"Гроза" (1859 г.) и "Бесприданница" (1878 г.). В обеих пьесах описывается трагичес.
Александр Островский: Бесприданница
Если нужно срочно поплакать, то тоже подойдет. Моментов, когда наворачиваются слезы на глаза, в книге достаточно.
Эти "кроткие, нежные взгляды", этот сладкий любовный шопот, -- когда каждое слово чередуется с глубоким вздохом, -- эти клятвы... И все это через месяц повторяется другому, как выученный урок.
О, женщины! Что "женщины"? П а р а т о в, Ничтожество вам имя!
Один вскружил ей голову и исчез, другой был вечно пьяный, третий оказался мошенником и был арестован прямо в ее доме. Отчаявшись, Огудалова заявляет, что выйдет замуж за первого, кто посватается... Александр Островский прославился благодаря своим произведениям «Не было ни гроша, да вдруг алтын», «Комик семнадцатого столетия», «Поздняя любовь», «Трудовой хлеб», «Богатые невесты», «Волки и овцы», «Правда — хорошо, а счастье лучше», «Последняя жертва», «Сердце не камень».
Девушка увлекается им и даже пытается бежать вместе с Паратовым, но тот бросает ее. Когда после годичного отсутствия Паратов возвращается в город, в нем обсуждается новость о том, что Лариса выходит замуж за ничтожного и бедного чиновника Карандышева. Во время устроенного богатыми горожанами пикника между Ларисой и Паратовым происходит объяснение и выясняется, что он женат, хотя и сохранил какие-то чувства к Ларисе. Кроме того, пьяница, актер Робинзон рассказывает ей о том, что двое состоятельных знакомых Ларисы разыгрывали ее, подбрасывая монету. Понимая, что жизнь ее уничтожена, ведь быть с любимым она не может, а стать содержанкой ей не позволяет гордость, Лариса желает умереть. Но кто же ей поможет осуществить это желание?
«Бесприданница»: краткое содержание и анализ произведения
Каждое из произведений, изданных под обложкой этой серии, входит в один или сразу несколько списков лучших книг по разным версиям, которые не противопоставляются один другим, а гармонично объединяются, чтобы предоставить читателю наибольший выбор. Один вскружил ей голову и исчез, другой был вечно пьяный, третий оказался мошенником и был арестован прямо в ее доме. Отчаявшись, Огудалова заявляет, что выйдет замуж за первого, кто посватается...
Да понятно, она фактически кинула своего жениха, но это был ее выбор, да вероятно она рассчитывала на взаимность Паратова, но этого не произошло. При этом Паратов ранее сказал маменьке что выгодно женится и почему маменька об этом не сказала Ларисе еще большой вопрос. Маменька искала Ларисе богатство, поэтому и окружение у нее сформировалось соответствующее, поэтому глупо винить Мокия или Васю в чем то, первый вообще предельно честен, помогает бескорыстно деньгами Одугаловым, да, ему явно нравится Лариса и он был бы рад на ней жениться, но уже женат, достойное обеспечение это единственное что он может предложить и он честен со всеми.
Только Лариса находится в роли «лишнего человека», которому тяжело существовать в эпоху буржуазного общества в силу своей уникальной, глубокой личности.
В то время как Юлий Карандышев принимает роль «маленького человека», который безнадежно пытается доказать свою значимость и важность перед обществом, которое лишь насмехается над ним. Безвыходность положения является одной из причин, по которой он решает взять Ларису замуж. Бедность не позволяет обоим героям реализовать себя — конфликт материального и духовного прослеживается на протяжении всей пьесы. Пьеса «Бесприданница» рассказывает о судьбе молодой девушки — Ларисы Огудаловой. Она выросла с матерью Харитой Игнатьевной Огудаловой. Ее мать была гостеприимной, «легкой», хитрой женщиной, которая проводила обеды в честь Ларисы.
На шумных вечерах проворная она устраивала смотрины своей утонченной, талантливой дочери, таким образом «вытягивая» деньги со всех потенциальных женихов, которые приходили посмотреть на девушку и насладиться ее пением. Однако Лариса была противоположностью своей матери — ей не нравились постоянные вечера, притворство, с которым она была обязана всем улыбаться, пристальные оценки со стороны. Ей не нужны были роскошь и богатство, она хотела мирной спокойной жизни где-нибудь в глухой деревне. Зато Харита Игнатьевна желала себе «достойной», беспечной жизни, поэтому пользовалась внешней и внутренней красотой дочери, постоянно выискивай ей богатого жениха. Единственной причиной, из-за которой Ларисе пришлось страдать и, впоследствии, погибнуть, было то, что она — бесприданница. Общество восхищалось ей, но в то же время отталкивало от себя.
Никто не хотел брать в жены бесприданницу. В те времена женщины не работали, а только могли вести хозяйство, следовательно, они не могли финансово помочь своей будущей семье. Главные герои и их характеристика Образ города и горожан. В пьесе представлена буржуазная эпоха. Действие происходит в городе Бряхимове, расположенном на Волге. Основной тип горожан — это привилегированный слой, который представляют купцы, облаченные в европейские костюмы, ведущие светский образ жизни.
