2012 гг.). image. Во вторник, 13 февраля, пришла печальная новость: в Москве на 99-м году жизни умерла искусствовед Нина Молева, вдова художника-авангардиста Элия Белютина. Белютин Элий Михайлович (1925–2012) — российский художник, педагог, теоретик искусства. На следующий день к власти пришел Путин и вскоре подписал награждение Элия Белютина орденом Почета.
«Элий. Искусство. Любовь»: мировые шедевры художника Белютина
В картинах художников студии Элия Белютина нет традиционной картинной композиции фигуры удерживаются на плоскости только благодаря равновесию их эмоционального наполнения. На 87-м году жизни в Москве скончался художник-авангардист, преподаватель и мистификатор Элий Михайлович Белютин, основатель знаменитой студии своего имени и участник легендарной выставки в Манеже 1962 года. После кончины художника (Элий Белютин в 2012 году ушёл из жизни) его вдова продолжила сотрудничество с художественной галереей Калининграда, передавая в её фонд работы мужа.
Выставка Элия Белютина в Артефакте
БЕЛЮТИН Элий (Элего) Михайлович (1925 – 2012). Рос. живописец, педагог, историк иск-ва. Основатель (1946) и руководитель творч. студии «Новая реальность», одного из центров воспитания художников отеч. «нонконформистского» направления. Элий Белютин и его Студия известны не столько скандалом на выставке в Манеже 1962 года, но особым подходом к художникам. Элий Белютин основал объединение «Новая реальностью», через которое прошли около 3000 тысяч художников, многие из них стали известными. Начал доставать эту коллекцию мой муж Элий Белютин, внук коллекционера, в 1949 году, уже после того, как вернулся с фронта и окончил аспирантуру.
Элий Белютин
Музей изобразительных искусств открывает выставку Элия Белютина «Новый взгляд на реальность» 30. Выставка приурочена к 95-летнему юбилею Нины Молевой — советской и российской писательницы, кандидата искусствоведения, доктора исторических наук, профессора, вдовы художника. День рождения Нина Михайловна будет праздновать 5 декабря. Калининградский музей изобразительных искусств гордится тем, что обладает значительной частью наследия Элия Белютина — большого художника, педагога, теоретика искусства, основоположника теории «всеобщей контактности», основателя и руководителя студии «Новая реальность»: среди его учеников Виктор Булдаков, Вера Преображенская, Марина Зайцева, Анна Лаврова, Наталья Левянт, Майя Филиппова, Юрий Скопов и другие талантливые художники. В своем творчестве Элий Михайлович проделал путь от абстрактного экспрессионизма ранних лет к сугубо схематичному письму позднего периода.
Все новости » Нина Молева умерла на 99-м году жизни. Она и ее супруг, художник-авангардист Элий Белютин, были владельцами одновременно известной и загадочной коллекции произведений европейских художников и скульпторов. Несмотря на заявленную фантастическую стоимость коллекции в 2 млрд долларов, ее в свое время отказались принять в дар несколько российских музеев Нина Молева. Нине Молевой было 98 лет. В Минкультуры уточнили, что искусствовед скончалась 11 февраля, назвав ее уникальным ученым и удивительной женщиной. В музейном сообществе обсуждают, что будет с коллекцией картин, среди которых, как сообщала сама владелица, есть даже Леонардо да Винчи, Микеланджело, Тициан.
Однако в подлинности этих вещей много лет сомневаются ее коллеги-искусствоведы. Нина Молева — специалист известный и авторитетный, исследовала историю русского и зарубежного искусства. Состояла в браке с художником-авангардистом Элием Белютиным, участником той самой скандальной выставки в Манеже, разгневавшей Никиту Хрущева. Это от мужа Нина Молева унаследовала коллекцию живописи из 200 картин, история которой достойна приключенческого романа. Нина Молева успела написать о ней книгу «В саду времен. Собирать ее начал еще дедушка Элия Белютина — Иван Гринев.
