Новости эстетика кореи

ДАЙДЖЕСТ ФЕВРАЛЯ VOL.2: Эстетика Кореи, Турецкий Кебаб, Авторская Кухня и Коктейли на Высоте.

Новые лица: 12 молодых героев электронной сцены Казани

Эта культура тесно связана с популяризацией нового музыкального жанра K-pop кей-поп. Кроме музыки к культуре K-pop со временем добавились дорамы корейские сериалы и кинематограф. На волне популярности этой культуры корейская мода сегодня получила широкое распространение во всем мире. Читайте также Корейская волна: от дорамы до BTS Айдолы — кумиры миллионов Поклонники корейской современной поп-культуры стали объединяться в фан-сообщества, где персонажей и исполнителей возводят в культ и называют «айдолами», что в прямом смысле означает «идол», «божество» или «кумир». Эти сообщества, которые объединяют сотни тысяч людей, стали основным двигателем производств текстильной и модной индустрий. Участник корейского бойз-бенда Asto позирует во время записи телешоу I Love Idol Источник: Legion Media Айдолы задают тон не только модному миру, но и влияют на жизнь обывателей.

Одежда, косметика, стрижки, маникюр и даже пластическая хирургия — у айдолов есть влияние на все сферы в индустрии моды и красоты. Члены фан-сообществ стремятся стать похожими на любимого айдола любыми средствами вне зависимости от стоимости и сложности. Из-за популярности отдельных личностей многие местные производители «потакают» спросу толпы фанатов. А так как популярность айдолов распространяется по всему свету, стали подключаться и мастодонты индустрии: Dior, Calvin Klein, Tiffany, Valentino и многие другие. Айдолы умело комбинируют вещи местных производителей и от кутюр, миксуют стили и направления и задают тон целого сезона.

Когда кумир появляется на публике в новом наряде, на следующий день в магазинах выстраиваются очереди за такими же вещами.

Праздник, состоявшийся в рамках акции «БиблиоДень-2023», был приурочен ко Дню корейской письменности «Хангыль», который в Южной Корее отмечают 9 октября. Фестиваль открыла концертная программа — на сцене библиотеки «В Озерках» прозвучали традиционные корейские барабаны самульнори, народная песня «Ариран», входящая в список всемирного наследия ЮНЕСКО. Насладились зрители и современными композициями и танцами! Посетителей библиотеки ждала насыщенная программа творческих мастер-классов по разным направлениям: корейская каллиграфия «со-е», традиционное плетение узлов «мэдып», создание вееров и аппликаций для юных читателей!

И ух, как здорово может получиться. Если не переусердствовать, конечно. В стране утренней свежести самая популярна комбинация — рубашка поверх водолазки. Мне кажется, нам, россиянам, особенно из мест морозных, стоит взять сей тренд на модное вооружение.

Работы южнокорейской художницы, продолжающие традицию направления абстрактного искусства тансэкхва, впервые представлены в России. Тансэкхва — «монохромная живопись» — объединяет в себе корейскую эстетику и дальневосточную философию с западными модернистскими практиками. Одна из целей тансэкхва — бесконечный процесс поиска глубочайшей истины, а сам акт творения напоминает «продолжительную медитацию буддийского монаха на пути к нирване».

Институт востоковедения Российской Академии Наук

Он рассказывает, что был приятно удивлен гибкостью ума молодых людей из закрытой страны, которые на лету схватывали концепции маркетинга из западного мира. Но общая картина наполнена человечностью, общими гуманитарными ценностями, которые всегда за рамками партийности и преданности режиму. Каждый мой снимок — это зафиксированный момент, капсула времени, отпечаток культуры и общества, отличный от известных примеров в других странах», — говорит Келли.

Все, от Тэён из Girls Generation до Сыльги из Red Velvet, регулярно носят его, что доказывает его непреходящую популярность среди корейских музыкантов. Горпкор Источник изображения: Thisisneverthat и Хён Се Этой весной главное — комфорт, поскольку горпкор остается одним из самых популярных трендов. Gorpcore, который включает верхнюю одежду в уличную моду, уже много лет набирает популярность. Находя правильный баланс между удобством и шиком, стиль горпкор включает в себя такие вещи, как трикотажные изделия, тренировочные брюки и ветровки.