Однако у каждого героя пьесы сложились «конфликтные» отношения с городом — каждого он гнетет, удручает. Например, Вожеватов и Кнуров всю пьесу грезят о Париже и мечтают уехать, Лариса хочет сбежать в глухую деревню, подальше от всех. Образ и характеристика Ларисы. Островский изобразил главную героиню как утонченную, интеллигентную девушку, с богатым внутренним миром и разнообразными талантами. Лариса выросла в совсем не богатой семье, но «высшее общество» воспринимает ее как равную себе: Кнуров считает, что она достойна роскошной жизни, а Важеватов преподносит ей подарки. Но, несмотря на свой ум и благородство, Лариса предстает совершенно бесхитростной и открытой.
Она не скрывает того, что к кому-то расположена, не носит масок. В отношении Паратова Лариса была совершенно искренна, доверчиво пошла за ним, будучи связанной с Карандышевым. Образ и характеристика Хариты Игнатьевны. Мать Ларисы предстает перед читателем как совершенная противоположность дочери. Харита Игнатьевна не чурается брать деньги у молодых людей, которые приходят посмотреть на Ларису, постоянно устраивает в честь дочери вечера. Вожеватов описывает Хариту Огудалову как не лишенную хитрости, проворную женщину, которая из всего сможет извлечь выгоду.
Однако потенциальных «женихов» не отталкивает то, что они должны платить деньги и дарить подарки семье Огудаловых — всем нравится общество Хариты Игнатьевны, с ней они чувствуют себя легко и непринужденно. Женские образы в пьесе позволяют понять, что буржуазное общество портит прекрасный пол, постоянно заставляя его продавать себя подороже. Либо барышня сдается и становится хитрой и беспринципной Харитой, либо становится жертвой трагических обстоятельств — Ларисой. Образ Паратова. Это типичный барин с замашками богатого и веселого помещика. В его венах течет кровь родовитых дворян, привыкших к жизни на широкую ногу.
Однако сам герой унаследовал не самое крупное состояние. Привыкший к праздности, воспитанный в лени и барстве, он тоже переживает личную трагедию, ставшую в ту пору общественной. Дворянство сменяло купечество, потому что люди с благородным происхождением только кутили и тратили деньги, но не умели их зарабатывать, в отличие от тех же купцов. Так и Паратов все промотал и вынужден был жениться по расчету, продавать себя не хуже Ларисы. Образ Карандышева. Как уже было сказано, это маленький человек, который стремится самоутвердиться в буржуазном обществе, где мерилом значимости являются только деньги.
Для мужчины нет других достоинств, и Юлий Капитоныч страдает от осознания своей ничтожности. У него болезненное самомнение, которое он всячески пытается утвердить в обществе у Огудаловых. Все его реплики, так или иначе, призывают других героев обратить на него внимание. На женитьбу его толкает больше эгоизм, чем любовь. Он опять хочет самоутвердиться, показывая, что прекрасная женщина, желанная для всех, выбрала именно его. Это и губит его брак.
Кнуров — образец новой аристократии, богатый купец. Он женат, но постоянно ищет наслаждений в компании дам. Все, по его мнению, покупается и продается, иных отношений и ценностей он не знает и не видит, потому что прекрасно осознает, что его люди воспринимают денежным мешком, не более, но и не менее. Это очень трезвый и приземленный человек, который живет ради удовольствий. Вожеватов — выходец из простой семьи. Его предки служили у Огудаловых, но теперь мир перевернулся, и уже дворянка заискивает перед безродным купцом.
Василий стал богачом, но помнил и цену успеха, поэтому был расчётливым и прижимистым человеком. Он очень ценил свое положение и боялся потерять его. Темы и проблемы Основная тема пьесы — деформированные отношения в обществе. У людей складываются отношения, основанные на торговле: если «товар» имеет достойный вид, то его покупают, если же нет, то исключают из общества. Так поступили и с Ларисой: все воспринимали ее как высококачественный «товар», поэтому были готовы платить за нее и одаривать подарками. Кнуров и Вожеватов «съездили бы с ней в Париж», Харита Огудалова берет за смотрины дочери деньги, Карандышев использует Ларису как способ возвыситься в обществе и обзавестись полезными связями.
Любовь в таком мире не существует. Когда Лариса влюбляется в Сергея Паратова, ее ждет разочарование. Сергей Сергеич навряд ли испытывал к девушке взаимные чувства: он покинул ее, не предупредив об отъезде, и не дав ни малейших обещаний. В свою очередь Лариса была готова броситься вслед за Паратовым, она сохраняла свои чувства к мужчине целый год. Девушка настолько сильно любит Паратова, что называет «мужеством» то, что он, не дрогнув, стрелял в нее из пистолета. Бесчестие становится нормой.
Паратов сумел выгодно обручиться и получить «полмиллиона» приданого. Сергей Сергеич Паратов представляет тот тип человека, который комфортно чувствует себя в данном типе общества. Он торгует собой, ищет состоятельных невест, сравнивает лучшие варианты. Он не побоялся солгать Ларисе, пообещав ей взаимную любовь, только чтобы унизить Карандышева. Нравственные проблемы присутствуют у каждого героя «Бесприданницы». Несмотря на все положительные характеристики Ларисы Огудаловой, героиня дает себе право сбежать от Карандышева, своего жениха.
Такой поступок можно объяснить любовью к Сергею Паратову, но он не оправдывает ее действий.
