Думаю, что сыграть в русскую «Летучую мышь» будет увлекательно не только артистам, но и зрителям, потому что такого им нигде больше не предложат», — рассказывает режиссер спектакля. Главная» Новости» Красноярск летучая мышь спектакль. Сегодня на исторической сцене оперетта «Летучая мышь» в постановке режиссёра Юлии Прохоровой. 14 и 17 февраля в Магаданском музыкальном театре с аншлагом прошла премьера спектакля «Летучая мышь» (12 +). Партии главных героев в юбилейном спектакле «Летучая мышь» 14 октября 2018 года успешно исполнили: заслуженный артист Украины Евгений Привалов – Генрих Айзенштейн; Оксана Антоненко – Розалинда; Мэри Саргсян – Адель.
Мы знаем, куда вас сводить!
| Трансляция спектакля «Летучая мышь» в ОК набрала почти 4 млн просмотров - | Смотрите онлайн В драмтеатре представили спектакль «Летучая. 3 мин 13 с. Видео от 15 апреля 2024 в хорошем качестве, без регистрации в бесплатном видеокаталоге ВКонтакте! |
| Под крылом «Летучей мыши» | Местное время - новости Рубцовска и Алтайского края | "Летучую мышь" в Коми опере ставили дважды – в 1961 и 1982 годах, обе постановки стали театральными долгожителями, но наступает Новый год, и режиссер Илья Можайский создает новую комедию, полностью оставляя классическую музыку Штрауса. |
| Брянский театр драмы «накрыла» музыкальная волна | Самка летучей мыши висела на высоте примерно 10 метров под потолком малого репетиционного зала МХТ им. Чехова. |
Место действия оперетты «Летучая мышь» перенесли в Россию
| Место действия оперетты «Летучая мышь» перенесли в Россию | Оперетта «Летучая мышь» на музыку Иоганна Штрауса знакома многим людям чуть ли не с детства. |
| Столичные врачи сыграли в спектакле "Летучая мышь" в "Геликон-опере" | Сюжет «Летучей мыши» иронично подмечает общественные нравы и взаимоотношения и полон забавных недоразумений, превратностей судьбы и запутанных интриг. |
Ирония и юмор под мелодии вальсов Штрауса. В Михайловском театре новый спектакль «Летучая мышь»
Здесь ночь смешает краски. На сцене Михайловского артисты создают искристую и дворцовую обстановку венского бала. Главный герой коммерсант Габриэль фон Айзенштайн, сбежавший от наскучившей ему супруги Розалинды, по иронии судьбы в неё же и влюбляются на маскарадном балу. Испытал эти чувства, оказалось, это была его жена», — рассказал исполнитель роли Габриэля фон Айзенштайна Александр Шахов. Главной особенностью оперетты авторы постановки называют диалоги между героями, в которых артисты не преминули блеснуть актёрским мастерством, а авторы текста — остроумием. Солистам Михайловского пришлось овладевать непривычными и довольно сложными сценическими навыками: петь в движении, в танце, при этом не сбивая дыхание. И переход с разговора на потрясающее пение сразу — это очень непросто.
Подумайте, почему одним из действующих лиц стал русский князь Орловский? Ведь именно в его доме происходят все любовные перипетии маскарада. Вспомним и роман Штрауса с русской аристократкой Ольгой Смирнитской, которой он посвятил несколько сочинений. То есть все те восторги, что у композитора были связаны с Россией, так или иначе нашли отражение в оперетте. Притом что ментально текст Эрдмана — Вольпина абсолютно русский, в духе чеховских юмористических рассказов. Одна только история с собакой Шульца достойна какой-нибудь литературной премии, это чистый фельетон. Поэтому я подумал: никто не переносил место действия, а я возьму и сделаю это. Вся история о «мадам Морали», которая проучила своего собственного мужа, будет у нас происходить в России начала XX века. С ее дачной жизнью, которую так остроумно описал Чехов. Что значит коверкать классику? Можно поменять время, место действия, если это не противоречит взаимоотношениям героев, но нельзя менять сюжет и переписывать текст автора. Например, в одном из спектаклей, который я видел на фестивале по чеховским «Трем сестрам», Соленый и Тузенбах воспылали страстью не к одной и той же женщине, а друг к другу. Этого делать нельзя! Это меняет взаимоотношения героев, а вместе с этим и сюжет произведения. Это варварство по отношению к пьесе. В случае с «Летучей мышью» я не переписываю текст и даже не меняю время действия, а только переношу все происходящие в спектакле события в Россию. Только действие там происходит в 1990-х годах. Как только появились гранки еще не вышедшей книги, Павел сразу мне их прислал. Я в то время был художественным руководителем Рижского русского театра и предложил ему: «Павел, давай я сделаю спектакль. Это же так интересно, тем более что главный герой, девятнадцатилетний Раздолбай, отправился из Москвы именно в Юрмалу».