Это спортивно, круто и мost главное, унисекс. K-бренды, такие как Hyein Seo и Thisisnever, воплощают эту эстетику в своих коллекциях.

Силикон используется в пластической хирургии и ассоциируется с желанием женщин усовершенствовать свой внешний вид. У «киборгов» подчеркнуты округлости, присущие женскому телу; одеты они в костюмы, похожие на наряды воинственных героинь из японских аниме. Ли Пуль показывает, что надежда человека обрести идеальное сверхсильное тело — это лишь мечта. Инсталляция Ли Пуль. Полиуретан, силикон, краски. Галерея Lehmann Maupin, Сеул. Оригинальное название: Cyborg W1—W4 Интересно, что Ли Пуль смогла приступить к созданию «Киборгов», получив престижную премию Hugo Boss Prize за другую работу — инсталляцию «Величественное великолепие».

Она привлекла к себе внимание мирового художественного сообщества в Музее современного искусства в Нью-Йорке. Инсталляция состояла из туш рыб, помещенных в пакеты и украшенных бусинами и лентами. До открытия выставки инсталляцию держали за стенами музея из-за нестерпимого запаха. Создает перформансы, скульптуру, инсталляции, живопись, графику, видео-арт. С 1990-х показывает свои произведения на самых престижных выставочных площадках мира. Грузовик поттари 2727 км Поттари — цветные покрывала, которые использовали и сейчас используют в Корее для хранения и транспортировки вещей. Инсталляции с ними принесли мировое признание художнице Кимсучжа. В 1997 году автор, погрузив на грузовик десятки тюков, 11 дней колесила по Республике Корее. Перформанс был записан на видео, получившее название «Грузовик поттари 2727 км».

Вместе с тюками Кимсучжа погрузила на грузовик память общества о времени, пространстве и людях. Работа Кимсучжи. Оригинальное название: Cities on the move — 2727 km bottari truck Покрывала символизируют семью, дом и уют, но одновременно с тем — покидание родного дома, так как в них складывают вещи при переезде. Семья художницы часто переезжала, вела кочевнический образ жизни. Поттари означали, что пора приводить в порядок прошлую жизнь и начинать все заново на новом месте. Поттари — это символ национальной и гендерной принадлежности художницы, так как шили их корейские женщины.

В истории корейского гончарства пунчхон занимает место промежуточного звена между селадонами периода Корё 918—1392 и фарфором эпохи Чосон 1392—1897. И если в развитии последних свою немаловажную роль сыграл Китай, в орбите культурного влияния которого Корея находилась уже с древности, то керамика пунчхон своими корнями уходит именно в местную почву. В числе последних такой именитый мастер как Юн Гванчо 1946 г. Глубже осмыслить особую эстетическую природу керамики пунчхон, ощутить ее новаторский дух помогут и демонстрируемые на выставке произведения выдающихся живописцев XX—XXI вв.

«Романтика и усердие. Современное искусство Южной Кореи»: гид по выставке в Эрмитаже

Отрывки из дорам, k-pop, обновление Инстаграм, корейский язык. Эстетика корейских парочкк. Тут представлена и уютная пандемийная эстетика, и свободные силуэты, и колорблокинг, и тактильно приятные материалы. была подготовлена Корейским фондом международных обменов и Фондом искусства и культуры Гана, основавшим одну из крупнейших частных художественных галерей Сеула.

Фундамент корейской эстетики – прошлое и настоящее керамики пунчхон.

Эстетика тумблер Корея парни. Древняя Корея Эстетика. Дом в Корее Эстетика. Приверженность Северной Кореи строгому социализму касается и внешнего вида. Подели — сервис для оплаты покупок частями. Выбирайте любой из тысяч магазинов и забирайте покупку за четверть цены. Без процентов и комиссии: https://alfa.m.