Это, прежде всего, драма о любви, которая в «Бесприданнице» — символическое, многозначное понятие. Она имеет в виду любовь-сочувствие, любовь-понимание, любовь-жалость. В жизни Ларисы настоящую любовь вытеснила любовь-товар, она у Ларисы — предмет роскоши, который покупается для того, чтобы с «европейским» шиком обставить свою жизнь.
Но парадокс пьесы в том, что пошлость, убившая Ларису, сделала ее в последние мгновения жизни героиней трагической, возвысившийся над всеми персонажами. Ей остается или согласиться с тем, что она «вещь» и начать «искать хозяина», или умереть «Как хорошо умереть… пока еще упрекнуть себя не в чем… Хворать долго, успокоиться, со всем примириться, всем простить и умереть…». Традиционный сюжет о бедной невесте получил у Островского острое социальное звучание. Эту драму рассматривают как предвестие драматургии А.
Чехова с ее поэтикой полутонов и сложной психологической мотивацией поступков. Первая постановка по пьесе состоялась в Москве в Малом театре 10 ноября 1878 г. Федотова, затем — М.
Критика о пьесе "Бесприданница" Островского, отзывы современников
Великий драматург Александр Николаевич Островский, живший в XIX веке, написавший более пятидесяти пьес, высмеивающих и осуждающих человеческие пороки и страсти, для своей сороковой пьесы выбрал ровно этот аспект жизни. Настоящим шедевром отечественной драматургии по праву считается пьеса Александра Николаевича Островского «Бесприданница». Онлайн чтение книги Бесприданница Комментарии. Аннотация к книге: В книге представлена драма Александра Островского "Бесприданница". Александр Николаевич Островский по праву признан основоположником национального русского театра. Александр Николаевич Островский такого не писал. Даже такой незаурядный и многогранный Эльдар Александрович Рязанов, снявший шедевр "Жестокий романс", не позволил Себе взять оригинальное название, хотя Он близок к оригиналу.
Читайте отзывы о Бесприданница: пьесы - Александр Николае...
Один из шедевров Александра Николаевича Островского, психологическая драма «Бесприданница» была написана в 1878 г. Он работал над ней 4 года (1874–1878), сделав на полях отметку «Опус № 40», растянув ее написание, вследствие параллельной работы над еще. Рецензии на книгу «Бесприданница» Александр Островский. Жестокий романс бесприданницы, или Отчего женщины предпочитают безнравственных мужчин. В творчество великого русского драматурга Александра Николаевича Островского (1823–1886) пьеса «Бесприданница» занимает особое место. Величайшее произведение выдающегося российского драматурга Александра Островского — пьеса «Бесприданница».
Книга Бесприданница Александр Островский в кожаном переплете
В годы общественного подъёма перед крестьянской реформой 1861 вновь усиливается социальная критика в его творчестве, острее становится драматизм конфликтов. Достижения этой поры творчества О. Гроза - это и символ душевного смятения героини, борьбы чувств, нравственного возвышения в трагической любви, и в то же время - воплощение бремени страха, под игом которого живут люди. Царство покорности и слепого страха подтачивают у О. В 60-х гг. В это время О. Период творческого подъёма О.
Почти все драматические сочинения О. Приёмы психологической сатиры О. Представления О. В последние годы творчества О. Здесь писатель разрабатывает и новые формы сценической выразительности, в некоторых отношениях предвосхищающие пьесы А. Чехова: сохраняя характерные черты своей драматургии, О.
Соловьевым, П. Невежиным, и многочисленными переводами и переделками пьес иностранных авторов создали обширный репертуар для русской сцены. Драматургия О.
Победа снова не расслабляет писателя. Творческий потенциал рвется наружу. Он пишет и пишет, останавливаясь минимально на решении бытовых дел и ради личного счастья с простолюдинкой Агафьей.
Девушка всячески поддерживала Александра в его трудах, иногда рожала детей, но к сожалению, все они умерли в младенчестве. Семейные сложности в финансовом плане дали Островскому еще одну тему для своих пьес. Будучи знаком с нищетой не понаслышке, он так или иначе касается в своих произведениях этой немаловажной части устройства самодержавного государства. Тонко и завуалированно, через показ казалось бы мелких и незначительных событий узкого круга героев, он характеризует несправедливость целой эпохи. Один из примеров — пьеса «Бедность не порок». Конец 50-х годов был ознаменован сотрудничеством Островского с журналом «Современник», путешествием по Волге, изданием двухтомника своих сочинений и сближением с революционерами.
Насыщенная впечатлениями и встречами с гениями жизнь выливается в создание самого известного ныне произведения Александра Островского. Пьеса «Гроза» 1960-го года не сразу «глянулась» цензуре и литературным критикам. Понадобилось заступничество супруги Николая I — императрицы Александры Федоровны, которая дала хороший отзыв о произведении. Более того, буквально через три года за «Грозу» писателю пожалуют Уваровскую премию. Став членом-корреспондентом Петербургской академии наук, Островский в 1866-м году основал Артистический кружок с целью открытия новых талантов.
В ней подняты очень важные темы, касающиеся понятия человечности и места женщины в обществе. Главная героиня произведения — Лариса Огудалова. Она дворянка, но из оскудевшего рода, поэтому у нее нет приданого для свадьбы. Несмотря на ее красоту, ей до сих пор нет достойной пары.
Ее мать, Харита Игнатьевна, дает в доме вечера, стараясь таким способом найти ей богатого жениха. Так она знакомится с дерзким и состоятельным судовладельцем Сергеем Паратовым.