И лишь счастливый случай и одна волшебная ночь в канун Рождества спасают их от неизбежного разрыва». Обстоятельства выплёскивают эту семейную пару в новое, незнакомое пространство — пространство Зазеркалья, сновидений, обратной стороны жизни, со своей логикой и своими правилами». Премьерные показы спектакля пройдут также 15 января, 9 и 14 февраля этого года. Подписывайтесь на Zeitnotinfo в соцсетях и будьте в курсе свежих обновлений Навигация по записям.
Однако в исполнении брянских артистов ироничные диалоги и анекдотические ситуации заиграли свежими красками. Актёрский ансамбль, хоть и не владеет виртуозно оперной колоратурой, зато исполняет свои роли, как по нотам. Хорош был и Роман Новак. На его счету сразу два персонажа и каких! Не устают театралы восхищаться эксцентрическим талантом Алексея Дегтярёва, на сей раз перевоплотившегося в пьянчужку — дежурного тюрьмы. Отличный дуэт с ним составляет Олег Чиганов начальник тюрьмы Франк. Заслуженная артистка РФ Светлана Сыряная создала небольшой, но яркий образ Амалии — дамы, изо всех сил пытавшейся найти кавалера для своей дочери Лотты. Она нацелилась даже на… Эдуарда Амбарцумяна!
Театр музыкальной комедии добавил русского стиля самой праздничной оперетте Штрауса
Летучая мышь Юлии Прохоровой Янв 10, 2023 12 января 2023 года Михайловский театр представит первую премьеру нового года — оперетту Иоганна Штрауса «Летучая мышь» в постановке режиссёра Юлии Прохоровой. Над оформлением спектакля работали художник-постановщик Николай Слободяник и художник по костюмам Анна Ефремова. Музыкальным руководителем и дирижёром постановки выступит главный дирижёр и музыкальный руководитель Михайловского театра Александр Соловьев. Оперетта Штрауса чрезвычайно близка по жанру к итальянской опере-буффа.
Она требует высокого исполнительского мастерства певцов, хорошего вкуса, подлинного артистизма и вдохновения — но взамен многое даёт труппе.
Головокружительная мелодия вальса проникала в самую кровь, заставляя её вскипать, как шампанское. Сценографу Ирине Титаренко удалось создать красиво обустроенное, стильное пространство. Декорации радовали глаз своей нарядностью, как и костюмы, разработанные художником Натальей Яковчик. На сцене царила атмосфера нескончаемого праздника, безудержного веселья, маскарада, когда жизнь кажется увлекательной игрой, когда «счастлив тот, кто идёт мимо горя и забот». Пересказывать остроумный сюжет не имеет смысла. Похождения Генриха Айзенштайна — коммерсанта-арестанта, и урок, который преподала ему жена Розалинда, — известны всем. Однако в исполнении брянских артистов ироничные диалоги и анекдотические ситуации заиграли свежими красками. Актёрский ансамбль, хоть и не владеет виртуозно оперной колоратурой, зато исполняет свои роли, как по нотам.
