Однако спектакль, поставленный Михаилом Козаковым, и последующий фильм оказались востребованы публикой. Афиша сеансов на фильм Мастер и Маргарита (2024): продажа билетов в кинотеатры Иваново.
Спектакль «Мастер и Маргарита» — 28 сентября в Иванове: watch Video online
Легендарный спектакль по роману «Мастер и Маргарита», созданный в мастерской Марка Захарова (ГИТИС) режиссером-постановщиком Сергеем Алдониным был включен в постоянный репертуар Московского Драматического Театра им Станиславского, а позже стал одним из. 25 марта в Иваново. Смотрите онлайн Мастер и Маргарита (2023) года в хорошем качестве HD 720. СПЕКТАКЛЬ «МАСТЕР И МАРГАРИТА» в городе Иваново — купить билет и посетить. 2 апреля в Костроме состоялся спектакль "Мастер и Маргарита" с участием известного актера Виктора Логинова, который знаком россиянам по роли Гены Букина в сериале "Счастливы вместе". Спектакль «Мастер и Маргарита» оценило 224 человек. Отзывы, рецензия, рекомендации и полный обзор спектакля. Спектакль «Мастер и Мaргаритa» в иваново 22 марта 2023 года.
24 мая скончалась историк театра, профессор ЯГТИ Маргарита Георгиевна Ваняшова
В 1960 году поступила на филологический факультет Ярославского государственного педагогического института им. Ещё будучи студенткой-первокурсницей, она всей душой полюбила Волковский театр и связала с ним всю свою дальнейшую судьбу. Уже в 1961 году в ярославских газетах стали публиковаться первые театральные рецензии Маргариты Ваняшовой. Она присутствовала на репетициях, была на всех премьерах, сопровождала театр во многих гастрольных поездках, знала всех актёров и режиссёров, работавших в театре на протяжении шестидесяти лет.
В 1965 году она получила диплом филолога и 15 лет преподавала в Ярославском пединституте. В 1971 окончила аспирантуру Московского государственного педагогического института и защитила кандидатскую диссертацию. В 1980, когда Ярославское театральное училище получило статус вуза, Маргариту Георгиевну пригласили на работу в создававшийся институт.
Девять лет она была первым проректором по учебной и научной работе, затем заведовала кафедрой литературы и искусствознания ЯГТИ. Тысячи будущих артистов театра и кино на её лекциях знакомились с историей русского театра, постигали теорию русской литературы, задачи и принципы литературной и театральной критики. Ваняшова была автором инсценировки по мотивам самого известного памятника древнерусской литературы — «Слова о полку Игореве».
Спектакль по её пьесе был поставлен Ярославским государственным театром кукол. В 1991 году М. Ваняшова окончила докторантуру МГУ им.
Схожести с трамваем добавляет им полотно кумача с очередным лозунгом, намекая на рекламу, что можно видеть на каждом транспортном средстве и сегодня. А стальной серп, что каждая из комсомолок держит в руке на фоне кумача, намекает на смертельную опасность, которую не избежит атеист Берлиоз. Впечатлений добавили звуки набирающего скорость трамвая, и вот голова председателя Массолита — рукотворное резиновое изделие — уже катится по сцене, и дьявольская компания уже кидает эту светлую голову, как мячик в детской игре «в собачку». В роли «собачки» — кот Бегемот. Никаких технологий, видео, цифры. Чудеса принципиально театральной природы, рожденные фантазией постановщиков, а не цифровыми достижениями.
Никакого мехового костюма при этом художница Ирина Титоренко для нахального котяры не приготовила. Бегемот у нее — в поношенном черном пиджачишке с короткими и обдерганными рукавами, в коротких брючатах, порванных от колена и выше, на голове котелок. Кошачьего в нем разве что усы и гортанно-вкрадчивые интонации. Собственно, эта замечательная актриса не изображает из себя животное семейства кошачьих, а отдельное существо, которому безоговорочно веришь: Бегемот у Булгакова такой и есть. Тот самый, что всегда на подхвате, но сам по себе, промеж аферного Коровьева и наглого Азазелло. И рыжекудрая Гелла здесь с выразительными формами Олеся Попова.