В пьесе же они просто позвали ее петь и гулять в трактир, ни об каких интимных отношениях с Паратовым я не услышал даже тонкого намека. Да понятно, она фактически кинула своего жениха, но это был ее выбор, да вероятно она рассчитывала на взаимность Паратова, но этого не произошло. При этом Паратов ранее сказал маменьке что выгодно женится и почему маменька об этом не сказала Ларисе еще большой вопрос.
Отзыв к книге «Бесприданница»
Но есть и еще одна причина взять в руки книгу выдающегося писателя — актуальность. Женский вопрос — излюбленная тема писателя, поднимается и в этой маленькой по объему, но емкой по смыслу пьесе. Отношения мужчины и женщины, доверие девушки к полу сильнейшему, социальная неравность, честь, любовь, долг. Однако отсутствие перспектив и череда неудавшихся женихов, вынуждают Ларису заречься выйти за первого просватывавшегося , которым конечно оказывается не тот, кто люб сердцу.
В жизнь молодой девушки возвращается единственный, вызывавший интерес и любовь барин Паратов, который движим свои желаниями, скрытыми мотивами и тайнами. Конец действия, который предлагает нам Островский, на мой взгляд, самый логичный для сложившейся ситуации. Трагичный, однако оправданный и единственно возможный.
Он заставляет задуматься. И так как пьеса маленькая я больше времени потратила на то, чтобы пропустить ее через себя, обдумать, чем непосредственно на само прочтение. Учитывая интерпретацию учительницы, которая навязывала свое видение ученикам здравствуй, совковый метод «образования» , в очередной раз я осознала, как же по-разному можно видеть одно и то же произведение, пропуская его через своё внутреннее зеркало под названием «жизненный опыт».
Персонаж Ларисы Огудаловой — это красивая молодая женщина, мечтательная и влюбчивая, основным своим преимуществом имеющая внешний облик и популярность у противоположного пола. Да, глупая. Да, наивная.
Но основная её проблема это бедность. Лариса — бесприданница, проще говоря, финансово необеспеченная молодая невеста, что в те времена считалось очень серьёзным недостатком. Но только ли в те времена?
В современном российском обществе существует стереотип. Если девушка красивая, но небогатая — значит, наверняка видит в каждом мужчине только кошелёк с деньгами. Да, сейчас, в 21 веке, все эти взгляды, считающиеся безнадежно устаревшими, никуда не исчезли.
Они не афишируются, некоторые будут отрицать у себя их наличие, но подсознательно или даже сознательно будут рассматривать красивых, но бедных девушек только как развлечение, как элемент роскоши и статуса. В подтверждении этого тезиса у нас есть абсолютно мещанский, убогий и эгоистичный персонаж Карандышева. И, поверьте мне, такие люди, как Юлий Капитонович — это настоящее бедствие нашего века.
И вообще ни капельки не смешно, когда с такими сталкиваешься в реальной жизни! Что движет Карандышевым, когда он делает предложение Ларисе Огудаловой? Желание помочь?
Завистью, которая является прямым следствием низкой самооценки и осознанием роли «омега-самца». Карандышев использует Ларису. Он использует ее так же, как используют в наше время моделей, яхты, тачки и айфоны в кредит — для поднятия собственного статуса в глазах общественности.
У мужика был реальный шанс иметь счастливую и крепкую семью, однако его желание «выпендриться» и кому-то что-то доказать убило всю надежду на счастливый финал. Если бы Юлий Капитонович был умным мужчиной, он бы взял Ларису и уехал в другой город. Потому что «счастье тишину любит».
Так нет же — он, прекрасно понимая тягу девушки к сопернику, плюет на чувства невесты, которую «якобы» любит и специально сталкивает лбами бывших любовников. Побег Ларисы, из-за которой многие зовут ее «девушкой легкого поведения» абсолютно оправдан. Попробуйте положить перед человеком, который сидит на диете, кусочек его любимого лакомства, и начинайте злорадствовать, когда он, в конце концов, сорвётся.
Это тоже самое. Поступок Карандышева называется моральным садизмом. Потому что человеческие чувства — это не примитивные вещи, которыми можно играть.
Чувство собственного достоинства — это то, за что можно уважать человека. И точка. Еще один товарищ, играющий главную роль в трагической судьбе Ларисы Огудаловой — Паратов.
Засранец, вызывающий не меньше отвращения, чем предыдущий персонаж. В принципе, логично, что Лариса влюбилась в Сергея Сергеевича. Во-первых, женщины любят «плохих» парней, особенно если это первая любовь.
Во-вторых, Паратову присущи те черты «альфа-самца», которые выгодно выделяют его на фоне остальных мужчин. Лидерство, харизма, уверенность в себе — все эти качества создают в глазах влюблённой Ларисы пелену, которая скрывает от неё настоящую сущность Паратова. А сущность эта очень проста — трус и альфонс.
Я уверена, что этот мужчина действительно испытывал к Огудаловой какие-то романтические чувства не любовь, нет , но страх перед ответственностью заставил его сбежать в первый раз; этот же страх теперь уже перед банкротством заставил сделать его выбор между любовью и материальными ценностями в пользу последних. Еще один факт, говорящий о его низости как человека — насмешки над заведомо более слабыми людьми. Еще один способ самоутверждения.
