Тоска. Даты: 5 мая 2023 — 19:00 7 мая 2023 — 19:00 Место: Театр оперы и балета им. П. И. Чайковского Адрес: Пермь, ул. Петропавловская, 25а Возрастное ограничение: 6+. Солистка Пермской оперы, заслуженная артистка России Вероника Джиоева указывает, что пришла в театр, потому что дирижером стал Агаджанян.
«Готовьтесь удивляться!» Семь причин побывать на премьере «Тоски» в Перми
Зрители с восторгом приняли премьеру «Тоски» в пермском оперном: их отзывы. В эти минуты на Елагином острове показывают «Тоску» Джакомо Пуччини. 12-й фестиваль «Опера – всем» продолжает знакомить зрителей с шедеврами мирового искусства. Главная» Новости» Пермь оперный театр афиша. Пуччини «Тоска». Музыкальный абонемент Знакомство с оперой Дж. В Пермском театре оперы и балета начались репетиции новой постановки оперы Джакомо Пуччини «Тоска» (18+).
На Елагином острове петербуржцам представили оперу «Тоска»
По его словам, расторжение контракта произошло не по соглашению сторон, а по решению учредителя. В качестве причин увольнения ему озвучили следующее: «сложные рабочие взаимоотношения с министром культуры» и его «нежелание следовать её советам в части ведения театрального процесса».
В эпоху Возрождения он был реконструирован — и на протяжении долгого времени использовался в качестве тюрьмы, а сегодня работает как музей. Мы по сути цитируем архитектуру Замка Святого Ангела и используем те материалы и фактуры, с которыми он ассоциируется по сей день — большие светлые камни, древнеримский кирпич плинфу. Пространство спектакля симультанно: меняются его функции, детали интерьеров, по-своему расставляются акценты, но архитектура, с которой мы встречаемся в первом акте, остается неизменной вплоть до финала. К премьере «Тоски» приурочен очередной цикл «Лаборатории современного зрителя» — публичной программы Пермского театра оперы и балета. Центр мира» посвящена одному из главных памятников в истории мирового зодчества.
Ровесница XX века первое представление «Тоски» прошло в Риме 14 января 1900 года , словно предчувствуя мрачные бездны этого столетия, опера собрала в себе ситуативные модели, будоражащие умы зрителей во все времена: любовь, ревность, политика, насилие и коварство. Жестокий любовный треугольник, в который оказываются вовлечены певица и артистка, пылкий художник и полицейский-садист, заканчивается гибелью всех его участников. Рукой мастера Пуччини отсекает из драмы забытого ныне Викторьена Сарду все лишнее, выпаривая настоящий концентрат с предельно насыщенным вкусом. Подобная драматургия обычно подталкивает режиссера к шаблонным ситуативным ходам при должном уровне музыкального исполнения грамотной расстановки мизансцен будет вполне достаточно , создавая при этом сложности, так как любая чрезмерность и пережим все превращают в фарс. В условиях современного театра на помощь постановщику в случае с «Тоской» легко может прийти демон иронии, но, к счастью, в Перми не стали повторять нашумевший случай с «Кармен» Константина Богомолова, а представили вполне традиционный спектакль, приправленный интересными находками, усиливающими мощный музыкальный резонанс. Разделенная по вертикали надвое сцена: сверху экран, на котором во время первых аккордов появляется надпись: «Рим. Центр современного искусства. Футуристический концепт, однако, нарочито сбивает с толку, следующее, второй действие, проходит уже в атмосфере фашистской Италии образца 1937 года, а финал приходит к задуманной изначально у Сарду и Пуччини исторической точке — 18 июня 1800 года. Размещенные в буклете «пять тезисов о многомировой интерпретации» знакомят зрителя с концепцией параллельных вселенных, однако даже и без такого пояснения идея работает. Из ближайших аналогов, конечно, вспоминается «Облачный атлас» Вачовски, с его идеей скачков в пространстве и времени. Сценограф и художник по костюмам Лариса Ломакина постоянный соавтор Константина Богомолова для каждого из действия создала свой образ, достаточно емкий, при этом не отвлекающий излишними ненужными подробностями. В первом и третьем действиях — это кирпичная стена справа, сложенная из блоков стена слева и проход в глубине.