Сейчас они на практике перенимают по-настоящему бесценные знания старших и более опытных коллег, многие из которых уже исполняли роли в предыдущих постановках «Летучей мыши» в театре, — рассказала Анастасия Гриненко. Это будет уже шестая постановка классической оперетты за всю историю театра. До этого коллектив обращался к известному сюжету в 1948, 1960, 1970, 1980 и 2009 годах. Визуальное решение нового спектакля выполнено в стиле модерн, а точнее в его венской версии — стиле сецессион. При создании декораций вдохновением для художника-сценографа Юлии Михеевой г. В женских костюмах использованы флористические орнаменты, природные тона, легкие ткани и перья, мужчины традиционно предстанут во фраках. Над образами героев работает художник по костюмам Юлия Бабаева г.
И у нас, и на Западе классическая оперетта давно переместилась в оперные театры и живет там по законам оперного жанра. Единичные случаи концертного исполнения в России были: Мариинка недавно делала «Кандида» Бернстайна, кроме того маэстро Валерий Полянский со своей капеллой несколько раз подступался к опереттам, правда, добавляя в них элементы театрализации. Сложно назвать эти попытки однозначно удачными. Если в опере вся суть заключена в музыке, в музыкальной драматургии, именно ее средствами и создается оперная театральность, а театр тут в известной степени дополнение, то в оперетте скорее наоборот. Именно драматическая игра, развернутые вербальные диалоги, целые разговорные сцены — это основа, а музыкальные номера являются, скорее, приятным бонусом. Даже самые «оперные» оперетты, типа «Летучей мыши», «Веселой вдовы» или «Княгини чардаша», чья музыкальная ткань самодостаточна, едва ли годятся для концертной дистилляции. В Большом театре решили с этим поспорить. В условиях неопределенности с полноценными оперными премьерами в этом сезоне их уже точно не будет , «Летучая мышь» в концертном варианте воспринимается как некий компромисс. При этом надо сказать, что премьера планировалась загодя, а за дирижерским пультом должен был стоять сам Пласидо Доминго. Однако главный тенор планеты, которого Большой театр поддержал когда на него посыпались обвинения в харассменте и на Западе его «отменили» везде и всюду , спешно из России, в которой провел последние почти два сезона, уехал, отменив все планы в Большом гала-концерт на 8 марта, концертное исполнение «Набукко» и прочее. Недосчитался проект и шеренги западных вокалистов — их заменили штатные певцы Большого, усиленные гостями из Северной столицы, где «Летучая мышь» идет чуть ли не во всех музыкальных театрах. Музыкальное руководство доверили молодому маэстро Ивану Великанову, а инсценировать оперетту позвали дебютанта в музыкальном театре, юного режиссера Алексея Золотовицкого.
Наталья АЛЕКСЕЕВА
- Причина 1. "Летучая мышь" - это красиво
- В печатном номере
- Правила комментирования
- Похожие мероприятия
- «Нельзя переписывать текст автора»: режиссер Игорь Коняев о постановке оперетты «Летучая мышь»
Летучая мышь
Смотрим без рекламы. Новости В Михайловском театре поставили оперетту "Летучая мышь". – Название и описание спектакля "Человек Летучая Мышь против Леонида Ильича Брежнева" цепляет тем, что элементы современной культуры попали в прошлое. в служанку Адель, над желанием которой стать актрисой его театра, он вечно подтрунивает и насмехается. Купить билеты на спектакль Летучая мышь в Москве, билеты по цене от 1100,00 руб. 30 апреля 2024 г. в 13.00, Московский театр оперетты Летучая мышь, официальные электронные билеты на спектакль на сайте 14 и 17 февраля в Магаданском музыкальном театре с аншлагом прошла премьера спектакля «Летучая мышь» (12 +). «В случае с «Летучей мышью» я не переписываю текст и даже не меняю время действия, а только переношу все происходящие в спектакле события в Россию.
Купить билеты на спектакль «Летучая мышь»
- В печатном номере
- ✨В Брянском областном театре драмы имени А.
- В Ростовском музыкальном театре состоялась премьера оперетты «Летучая мышь».
- Большой театр представил премьеру оперетты "Летучая мышь" в концертном исполнении
- Мы знаем, куда вас сводить!