Ещё один эгоист. В итоге, наивная Огудалова стала жертвой мужских комплексов и негласным призом петушиных «боев» в духе «А кто круче? Поэтому «Спасибо, Вы освободили меня!
Что касается Вожеватова и Кнурова… По-хорошему, особой роли в личной драме Ларисы они не играют. Думаю, что эти персонажи введены в пьесу Островским, чтобы а показать всю плеяду порочных мужских типажей, встречающихся в обществе и б усугубить чувство «брошенности» и ненужности, которое испытала Лариса, до максимума. Эти образы очень яркие и харАктерные Островский вообще мастер в плане создания характеров , про них тоже можно было много чего сказать, но не буду.
Читая такие пьесы и понимая, что сюжеты-то берутся из жизни, становится очень не по себе. Конечно, в данной пьесе я на стороне Ларисы. Хотя и понимаю, что образы гипертрофированны и в реальной жизни у каждого персонажа была бы своя предыстория, свои «но» и душевные травмы, но ничего не может в моих глазах оправдать поступков Карандышева и Паратова.
Безусловно, автор предлагает не самую приятную ситуацию, но и окружение для героини создаёт излишне эмоциональное и эгоистичное: из-за чего прямо на глазах моментально развиваются события, где женщина поставлена перед обстоятельствами, требующими решительных мер, но героиня уподобилась другим персонажам пьесы, имеющим чересчур категоричный односторонний взгляд, не принимающий никаких возражений. Что стоило главной героине улыбаться и плясать, забывшись в танце? Совет Натура впечатлительная, принимающая на свой счёт весь негатив, крайне резкая в суждениях и живущая по своим внутренним принципам — такой портрет главной героини рисует для читателя автор.
Стоит отметить молодой возраст героини, сыгравший важную роль в произошедшем. Не может юный ум спокойно принимать замечания зрелых людей, он просто не в состоянии перебороть свой бунтарский дух, порывающийся сломать неизбежное развитие событий. Пускай, главная героиня влюблена, её любовь не приносит ей счастья, а доставляет только неприятности.
Можно сослаться на своеобразный нрав избранника, что не бережётся, и на остальных ему плевать: он может дать стрелять в себя, но также легко стреляет и в ту девушку, которая смотрит на него влюблённым взглядом. Читатель не может спокойно воспринимать безрассудное поведение, хоть избранник главной героини и нравится молодым особам за свою независимость, целеустремлённость и любовь к красивой жизни. Застилает глаза главной героине такой образ, созданный в воображении, мешающий адекватно воспринимать критику окружающих.
Раньше было принято уходить в монастырь по разным причинам, одной из которых являлась неудовлетворённость личной жизнью. Главная героиня отчасти так и поступает, но лишь с той разницей, что отдаёт себя на волю первого встречного, в поступках которого будет присутствовать желание скрасить её оставшуюся жизнь. При этом, главная героиня не накладывает на себя руки, да и смысла жить тоже не видит, плывя по течению.
Другое дело, что Островский просто обязан сделать драму драмой, даже если для этого придётся кем-то пожертвовать. Автор не позволит читателю проявить сочувствие к действующим лицам, в числе которых нет достойных уважения людей, а есть лишь живущие своими заботами субъекты, предпочитающие перемывать кости всем, старательно убегая от разговоров о самих себе. Так ли плох был жених главной героини, за чьей душой водились сущие копейки?
Но чей эгоцентризм обязательно сделает из него преуспевающего человека, хоть Островский старательно строит юмористические сцены, подшучивая над предприимчивым человеком.
Ее судьба сложилась не лучшим образом. У Карандышева тоже жизнь была не легка все придирались, подшучивали над ним из - за его несколько низкого статуса. Но знаете, в тот момент, когда он заполучил самый лучший бриллиант его гордость не знала предела. Конечно же и слухи ходили о том, что огранка для самого ценного бриллианта уж слишком дешева.
Но мать Ларисы и на этом была довольна. Что говоря о матери, многие считают, что она не любила свою дочь и то, что она знала, что все думают о Ларисе, как о "вещи". Каждая мать любит свое дитя и мать Ларисы не исключение. Она старалась как могла, чтобы выдать ее замуж и дочь зажила спокойно при деньгах. Да матушка знала, что все принимают ее за "вещь", но по мнению матери, это нормально для них жить без достатка и вот таким образом унижаться.
Она и нашу героиню к этому приучала, но у Ларисы все же были какие - либо принципы. Трагичность этой пьесы меня немного поразил, но я не особо удивилась в конце, так как во многих пьесах Островского такой конец был вполне нормальным для него.
Паратов, демонстрируя приязнь по отношению к Карандышеву, соглашается выпить с соперником на брудершафт. В ответ Лариса берёт гитару и исполняет романс « Не искушай меня без нужды ».
Её пение производит сильное впечатление на присутствующих. Паратов признаётся девушке, что терзается из-за того, что потерял такое сокровище. Тут же он приглашает барышню ехать за Волгу. Пока Карандышев провозглашает тост в честь своей невесты и ищет новое вино, Лариса прощается с матерью.
Вернувшись с шампанским, Юлий Капитонович обнаруживает, что дом опустел. Отчаянный монолог обманутого жениха посвящён драме смешного человека, который, разгневавшись, способен на месть. Схватив со стола пистолет, Карандышев бросается на поиски невесты и её приятелей. Действие четвёртое[ править править код ] Александр Ленский — первый исполнитель роли Паратова на московской сцене Вернувшиеся с ночной прогулки по Волге Кнуров и Вожеватов обсуждают участь Ларисы.