Элий Михалыч в голубых джинсах, с роскошными бакенбардами а-ля Элвис Пресли выразительно жестикулировал, стильно одетые чуваки и неотразимве чувихи сплелись в бешеном танце. Лакеи Уолл-стрита!.. Изобретательный педагог всем, независимо от возраста и образования, предлагал кратчайший путь к вершинам гениальности, логически обоснованный и простой. Многофигурные композиции заранее исключались как старомодная и бессмысленная трата времени. Сделай высокое напряжение на картонке — и ты в раю. Курсанты мусолили на палитре бесцветную фузу и втирали ее в поверхность холста до тех пор, пока не появлялись желанные бугры и ямки. Нетрудно догадаться, что такая убогая и фальшивая система долго держалась в среде невежественного общества, лишенного прямой связи с мировыми экспериментами в искусстве, а как только рухнула стена вражды, белютинская секта испарилась, как лужа под солнцем. Повсюду царствовало абстрактное направление, европейские наследники Кандинского, Мондриана, Малевича. В советском пространстве продукция Его Величества Капитала считалась очередной угрозой империалистов всему прогрессивному человечеству.
Любые попытки подражать Западу без материальной поддержки государства были бессмысленны. Единичные опыты старика Родченко и молодых новаторов Слепяна и Злотникова 1956 без опоры в Кремле были обречены на забвение. Примитивный реализм фотографического типа Бродского, Кацмана и Лактионова считался образцовым народным искусством и всякие попытки формалистов подправить его, расширить его живописные возможности пресекались голодной блокадой или просто физическим истреблением. На первом съезде советских художников в 1957 году возникло равновесие сил, раскол на два лагеря — консерваторов и либералов, правых и левых. Правые постоянно искали возможность дать бой левакам, сбросить сумасброда Хрущева, захватившего Кремль, и поправить положение в государственных делах. Левые потихоньку расширяли и разбавляли реализм в своих семейных интересах. В 1964 году, взявшись за руки, единодушно сбросили Хрущева, за космические заказы перегрызлись, как собаки за кость, в культуре наломали дров и разошлись по своим углам. Одной из жертв этой драки в декабре 1962 года стала студия Белютина. В этом памятном году белютинцы выставлялись в марте Литинститут , апреле Дом кино , а в ноябре в Клубе учителя состоялся творческий отчет участников пароходного путешествия.
Большое кубовидное помещение от высокого потолка до пола в несколько рядов было завешено картинками — штук двести — и все они походили друг на друга. Этюды поволжских берегов и дебаркадеров. Портретики рыбаков и грузчиков. Выделялся один холст с намеком на графическую абстракцию. На самодельных ящиках, обитых холстом, стояли скульптуры Э. Рисунков Соболева и Соостера я не заметил. Оставался загадочным один пункт: зачем, с какой стати видный скульптор, лауреат фестиваля 57-го года и самобытный молодой живописец примкнули к учебной студии? Не из карьерных же интересов? Так или иначе, Неизвестный и его юный друг Янкилевский сроднились с белютинцами и пошли с ними до конца.
В помещение набилось очень много народу. Казалось, все самые умные и благородные лица Москвы собрались здесь, чтобы потолкаться и посмотреть в глаза друг другу. В толпе восторженных зевак зашептались, в зал протиснулась пара польских друзей Белютина с настоящей кинокамерой. Вот он, подходящий момент заклеймить позором притон формалистов, декадентов и сектантов в святой советской культуре! Имелась куча компрометирующих данных: нелегальная связь с иностранцами, фарцовка на почте, валютные сделки в ресторанах, грабежи поволжских музеев, свальный разврат на советском пароходе. Безнадзорные курсы и дикий вожак подходили для примерного наказания.. Учитель подчинился партийному приказу и всю ночь лихорадочно отбирал и сортировал произведения своих подопечных. На казенном грузовике в Манеж доставили 60 картин 25 авторов. Во избежание толкотни министр культуры Е.