эстетика кореи

Большую часть экспозиции составляют гравюры укиё-е периода Эдо 1603-1868 , рассказывающие о быте горожан, праздниках, традиционном театре бугаку и красавицах-гейшах. Гранитные стражи Ши-дза Петровская набережная, напротив домика Петра Львиные тропы в Петербурге неисповедимы и позволяют встретить редкий образец китайской монументальной скульптуры. Ши-дза — мифологические львы-лягушки, по восточной традиции призванные охранять императорский дворец, храмы и кладбища от злых духов. Как правило, каменных защитников двое, но в нашем ансамбле один из львов спрятал под своей лапой маленького Ши-дза. Если присмотреться к изваяниям ещё внимательнее, то можно заметить, как одна из скульптур держит шар, символизирующий буддийское знание: многие петербуржцы верят, что он приносит удачу. Величавые львы были сделаны из маньчжурского гранита в городе Гирине для молельни китайского генерала Чана, но после его смерти в качестве подарка перешли к губернатору Приамурья и этнографу Николаю Гродекову. Он-то и решил установить стражей на берегу Невы. Ежедневно в храме проводятся молебны, медитативные практики с ламами и лекции, на которых может присутствовать любой желающий. История яркой пагоды крайне эмоциональна: обитель стойко пережила революцию и военные погромы. Подробнее о каждой вехе вы можете прочитать в нашем специальном материале. Вставьте изоб ражения...

Прежде чем подняться в дацан обойдите его по часовой стрелке и обязательно покрутите, думая о заветном, красные барабаны, встретившиеся на пути. Считается, что положенные внутрь свитки с мантрами произносятся столько раз, сколько оборотов совершит конструкция. В алтарном зале вы, наверняка, будете прикованы к 5-метровой статуе Будды из папье-маше и сусального золота, но не забудьте поднять глаза наверх: световой потолок выложен из витражей Николая Рериха. И последний секрет, который вам откроем, связан с лакомым — на цокольном этаже храма располагается столовая для духовных учителей, где каждый может попробовать настоящие бурятские буузы и чай с молоком.

Деревянные панели, как страницы личного дневника, отражают настроение художницы и философские размышления о доме, семье, природе и людях вокруг.

Работы художницы впервые будут представлены в России. Корейский скульптор Ким Сенву известен своими скульптурами, сделанными из подлинных корейских металлических монет. В своей практике художник опирается на буддийский принцип непривязанности. Рассматривая монеты как материал, а не как самоценность, художник рассуждает о плюсах и минусах денег, стремясь в своих работах отразить размышления о социальных амбициях и культурных ценностях.

Такие философски нагруженные произведения и от зрителя требуют предельной сосредоточенности, целенаправленного внимания, характерного для буддистских медитаций. Ли Уфан «Из линии», 1978; «Из точки», 1976 Ли Уфан Lee Ufan , один из основателей тансэкхва, долгое время создавал серии картин, состоящих из вертикальных линий и горизонтальных рядов точек. Хотя эти произведения и обладают определенной долей красоты, однако, нельзя сказать, что художник преследовал эстетические цели. Не пытался он также сделать видимыми свойства картины или материала — задача, характерная для некоторых европейских абстракционистов. Ли Уфан просто набирал кистью минеральную краску и очень медленно писал одну линию за другой. Кисть высыхала, но художник продолжал вести руку вниз, пока не достигал края холста. В серии работ «Из точки» автор делал последовательные квадратные мазки до тех пор, пока не иссякал синий пигмент, и тогда снова окунал кисть в емкость с краской и продолжал с того же места. Занимаясь такой механической работой, мастер, вероятно, размышлял о том, как человеческая индивидуальность постепенно растворяется на пути Просветления так же, как исчезают тонкий рисунок ворса кисти или случайные потеки по мере расходования краски. Сам Ли Уфан называет это «йохаку-но-би» yohaku-no-bi или «искусством пустоты». Пак Собо «Почерк No. Он начинал с листов и холстов, заполненных хаотичными линиями и царапинами, будто кто-то расписывал ручку. Сам художник так описывает свой ранний период: «Я ничего не изображал, в моей работе не было ни формы, ни акцента, ни тонкостей, кроме чистой вибрации, исходящей от ничегонеделания — действия через бездействие. Любой может рисовать линии, но мои линии — это эндемическое явление, происходящее только во мне». В последние годы Пак Собо создает строго упорядоченные панели, расчерченные объемными вертикальными полосами, вылепленными из традиционной корейской бумаги ханджи, изготавливаемой из шелковичного дерева. Возможно, весь этот художественный путь символизирует то, как по мере духовного развития запутанные эмоции и беспорядочные мысли приобретают четкую направленность и жесткую структуру. Такие работы могут достигать размеров более двух с половиной метров, а усердный труд над небольшим участком длится целый день. Художник работает с бумагой, так же, как монах упражняет свой разум и дух. Те места, где он оставил видимой основу, могут быть метафорой моментов остановки разума и созерцания Ничто, лежащего за иллюзией мира. Дальневосточный пролеткульт Направления информель и тансэкхва подвергались критике со стороны представителей левых идеологий. Катализатором становился рост социального напряжения в результате неравномерного развития общества и распределения финансовых благ. Ускоренный технологический прогресс, стимулируемый авторитарной властью военных, оставлял огромные слои населения жить и трудиться в условиях, характерных для диккенсовский Англии. В области культуры также установилась монополия тансэкхва, закрепившая эстетический канон и успешно сотрудничавшая с государством. Общественные и политические силы, сформировавшие запрос за демократизацию общества и создание социальных гарантий, называли себя «минчжун» minjung , что дословно переводится как «народ», но употребляется в значении «представители угнетенного класса, осознавшие себя в качестве исторического субъекта и участвующие в классовой борьбе».