- В свердловскую Музкомедию возвращается «Летучая мышь»
В свердловскую Музкомедию возвращается «Летучая мышь»
Пробный взлет «Летучей мыши» провели в Театре музыкальной комедии. Спектакль «Летучая мышь» с участием реальных медицинских работников на сцене театра «Геликон-опера». Спектакль Летучая мышь Билеты на Летучая мышь уже в продаже. Смотрим без рекламы. Новости В Михайловском театре поставили оперетту "Летучая мышь".
В печатном номере
- Премьера 2023 года в Михайловском театре - оперетта "Летучая мышь" |
- Действующие лица и исполнители
- Хотите знать о новых публикациях на сайте?
- Премьера 2023 года в Михайловском театре - оперетта "Летучая мышь" |
В свердловскую Музкомедию возвращается «Летучая мышь»
Вольпина, яркая, изящная игра актеров. И теперь, возвращенный в первозданном виде, спектакль вновь представил в афише имена своих великих создателей. Оперетта «Летучая мышь», поставленная в 1974 году, был приурочен к 100-летию произведения. А его триумфальное возвращение совпало со 190-летием великого композитора Иоганна Штрауса. Успейте купить лучшие места!
Замечательные голоса актёров и прекрасная игра.
У коллектива действительно получилось сделать хороший спектакль. Мы обязательно будем продолжать реализацию данной программы при поддержке Министерства культуры Московской области и в следующем году», - поделилась Линара Самединова.
Музыкальное произведение, созданное в ХIХ веке, по-прежнему пользуется успехом и симпатией среди театральной публики. Мелодраматический и комедийный стиль оперетты, пронизанный филигранной иронией и тонким юмором, легко воспринимается зрителем, а приятная, ненавязчивая музыка создает ощущение праздника, интриги и счастья.
Сюжет оперетты «Летучая мышь» будет актуален всегда, ведь он описывает вечные проблемы семейного быта, супружеских отношений, любви и ревности, радости и разочарований. Один влюбляется в незнакомку, не догадываясь, что под маской летучей мыши скрывается собственная жена Розалинда, а другой — в служанку Адель, при том, что он посмеивается и подшучивает над ее желанием стать актрисой его театра. По решению суда Айзенштейн должен провести восемь дней в тюрьме за оскорбление полицейского, но Фальк приносит пригласительные на бал у князя Орловского.
Ярона в 1947 году заново написал выдающийся русский драматург Эрдман со своим другом Вольпиным. Причем это действительно литературный текст! Он читается как высокая комедия», вспоминал Ярон. Вот и мы попробуем, опираясь на блестящий текст, поставить оперетту в жанре «высокой комедии». Кроме этого мы не станем переносить все действие в богатую и пышную Вену начала XX века, а последуем примеру Эрдмана и перепишем место действия. Новая пьеса, так новая пьеса. Вся история о «Мадам морали», которая проучила своего собственного мужа, будет у нас происходить в России конца XIX века c ее дачной жизнью, которую так остроумно описал А. Чехов в своих юмористических рассказах.
На сцену Московского театра оперетты возвращается легендарный спектакль «Летучая мышь»
Сегодня на сцене Московского театра оперетты состоится премьера возобновлённого спектакля «Летучая мышь». «Летучая мышь» — квинтэссенция оперетты как жанра, поэтому особое внимание в спектакле уделено музыкальной составляющей, за которую в постановке театра отвечает музыкальный руководитель проекта Фабио Мастранджело. Летучая мышь открывает всем свое инкогнито, а Адель немедленно поступает в труппу театра господина Фалька. Сюжет «Летучей мыши» иронично подмечает общественные нравы и взаимоотношения и полон забавных недоразумений, превратностей судьбы и запутанных интриг.