Фурцева выделила девять опрятно одетых авторов, умевших правильно говорить с высоким начальством. Художник В. Таким образом, за ночь сколотили народец для битья и утром разместили в буфете Манежа на фоне невинных фигуративных картинок. Мне удалось установить точный список заложников Манежа, лично повидавших Никиту Сергеевича Хрущева. Леонид Николаевич Рябичев журналист, член партии, фронтовиж, график. Дмитрий Семенович Громан фронтовик, график. Леонид Мечников бывший капитан морского флота, шрифтовик. Алексей Николаевич Колли сын главного архитектора Москвы, график. Борис Жутовский коллекционер и график.
Люциан Грибков красивый бас, шрифтовик. Владимир Шорц храбрый и болтливый тип, шрифтовик. Николай Александрович Воробьев фронтовик, график и коллекционер икон. Вера Ивановна Преображенская худред Учпедгиза, член партии. Юло Соостер эстонец, бывший зэк, график и живописец. Эрнст Неизвестный фронтовик, скульптор. Владимир Янкилевский график и живописец. Академический официоз, мечтавший прихлопнуть опасную заразу, немедленно смекнул, что настал час легкой расправы и явился в Манеж плотной командой, пристроившись к кремлевскому табуну Н. Для погрома академики подсунули Хрущеву самый слабый пункт московского новаторства — белютинцев, где мода и посредственность, апломб и пустота сразу бросались в глаза.
Белютина, превосходно сыгравшего роль провокатора, пригласили на кремлевский банкет. Московские курсы назавтра рассыпались и никогда не поднялись, но острота конфликта не снизилась, а накалилась, к ней подключились проблемы политические и идеологические, захватившие всю советскую цивилизацию. Непрерывные заседания и банкеты советского правительства с деятелями советской культуры длились весь 1963 год. Своенравного учителя рисования со сломанной психикой оставили в покое. Он купил барскую дачу в Абрамцево и занялся основательно запущенным художественным творчеством. На мой взгляд, грубовато, я бы оставил героя Манежа на особом положении возмутителя спокойствия советской культуры. Все умудрялись жить в одной кормушке, а если появлялся чужак, то дружно разрывали его на куски. Устав христианского жития!.. Дачные затворники Белютины не качались в гамаке, а работали не покладая рук в литературе и в живописи.
Крепко связанные сексуальные и материальные вопросы решались автоматически — членские взносы через постель гуру.
Об атмосфере таинственности, окружавшей дом, вспоминал и художник Владимир Янкилевский, бывавший у Белютина, но, что удивительнее, не было информации и о самих вещах, а ведь в тесном кругу московских коллекционеров советского времени хорошо знали цену собраниям друг друга. Знали уровень крупных частных коллекций и музейные специалисты — но не работ, хранившихся в квартире Белютина — Молевой. Даже сейчас мы можем судить о домашней картинной галерее только на основании противоречивых отрывочных впечатлений и оценок тех, кто когда-то видел собрание. В начале 1990 годов крупнейший независимый эксперт в области старой живописи Эрик Тюркен посещал Москву по просьбе одного аукциониста и видел коллекцию: по его мнению, в ней есть десяток более или менее интересных картин. В 1992 году итальянский издатель Спирали выпустил каталог собрания Белютина, назвав его «одной из самых прекрасных частных коллекций Европы».
Московский специалист, отвечая на вопросы журнала, сообщил, что никто по-настоящему коллекцию не изучал и она не проходила исследования в инфракрасных лучах, а без этого не может быть и речи о подтверждении подлинности работ. Нина Молева, известный искусствовед, написала книгу «В саду времен» с подзаголовком «150 лет фамильной коллекции Элия Белютина», которая читается как увлекательный исторический роман и включает в себя составленные самой Молевой атрибуции вещей из собрания. Периодически возникали слухи о том, что на коллекцию претендуют крупнейшие российские музеи, однако ГМИИ им. Пушкина от предложения Нины Молевой принять коллекцию отказался. По словам хранителя коллекции итальянской живописи, ведущего сотрудника отдела старых мастеров музея доктора искусствоведения Виктории Марковой впервые увидевшей каталог собрания Белютина еще в 1974 году в Италии, где он был опубликован , «в коллекции не оказалось практически ни одного из заявленных владельцами коллекции громких имен, а многие произведения вообще не соответствуют музейному уровню и не представляют никакой исторической и музейной ценности». Проявил осмотрительность и Юрий Лужков, когда в бытность свою мэром Москвы отклонил предложение владельцев передать коллекцию в дар городу.