Без особых технических ухищрений обошлась и сцена в варьете, что не лишило ее свободы, какую можно наблюдать в цирке во время выступления на манеже коверных. Для них свойственна запредельная свобода в игре, как бы неотшлифованность трюков и, конечно, контакт с залом. Явление Воланда московской публике визуально эффектно и опять же выполнено простыми средствами: он наверху лестницы, в кресле между двух больших зеркал, в которых отражается часть зала. Да и все, что будет происходить в нехорошей ли квартире на Садовой, 50, в сумасшедшем ли доме, где Мастер услышал от Бездомного историю про прокуратора Иудеи, тоже разыграно по-цирковому лихо. Степа Лиходеев вылетит в дверь, отправленный пинком Коровьева под характерный звук ударных. За ним последуют дядя из Киева и другие граждане, нечистые на руку.
По сути, первый акт — нарочито фарсовая экспозиция второго, непродолжительного и строгого акта, посвященного заглавным героям булгаковского романа. Да, Мастер и Маргарита встретятся только во втором акте, на все той же московской лестнице. Их встреча будет оформлена белыми розами, спустившимися сверху: Мастер не любил желтых цветов, с которыми Маргарита шла по улице. И… финскими ножами, которые вслед за розами спустятся сверху. Так поражает молния, так поражает финский нож! Ничуть — очень красиво и органично.
Обычно этих персонажей не связывают подобным образом.
А тут еще взлетел занавес, открыв лестницу, высокую и широкую, от портала к порталу. Ровно посередине сверху спустилась огромная рубиновая звезда. Под ее сиянием много чего интересного будет происходить — чудны дела твои, Господи. И в тот же момент каждую из светлых ступеней облюбовали москвичи, которых, как известно, испортил квартирный вопрос. Музыканты на самой верхней ступеньке отчаянно лабают советский джаз, еще похожий на модные фокстрот и чарльстон. Дамочки в платьях с заниженной талией и в шляпках, мужчины в щеголеватых костюмах танцуют, принимают позы с ломкими графичными линиями, как на карикатурах в журнале «Крокодил». Фигуры ломкие и оттого быстро ломаются — падают, скатываются по ступенькам. На месте упавших возникают новые.
Картинка — яркая, живописная, бодрящая. Тимошенко идет строго по тексту Булгакова: после эксцентричной увертюры — диалог поэта Бездомного с Берлиозом на Патриарших, там же — явление профессора черной и белой магии Воланда в сопровождении престранной компании. Спор о существовании Бога и доказательство, что он существует, будет явлено советским безбожникам тут же: к Понтию Пилату, мучающемуся головной болью, приведут безумного философа Иешуа Га-Ноцри. Но народ Ершалаима будет радоваться, что не ему даруют прощение, а смутьяну и мятежнику Варраве. Философ толпе зачем? Первый акт настолько плотно насыщен действием, что два часа пролетают незаметно. Режиссер накрепко связал зал и сцену, которые то и дело вступают в диалог. Артисты, рассаженные по последнему ряду партера, участвуют в сцене варьете, активно требуя разоблачения, а Аннушка, которая уже разлила масло, здесь просто звезда и все время срывает аплодисменты. Надо понимать, что «Мастера и Маргариту» каждый смотрит со своим интересом.
Кто-то ждет ключевых сцен, колоритных персонажей: как они решены режиссером? Вот, скажем, сцена гибели Берлиоза под колесами советского трамвая. Группа комсомолок в кожанках и красных косынках, плотно прижавшись друг к другу, образуют подобие вагона. Схожести с трамваем добавляет им полотно кумача с очередным лозунгом, намекая на рекламу, что можно видеть на каждом транспортном средстве и сегодня. А стальной серп, что каждая из комсомолок держит в руке на фоне кумача, намекает на смертельную опасность, которую не избежит атеист Берлиоз. Впечатлений добавили звуки набирающего скорость трамвая, и вот голова председателя Массолита — рукотворное резиновое изделие — уже катится по сцене, и дьявольская компания уже кидает эту светлую голову, как мячик в детской игре «в собачку». В роли «собачки» — кот Бегемот. Никаких технологий, видео, цифры.