Источник: Александр Ощепков — Главная премьера состоится 27 и 28 мая на Большой сцене. В спектакле постановщики отдают дань уважения классическим оперным традициям и воссоздают на сцене НОВАТа атмосферу «вечного города» эпохи наполеоновских войн — в декорациях узнаваемы архитектурные символы итальянской столицы, костюмы к спектаклю отражают веяния итальянской моды начала XIX века, — рассказала пресс-секретарь театра Марина Иванова. Источник: Александр Ощепков — Музыка «Тоски» настолько экспрессивна, так переполнена эмоциями, что очень важно правильно всё рассчитать и просто вести слушателя в направлении, заданном композитором, чтобы музыкальная динамика развивалась по его логике, — говорит музыкальный руководитель и дирижер Дмитрий Юровский. Источник: Александр Ощепков Режиссер-постановщик Иркин Габитов давно плодотворно сотрудничает с Новосибирским театром оперы и балета, эта постановка «Тоски» на сибирской сцене стала второй для него. Первая состоялась в 1991 году.
В пермском оперном театре случилось короткое замыкание
Второй прием — прокатить героев на машине времени. Машина времени в спектакле сработала удачно. Здесь время идет не вперед, а назад, обозначая болевые точки истории Из-за вторжения кино постановка получается «двухэтажной»: на сцене дают оперу, над головами артистов идет кино с теми же персонажами, а между этими «пластами» — русские титры. Визуальный ряд получается экстремально перегруженным, а не многослойным смыслово, как можно было бы предположить.
Кино не обогащает спектакль дополнительным сюжетом или манящей иллюзией, но «давит» солистов крупными планами. Быть может, так режиссер хотел добиться особой интимности повествования, но на первом плане, по сути, оказываются работа гримеров и физиологичность процесса оперного пения.
Колоритный манипулятор, с явно прочитываемой сложной психологией! Скарпиа у Владислава Сулимского очень логичен, понятен и страшен! У него он - человек! С таким Скарпиа спектакль становится цельным, захватывающим и волнующим действом. И забываешь, что это опера, что это театр, и начинаешь всерьез волноваться за героев музыкальной истории, попавших в жернова деспотической власти, которая не выпустит их живыми, а перед этим еще помучает по полной программе! Прекрасная постановка Пола Карана, стилизованная под классику, не отвлекает от действия, и чувства от происходящего на сцене властно берут в плен. Певцы, благодаря своему мастерству, настолько органично вписываются в свои роли, что, наслаждаясь их пением, думаешь об их персонажах, как о живых людях, и соответственно реагируешь на их поступки.
А они совершают ошибки, любят, закатывают сцены ревности, ввязываются в опасные политические игры, шантажируют жизнью и смертью, обманывают, манипулируют слабостями, мучают, убивают... Скарпиа Владислава Сулимского меня потряс! Хотя мне довелось видеть его Скарпиа и в Мальмё-опере в Швеции, и в Татарском театре оперы и балета имени Мусы Джалиля. Они были замечательны, но в Мариинском театре это оказалось бесподобно! Он даже перекрыл мое вечное раздражение в первом действии от идиотской ревности Тоски, которая явно страдает комплексом неполноценности. Впервые получила от этой оперы огромное удовольствие! И все еще нахожусь под этим впечатлением. Очень искренно прозвучала партия Марио Каварадосси у Ахмеда Агади. Его герой - уверенный в себе художник, сильный духом, умный, понимающий, терпеливый, четко знающий свои желания и стремления.
В пьесе В. Сарду Каварадосси называют "французом", хотя по отцу он римлянин, но обучался в Париже и долго там жил. Конечно, "якобинские", республиканские взгляды ему ближе. Потому он охотно прячет Анджелотти. Он бесплатно расписывает стену в церкви лишь для того, чтобы иметь легальный повод находиться в Риме рядом с Тоской, которую он страстно любит. Он прощает ей ее ревность, которая не может его не утомлять, и не подозревает, что именно этот недостаток его возлюбленной принесет ему погибель. Пронзительно позвучала у певца знаменитая ария Каварадосси в финале - самая лиричная из всех любовных оперных арий! Ария-мука, ария-стон, ария-прощание!
Знаковым станет и стартующее в этом году сотрудничество Пермского театра оперы и балета и Пермской краевой музыкальной школы, которая после запуска будет единственным в России учебным заведением с возможностью комплексного обучения музыке одаренных детей. Театр и школа заключили соглашение о сотрудничестве в образовательной деятельности и профессиональной подготовке, совместном развитии концертного, просветительского и творческого направлений. Информация предоставлена пресс-службой Пермской оперы 07.