Такое различие между двумя эстетическими традициями проявляется в традиционном подходе к цвету. Так, в Корее используется подход, основанный на системе пяти элементов у-син, а в Японии — отражающий смену времен года.

эстетика кореи

Маяковского, 15 Сюда нельзя вломиться бездумно, ведь прямо с первой ступеньки гость оказывается втянут в какой-то удивительный ритуал. Сначала ты радуешься ярким обложкам книг локального издательства, рассматриваешь пионы на китайской ширме и аутентичные безделушки, а после замечаешь немного пугающие маски кицунэ. Вставьте изображения... Каждый переплёт, пересекший границу, взятый из кладовой букиниста или напечатанный в большой типографии, занимает здесь уготованное место на полке. Находясь в постоянном поиске, владельцы лавки не ограничиваются художественной литературой и философскими трактатами: привозят научные книги, альбомы по современному искусству, репродукции и пособия по изучению языков Японии, Кореи и Китая. Своим названием магазин обязан не только питерским стенам, но и древнему трактату по внутренней алхимии: согласно ему солнечный цвет и двор символизируют середину, через которую должен пройти каждый, желающий соединить своё тело с внешним миром. Кстати, традиций команда «Желтого двора» придерживается и в мерчандайзинге: она постоянно устраивает перепланировку, «повышая продажи по фэншую». Лично мы почувствовали потоки энергии ци и сделали фото.

Первый затерян среди оранжерейных маршрутов старейшего Ботанического сада. Попасть в парк с прудом, каменными фонарями и чайным павильоном не так просто: для этого нужно предварительно записаться в экскурсионную группу. Сэнсэй не только подарила Петербургу вдохновляющий проект, но и посадила одну из сакур в восточной части парка. Если хотите увидеть фантазийную вишню в цвету — приходите в Ботанический комплекс в середине марта. Променад проходит сразу по трём садам комплекса: Прогулочному, Чайному и Холмистому. Но большую часть времени экскурсовод посвящает первому: здесь плавают острова Журавля и Черепахи, а за гостями наблюдает небольшая фигурка японского водяного — каппы. Среди по-восточному интересных атрибутов — содзу, издавна придуманный для отпугивания оленей, сад камней и холм, отсылающий к могущественной вершине Фудзи.

Южная Корея Эстетика утра. Южная Корея Эстетика Сеул горы. Тэгу Эстетика. Южная Корея обои.

Пейзаж Сеульской улицы горизонтальный. Сеул Эстетика мрачность. Путешествие Эстетика Корея. Реклама в Южной Корее.

Весенняя Эстетика БТС. BTS Сакура. Эстетика Южной Кореи дорамы. Дорама Сакура.

Южная Корея Сеул улицы Сакура. Улицы Сеула с сакурой. Южная Корея Эстетика Сеул неон. Сеул Пинтерест.

Эстетика тумблер Корея парни. Корейцы Эстетика. Кореан герл Эстетика. Корейская Эстетика.

Кореянка с цветами. Сеул Итэвон неон. Корея Сеул город неон. Сеул Эстетика неон.

Вапорвейв Эстетика Корея. Aesthetic Wallpaper Корея. Korean aesthetic обои. Чхондам-Дон в Сеуле.

Япония Эстетика Токио. Южная Корея Токио. Сохры Корея Эстетика. Корейцы парни Эстетика.