Летучая мышь
| Место действия оперетты «Летучая мышь» перенесли в Россию | Спектакль «Летучая мышь» покажут на большой сцене театра «Мюзик-Холл» в Петербурге. Классический сюжет оперетты Иоганна Штрауса, которую впервые поставили в 1874 году в Вене, перенесли в современность. |
| ЛЕТУЧАЯ МЫШЬ | На сцене Театра музыкальной комедии впервые «Летучая мышь» появилась в 1935 году. |
| В Ростовском музыкальном театре состоялась премьера оперетты «Летучая мышь». | «Летучая мышь» – легкий спектакль, который идеально подходит для выходных. |
«Летучая мышь» в Большом театре приземлилась между концертом и спектаклем
Похождения Генриха Айзенштайна — коммерсанта-арестанта, и урок, который преподала ему жена Розалинда, — известны всем. Однако в исполнении брянских артистов ироничные диалоги и анекдотические ситуации заиграли свежими красками. Многие отмечали, что этот вечер стал одним из лучших в их жизни за последнее время.
Из шестнадцати написанных Штраусом оперетт лучшей, бесспорно, можно назвать «Летучую мышь». Впервые эта оперетта была сыграна в Вене в 1874 году. И с тех пор не было, пожалуй, ни одного театрального сезона ни в одном музыкальном театре мира, где бы не шло это произведение.
Толстого началась работа над новым проектом — осенью зрителей ждёт премьера музыкального спектакля «Летучая мышь».
В основе его одноименная оперетта Иоганна Штрауса. Сюжет на русском языке написан Николаем Эрдманом со стихами Михаила Вольпина. Главный герой, обманув жену, отправляется на бал.
Иммерсивный спектакль "Летучая мышь" — 28 декабря и 6 января в особняке на Пречистенке Иммерсивный спектакль "Летучая мышь" — 28 декабря и 6 января в особняке на Пречистенке Впервые в театральной жизни Москвы! Иммерсивная оперетта «Летучая мышь» в таинственных лабиринтах особняка архитектора А. Гунста на Пречистенке.
«Летучая мышь» в Большом театре приземлилась между концертом и спектаклем
Сценография и костюмы - Сергей Новиков Санкт-Петербург. Полтора столетия назад Иоганн Штраус, находящийся в самом расцвете творческих сил, приступил к работе над своей второй опереттой. Ее сюжет стал соединением немецкого фарса «Тюремное заключение» и французского водевиля «Новогодний вечер». Штраусу нравилось либретто - веселое, остроумное, искрометное!
Иммерсивная оперетта «Летучая мышь» в таинственных лабиринтах особняка архитектора А. Гунста на Пречистенке. В эту ночь гостей новогоднего торжества ждёт полное погружение в таинственную атмосферу Вены XIX века.
И вот однажды он наконец сказал: «Ладно. Но только тебе». И попросил найти какой-нибудь нестандартный ход. Так у нас получилась почти кабаретная история.
Пока могу сказать, что зритель ее принял. Для меня это почти физиологическая история. Я могу заболеть, если пойму, что происходит что-то такое, от чего у меня волосы дыбом становятся. А если вдруг у меня получается что-нибудь хоть немного приближенное к тому идеалу, что был в голове, я становлюсь счастливым человеком. Но это бывает очень редко. У меня, конечно, есть более или менее любимые истории, но их немного. Это «Похороните меня за плинтусом» в «Балтдоме», «Пиль» в «Приюте комедианта». И в Риге «Благословение любви» по поэзии Райниса и Аспазии — спектакль, который я любил бесконечно. Это две абсолютно разные профессии. У меня три диплома: два актерских, один режиссерский.
Я всю жизнь учусь. Это, конечно, помогает найти общий язык с артистами. Но у нас абсолютно разная природа. В основе их эгоизма — любовь к себе. Желание постоянно быть в центре внимания, сниматься, что-то вещать. У меня такого нет.
Сюжет спектакля повествует о тех счастливых временах, когда беззаботные граждане Вены отважно изменяли своим женам, а затем не менее отважно оправдывались перед ними, проявляя чудеса фантазии и изворотливости как им самим казалось.
Потрясающе любопытно следить за тем, как главный герой — Генрих Айзенштайн, попав на бал-маскарад вместо тюрьмы! Хотите узнать, как следует неверным мужьям выкручиваться из подобных пикантных ситуаций?