Присоединяйтесь, чтобы первыми увидеть и услышать оперу Джакомо Пуччини в постановке режиссера Федора Федотова, дирижера Тимура Зангиева и художницы Ларисы Ломакиной», — сообщается в telegram-канале театра. Прямой эфир начнется в 19:00 на сайте театре, а также на площадках «ВКонтакте» и YouTube. Запись будет доступна до 30 марта. О возвращении оперы «Тоска» Джакомо Пуччини на пермскую сцену театр сообщил еще в сентябре 2023 года. Он работает вместе с режиссером Федором Федотовым, который выпускает свою первую полноформатную постановку», — отмечается на сайте театра.
Музыкальный абонемент Знакомство с оперой Дж. Пуччини «Тоска»
минуту назад. Пожаловаться. В Пермском театре оперы и балета прошла премьера оперы «Тоска». Она вызвала столько восхищения у зрителей, что мы не удержались и собрали их отзывы. Премьеру оперы «Тоска» представили в Приморском театре оперы и балета. В Пермской опере Зангиев дебютирует постановкой «Тоски» Джакомо Пуччини — произведения, написанного в 1900 году и балансирующего между поздним романтизмом и стилем либерти, национальной итальянской вариацией европейского модерна. Премьера обновленной оперы Джакомо Пуччини "Тоска" в постановке Федора Федотова состоялась в Пермском театре оперы и 249907. Организатор мероприятия: ГКБУК «Пермский театр оперы и балета им. П.И. Чайковского», ИНН: 5902290272. Пермский театр оперы и балета премьеру постановки «Тоска» покажет бесплатно в прямом интернет-эфире.
На Елагином острове покажут «Тоску» в рамках фестиваля «Опера – всем»
Добротный вокал уже как бонус к истинно театральному действу, достойному хорошего драматического театра. Выразительная мимика у нашего баритона, энергия, хороший вокал с запасом и завидная дикция. Думается, у этого певца большое будущее в современной опере - помню его еще и по Богомоловской постановке в Перми «Летучего голландца». Не боится этот вокалист экспериментов. Тоска», Пермь 2024 год - барон Скарпиа баритон, Энхбат Тувшинжаргал и Тоска Тоска», Пермь 2024 год - барон Скарпиа баритон, Энхбат Тувшинжаргал и Тоска Очень хорош художник с электронным планшетом вместо мольберта - Марио Каварадосси тенор, Дмитрий Шабетя - густой роскошный голос, добряк и мечтатель, очень фактурный.
В Перми Дмитрий поет впервые. Ария E lucevan le stelle «Горели звезды» в его исполнении звучит достойно музыкального гения Пуччини: «И вот я умираю, Но никогда я так не жаждал жизни!.. Тоска», Пермь 2024 год - Каварадосси тенор, Дмитрий Шабетя Тоска», Пермь 2024 год - Каварадосси тенор, Дмитрий Шабетя Тоска сопрано, Зарина Абаева , родилась во Владикавказе, с 2012 года солистка Пермского театра оперы - яркий живой персонаж на сцене, яркий во всех смыслах. Тяжелый выбор предстоит этой прекрасной даме и страдания… Страдания в прошлом и в будущем.
Костюмы художник Лариса Ломакина , особенно у Тоски, по-нашему, Haute couture. В результате получились выразительные визуальные образы трех эпох 17 июня 2049, 1937 и 1800 годов. Безупречный цветовой ряд на сцене ублажает глаз: бездна вкуса от Ларисы Ломакиной. В Тоску влюбляешься невольно, право!
И шляпку… Простите. Набожная Флория Тоска трижды! Тут вопрос. Потом Флория тщательно собирает свои вещи, не забывает про кровавого цвета розу и исчезает… Роза здесь, конечно, фишка - воздействие эмоционального ряда, на подсознание.
Театр, однако.