Оба понимают, что Паратов не променяет богатую невесту на бесприданницу. Чтобы снять вопрос о возможном соперничестве, Вожеватов предлагает решить всё с помощью жребия. Брошенная монета указывает, что на выставку в Париж Ларису повезёт Кнуров. Тем временем Лариса, поднимаясь с пристани в гору, вызывает Паратова на откровенный разговор.
Её интересует одно: жена она теперь Сергею Сергеевичу или нет? Известие о том, что возлюбленный обручён, становится для девушки потрясением. Она сидит за столиком неподалёку от кофейни, когда появляется Кнуров. Он приглашает Ларису Дмитриевну во французскую столицу, гарантируя в случае согласия высочайшее содержание и исполнение любых капризов.
Следом подходит Карандышев. Он пытается открыть невесте глаза на её приятелей, объясняя, что те видят в ней лишь вещь. Найденное слово кажется Ларисе удачным. Сообщив своему бывшему жениху, что он для неё слишком мелок и ничтожен, барышня запальчиво заявляет, что, не найдя любви, будет искать золото.
Карандышев, слушая Ларису, вынимает пистолет.
Материальное «выедает» все духовное, все человеческое, что должно присутствовать в людях. Неверно расставленные приоритеты общества приводят к неисправимым трагедиям. Лариса страдает из-за своей бедности, из-за общества, которое вознесло деньги как главную ценность. Это и есть смысл ее трагедии.
Героиня не имеет права на искренность — ее тут же используют, она не имеет права любить — без приданного она никому не нужна. Девушка существует в таком обществе только за счет внешних и внутренних качеств. Здесь Лариса Огудалова как красивая игрушка — все делают ей подарки, предлагают свое покровительство. Однако жениться на ней никто не спешит. Обстоятельства вынуждают Ларису выйти замуж за смешного, жалкого Карандышева, который не замечает своей комичности.
Это заставляет Ларису чувствовать себя еще более униженной, она не может смириться с ролью материальной вещи. В финале пьесы отчаянная Лариса соглашается быть куклой, жить ради материальных благ, развлекать своей личностью высшее общество. Несчастный случай избавляет ее от такой жизни — она благодарна Карандышеву, что он, в порыве ревности, стреляет в Огудалову. Лариса умирает счастливой, она чувствует избавление от гнета обстоятельств, от унижения и фальши. Главная мысль финала — радость избавления от унизительной сделки, на которую девушку вынуждали сильные мира сего.
Критика Александр Николаевич Островский считал свою сороковую пьесу лучшей. Но как отзывались о «Бесприданнице» его современники? Когда пьеса вышла в свет, автор получил не так много хвалебных отзывов, как изначально надеялся. Как известно из его дневников, он читал пьесу в Москве пять раз, в кругу слушателей находились и те люди, которые были «враждебно настроены» к Островскому. Но, к великой радости писателя, слушатели оценили пьесу и похвалили ее.
Островский был настроен на успех, поставив «Бесприданницу» в театре. Однако после театральных постановок на Александра Николаевича обрушился шквал критики. Русский историк театра Сергей Васильевич Флёров назвал пьесу «банальной, старой, неинтересной историей», а Ларису окрестил «глупенькой, обольщенной девицей», на которую не стоило тратить времени. Для театрального и литературного критика В. Буренина «Бесприданница» вызвала «серьезный интерес», по его словам, пьеса «задевает одну из самых жгучих ран».
Васильев С. Неужели стоило г. Островскому тратить свои силы и свое время на драматическое воспроизведение банальной, старой, неинтересной истории о глупенькой, обольщенной девице. Жестоко ошибся тот, кто ждал нового слова, новых типов от почтенного драматурга; взамен их мы получили подновленные старенькие мотивы, получили множество диалогов вместо действия. В драме нарисована простая, но глубоко верная картина того бесстыдного и холодного бессердечия, которое сделалось чуть ли не основной чертой текущего прогресса во всех общественных слоях.
Лица в этой картине очерчены не бог весть как ярко но, однако же, настолько выразительно, что они являются живыми представителями русской действительности. Ленский [в роли Паратова]. Тип буржуазной матери-попрошайки и сводни создан г-жою Медведевой прекрасно. Амфитеатров об игре В. Комиссаржевской в роли Ларисы в спектакле 17 сентября 1896 г.
Комиссаржевская играла Ларису не талантом даже, но кровью сердца своего и поднялась в ней на такую высоту скорби, которая доступна только крыльям гения. Юрьев об игре В. Нужно ли говорить, что происходило в театре по окончании спектакля! На другое утро Вера Федоровна проснулась уже не той Комиссаржевской, какой была накануне, но той Комиссаржевской, которая начинала вписывать свое имя золотыми буквами на страницы истории русского театра. Все-таки она рассчитана более на сценическое обыгрывание и подготовленную театральную публику.
