Pictures анонсировала начало производства фильма «Начало», были куплены права на экранизацию сценария, написанного самим режиссёром. All things considered, it is clear that the post offers informative information about фильм начало где снимали с инной чурик. И одна из ранних картин "Начало" была снята Глебом Панфиловым в нашей области. Начало 2010 год научно-фантастический боевик[4][5][6] написано и направлено Кристофер Нолан, который также продюсировал фильм со своей женой, Эмма Томас.
Где снимали фильм «Любовь и голуби»
«Начало» — главный фильм Нолана не потому, что он десять лет писал сценарий, не потому, что долго и упорно шел к осуществлению этого проекта. Как и большинство проектов Кристофера Нолана, фильм «Начало» создавался именно для просмотра на огромных экранах IMAX. Начинайте путь с моста Бир-Хайкем, где снимали сцены из фильмов «Начало» и «Последнее танго в Париже». В фильме «Начало» московский режиссер заметил главную героиню Пашу Строганову, когда она исполняла роль Бабы-Яги в детском самодельном театре.
Фонтанка.ру в соцсетях
«Начало» – о людях за кулисами кинопроизводства, где у каждого своя роль, но цель одна – заставить зрителя поверить в придуманный мир. Боевик, научная фантастика, триллер. Режиссер: Кристофер Нолан. В ролях: Леонардо ДиКаприо, Кэн Ватанабэ, Джозеф Гордон-Левитт и др. Рассказ о Доме Коббе — талантливом воре. В честь 11-летия с дня выхода культового фильма «Начало» Кристофера Нолана сайт Next Vacay, посвящённый туризму, показал концепт того, как популярные американские города могли бы выглядеть в сновидениях. Боевик, фантастика, триллер. Режиссер: Кристофер Нолан. В ролях: Леонардо ДиКаприо, Джозеф Гордон-Левитт, Эллиот Пейдж и др. Главный герой фильма, Дом Кобб, владеет редкой профессией: он «извлекатель». Это был фильм «Начало», потрясающее сочетание научной фантастики, триллера и постмодернистской философии. «Начало» — советский чёрно-белый трагикомедийный фильм, снятый режиссёром Глебом Панфиловым на киностудии «Ленфильм» в 1970 году.
Как снимали сцену боя в невесомости в фильме Нолана «Начало» с Ди Каприо
При средней цене билета 8—9 долларов получается, что сеансы фильма посетили около 66 человек. Это самый большой кассовый провал в карьере Спейси. Ранее он был выведен из актерского состава сериала «Карточный домик», а его сцены в драме «Все деньги мира» Ридли Скотта были пересняты с Кристофером Пламмером. Назначения К актерскому составу уже и без того невероятно звездному фильма «Однажды в Голливуде» Квентина Тарантино присоединится звезда сериала «Девочки», писательница, сценарист, режиссер и актриса Лена Данэм. Видео Смотрим свежий трейлер «Суспирии» — ремейка одноименного фильма ужасов классика Дарио Ардженто, который снял режиссер «Зови меня своим именем» Лука Гуаданьино. Главная роль досталась Дакоте Джонсон. Ее героиня, талантливая балерина Сузи, приезжает в Берлин, чтобы присоединиться к группе танцевальной академии.
Однако стены учебного заведения скрывают нечто зловещее, Сузи может стать следующей жертвой. Музыку к ленте написал солист Radohead Том Йорк. Лента выйдет в прокат 29 ноября. Она прославилась как бродвейская актриса, а также сыграла в фильме «Семейный заговор» Альфреда Хичкока, драме «Тысяча клоунов», криминальной комедии «Убийство в Гросс-Пойнте», оригинальной «Чумовой пятнице» 1976 года. За роль в картине «Кто такой Гарри Келлерман и почему он говорит обо мне ужасные вещи? Исландский актер Стефан Карл Стефанссон умер на 44-м году жизни.
Два года он боролся с раком. Публике Стефанссон был известен по роли Робби Злобного в детском сериале «Лентяево». В октябре 2016 года Стефанссону диагностировали рак поджелудочной железы.
В каком городе снимали сериал начало? Ответы пользователей Отвечает Катя Грудик 18 янв. Дорама стала хитом в Таиланде.
