зал выставки посвящен тоже отсутствующей картине из постоянной экспозиции, но по экстраординарной причине. Как известно, «Иван Грозный и сын его Иван 16 ноября 1581 года» почти три года назад пережила нападение вандала. О ходе ее реставрации рассказывает демонстрирующийся в зале фильм. Как написано в экспликации к «Сыноубийце», авторскому повторению пострадавшей картины, «трагический эпизод русской истории не отпускал Репина» и через 20 лет художник возвратился к волнующему сюжету, только воплотил его не на вертикальном, а на длинном холсте. В той же экспликации приводятся слова автора о стиле новой версии — «смесь персидского с Ренессансом». Стоит заметить, что пояснительные тексты к показанным произведениям читать интересно. В них не описывается, как было принято раньше, сюжет, а даны любопытные сведения и цитаты.
Он примерял на себя и импрессионизм, и символизм, выступал и как бытописатель, и как парадный живописец. Его кисть бывала и сухой, и размашисто-роскошной… В советское время он был по-настоящему известен только как художник социально-обличительного направления. В этом качестве в послевоенные годы он был фактически «назначен» первым художником России. В его искусстве официальная идеология нашла, должно быть, то сочетание «идейности», живописности и понятности, которое больше всего пришлось ей по душе. Репину не припоминали даже то, что после революции он оказался эмигрантом.
Новую географию и будущие планы обсудили в ходе пресс-конференции на площадке медиагруппы «Россия сегодня». Что же ждет музейное сообщество в юбилейном пятом сезоне проекта? Куратор — председатель Союза музеев Михаил Пиотровский.
Несмотря на моё ратование теперь за чистое искусство в принципе, я всё же настолько уже испорчен "проклятыми вопросами" жизни, что мне скучно уже писать для собственного удовольствия эту чисто живописную картину". Эскизы к "Ивану Грозному и его сыну Ивану" Одна из визитных карточек Репина — картина "Иван Грозный и сын его Иван 16 ноября 1581 года" по-прежнему находится на реставрации после покушения на неё 25 мая 2018 года. Зрители могут увидеть эскизы и этюды к этому полотну. О работе над картиной Илья Репин написал: "Мне очень обидно отношение ценителей к этой моей вещи. Если бы они знали, сколько горя я пережил с нею и какие силы легли там". Первые и последние На экспозиции представлена камерная жанровая сцена "Приготовление к экзамену" 1864 год , по собственному определению Репина — первая его картина. В одном из залов — полотно "Гопак. Танец запорожских казаков" 1926—1930, частное собрание , последнее крупное произведение мастера. Особенность выставки — здесь можно не только увидеть все главные шедевры Репина, но и проследить за процессом работы над ними: многие картины представлены с подготовительными материалами. Выставка картин Репина - одна из самых масштабных за последние 25 лет.
Заново узнаем Репина
Русский музей представил произведения из своей коллекции на масштабной выставке «Илья Репин и его ученики» В Истре в Музее-заповеднике «Новый Иерусалим» открылась выставка «Илья Репин и его ученики», посвященная юбилею художника. Посетители увидят 110 произведений Ильи Репина из музейных и частных коллекций. Выставка представит уникальную возможность увидеть рядом два портрета Софьи Драгомировой, написанных учителем Репиным и его учеником Валентином Серовым в ходе одной постановки. Серов — один из любимых учеников Репина, художественные способности которого Илья Ефимович разглядел очень рано: «Всё с величайшей любовью и невероятной усидчивостью переписывал мальчик Серов, доводя до полной прелести свои маленькие холсты масляными красками».