Ночной Сеул сверху. Эстетика Сити Кореи. Вид Сеула Эстетика. Корея город темная.

Корейский парк Эстетика. Сеул природа Эстетика. Корейская современная Эстетика. Sunwoo Kim aesthetic.

Корейцы чёрно белые. Мрачные подростки Эстетика. Азиаты Эстетика. Корейцы фотосессия парни.

Корейские парни Эстетика. Южная Корея набережная. Набережная Хэнам Корея. Корея Йонги набережная.

Инсадон Сеул. Южная Корея Сеул район Инсадон.

Многие специалисты по антиквариату сейчас испытывают сложности с поиском клиентов, в то время как современное искусство пользуется большим спросом. Именно поэтому мы решили открыть галерею в Москве. В итоге вместо очередной дорогой сумки многие стали покупать предметы искусства. Раньше квартира в Москве была местом для хранения чемоданов. Приехал, переоделся и полетел дальше. Теперь многие открыли для себя Россию, полюбили свой город, зиму, осень. Точно так же и с домом: люди больше не едут за красотой в отель, а создают её у себя дома. Изначально идея заключалась в том, чтобы открыть собственное пространство в центре Москвы.

Но когда мы начали изучать рынок, узнали о Cube. Посмотрев этот проект, я просто влюбилась. Это настоящая современная арт-платформа, которая находится на стыке выставочной деятельности и коммерции. Здесь аккумулируются разные энергии: работает много галерей, которые привлекают трафик; экспозиции постоянно сменяют друг друга; все время что-то происходит — если не у нас, то у соседей. Плюс, конечно, сама команда Cube. Moscow покорила наши сердца. В ней нет случайных людей. Даже уборщица — человек, который, как мне кажется, искренне любит искусство, потому что она мгновенно готова сделать так, чтобы всё было как нужно. С каждым днём у нас всё больше гостей. Людям нравится проводить здесь время.

К великому сожалению, из-за эпидемии коронавируса она не смогла прибыть в Москву. Однако организаторы выставки проделали большую работу, чтобы дать возможность россиянам оценить неповторимую красоту и своеобразие корейской керамики хотя бы в режиме онлайн. Керамика пучнчхон представляет собой уникальный тип гончарных изделий, производившихся в Корее с конца XIV в. Художественный язык этой средневековой керамики с ее грубоватой простотой и безыскусностью, с ее спонтанностью, свободой и энергией в нанесении и трактовке декора, тяготением к абстрактной выразительности стилизованных изобразительных мотивов поразительно близок поэтике западного модернистского и постмодернистского искусства, сегодняшним эстетическим вкусам и предпочтениям.

Киборги, металлические жуки и феминизм — коротко о современном искусстве Кореи

Корейский лайфстайл: стиль, мода, эстетика. Посмотрите больше идей на темы «сеул корея, сеул, пейзажи». Попробуем выяснить, почему корейская культура стала настолько популярной, вместе с Иваном Шуриновым — историком моды, экспертом Академии дизайн-профессий Pentaschool. DataLife Engine > Версия для печати > Обои корея эстетика на компьютер (45 фото). Культура Южной Кореи: традиции и современность — Новости. Погрузитесь в волшебный мир корейской эстетики с этой невероятно яркой и веселой подборкой картинок! Здесь вы найдете всё, что захотите: от волшебных пейзажей до.

эстетика Корея🇰🇷

Посетители смогут насладиться старинной корейской архитектурой посредством изображений сооружений, таких как представительные дворцы Кореи Кёнбоккун и Токсугун, мемориальные дома-музеи ученых периода династии Чосон, а также храмы и образовательные учреждения Совон. Фотовыставка предоставляет посетителям возможность почувствовать безмятежную красоту нетронутой природы, исходящую от изогнутых линий крыши в спокойном пейзаже. Данная выставка знакомит с традиционными зданиями не только в Сеуле, но и в различных других небольших городах, таких как Андон и Куре. Также, ожидается, что выставка, организованная в период завершения пандемии коронавируса, привлечет интерес людей к местным достопримечательностям в Корее.