У всех поклонников конкурса уже наверняка выработалась привычка, но все же напомним: посмотреть выступления, поймать атмосферу состязания и поддержать конкурсантов можно в 12:00 и 18:00 по пермскому времени 10:00 и 16:00 по Москве в зале или с экранов. Онлайн-трансляции пройдут на официальных страницах театра и конкурса ВКонтакте, сайтах permopera. Каждая запись будет доступна 24 часа после начала этапа. Потому что в мае стартуют показы спектакля-дрейфа Location — прекрасной возможности погрузиться в атмосферу Перми и поговорить с городом на совершенно особенном языке.
Государство в лице Скарпиа выбирает наиболее удобную для себя форму правления — диктатуру. Здравомыслящий человек Каварадосси со своей стороны пытается вырваться из этой системы. Либеральные идеи себя скомпрометировали, демократия превращается в терроризм. Убивать ради сохранения системы — в порядке вещей.
И, конечно, такое божественное, как искусство, никогда не уживется с такой идеологией. Только занавес открывается, и по залу разносятся несдержанные вздохи. Все сценические решения: церковь Сант-Андреа, замок Сант-Анджело, в которых разворачивается сюжет, — сделаны детально, заставляя восхититься подробной работой над декорациями. А масштабные полотна на библейский сюжет вызывают трепет даже у искушенного зрителя. И хотя в самой работе есть некоторые отсылки к предыдущим версиям оперы в исполнении Александрова и Окунева, сам художник поясняет, что сценографической задачей было воссоздать места действий, подробно описанных в одноименной пьесе драматурга Викторьена Сарду, с которой прописано либретто. На сцене мы даже воссоздали несколько артефактов: к примеру, алтарь Сант-Андреа выполнен весьма детально. Но все-таки декорации не точная копия Вечного города, а скорее впечатления от него.
В этом смысле особенно показательны эпизоды с пением из-за сцены так и хочется сказать «закадровым пением», ведь исполнение Флорией Тоской победной кантаты показано в виде кино, на экране , когда удалённые исполнители, солисты на сцене и оркестр должны существовать в сложном ансамбле, и это удалось. В очередной раз оркестр Пермской оперы показал, насколько он — благодарный материал для приглашённых дирижёров. Как и с Фёдором Леднёвым, и с Филиппом Чижевским, это был новый оркестр, который ранее никогда так не звучал. Самый сложный, вызывающий самое большое количество вопросов аспект этой постановки — солисты. У них и у Фёдора Федотова была адски сложная задача: актёры на сцене должны работать одновременно на большой зал и на камеру, которая даёт порой очень крупные планы. Оператор-стедикамщик, в своих футуристических доспехах очень уместный в антураже 2049 года, во время премьеры осуществлял прямо-таки агрессивные наезды на лица героев. Это особенно было заметно в онлайн-трансляции, которая в этом случае стала отдельным художественным произведением благодаря виртуозной работе студии Ultralive, достойно выступавшей в коллаборации с командой столичных видеохудожников — Валерием Ершовым, Михаилом Мясниковым и Аланом Мандельштамом. Артисты с этими вызовами справились по-разному. Особенно азартно работал на камеру Александр Егоров в роли Ризничего; он вообще очень украсил первый акт — не только актёрски, но и вокально. Второй акт «сделал», несомненно, Энхбат Тувшинжаргал в роли Скарпиа. Он к своей задаче подошёл как настоящая кинозвезда — специально посещал тренажёрный зал, работал с персональным тренером; на премьере он старался играть широко, но в то же время психологично. Злодей у него получился всё-таки оперный — о кинематографической достоверности актёрского проживания здесь говорить не приходится, но уж такой яркий, такой смачный! Когда актёр работает со вкусом, с подъёмом, это всегда украшает спектакль, и именно Энхбат стал таким украшением постановки. Первое же его появление, по-мефистофельски изогнутая бровь, острые взгляды исподлобья сказали: «Здесь будет на что посмотреть». Послушать тоже было что: бархатный баритон вписался в тесситуру идеально, ни одну ноту не пришлось «брать силой». Несомненно, Скарпиа — его роль. Пение Зарины Абаевой в роли Тоски достойно самых восторженных отзывов.