Только для сумасшедших! Плата за вход: разум, буржуйка, садовая скамья и трон мессира — на сцене больше ничего нет.
Сыграть в этой постановке мечтает любой актер, но удается это далеко не всем. С чем это связано не ясно. Толи из-за сложности сюжета, толи из-за мистики которой окутан роман, но точно известно одно, самое главное играть искренне. И действительно, сыграть честно и искренне историю любви, пережить ее, пропустить через себя всю боль и страдание, под силу только самым опытным актерам, актерам которые действительно верят в то, что любовь на самом деле сильнее смерти. Спектаклю «Мастер и Маргарита» уже 12 лет. И он давно заслужил репутацию самого популярного спектакля в странах СНГ и зарубежья, побившего все известные рекорды зрительского спроса и кассовых сборов. Цена: 850 руб.
На русском Севере показали горячих "Мастера и Маргариту"
Она присутствовала на репетициях, была на всех премьерах, сопровождала театр во многих гастрольных поездках, знала всех актёров и режиссёров, работавших в театре на протяжении шестидесяти лет. В 1965 году она получила диплом филолога и 15 лет преподавала в Ярославском пединституте. В 1971 окончила аспирантуру Московского государственного педагогического института и защитила кандидатскую диссертацию. В 1980, когда Ярославское театральное училище получило статус вуза, Маргариту Георгиевну пригласили на работу в создававшийся институт. Девять лет она была первым проректором по учебной и научной работе, затем заведовала кафедрой литературы и искусствознания ЯГТИ. Тысячи будущих артистов театра и кино на её лекциях знакомились с историей русского театра, постигали теорию русской литературы, задачи и принципы литературной и театральной критики. Ваняшова была автором инсценировки по мотивам самого известного памятника древнерусской литературы — «Слова о полку Игореве». Спектакль по её пьесе был поставлен Ярославским государственным театром кукол. В 1991 году М. Ваняшова окончила докторантуру МГУ им. Ломоносова, защитив докторскую диссертацию на тему «Феномен трагедии в русской литературно-художественной критике первой трети XX века».
Всю жизнь Маргарита Георгиевна активно писала статьи, очерки, театральные рецензии. Сотни её публикаций были напечатаны в центральной и ярославской прессе, а в последние годы — и в интернет-изданиях.
А на сцене все должно быть уже отспорено. Артисты в Кинешме достаточно хорошего уровня. Поэтому, когда есть возможность — почему нет. Музыкальное оформление всех спектаклей по этому роману — это нечто особенное. У Вас в спектакле это специально написанная музыка? Я подбирал ее год.
Я уже собирался ехать в Павлодар и вдруг мысль — а музыка где? Целый год сидел, подбирал, делал нарезку, это была сложная работа. Мастер — Валентин Иванов. Маргарита — Элина Манапова. Очень важный персонаж — Иван Бездомный, его играет Александр Мамаев.
Но все-таки надо признать, что режиссер Александр Кладько не смог видимо, такая задача и не стояла актуализировать пьесу 50-летней давности, подчеркнуть в ней то, что созвучно сегодняшнему дню. Главное разочарование: в ивановской версии не чувствуется атмосфера ушедшей эпохи и грусти по ней. Характерно, что в спектакле повторяются некоторые мелодии из фильма, но вот песня Окуджавы «про суету дворов арбатских и зари» не звучит. Видимо, постановщики понимали, что интеллигентный, неспешный голос барда просто не вписался бы в их концепцию. Наши «Ворота» о другом: подчеркивается анекдотичность отдельных эпизодов, «высокие отношения» при этом трансформируются чуть ли не в половые. Так, скромные по пьесе Хоботов и Людочка при первом же диалоге почти готовы на постельную сцену; разыгрывается горячий поцелуй Маргариты Павловны и Саввы Игнатьевича. Показательны эпизоды, когда у одного из персонажей комично спадают штаны, а другой читает «Незнакомку» Блока в семейных трусах и майке-алкоголичке. Про поэзию надо сказать особо — в ивановской постановке звучат стихи, которые не упоминаются ни в пьесе, ни в фильме. Это интересно, только вот выбор Блока и Игоря Северянина — отчетливо петербургских поэтов — выглядит сомнительным в спектакле о Москве. Есть неточности в музыкальном сопровождении. Например, проигрывается песня «Трус не играет в хоккей» — она написана в конце 1960-х, а действие в пьесе разворачивается на 15 лет раньше. Мелочь, но именно из этого наряду с костюмами и декорациями должна складываться атмосфера эпохи.