Тем не менее, Островский с помощью одного лишь текста и незначительных акцентов на внешность героев, дает нам достаточно яркое представление о планируемом действе. Перед нами разыгрывается трагедия молодой девушки, которая из-за разочарования в любви и незавидного финансового положения решает выйти замуж за человека ниже по статусу. История получилась грустная, а все персонажи достойны либо жалости, либо презрения. Но остановимся только на ключевых: Лариса — девушка на выданье, которая от скуки, «разбитого девичьего сердца» и обиженной гордости готова выскочить замуж чуть ли не за первого встречного, как бы неприятен он ни был, лишь бы взял в жены, и заживо похоронить себя в своем страдании. Карандышев — самолюбивый, тщеславный клерк, желающий с помощью неравного брака повысить свое положение в обществе.
Паратов — местный герой-любовник, бывший жених Ларисы, который, узнав об отсутствии у нее приданного, скоропостижно исчез, растоптав женскую веру в любовь и подарив городу достаточно поводов для сплетен. Он вдруг возвращается в город накануне свадьбы несчастной девушки с тем, кто готов взять ее без гроша за душой, и решает напоследок потешить собственное эго, еще раз напомнив Ларисе о былых обещаниях и чувствах. В целом можно назвать историю бесприданницы поучительной, даже спустя почти два века. Как ни печально, но она в очередной раз напоминает о том, насколько сердце может быть слепо, и к каким страданиям это может привести. Приятного чтения.
Лариса Огудалова — главная героиня пьесы — напомнила мне красивую бабочку. Девушка еще не познавшая яркости жизни, уже была разочарована в самом радостном и светлом ее проявлении. Ее любовь к Паратову и их недолгие отношения оставили после себя печаль и разочарование. Но даже уныние и тоска по потерянному счастью, обломавшие ей крылья, не давали полностью оценить масштаб ее личной трагедии пока Паратов не вернулся в их город и не перевернул все вверх дном. Учитывая, что Лариса не держала зла к коварному эксжениху, о чем можно судить по теплым словам, которыми она пыталась обелить его имя в беседе с Карандышавым, то и ее поведение после повторной встречи ожидаемо.
Она бросилась в омут с головой. Пыталась отбить у судьбы пару счастливых моментов. Поставила все на чашу весов и. Горькое разочарование закончилось трагично. Экспрессивно и красочно Островский преподнес тривиальный сюжет на суд читателей.
Но гармоничная простота и выразительность диалогов нашли почитателей таланту Островского как драматурга. Произведение выделяется чувственным взрывом человеческих характеров, когда понимаешь, что среди героев нет положительных. И именно это делает пьесу настоящей и жизненной, в которой наличие нравственной скудности и выдвижения на пьедестал материального обеспечения становится главной движущей силой героев пьесы. Обычно его обвиняют в убийстве или в том, что он не любил Ларису. Мне всегда было интересно — где в этой пьесе сам Островский.
Восприятие конкретно этой пьесы осложнено рязановским фильмом Shishkodryomov, Учитывая, что Лариса приняла смерть как избавление от несправедливости, противоречащей ее духовному миру и спасение от опрометчивого шага, к которому подталкивали ее обстоятельства, то Карандышева в убийстве обвинять мне не хочется. Фильм я не смотрела, да и особого желания нет. А вот театральную постановку я бы посмотрела. Не все, конечно, герои по Островскому, но идея выражена правильно. И действий больше, как раз тот пример, когда возможности кино пошли во благо.
Островский не на всех сценах хорош. Был примерно на ста спектаклях по Островскому это вообще мой любимый драматург , но удовлетворен примерно на 20 процентов «. Как здесь пишут в отзывах, это произведение относится к школьной программе, но я как-то не помню чтобы мы разбирали данную пьесу Островского. Читая книгу сейчас, понимаешь что эта книга либо для уже зрелых школьников со сформированной личностью либо для поколения по старше лет так на 5, будем считать в промежутке от 20-27 в зависимости от жизненных ситуаций, которые переживают люди в данный период и каждому читателю найдется то, что ему будет по душе. Но экранизация экранизацией, вернёмся к истокам, которые написал Александр Островский.
Анализ «Бесприданница» Островский
В 1878 году Александр Николаевич Островский завершил свой 4-х-летний труд по написанию пьесы "Бесприданница". Александр Николаевич Островский по праву признан основоположником национального русского театра. Аннотация к книге: В книге представлена драма Александра Островского "Бесприданница". Величайшее произведение выдающегося российского драматурга Александра Островского — пьеса «Бесприданница». Александр Николаевич Островский в своей пьесе описывает реальное внутреннее состояние обычной бесприданницы, которая упорно ищет настоящую, искреннюю любовь на земле, но осознаёт, что её не существует. Читайте интересные рецензии и отзывы читателей на книгу «Бесприданница», Александр Островский.
Путь к признанию «Бесприданницы» А.Н. Островского
Мне не для любопытства, Лариса Дмитриевна; меня интересуют чисто теоретические соображения. Мне хочется знать, скоро ли женщина забывает страстно любимого человека: на другой день после разлуки с ним, через неделю или через месяц... Значит, пусть женщина плачет, страдает, только бы любила вас? Что делать, Лариса Дмитриевна! В любви равенства нет, это уж не мной заведено. В любви приходится иногда и плакать. Ах, бедная Лариса! Она наступает второй раз на те же грабли и оказывается в положении ещё более худшем, чем была до этого. Я любви искала и не нашла. На меня смотрели и смотрят, как на забаву.