В сериале рассказывается о студенте колледжа и гейм... Отвечает Юлия Кузина 10 нояб. Съемки детективного телесериала для центрального канала... Отвечает Ляля Благина 14 июл. Ещё один отечественный детектив про маньяка.
Он отвечает, что они вышли из ВУЗа, а потом… ДиКаприо перебивает её: это сон, они ни откуда не пришли, а сразу здесь оказались. Улица Бюше Книги с витрины, овощи из лавки, камни мостовой — вся улица Бюше, на которую смотрят герои, сидя в кафе «Дебюсси», разлетается на мелкие кусочки. Так Кобб доказывает Ариадне, что они находятся не в реальности, а во сне. Дальше они встают со стульев, чтобы немного прогуляться, и Кобб сгибает улицу Бюше пополам, а потом и вовсе замыкает в саму себя. Персонажи оказываются как бы внутри куба, представляющего собой типичный парижский городской пейзаж. Он внёс значительный вклад в развитие безопасной интубации трахеи, а также был пионером офтальмоскопии, то есть осмотра глазного дна с помощью специальных инструментов. К тому же, он необычный — двухэтажный: по верхнему этажу ходят поезда метро, по нижнему передвигаются машины, велосипедисты и пешеходы. Тут появляется героиня Марион Котийяр, которая играет покойную жену Кобба, и нападает на Ариадну. Парижский метрополитен, один из старейших в мире, был запущен в 1900 году, к Всемирной выставке. Новый вид транспорта быстро развивался и требовал собственной инфраструктуры. В 1902 году объявили конкурс на новый мост на замену пешеходному Пасси.
Именно таким мне представляется Реченск, где живет Паша". Танцевальная площадка как точка отсчёта Практически все "современные" по состоянию на 1969 год, разумеется сцены фильма "Начало" сняты на улицах Мурома. Однако в драматургическом отношении наиболее важна сцена встречи героев Инны Чуриковой и Леонида Куравлёва. Трогательная история любви между ткачихой Пашей и Аркадием, быстро превратившаяся в любовный треугольник, начинается, согласно сценарию, на танцевальной площадке. Главный герой "Афони" в исполнении того же Леонида Куравлёва на танцплощадке! За прошедшие десятилетия танцплощадку использовали для размещения аттракционов — теперь здесь располагается колесо обозрения.
Как снимали сцену с поездом в фильме «Начало»: видео
Вместо того, чтобы сразу погрузиться в очередную часть своей франшизы о Бэтмене, Нолан вместо этого решил использовать свою значительную отраслевую мощь, чтобы возродить проект, который терзал его почти десятилетие. Это был фильм «Начало», потрясающее сочетание научной фантастики, триллера и постмодернистской философии. Короче говоря, это был проект мечты Нолана, и у режиссера наконец-то появилось влияние в индустрии, чтобы запустить этот кинематографический двигатель. Я хотел написать сценарий самостоятельно, а затем показать им. Но я не думал, что это займет еще девять лет! Тогда я был занят, и эмоционально я был не готов закончить его».
Леонардо Дикаприо и Кристофер Нолан на съёмках Леонардо Дикаприо, сыграл роль Кобба, опытного вора и лучшего в опасном искусстве «изъятия». Редкие способности Кобба сделали его желанным игроком в беспощадном мире корпоративного шпионажа. Однако преступная деятельность Кобба сделала его международным беглецом и стоила ему всего, что он когда-либо любил. По мере того как фильм развивается, Коббу предлагается шанс на искупление. Последняя работа может вернуть ему жизнь, но только если он сможет совершить невозможное.
Кобб и его команда специалистов должны сделать обратное тому, что у них получается лучше всего: теперь их задача - не украсть идею, а внедрить ее. Кристофер Нолан, Леонардо Дикаприо и Киллиан Мерфи на съёмках С этим блестящим составом в который входили Майкл Кейн, Марион Котийяр, Эллен Пейдж, Киллиан Мерфи, Джозеф Гордон-Левитт, Кен Ватанабе, Том Беренджер и тогдашняя восходящая звезда Том Харди , триповая предпосылка, потрясающие изображения разрушающихся ландшафтов, реверсного действия, философского исследования, гиперстилизованных последовательностей снов и разнообразных съемочных площадок Токио, Лондон, Париж, Танжер, Калгари, Лос-Анджелес , Начало был провокационным и амбициозным фильмом. Не основанный на ранее существовавшей интеллектуальной собственности. Для меня это всегда было самой глубокой демонстрацией безграничного потенциала человеческого разума. Я хотел найти способ исследовать это через фильм.