Воздух, вода, почва и ветер, растительный и животный миры связаны и непрерывно взаимодействуют друг с другом. Именно эту природную гармонию самодостаточности единого организма авторы проекта попытались взять за основу концепции центра. Многоцелевой культурный центр Culture Forest Экстерьер здания максимально открыт и прозрачен. Фасад сформирован посредством чередования просторных участков остекления, зеленых зон и панелей, генерирующих солнечную энергию. На территории вокруг центра разработана система пешеходных дорожек, образующих улицу, получившую свое визуальное продолжение внутри здания.

Раньше это были простые разрезы, обнажающие живот. Проверьте, что почемунотус и Ronron — бренд, любимый такими IT-девушками, как Дженни из Blackpink и Ирен Ким, — пытается внести новый импульс в эту тенденцию урожая. Это не вязаный свитер твоей бабушки таких брендов, как ОйОй, В нерабочее время, и KYE Продолжайте развивать свои собственные взгляды на трикотаж, исследуя узоры, ткани и крой, которые выведут вязание на новый уровень. Все, от Тэён из Girls Generation до Сыльги из Red Velvet, регулярно носят его, что доказывает его непреходящую популярность среди корейских музыкантов. Горпкор Источник изображения: Thisisneverthat и Хён Се Этой весной главное — комфорт, поскольку горпкор остается одним из самых популярных трендов. Gorpcore, который включает верхнюю одежду в уличную моду, уже много лет набирает популярность.

А музыкальные лейблы открывают школы-интернаты для подростков, где превращают их в звезд шоу-бизнеса. Думаю, что это сочетание очень привлекательно», — охарактеризовала жанр профессор Калифорнийского университета Сук Енг Ким. В 2008 году группа TVXQ попала в Книгу рекордов Гиннесса из-за самого большого официального фан-сообщества, которое насчитывало более 800 тысяч участников. А в 2012 году композиция Gangnam Style исполнителя Psy стала первым видео, набравшим один миллиард просмотров на YouTube Герои сериала «Игра в кальмара» в ставших популярными зеленых спортивных костюмах Кадр: сериал «Игра в кальмара» Фильм корейского режиссера Пон Чжун Хо «Паразиты» получил «Оскар», а сериал его соотечественника Хван Дон Хека «Игра в кальмара» побил рекорды по просмотрам на платформе Netflix. Кстати, после ошеломительного успеха «Игры в кальмара» модные бренды заметили повышенное внимание к предметам гардероба вроде тех, в которые были одеты персонажи сериала. Особенно популярны оказались белые слипоны Triple White — спрос на них увеличился на рекордные 7800 процентов. Благодаря активному продвижению в соцсетях интерес к корейской фэшн-индустрии начали проявлять многие западные звезды. Они подумали, что если Кендрик носит пуховик, то, может быть, и им тоже он нужен», — описал свой успех один из основателей бренда Донджун Лим. Затем она выпустила коллекцию в коллаборации с итальянским брендом стритвир-одежды премиум-класса Off-White. К концу 2022 года, как и ожидал Лима , компания заработала около пяти миллионов долларов, увеличив продажи на 200 процентов. Выпускница лондонского колледжа искусств сделала ставку на Instagram соцсеть запрещена в РФ; принадлежит корпорации Meta, которая признана в России экстремистской и запрещена — и не ошиблась. Ее наряды из переработанных тканей быстро влюбили в себя американских певиц Карди Би, Майли Сайрус и модель Беллу Хадид. Это позволило мне переехать из маленькой квартирки в офис и нанять команду», — вспоминала Парк. Модный бренд Andersson Bell обязан своим успехом местным селебрити. Участник звездного коллектива BTS Джонгук надел кроссовки марки на премию «Грэмми» в 2019 году и подарил им вирусную славу. В список корейских компаний, полюбившихся мировым знаменитостям, попал и производитель очков Gentle Monster. Кстати, в 2015 году последняя попала в заголовки газет как плагиатор: ее заподозрили в краже идеи для названия собственного бренда у молодого корейского дизайнера Хен Со. Рианну заметили на публике в футболке с надписью School Kills «Школа убивает» , которая и прославила работы модельера. Однако дизайнер не стала предъявлять претензий певице, и эту историю вскоре забыли. Однако когда дело касается аксессуаров, они не скупятся на люкс, а из зарубежного нижнего белья предпочитают премиальный Calvin Klein. Люксовые бренды завладели разумом молодых людей в Корее», — говорит офисная сотрудница Соха из Сеула.

Похожие новости:

Оцените статью
Добавить комментарий