Никогда никто не старался заглянуть ко мне в душу, ни от кого я не видела сочувствия, не слыхала теплого, сердечного слова. А ведь так жить холодно. Я не виновата, я искала любви и не нашла… ее нет на свете… нечего и искать. Вожеватов и Кнуров разыгрывают её в орлянку - спорят, кто возьмёт с собой в Париж. Кнуров - весьма почтенный господин, богатый пожилой женатый мужчина, выйграв пари, предлагает Ларисе своё спонсорство. Вожеватов - друг детства Ларисы, молодой купец, очень неглуп. Отказывает Ларисе в какой бы то ни было помощи из-за того же самого пари. Лариса взглянув на Вожеватова. Вася, я погибаю!
Лариса Дмитриевна, голубушка моя! Что делать-то? Ничего не поделаешь.
Схватив со стола пистолет, Карандышев бросается на поиски невесты и её приятелей. Действие четвёртое[ править править код ] Александр Ленский — первый исполнитель роли Паратова на московской сцене Вернувшиеся с ночной прогулки по Волге Кнуров и Вожеватов обсуждают участь Ларисы. Оба понимают, что Паратов не променяет богатую невесту на бесприданницу. Чтобы снять вопрос о возможном соперничестве, Вожеватов предлагает решить всё с помощью жребия.
Брошенная монета указывает, что на выставку в Париж Ларису повезёт Кнуров. Тем временем Лариса, поднимаясь с пристани в гору, вызывает Паратова на откровенный разговор. Её интересует одно: жена она теперь Сергею Сергеевичу или нет? Известие о том, что возлюбленный обручён, становится для девушки потрясением. Она сидит за столиком неподалёку от кофейни, когда появляется Кнуров. Он приглашает Ларису Дмитриевну во французскую столицу, гарантируя в случае согласия высочайшее содержание и исполнение любых капризов. Следом подходит Карандышев.
Он пытается открыть невесте глаза на её приятелей, объясняя, что те видят в ней лишь вещь. Найденное слово кажется Ларисе удачным. Сообщив своему бывшему жениху, что он для неё слишком мелок и ничтожен, барышня запальчиво заявляет, что, не найдя любви, будет искать золото. Карандышев, слушая Ларису, вынимает пистолет. Выстрел сопровождается словами, ставшими крылатой фразой: «Так не доставайся ж ты никому! Выбежавшим из кофейни Паратову и купцам Лариса угасающим голосом сообщает, что это она сама застрелилась, но ни на что не жалуется и ни на кого не обижается. Сценическая судьба.
Отзывы[ править править код ] Премьера в Малом театре, где роль Ларисы Огудаловой исполнила Гликерия Федотова , а Паратовым был Александр Ленский [4] , состоялась 10 22 ноября 1878 года [5]. Ажиотаж вокруг новой пьесы царил невиданный; в зале, как сообщали позже рецензенты, «собралась вся Москва, любящая русскую сцену», в том числе писатель Фёдор Достоевский. Ожидания, однако, не оправдались: по свидетельству обозревателя газеты « Русские ведомости », «драматург утомил всю публику вплоть до самых наивных зрителей» [6]. Это был самый оглушительный провал в творческой биографии Островского [2]. Первая постановка на сцене Александринского театра, где главную роль сыграла Мария Савина [4] , вызвала меньше уничижительных откликов.
Его произведения по сей день не сходят с театральной сцены, многие из них экранизированы. В книгу вошли одни из лучших пьес автора — «Бесприданница» и «Доходное место». Сюжет драмы «Бесприданница» вращается вокруг красивой, но бедной девушки, Ларисы Огудаловой, которая отчаянно ищет любовь в мире, полном жадности, несправедливости, ревности и тщеславия.
Конец 50-х годов был ознаменован сотрудничеством Островского с журналом «Современник», путешествием по Волге, изданием двухтомника своих сочинений и сближением с революционерами.
Насыщенная впечатлениями и встречами с гениями жизнь выливается в создание самого известного ныне произведения Александра Островского. Пьеса «Гроза» 1960-го года не сразу «глянулась» цензуре и литературным критикам. Понадобилось заступничество супруги Николая I — императрицы Александры Федоровны, которая дала хороший отзыв о произведении. Более того, буквально через три года за «Грозу» писателю пожалуют Уваровскую премию. Став членом-корреспондентом Петербургской академии наук, Островский в 1866-м году основал Артистический кружок с целью открытия новых талантов. Содружество и тесное общение с такими личостями, как Салтыков-Щедрин, Толстой, Григорович, Тургенев и др. Овдовев и женившись на актрисе Марии Васильевне Бахметьевой, к 50-ти годам драматург наконец обрел семейное счастье — у пары родились четверо сыновей и две дочери. В это десятилетие он создал и чувственную сказку в стихах под красивейшую музыку молодого Петра Чайковского «Снегурочка». Сегодня более популярна одноименная опера Николая Римского-Корсакова, чем тот спектакль, но все же Островский до конца своих дней не мог забыть потрясающего взаимопонимания с Петром Ильичем.
Трудно представить себе более справедливого «оценщика» театрального закулисья и подмостков того времени. Казалось, Островский знает всех и вся, словно сканируя людей своим внутренним чутьем. Потому и ценили его реформы на должности председателя Общества русских драматических писателей и оперных композиторов, а также члена комиссии при дирекции Императорских театров. Высокая ответственность и загруженность многочисленными проектами все же отразились на здоровье стареющего писателя.