В какой-то момент, девять или десять лет назад, я понял, как подать это с точки зрения фильма об ограблении. Что, если бы вы могли войти в чей-то сон и чье-то подсознание? Это был способ ответить на вопрос о том, какова связь объективной реальности с нашим субъективным взглядом на мир». Леонардо Дикаприо и Кристофер Нолан После своего прорывного инди-хита 2000 года «Помни» Нолан быстро зарекомендовал себя как потрясающе противоречивый, но по-прежнему искренний коммерческий режиссер, поскольку такие фильмы, как «Бессонница», «Бэтмен: Начало», «Престиж» и «Темный рыцарь» поразили как критиков, так и публику. Нолан также продемонстрировал пристрастие к глубоким и противоречивым героям, что продолжилось и в «Начале».
Вот откуда приходит много отличной драмы. Когда я пишу и пытаюсь понять, что я хочу сделать с фильмом, я ищу эти трещины. Я ищу эти моменты стресса для персонажа, потому что это то, что делает фильм захватывающим». Леонардо Дикаприо в фильме "Начало" «Я специально не пишу под актеров», - сказал режиссер о процессе создания фильма «Начало». Лео - это тот, с кем я пытаюсь работать уже много лет, и мне наконец удалось убедить его в этом.
Он привнес невероятную эмоциональную правдивость и сосредоточился на правдивости жизни персонажа и на том, как это влияет на историю.
Но предположительно сцену разговора героев снимают около этого дома. А в точно таком же напротив жил Аркадий. Так вы в браке? В массовке фильма "Начало" с удовольствием снимались и жители Мурома. Они искренно сыграли самих себя. За искрнность , доброту и талант создателей на 32-ом кинофестивале в Венеции кинокартина получила сразу 2 Льва.
Екатерина Таманова. Вести- Владимир.
Нужно было придумать нечто совершенно новое. Декорацию коридора, который вращался, построили заново — но на сей раз она была поставлена вертикально. После этого актеров подвешивали на тросах таким образом, чтобы они висели внутри этого коридора, в то время как камера была установлена так, будто этот коридор стоял горизонтально, в нормальном положении. Висевшие на тросах актеры, и впрямь, не испытывали воздействия силы тяжести там, где этого ожидал зритель — гравитация действовала совсем в другом направлении. Вот почему ощущение невесомости получилось таким достоверным. По сути дела, мастера спецэффектов скрыли гравитацию, визуально направив ее вбок! Вот как это было сделано — актеры висели и вращались на тросах, на самом деле уходивших не вверх, а в сторону. Все эти тросы потом «стерли» при помощи компьютерной графики.
На этом же этапе добавили разнообразные детали, всяческие мелочи, висящие в воздухе, медленно поворачиваясь. Но основные кадры, как и все сцены фильма «Начало», были все же сделаны «вживую». Вот почему все так реалистично. Джозеф Гордон-Левитт: «Я разговаривал с людьми, побывавшими в невесомости, чтобы узнать о том, что чувствует человек при отсутствии гравитации. Они рассказали мне, что находиться в невесомости означает полное расслабление всех мышц тела. А у меня во время съемок этих сцен мускулы были напряжены до предела — ведь мне приходилось себя поддерживать. Расслабься я хоть на секунду — и руки и ноги моментально повисли бы в сторону земного притяжения. Это была чертовски тяжелая работа. К счастью, я сейчас в лучшей физической форме, чем когда-либо, а иначе без каскадеров было бы не обойтись. Впрочем, он весь впечатляет, с первого кадра до последнего.