Видимо, консультанты градоначальника здраво оценили все положительные и отрицательные стороны такого подарка. Сегодня любой серьезный российский коллекционер, пополняющий свое собрание, поинтересуется и именем, и репутацией эксперта, и провенансом вещи: громкие скандалы с подделками произведений искусства научили осторожности. Тем не менее о том, будет ли в отношении коллекции Белютина организовано полноценное комплексное искусствоведческое и технологическое исследование, ничего не слышно. Пушкина, где представлены эталонные произведения как раз тех авторов, которые, по словам владелицы, присутствуют в коллекции Белютина. Вопрос остается открытым.
Публикации
- Секретная коллекция с чердака: Вдова завещала Путину картины на миллиард долларов |
- В Якутске впервые выставили картины знаменитого абстракциониста Элия Белютина
- Выставка Элий Белютин. Новый взгляд на реальность, Калининград – Афиша-Музеи
- ВОЗМУТИТЕЛЬ СПОКОЙСТВИЯ — Журнальный зал
- Художник Элий Белютин
Путину завещали работы художника, на которого Хрущев орал в Манеже
Понятно, что в подобных занятиях имело место не столько овладение профессиональными навыками, сколько раскрепощение творческой энергии. Собственно, это было важно по нескольким причинам. Во-первых, освобождение от традиций, во-вторых, воспитание чувства спонтанности творческого акта. Впрочем, подобны штудии характерны для начального этапа развития студии , в целом мэтр тяготел к теории, а самообучение приводило к зарисовкам с натуры, к работе на пленэре, к изучению обнаженной модели в абрамцевской мастерской. Каждый по своему интерпретировал натуру, но на пути к фантазиям, понимание ее казалось необходимым. Леонид Рабичев вспоминал: «Занятия по анатомии перемешались с занятиями по композиции. Речь шла об объективном смысловом значении композиционных осей вертикалей, горизонталей и диагоналей на картинной плоскости, при этом оказывалось, что обозначенная гвоздем или краской вертикаль действительно ассоциировалась с состоянием одиночества, тоски, зимы, а изображение, вытянутое по горизонтали, более соответствовало эпическим состояниям радости, весны. Одна и та же модель. Надо было, изменяя ее расположение на листе бумаги, добиваться изменения состояния лето, осень, тепло, холодно, радость, тоска ». Владислав Зубарев.
Метод, использованный в студии, идет из постулата об универсальной значений этих визуальных кодов. Каждый цвет имеет свои психологический импульс и свойства. Форма, линия передают определенную эмоциональную категорию. Белютин оформил эти группы в виде своеобразной «таблицы элементов». Каждый элемент имел положительный или отрицательный эмоциональный заряд и уникальный эстетический вес. Эти элементы являлись графическим отображением того или иного эмоционального состояния. Комбинируясь, они составляют общую картину эмоциональной реакции человека, которая может быть сколь угодно сложна.
Об этом сообщает «Интерфакс» со ссылкой на пресс-службу Министерства культуры.
Нина Молева была вдовой известного российского художника-авангардиста, педагога и теоретика искусства Элия Белютина. После смерти мужа в 2012 году Молева вступила в права наследования коллекции работ старых мастеров около 1000 предметов, из них около 200 живописных полотен. Элий Белютин 1925—2012 — основатель и руководитель объединения художников-абстракционистов «Новая реальность». С 1870-х годов предки Белютина собирали старых мастеров. После революции картины прятали в потайной комнате. Их снова достали лишь в 1949 году.