А на сцене все должно быть уже отспорено. Артисты в Кинешме достаточно хорошего уровня. Поэтому, когда есть возможность — почему нет. Музыкальное оформление всех спектаклей по этому роману — это нечто особенное. У Вас в спектакле это специально написанная музыка? Я подбирал ее год. Я уже собирался ехать в Павлодар и вдруг мысль — а музыка где? Целый год сидел, подбирал, делал нарезку, это была сложная работа. Мастер — Валентин Иванов. Маргарита — Элина Манапова. Очень важный персонаж — Иван Бездомный, его играет Александр Мамаев.
Спектакль «Мастер и Маргарита» — 18 марта в Иванове
Спектакль «Мастер и Мaргаритa» в иваново 22 марта 2023 года. Ивановский музыкальный театр приглашает жителей на спектакль "Мастер и Маргарита" 16+. Ищем двух танцоров-парней в спектакль по роману «Мастер и Маргарита» на роли Мастера и Воланда! В ролях: Воланд — Виктор Логинов, Понтий Пилат — Владимир Бегма, Кот — Илья Лисицин, Бездомный — Вадим Гайдуковский, Мастер — Антон Наумов, Гелла — Мария Гуськова, Маргарита — Наталья Гончарова.
Спектакль «Мастер и Маргарита» — 28 сентября в Иванове: watch Video online
С помощью постановки и игры актеров, зрители как будто перенеслись в старую Москву 30-х годов, со всеми ее подробностями конкретного быта, атмосферой, красками и даже запахом. Живая игра актеров, волшебные звуки музыки, буквально притягивают к себе и очаровывают. Потрясающе выглядит решение проблемы мистики на сцене как поставить на театральных подмостках булгаковские перемещения во времени, прозрения, перевоплощения шута Бегемота в кота и наоборот?! Действие спектакля происходит в дурдоме имени Ленина. Воланд, ведьмы, коты, гаеры, исторические личности — все это бред, горячка, плод больного воображения пролетарского поэта Ивана Бездомного. А реальность — это лозунговые стихи плохого поэта, правда, их распевает рыжая полунагая Гелла. В противовес своей шизофрении Иван Бездомный выставляет удостоверение поэта, которое «кому попало не дают», как известно. Так же, как сюжет, лаконична и сценография. Профессор Воланд!
По словам руководителя театра Кирилла Ганина, недавно актеры вернулись с гастролей из Израиля и Германии.
Мы не выходим за рамки художественности... Люди не ходят голыми, к примеру, Маргарита, на ней просто нет некоторых элементов нижнего белья", - заявил автор постановки. Как уточнил Ганин, в версии с обнаженным актерами спектакль "Мастер и Маргарита" в театре показывают на протяжении полугода. По данным из открытых источников, постановки режиссера неоднократно подвергались критике и расценивались как порнографические, кроме того, деятель культуры оказывался в суде. В частности, наследник Михаила Булгакова подавал иск против эротической постановки "Мастера и Маргариты", однако суд встал на сторону режиссера.
Центр Культуры и Отдыха г. Иваново г.
Иваново, проспект Ленина, д. Иваново «О введении на территории Ивановской области режима повышенной готовности», спектакль перенесен на 16 марта 2021. Все ранее приобретенные билеты действительны на новую дату. Вообще «Мастер и Маргарита» не особо охотно поддается постановке. Не так то это просто — внести довольно крупное произведение в рамки спектакля. Задачу усложняют тесно-тонкое переплетение сюжетных линий, да и вообще роман сам по себе окутан мистическим ореолом. Главный режиссер театра на «Юго-Западе» Валерий Белякович не побоялся осуществить постановку не хорошего романа Михаила Булгакова.