Самой большой декорацией, сделанной для фильма, стала крепость в горах. Но гораздо важнее крепости было ее окружение, которое невозможно было бы смоделировать - заснеженные неприступные горы, сходящие лавины… Нужную локацию нашли благодаря оператору фильма Уолли Пфистеру — годом ранее он снимал телевизионную рекламу в канадском городе Калгари. Он выехал в горы, и увидел на фоне зеленых склонов горнолыжный подъемник. Оказалось, здесь зимой действует горнолыжный курорт, и красота этого места просто не оставляла желать лучшего. Локация подходила идеально, так что «снежную» сцену решено было снимать в Канаде. Декорации возвели в теплое время года, после чего ждали несколько месяцев, пока выпадет снег, и окружение станет соответствовать сценарию. Здание из дерева и фанеры, замаскированных под бетон, строили с учетом его будущего сноса — ведь по сценарию крепость должна была обрушиться. Сцены с преследованием на горных склонах снимали при помощи специально переоборудованного снегохода, перед которым была подвешена камера с дистанционным управлением. Работа осложнялась сильным морозом — определенно, условия для съемок фильма были не из легких, и авторам постоянно приходилось преодолевать множество трудностей. При съемках схода лавины обратились к канадским специалистам по лавинам, которые много лет занимаются подрывом снега на горных склонах для профилактики несчастных случаев.
Лавинщики спустили специально для Нолана несколько отличных лавин, которые оператор снимал с вертолета. В течение месяца работы в горах Канады все сцены были благополучно отсняты. Но когда дело дошло до кульминации — подрыва крепости, все пошло не так… Когда сработала взрывчатка, заложенная в основание крепости, все поняли, что произошла катастрофа. Дело в том, что башня должна была упасть вперед, и это было принципиально важно. Но по недосмотру шашки, заложенные в задней части здания, сработали раньше передних, и в результате башня крепости упала не вперед, а назад…. Неудача была довольно тяжелая, учитывая то, что декорацию строили летом, и восстановить ее зимой не было ни малейшей возможности. Стоила она очень дорого, и пересъемка сцены должна была повлечь крупные непредвиденные расходы. Нолан всерьез рассматривал возможность сохранения кадра взрыва, но ничего не смог поделать: ему нужна была только башня, падающая вперед, и больше никуда. Но в горах Канады больше делать было нечего, и съемочная группа улетела в Лос-Анжелес, чтобы подумать о том, как быть дальше. Чтобы не терять времени, приступили к съемкам совсем другой локации — призрачного мира Лимбо.
Нолан: «Лимбо — самая глубокая область сна, этот сон не принадлежит никому, и любой может трансформировать Лимбо по своему желанию. Человек не будет знать, что он спит, находясь здесь, поскольку он будет творить и воспринимать одновременно. Создать это странное пространство — сложная задача, потому что оно должно быть и реальным и эфемерным, и осязаемым и выпавшим из времени. Мы с художником Диасом провели много часов, пытаясь понять, как будет выглядеть этот ирреальный мир. Идея с обветшавшими зданиями, которые обрушиваются в море на побережье, была описана еще в сценарии Нолана. Для создания сцены, в которой Кобб и Ариадна выходят на берег, общая панорама была снята на пустынном тихоокеанском побережье, а потом на нее были добавлены руины огромных зданий. При создании анимированного обрушения здания в воду художники тщательно изучили несколько роликов с обрушением айсбергов, чтобы передать большую массу обломков, и заставить их падать наиболее естественно. Так что даже в этой сделанной на компьютере сцене не обошлось без «живых» съемок. Эпизод, в котором Кобб и Ариадна идут по улицам пустынного города, снимали в Марокко, в Северной Африке, в обширных жилых кварталах, построенных на немощеных улицах. Это действительно странное место, которое было чрезвычайно трудно отыскать.
Когда Нолан впервые побывал там, он был поражен странным ощущением, витавшем в воздухе этих улиц — они были странно тихими, словно нежилыми, они невероятно близки были по духу призрачному миру Лимбо… Чтобы создать имитацию того, что море выходит прямо на улицу города, была создана большая плоская емкость из спаянного полиэтилена, заполненная водой, в которой при помощи электрических лопастей создавался искусственный прибой. В результате создается полное ощущение, что герои выходят на берег из моря, хотя до моря там было очень далеко. В фильме на заднем плане возвышаются руины — их добавили при помощи компьютерной анимации. Мир Лимбо был создан так тщательно, что он неотличим от реальности. Тем временем вовсю шла работа над пересъемками обрушения башни в горах. Продюсеры недолго думали над тем, как сделать падающую башню — ими было принято решение построить в студии по производству спецэффектов «New Deal Studios» в Лос-Анжелесе масштабную копию крепости вместе со склоном горы, и на сей раз обрушить ее так, как надо. И вот, пока Нолан снимал сцены Лимбо, в мастерских «New Deal» кипела напряженная работа. В кратчайшие сроки возвели огромный макет, который вместе с горой был высотой 15 метров. На сей раз вместо канадских гор его окружали жилые кварталы… На всех балконах торчали жильцы, наблюдавшие за спешным возведением здания, в ожидании взрыва и зрелищного обрушения. Окруженный зелеными полотнищами, вместо которых позднее мастера спецэффектов добавят заснеженные горы, макет подорвался и рухнул.