Выставку неожиданно для многих открывает белый прямоугольник размером 199,5х254. Здесь могла бы экспонироваться картина «Иван Грозный и сын его Иван 16 ноября 1581 года». В этом шедевре художник достиг такой живописной силы, что трагическое событие давно минувшего дня обрело новую реальность. Но при всём при том такой оказалась сила репинской кисти, что в былые времена самые впечатлительные зрители теряли перед картиной сознание, а склонные к насилию испытывали желание уничтожить это живописное свидетельство давнего преступления как разоблачительный документ, обличающий мировое зло. В минувшем веке картина уже подвергалась нападению. И вот недавно на неё снова было совершено покушение скрытым маньяком, саморазоблачившимся в этом варварском акте.
Сейчас полотно находится на реставрации. Вряд ли бы устроители выставки оставили в самом начале экспозиции пустое место — этот белый прямоугольник лишь для того, чтобы напомнить о преступлении. Скорее тут было другое намерение — подчеркнуть непреложную истину: великое искусство неистребимо. Оно вошло в сознание миллионов, стало историческим фактом. Однако его нужно беречь и охранять. Как можно допустить нападение на «Ивана Грозного»? Как можно не уберечь от пожара Нотр-Дам? И ведь никто не наказан за это безобразие! Защищают чиновников, а искусство остаётся беззащитным.
Он учился и у своих соратников, таких, как Ге, Крамской, Суриков, Васнецов, и у французских импрессионистов. Его этюды, написанные в Париже, остались свидетельством этой творческой неуспокоенности. Его кипучая, страстная натура требовала перемен, заставляла менять пристрастия, но всегда он оставался певцом человеческой индивидуальности, её характерности и неповторимости. Его «Запорожцы» неудержимо притягивают своей динамикой, разнообразием лиц и поз, праздничным колоритом. Перед публикой — настоящий театр, драматическое действо, в котором нет статистов, а только герои, защитники своей земли и веры, на что и замахнулся турецкий султан. Они отвечают ему всем миром, охваченные единым чувством негодования и вместе с тем демонстрируя друг другу свою дерзость, находчивость, остроумие. Каждое лицо особенно и неповторимо. Репин всегда был мастером психологического портрета, написанного с натуры. Он не ждал заказов — рисовал тех, кого любил, с кем чувствовал душевное родство, кого хотел запечатлеть для истории.
В наследство потомкам осталась целая галерея деятелей русской культуры. Настоящий трудоголик, он искал такую работу, брался за неё и в домашнем кругу, и на отдыхе, и в путешествии. Ему позировали жена, дети, друзья, собратья-художники Васнецов, Суриков, Поленов, Перов. И между ними у него была слава психолога, умеющего без лести сказать правду и тем самым покорить заказчика. Кто-кто, а художники понимали: иногда, помимо собственной воли, приходится льстить человеку, заказавшему портрет. Но Репин был выше этого. Он знал, что образы его великих современников принадлежат не столько известному заказчику, сколько истории. И впрямь подлинными артефактами стали репинские портреты хирурга Пирогова, поэта Фета, писателя Тургенева, композитора Мусоргского, искусствоведа Стасова, мецената и собирателя русской живописи Третьякова. Неоднократно писал Репин Льва Толстого — и в кабинете, и в лесу, и на пашне; как бы старался взглянуть на него с разных сторон.
Энергия жизни», «Предчувствие революции. После показа на Крымском Валу выставка отправится в Русский музей, а затем — в музеи Парижа и Хельсинки. Он примерял на себя и импрессионизм, и символизм, выступал и как бытописатель, и как парадный живописец. Его кисть бывала и сухой, и размашисто-роскошной… В советское время он был по-настоящему известен только как художник социально-обличительного направления. В этом качестве в послевоенные годы он был фактически «назначен» первым художником России.
В экспозицию площадью почти 2000 квадратных метров войдут 110 работ из собраний 20 музеев России и 4 частных коллекций, включая музей "Новый Иерусалим", Третьяковскую галерею, ГМИИ им. Пушкина, Русский музей, Музей русского импрессионизма, Ярославский художественный музей, Новгородский музей-заповедник и другие. Прибытие экспонатов и распаковку картин сняли журналисты телеканала Истра.