Она присутствовала на репетициях, была на всех премьерах, сопровождала театр во многих гастрольных поездках, знала всех актёров и режиссёров, работавших в театре на протяжении шестидесяти лет. В 1965 году она получила диплом филолога и 15 лет преподавала в Ярославском пединституте. В 1971 окончила аспирантуру Московского государственного педагогического института и защитила кандидатскую диссертацию. В 1980, когда Ярославское театральное училище получило статус вуза, Маргариту Георгиевну пригласили на работу в создававшийся институт. Девять лет она была первым проректором по учебной и научной работе, затем заведовала кафедрой литературы и искусствознания ЯГТИ. Тысячи будущих артистов театра и кино на её лекциях знакомились с историей русского театра, постигали теорию русской литературы, задачи и принципы литературной и театральной критики. Ваняшова была автором инсценировки по мотивам самого известного памятника древнерусской литературы — «Слова о полку Игореве». Спектакль по её пьесе был поставлен Ярославским государственным театром кукол. В 1991 году М.
Ваняшова окончила докторантуру МГУ им. Ломоносова, защитив докторскую диссертацию на тему «Феномен трагедии в русской литературно-художественной критике первой трети XX века». Всю жизнь Маргарита Георгиевна активно писала статьи, очерки, театральные рецензии. Сотни её публикаций были напечатаны в центральной и ярославской прессе, а в последние годы — и в интернет-изданиях.
Деятели культуры просят отменить во Владимире спектакль "Мастер и Маргарита"
Ещё будучи студенткой-первокурсницей, она всей душой полюбила Волковский театр и связала с ним всю свою дальнейшую судьбу. Уже в 1961 году в ярославских газетах стали публиковаться первые театральные рецензии Маргариты Ваняшовой. Она присутствовала на репетициях, была на всех премьерах, сопровождала театр во многих гастрольных поездках, знала всех актёров и режиссёров, работавших в театре на протяжении шестидесяти лет. В 1965 году она получила диплом филолога и 15 лет преподавала в Ярославском пединституте. В 1971 окончила аспирантуру Московского государственного педагогического института и защитила кандидатскую диссертацию. В 1980, когда Ярославское театральное училище получило статус вуза, Маргариту Георгиевну пригласили на работу в создававшийся институт. Девять лет она была первым проректором по учебной и научной работе, затем заведовала кафедрой литературы и искусствознания ЯГТИ. Тысячи будущих артистов театра и кино на её лекциях знакомились с историей русского театра, постигали теорию русской литературы, задачи и принципы литературной и театральной критики.
Ваняшова была автором инсценировки по мотивам самого известного памятника древнерусской литературы — «Слова о полку Игореве». Спектакль по её пьесе был поставлен Ярославским государственным театром кукол. В 1991 году М. Ваняшова окончила докторантуру МГУ им. Ломоносова, защитив докторскую диссертацию на тему «Феномен трагедии в русской литературно-художественной критике первой трети XX века».
В ивановском спектакле этого нет. Видно, что стараются Надо отдать должное, что актеры драмтеатра в большинстве своем не стали копировать образы из кинематографических «Покровских ворот». Например, по-своему и интересно Людмила Соколова играет бабушку Костика, выставляя ее утонченной аристократкой. Эта небольшая роль запоминается. Роль Костика исполняет Михаил Богданов. Кажется, ему и играть ничего не нужно — будь просто самим собой. Но для актера, видимо, принципиально избежать сравнения с киновоплощением Олега Меньшикова, потому он работает от обратного. В результате персонаж получился оригинальным, но инфантильным: не женский угодник и добропорядочный обольститель — а мечтательный Бальзаминов из пьесы Островского эта роль тоже в репертуаре Богданова. Неожиданно было увидеть в образе куплетиста-эстрадника — Андрея Булычёва. Комическую роль он играет абсолютно серьезно, не выходя из своего обычного амплуа, не меняя осанки и взгляда. Политические куплеты в его исполнении звучат странно будто Иосиф Кобзон поет репертуар Надежды Кадышевой , но именно Булычёв в других эпизодах вызвал добрую улыбку и реакцию зала вроде бы не делая для этого ничего специально — и в этом мастерство. Здесь надо отметить, что публика, приходящая в ивановский театр, зачастую настроена именно на веселое времяпрепровождение.