На этапе пост-продакшн в картинку добавили элементы, присущие реальным обрушениям — дым, мелкие обломки, трещины — и в результате падающая миниатюра стала выглядеть как настоящее здание, хотя на самом деле это модель. Как ни странно, даже этот эпизод не был снят нужным образом, так что в итоге Нолан смонтировал в фильме кадры обеих попыток… Наконец, съемки всех эпизодов были позади, и Нолан приступил к соединению материала воедино, добавлению компьютерных спецэффектов и озвучиванию.
Студия "Лестница" из Владимира вдохновилась картиной "Начало" Кристофера Нолана и создала серию городских пейзажей в стиле обратной панорамы. Поскольку большая часть фильма происходит в мире снов, там не действуют привычные законы физики. Но в реальности на то, чтобы получить такие изображения, требуются десятки часов кропотливого труда, рассказывает портал Design Your Trust.
Где снималось «Начало»: все места съемок
Одна Мишлен. Шеф Atsushi Tanaka - лучший Food Art шеф-повар мира 2017 года. Две Мишлен. Ресторан более 16 лет подряд входил в ТОП-10 лучших ресторанов мира.
Снято на углу улицы Бошю и Франка. Улица Bochut. Нечётная сторона. Выложу несколько скриншотов из фильма для лучшей навигации по сюжету. Для заинтересованных в авторском праве: Я не извлекаю какой-либо доход из этих картинок. Кафе "Debussy" является вымышленным, но на этом месте сейчас и вправду есть кафе. Наверное его не было в 2009м. Но вы можете заметить интересный факт, сравнивая эти два фото.
Париж мне так понравился отчасти из-за динамического освещения. Город покрыт быстрыми кучными облаками, солнечные лучи пробиваются сквозь них, освещая рисующим светом лишь часть зданий. Они могут дать вам совершенно разную композицию в кадре всего за пару секунд, если вы не смените положение и масштаб кадра. Мне в тот час выпал рассеянный свет. А вот и мои занудские картинки. Я сравнила кадры фильма со своими фотографиями и отметила перемещения камеры на ГуглоКартах. Вот примерные положения камеры для диалоговой сцены. На средних планах снимали классическую восьмёрку правило 180 градусов в монтаже диалогов.
По мере длительности сцены камера плавно наезжает на актёров, но мне кажется, что это сделано на посте, в монтажной, для большего ээфекта погружения в суть содержания беседы, чтобы зритель слушал внимательнее. Следующае кадры динамичные. Я говорю о кадрах прогулок вдоль улиц, которые доминируют в общем монтаже парижских сцен. Этот кадр: Начало второго общего сна Ариадны. Кобб и Ариадна обсуждают приёмы промышленного шпионажа в подсознании жертвы. Снимали также восьмёркой на улице Сезара Франка, а на фоне вы видите то самое кафе из диалоговых кадров. Следующий эпизод - самый крутой. Ариадна решает поэкспериментировать с физикой сна.
Некоторые люди словили визуальные спойлеры об этом, когда смотрели трейлер. Хорошо, что я не среди них. Я сгруппирую все положения камеры в одной картинке.
Я была в отпуске и мысли были далеки от композитинга, визуальных спецэффектов и всяком таком прочем, но профессиональный интерес vfx-супервайзера на площадке породил сильное желание разобрать на винтики не мало сцен из одного из моих любимых фильмов. Конечной целью моей экспедиции была задача вообразить как мог выглядеть съёмочный материал, а потом сравнить что в итоге попало в фильм "нетронутым", а что переросло в компьютерную графику. Я не пыталась обнаружить способы создания той компьютерной графики потому, что меня больше интересует работа на площадке, чем бесконечные часы за монитором с магией в руках. Я искала зацепки, позволившие команде сделать съёмочный материал пригодным для создания таких сложных эффектов.