Государство против человека и четыре смерти: Шаляпинский фестиваль открыли оперой «Тоска»
Те же китайские туристы исполнили и католический Te Deum, под звуки которого на сцене развернулся современный танец, заменивший заложенное в либретто шествие кардинала и сопровождающих его монахов. Вторая сценическая дата перенесла действие оперы в 1937 год, в муссолиниевскую Италию, в обшитый деревом кабинет начальника полиции Скарпиа. Шеф полиции обдумывал две цели, причем, по его словам, голова мятежника Анджелотти не была «самой ценной из них». Главной была Тоска. И именно в этом действии в спектакле произошло полное сцепление всех форматов: сценического, где Скарпиа нагнетал свой криминальный «набор» из лжи, шантажа, насилия, издевательств, доведя Тоску до жестокого убийства, и экранного, где крупными планами разворачивалась своего рода дополнительная реальность «в лицах» — Скарпиа, ведущего свою циничную игру, Каварадосси, окровавленного от пыток, Тоски, исполняющей кантату в палаццо Фарнезе. Действие развивалось на разных уровнях, удваивая, утраивая эмоциональное воздействие происходящих событий. В третьем акте время вошло «на круги своя» — в 1800 год. Сценическое действие развернулось, согласно партитуре, в тюрьме замка Святого Ангела — в аутентичном антураже с солдатами в историческом обмундировании. Режиссерские решения намеренно следовали канону сценического традиционализма: мелодраматическое объяснение Тоски и Каварадосси, расстрел Каварадосси у кирпичной тюремной стены и его падающее тело в окровавленной рубашке, исчезающая в пустой бездне проема фигура Тоски с распахнутыми к небу руками.
Режиссер-постановщик - Андрей Прикотенко, для которого эта работа будет дебютом в опере. Завершится пермский сезон возобновлением балета «Золушка». Кроме того, в июле оркестр и солисты оперы отправятся с концертной программой в Москву, а балет с тремя постановками — в Китай. Вопрос о строительстве нового здания театра, который стоял несколько лет на повестке дня, в новых планах не поднимается. Ныне важным перспективным шагом в театре считают подписание договора о долгосрочном сотрудничестве с дирекцией Пермской краевой музыкальной школы для одаренных детей, которая откроется через год. Музыканты театра будут работать с детьми в формате мастер-классов или иных, более продолжительных занятий, решая в том числе вопрос колоссального как выразилась министр культуры края Алла Платонова кадрового дефицита в оркестрах региона, включая театральные.
Читать далее Пермский театр оперы и балета им. Чайковского Источник: permopera.
В третьем акте время вошло «на круги своя» — в 1800 год. Сценическое действие развернулось, согласно партитуре, в тюрьме замка Святого Ангела — в аутентичном антураже с солдатами в историческом обмундировании. Режиссерские решения намеренно следовали канону сценического традиционализма: мелодраматическое объяснение Тоски и Каварадосси, расстрел Каварадосси у кирпичной тюремной стены и его падающее тело в окровавленной рубашке, исчезающая в пустой бездне проема фигура Тоски с распахнутыми к небу руками. В финале — ослепительный свет софита: восходящего злого солнца нового дня, в котором в любом времени и в любом месте все может повториться. Между тем главным достоинством спектакля было то, что действие, с какими бы логичными или спорными деталями оно ни выстраивалось на сцене, было абсолютно слито с музыкой. В целом о музыкальной работе в этом спектакле можно говорить в превосходной степени: с первого же аккорда Скарпиа, открывавшего оперу и взрывавшего действие, как «бомба», оркестр под руководством Тимура Зангиева звучал с такой театральной яркостью, суггестией, предельной концентрацией каждого звука, детали, фразы, с таким темпераментом и лавинами крещендо, колоколов, тутти, что, казалось, звучит не опера, а захватывающий голливудский музыкальный блокбастер. Причем оркестр при всей его мощной фактуре не захлестывал голоса солистов, вел их, наполняя тем особым, веристским темпераментом, заставлявшим каждую ноту проживать на пределе эмоций и психической энергии. Роль Скарпиа оказалась центральной в спектакле: именно Скарпиа задумал интригу и вел действие, а благодаря крупным планам экрана исполнение Александра Краснова, его ухмылки, ярость, азарт, интеллект, его мастерская психологическая нюансировка характера магнетизировали зал. И надо заметить, что практически все артисты, занятые в спектакле, были убедительны и естественны на экране, что случается не всегда даже с драматическими актерами.