А вот этот эпатаж, который, к сожалению, портит вкус публики, направлен лишь на то, чтобы собрать деньги... Мне кажется, что действительно таким постановкам не место во Владимире", - поддержал мнение директора театра народный артист России, председатель регионального отделения союза театральных деятелей России Николай Горохов. Чиновники поддерживают актеров В департаменте культуры администрации Владимирской области о настороженном отношении к московскому спектаклю известно. Как сообщила ТАСС и. Кроме того, чиновница обратилась с просьбой "смикшировать откровенные моменты". Наша главная претензия к спектаклю в том, что они в открытом виде показывают интимные места мужчин и женщин на сцене, вот в чем претензия.
А на сцене все должно быть уже отспорено. Артисты в Кинешме достаточно хорошего уровня. Поэтому, когда есть возможность — почему нет. Музыкальное оформление всех спектаклей по этому роману — это нечто особенное. У Вас в спектакле это специально написанная музыка? Я подбирал ее год. Я уже собирался ехать в Павлодар и вдруг мысль — а музыка где? Целый год сидел, подбирал, делал нарезку, это была сложная работа. Мастер — Валентин Иванов. Маргарита — Элина Манапова. Очень важный персонаж — Иван Бездомный, его играет Александр Мамаев.
Спектакль «Мастер и Маргарита», Железноводск
| Telegram: Contact @ivanovokoncert | спектакль "Мастер и Маргарита" (Екатерина Климова в ) ДК ВыборгскийПодробнее. |
| Спектакль «Мастер и Маргарита» — 28 сентября в Иванове: watch Video online | VK | спектакль "Мастер и Маргарита" (Екатерина Климова в ) ДК ВыборгскийПодробнее. |
| СПЕКТАКЛЬ «МАСТЕР И МАРГАРИТА». | Ivanovo Portal | Афиша сеансов на фильм Мастер и Маргарита (2024): продажа билетов в кинотеатры Иваново. |
| Спектакль «Мастер и Маргарита», Железноводск | Купить или забронировать билет на предстоящее событие СПЕКТАКЛЬ «МАСТЕР И МАРГАРИТА» в городе Иваново онлайн на сайте «Иваново-концерт» быстро и удобно. |
Спектакль «Мастер и Маргарита»
Я начал размышлять: каким был социальный статус Мастера в 1937 году? Он работает в музее, живет в какой-то маленькой квартирке, откуда потом перебирается в подвал на Арбате. По сути, он никто, боится жизни — да всего боится, живет каким-то своим миром и думает, что это оттого, что у него такой статус. И вдруг в истории он видит человека, который обладает максимальной властью и тоже в нужный момент испугался. И Мастер исследует феномен трусости, который не зависит от того, какой властью ты обладаешь. Это зависит от самого человека, и это тоже тема моего спектакля. Трусость — самый большой грех. И у меня все сложилось. И история с поэтом Бездомным мне интересна как история становления художника.
Потому что этот герой единственный, кто приобрел, в то время как все пострадали. Будучи «одноклеточным» поэтом, он становится настоящим художником. Кто рассказал эту историю, кто эти все осколки собрал? Случившееся с ним на Патриарших и то, что Мастер ему рассказал в дурдоме, — он все это осмыслил и сам вырастает в Мастера. В спектакле эта линия прослеживается. У нее такой диапазон — от Лары в «Докторе Живаго» до Хлопова в «Ревизоре» и вот теперь до Бегемота: у нее есть опыт мужских ролей. Дьявол может появиться только в такой момент, когда разрушают церкви. И я подумал: в романе, в общем-то, никто положительных поступков не совершает, а в христианстве есть такое — «конца света не будет, если будет хотя бы один праведник».