Известный неизвестный Репин
До 28 июля четыре картины из нашего собрания можно увидеть на выставке «Мастер Репин. — Портрет композитора кисти Репина сразу же доставили на IX передвижную выставку, открывшуюся в доме Юсупова (Николай Борисович Юсупов, один из крупнейших в России. На выставке посетители познакомятся с признанными шедеврами Репина, а также с менее известными широкому кругу зрителей работами разных периодов творчества мастера. Кристоф Лерибо рассказал о том, что на выставке в Пти-Пале показываются в числе прочего наиболее известные картины Репина.
«Перед лицом вечности»: в Кафедральном соборе открывается выставка с шедевром Репина
Прочитайте о первой за 25 лет выставке Ильи Репина, которую нельзя пропустить жителям и гостям Санкт-Петербурга! Более 80 работ великого живописца представлены в Государственной Приморской картинной галерее на выставке "Репин. Масштабная ретроспектива работ русского художника Ильи Репина открылась в Новой Третьяковке.
Выставка «Мастер Репин. Эпизоды из жизни учителя и учеников» откроется в музее «Новый Иерусалим»
Некоторые из них даже зрителям, внимательно изучавшим живопись и графику художника на ретроспективной выставке, трудно посчитать репинскими. Портрет Лидии Кузнецовой кажется совершенно декадентским: подруга дочери Репина изображена в черно-желтом наряде, в волосах и на плечах у нее огромные лилии, и почему-то на ее руке сидит ворон. Правда, лицо у девушки юное, не роковое, так что мысль о маскараде приходит еще до того, как об этом прочитаешь в пояснении. Портрет Беатрисы Федоровны Леви, молодой актрисы, поздний — 1918 года. Но написан так ярко и с таким воодушевлением моделью, что нелегко поверить в почтенный возраст автора — Репину в то время было 74 года. Третий замечательный женский портрет — Евгении Нордман — очень нарядный, немного импрессионистский. Но почему-то дама в жемчужно-розовом платье держит в руках японский меч. Главной картиной, занимающей почетное место прямо у входа на выставку, стало «Неверие Фомы» из цикла на евангельские и библейские сюжеты, который Репин начал после революции, в эмиграции.
Эпизоды из жизни учителя и учеников" откроется в подмосковном музее "Новый Иерусалим" 29 февраля. Проект создан к 180-летию со дня рождения художника и призывает взглянуть на Репина не только как на живописца, но и как на учителя, сформировавшего плеяду выдающихся мастеров. Всего посетителям представят более сотни работ из разных музеев России и частных коллекций.
Русский музей представил произведения из своей коллекции на масштабной выставке «Илья Репин и его ученики» В Истре в Музее-заповеднике «Новый Иерусалим» открылась выставка «Илья Репин и его ученики», посвященная юбилею художника. Посетители увидят 110 произведений Ильи Репина из музейных и частных коллекций. Выставка представит уникальную возможность увидеть рядом два портрета Софьи Драгомировой, написанных учителем Репиным и его учеником Валентином Серовым в ходе одной постановки. Серов — один из любимых учеников Репина, художественные способности которого Илья Ефимович разглядел очень рано: «Всё с величайшей любовью и невероятной усидчивостью переписывал мальчик Серов, доводя до полной прелести свои маленькие холсты масляными красками».
В начале творческой деятельности произведения Репина, экспонировавшиеся на международных выставках за рубежом, открыли современникам новые тенденции в искусстве, обогатившие искусство европейского критического реализма. После окончания Академии в 1873 году Репин отправляется в Европу. Несколько месяцев он проводит в Италии, а остальное время, вплоть до его возвращения в Россию в 1876 году, живет и работает во Франции.