Из оперы "Тоска" Пуччини Фестиваля ОПЕРА-ВСЕМ. Аплодисменты.
| На Елагином острове 16 июля бесплатно покажут оперу Пуччини «Тоска» | Другие новости раздела. |
| В Пермском театре оперы и балета прошла премьера оперы «Тоска» (18+). | В Пермской опере Зангиев дебютирует постановкой «Тоски» Джакомо Пуччини — произведения, написанного в 1900 году и балансирующего между поздним романтизмом и стилем либерти, национальной итальянской вариацией европейского модерна, между. |
| В Перми премьера оперы «Тоска» проходит с повышенными мерами безопасности | 28 марта в Пермском театре оперы и балета состоится премьера оперы Джакомо Пуччини «Тоска» (18+) в постановке режиссера Федора Федотова, дирижера Тимура Зангиева и художницы Ларисы Ломакиной. |
| Новости Культуры в Перми | Прямая трансляция оперы "Тоска" из Пермского театра оперы и балета состоится вечером 28 марта: не пропустите громкую премьеру! |
В «Тоске» Пермской оперы «процитируют архитектуру» Замка Святого Ангела
Прямая трансляция начнется в 19:00 на официальном сайте театра, а также на страницах театра в социальных сетях "ВКонтакте" и YouTube. После окончания эфира запись будет доступна для просмотра еще до 30 марта. О возвращении оперы "Тоска" на сцену пермского театра было объявлено еще в сентябре прошлого года. Звучание произведения Джакомо Пуччини для пермской постановки поручено Тимуру Зангиеву, молодому дирижеру Музыкального театра имени Станиславского и Немировича-Данченко.
Ведущие «Авторадио» исполнили в Кремле культовую песню о самой масштабной стройке XX века Псковские волейболисты стали призерами международного турнира «Кубок дружбы» Энергетики привлекают в отрасль студентов профильных специальностей Росгвардия обеспечила правопорядок во время футбольного матча «ЦСКА» - «Спартак» в Москве Новые коллекции Dagon и elisabetta Более 100 студентов посетило СЛД Курск в рамках акции «Неделя без турникетов» Аделина Панина стала «Лучшим экстрасенсом» по версии журнала Special Magazine 5 лучших бьюти-средств для тела на весну Российские ученые первыми создали средство, способное вылечить болезнь Бехтерева Ведущие «Авторадио» исполнили в Кремле культовую песню о самой масштабной стройке XX века Шапки женские вязаные на Wildberries, 2024 — новый цвет от 392 руб. Need more be said?
Ну и, пожалуй, самое важное для меня обстоятельство: желание добиться психологической достоверности происходящего на сцене почти всегда входит в конфликт с гиперболизацией художественного жеста, который в принципе присущ музыкальному театру. Видео помогает разрешить это важнейшее противоречие оперного жанра». Пространство, созданное Ларисой Ломакиной, вдохновлено историей и архитектурой римского Замка Святого Ангела. В эпоху Возрождения он был реконструирован — и на протяжении долгого времени использовался в качестве тюрьмы, а сегодня работает как музей. Мы по сути цитируем архитектуру Замка Святого Ангела и используем те материалы и фактуры, с которыми он ассоциируется по сей день, — большие светлые камни, древнеримский кирпич плинфу.
В Пермской опере Зангиев дебютирует постановкой «Тоски» Джакомо Пуччини — произведения, написанного в 1900 году и балансирующего между поздним романтизмом и стилем либерти, национальной итальянской вариацией европейского модерна, между экстравертностью большого оперного стиля и камерной природой музыкальной драмы, разыгрываемой тремя протагонистами. Этот спектакль станет дебютом и для резидента Пермской оперы Федора Федотова: режиссер «Реки Керлью» Бенджамина Бриттена 2022, лонг-лист премии «Золотая Маска» и «Похмелья» Георгия Федорова 2023, мировая премьера выпускает свою первую полноформатную постановку в тандеме с художницей Ларисой Ломакиной: «Тоска» — ее третья по счету работа в Перми после «Кармен» и «Летучего голландца».
Солисты оперной труппы НОВАТа Ирина Новикова и Константин Захаров об опере «Тоска»
В Пермской опере Зангиев дебютирует постановкой «Тоски» Джакомо Пуччини — произведения, написанного в 1900 году и балансирующего между поздним романтизмом и стилем либерти, национальной итальянской вариацией европейского модерна. одна из опер о любви, после которой нет ощущения, что сильная любовь - это благо! Пермская «Тоска» достигла не только этих целей, но и большего – превосходного музыкального прочтения.