И в спектакле Маргарита, которая любит Мастера, все-таки совершает акт милосердия по отношению не к нему, а к Фриде, задушившей новорожденного ребенка. Поэтому конца света и не случилось в Москве в то время. Да, дьявол хочет получить душу Маргариты, потому что она верная и способна любить. Поэтому у нас не просто Любовь, а Любовь, которая побеждает зло. До сих пор многие спорят, рассуждают: продала Маргарита душу дьяволу или не продала, стала ведьмой или не стала… Но с точки зрения богословия нельзя стать ведьмой на полчаса. На самом деле важно то, что происходит с главными героями здесь и сейчас. И все это ведет их к тому, что они делают выбор. Маргарита спасает и возлюбленного, и Москву.
Ну а после постановок «Доктор Живаго», «Ста лет одиночества» я осмелел с романами, подумал: «А почему нет? Чего мелочиться — буду делать «Мастера и Маргариту». Я хотел рассказать историю любви, которая случилась в такое сложное время. Все-таки роман называется «Мастер и Маргарита», и текст булгаковский, который звучит у нас в финале: «Кто сказал тебе, что нет на свете настоящей, верной, вечной любви? Да отрежут лгуну его гнусный язык! Так получилось или это сознательный выбор? Почему ему интересен именно он? Я начал размышлять: каким был социальный статус Мастера в 1937 году? Он работает в музее, живет в какой-то маленькой квартирке, откуда потом перебирается в подвал на Арбате.
По сути, он никто, боится жизни — да всего боится, живет каким-то своим миром и думает, что это оттого, что у него такой статус. И вдруг в истории он видит человека, который обладает максимальной властью и тоже в нужный момент испугался. И Мастер исследует феномен трусости, который не зависит от того, какой властью ты обладаешь. Это зависит от самого человека, и это тоже тема моего спектакля. Трусость — самый большой грех. И у меня все сложилось. И история с поэтом Бездомным мне интересна как история становления художника. Потому что этот герой единственный, кто приобрел, в то время как все пострадали. Будучи «одноклеточным» поэтом, он становится настоящим художником.
Кто рассказал эту историю, кто эти все осколки собрал? Случившееся с ним на Патриарших и то, что Мастер ему рассказал в дурдоме, — он все это осмыслил и сам вырастает в Мастера. В спектакле эта линия прослеживается. У нее такой диапазон — от Лары в «Докторе Живаго» до Хлопова в «Ревизоре» и вот теперь до Бегемота: у нее есть опыт мужских ролей. Дьявол может появиться только в такой момент, когда разрушают церкви. И я подумал: в романе, в общем-то, никто положительных поступков не совершает, а в христианстве есть такое — «конца света не будет, если будет хотя бы один праведник». И в спектакле Маргарита, которая любит Мастера, все-таки совершает акт милосердия по отношению не к нему, а к Фриде, задушившей новорожденного ребенка.
И смотрят с придыханием и упоением, открывая для себя каждый раз неизведанные миры великого автора. Актерский состав этого спектакля уникален. Звезды театра и кино не дадут вам заскучать ни на минуту! Уже 20 лет этот проект один из самых модных и посещаемых проектов от Москвы до самых до окраин.
А как соединились образы спектакля и личности артистов? Помогло еще и то, что сначала была работа над мюзиклом «Кто ты, Мария Климова? Здесь был другой подход. Спектакль этот музыкальный, но не вокальный. Петь не будут, будут танцевать и музыки будет очень много. Так сложилось, что я по профессии оперный режиссер, но получается больше ставить в драме. Поэтому здесь выбирали не поющих артистов или танцующих, а смотрели всю труппу. С Натальей Викторовной мы долго обсуждали и думали. С фильмами, сериалами. Другими спектаклями? Я посмотрел много фильмов и сериалов, наш спектакль гораздо интереснее и правильнее по задумке.
Мастер и Маргарита
Спектакль «Мастер и мaргаритa» в иваново 22 марта 2023 года. 25 марта в Иваново. Смотрите свежие новости на сегодня в Любимом городе | Кинешемский театр приступил к постановке Мастера и Маргариты.