Впрочем, подобны штудии характерны для начального этапа развития студии , в целом мэтр тяготел к теории, а самообучение приводило к зарисовкам с натуры, к работе на пленэре, к изучению обнаженной модели в абрамцевской мастерской. Каждый по своему интерпретировал натуру, но на пути к фантазиям, понимание ее казалось необходимым. Леонид Рабичев вспоминал: «Занятия по анатомии перемешались с занятиями по композиции. Речь шла об объективном смысловом значении композиционных осей вертикалей, горизонталей и диагоналей на картинной плоскости, при этом оказывалось, что обозначенная гвоздем или краской вертикаль действительно ассоциировалась с состоянием одиночества, тоски, зимы, а изображение, вытянутое по горизонтали, более соответствовало эпическим состояниям радости, весны. Одна и та же модель. Надо было, изменяя ее расположение на листе бумаги, добиваться изменения состояния лето, осень, тепло, холодно, радость, тоска ». Владислав Зубарев. Метод, использованный в студии, идет из постулата об универсальной значений этих визуальных кодов. Каждый цвет имеет свои психологический импульс и свойства. Форма, линия передают определенную эмоциональную категорию. Белютин оформил эти группы в виде своеобразной «таблицы элементов». Каждый элемент имел положительный или отрицательный эмоциональный заряд и уникальный эстетический вес. Эти элементы являлись графическим отображением того или иного эмоционального состояния. Комбинируясь, они составляют общую картину эмоциональной реакции человека, которая может быть сколь угодно сложна. Символы напоминают автоматическое письмо, линии и круги, которые человек чертит, задумавшись, подсознательно выражают настроение рисующего. Также для полной передачи своих чувств, художники студии «Новая реальность» использовали буйство красок, густую фактуру, прибегали к стилизации композиции и деформации форм. При помощи экспрессии , граничащей с плакатным решением и даже некой наскальной манерой, творцы добивались необычной емкости воздействия возникшего на холсте образа.
В Новосибирском государственном краеведческом музее открывается выставка работ выдающегося советского художника Элия Белютина. Белютин — основатель художественной школы, «Новая реальность», автор теории «всеобщей контактности», в которую вошло представление об искусстве как о главном способе личной терапии, помогающей сглаживать острые углы внешнего мира. Выставка «Элий.
От Белютина с любовью
Искусствовед Нина Молева ранее передала 153 картины своего мужа Элия Белютина Самарскому областному художественному музею, сообщила РИА Новости заместитель. Художник Элий Белютин одарит музей18 апреля 2008 года Государственный исторический музей принимает в дар произведения живописи и графики художника и педагог. Картины Элия Белютина, переданные в дар Псковскому музею, хотели видеть в Литве и Польше. Искусствовед Нина Молева ранее передала 153 картины своего мужа Элия Белютина Самарскому областному художественному музею, сообщила РИА Новости заместитель. Итак, картины Элия Михайловича Белютина — художника и коллекционера, который собрал коллекцию стоимостью в 2 миллиарда долларов. В Калининграде открывается выставка выдающегося советского художника Элия Белютина (1925-2012). Об этом в четверг, 26 ноября 2020 года, сообщили в Музее изобразительных искусств*.
Ольга Ускова: В поисках новой реальности. Школа художника Белютина. Часть вторая
БЕЛЮТИН Элий (Элего) Михайлович (1925 – 2012). Рос. живописец, педагог, историк иск-ва. Основатель (1946) и руководитель творч. студии «Новая реальность», одного из центров воспитания художников отеч. «нонконформистского» направления. Известно, что Молева вместе с мужем, художником Элием Белютиным, собрали значительную коллекцию картин и предметов искусства. Такие непростые и ёмкие вопросы ставили перед собой участники встречи-диалога, прошедшего 24 Апреля на закрытии выставки художника Элия Белютина. Элий Белютин в своём творчестве проделал путь от абстрактного экспрессионизма ранних лет до сугубо схематичного письма позднего периода. Основателем коллекции является дед Элия Белютина, Иван Гринев. Она была писательницей, искусствоведом, женой художника Элия Белютина и наследницей его коллекции картин, скульптур и антиквариата.