Здесь он создает несколько портретов, а также два крупноформатных полотна: «Парижское кафе» 1875 и «Садко в подводном царстве» 1876. Несмотря на то, что Репин высоко ценил вклад французских мастеров в художественную культуру, он не стал ярым приверженцем новых исканий. По возвращении на родину в 1876 году, Репин пишет картину «На дерновой скамье» 1876 ставшую единственным оммажем французскому импрессионизму.
Здесь объединились различные аспекты той эпохи — работа на природе, исследования народного творчества, а также глубокое стремление к артистизму и свободе творческого самовыражения через импровизацию. Работа на этюдах, домашние спектакли и музицирование были частью жизни на даче. Репин создал много картин, которые отражают эту поэтическую атмосферу.
В Абрамцево Репин соприкоснулся с культурными традициями, которые имели особенное значение для семьи Мамонтова и художников, окружающих их. Здесь он завершил некоторые работы, начатые еще в Чугуеве и Москве, а также активно работал над новыми картинами. Переезд в столицу был для художника творческой необходимостью, стремлением погрузиться в другую общественную и творческую атмосферу.
Выставка «Мастер Репин» в Новом Иерусалиме
Выставка, приуроченная к 180-летию Ильи Репина, сродни киноленте, основанной на реальных событиях, запечатлённых в воспоминаниях учеников мастера. Ретроспективу Ильи Репина в Третьяковской галерее давно анонсировали как «главную выставку года». В экспозицию войдут работы самого Ильи Репина, а также его воспитанников, среди которых Валентин Серов, Борис Кустодиев, Филипп Малявин, Исаак Бродский и другие. Проект, посвященный одному из величайших мастеров Илье Репину и его воспитанникам, начнет работу 29 февраля в музее «Новый Иерусалим» в Истре. Репин вошел в залу, шагнул к одной картине, к другой и закричал на всю выставку: Сволочь!
Выставка работ студентов-репинцев открылась в «Михайловском»
Многие русские живописцы стали известны благодаря мастерской Репина и при его поддержке. Эта выставка показывает процессы творческого поиска и становления, взаимоотношения Мастера и его младших коллег, их параллельное развитие и взаимное влияние. В экспозицию вошли 110 работ из собраний 20 музеев России и 4 частных коллекций.
Редкие натурные постановки молодых Серова, Сомова, Кустодиева соседствуют со зрелыми композициями того же Серова, Фешина, Кокеля и самого Репина. До: После: 42 Портретный ряд составляют незаказные портреты, где его еще молодые воспитанники — Серов, Малявин, Кустодиев, Браз, Бродский — запечатлели своих сестер, жен, подруг, наполнив картины личным и трепетным отношением к модели.
А незаконченный портрет М. Бенуа кисти Репина дает уникальную возможность увидеть работу Мастера в процессе. Пензенская областная картинная галерея им. Савицкого Борис Кустодиев.
Савицкого Отдельные истории посвящены взаимоотношениям Репина и трех его прославленных учеников — Валентина Серова, Исаака Бродского и Филиппа Малявина. Так, выставка предоставляет возможность увидеть рядом два портрета Софьи Драгомировой, написанных учителем Репиным и учеником Серовым в ходе одной постановки. Государственный музей изобразительных искусств Республики Татарстан. Чуковского», 1915.
Как отметили искусствоведы, художник смотрел на писателя как на мифологического героя, тянулся к нему и выполнил несколько десятков живописных и графических изображений Толстого. В музее Л. Толстого уточнили, что китайские коллеги были заинтересованы в том, чтобы представить подлинные работы и предметы, и запросили для выставки несколько живописных работ Репина, которые дополнены рукописями Толстого, а также рисунками Татьяны Сухотиной-Толстой, которая училась у Репина.
Всего в экспозицию вошел 41 предмет.
Проект приурочен к 180-летию великого русского живописца. Это большой проект, мы пригласили к участию 20 музеев из разных регионов России. Частные коллекционеры тоже поддержали нас. На выставке нет хрестоматийных работ Репина.