Ведь важно правильно подготовиться и снять всё так, как надо. Ни одна vfx-компания не возьмётся за графику к фильму, если он не отвечает их техническим стандартам. Я изучала сцены покадрово, торчала в Google Maps, обсуждала догадки с коллегами, но этого всё равно было не достаточно. Вывод напрашивался простой: надо ехать на место и смотреть живьём. Обращаю ваше внимание, что эта статья не является инструкцией по тому как протоптать там туристические тропы. Уважайте тишину и покой местных жителей и соблюдайте приличествующую тишину, если поедете туда. Эти улицы являются для них таким же домом как вас ваши кварталы.
Эта статья - всего лишь рассказ о моих личных наблюдениях и предположениях в целях самообразования в мире кинематографа. Также я предполагаю, что вы, уважаемые читатели, смотрели фильм и не боитесь подхватить сюжетных или визуальных спойлеров о нём. Давайте расширим границы одного хорошо известного сна... Постер к фильму. Заварите чаёк. Это чтение не на 5 минут. Как вы возможно помните, парижские сцены сключают в себя кадры про мастерскую команды Кобба, про особенную логику сна и пару уроков обмену сном.
Я имею ввиду сцены, где Артур подходит к двери мастерской, где Кобб обучает основным возможностям в общем сне, и где Ариадна воссоздаёт места из памяти. Есть одна сцена, которую я не посещала, - Кобб входит в университет. Экстерьер и вправду был снят в Париже, но интерьеры снимали в Лондоне, поэтому я к своему стыду решила, что и экстерьер тоже британский, а добавить массовку французского типажа - задача не сложная. Я не знаю сколько времени съёмочная группа готовилась и снимала в Париже, но съёмки очевидно заняли несколько дней. Естественный свет варьируется от утра к вечеру, но не слишком стремительно, чтобы создавалось ощущение, будто всё снято за 1 день. Все натурные съёмки в Париже снимали в реальных местах с реальными адресами, а не во временных декорациях, срок жизни которых - производственная фаза проекта. Это достоинство позволяет за...
Некоторые из них обладают информационной ценностью, как бэкстейдж со смены. Например, фото вызывного листа с планом съёмки трёх сценарных сцен за день.
Пешком от башни до моста 21-22 минуты, по пути можно полюбоваться набережной Сены и зайти в музей набережной Бранли. Ещё 25 минут по прекрасной набережной. С моста Искусств уже рассматриваем Новый мост Pont Neuf , а потом идём к нему. Здесь недалеко. Новый мост на самом деле не новый, а старейший в Париже.
Мимо него идёт Гил из фильма «Полночь в Париже». Название моста есть в фильме «Любовники с Нового моста», но фильм там почти не снимали, выбрали для съёмок копию на юге Франции. Здесь же начинается фильм «Перед закатом». Увы, не такой, как фильмах из-за пожара 2019 года.
Снимусь начало
В этом году фильму «Начало» Кристофера Нолана исполнится 10 лет (Что? Фильм «Начало» с Чуриковой: его места съемок и особенности Фильм «Начало» является одним из самых популярных российских кинокартин последних лет. Пятьдесят лет назад на экраны страны вышел фильм режиссера Глеба Панфилова «Начало». Места с фото, города, область, где снимали дом с голубятней, море, реку и другие сцены для кино «Любовь и голуби». «Начало» Кристофера Нолана — один из самых удачных фильмов-головоломок режиссера.
Фонтанка.ру в соцсетях
Места съемок фильма Кристофера Нолана «Начало» почти так же сложны, как и сюжет фильма, охватывающий весь земной шар. Киборг. Cyborg. Кадр со съемок фильма Начало 1000x656 (0). один из любимых вот уже несколькими поколениями наших зрителей. В этом году фильму «Начало» Кристофера Нолана исполнится 10 лет (Что? И хотя в Муроме, где снимается фильм «Девушка с фабрики», было на чем остановить глаз дотошному путешественнику, он далек от наезженных туристических маршрутов.
«Начало» Кристофера Нолана в кинотеатрах IMAX с 13-го августа
Единственная причина, по которой я соглашаюсь на сад — скоро придут туристы, не дадут поговорить. Интервью мы записываем долго. Да, как мы и предполагали, Кетут не занимается магией, и никогда не занимался, мало что о ней знает, по его словам. Он только молится и говорит, что приходит ему — от бога. Я спросила, кому он молится. Это — богиня, покровительствующая знанию и мудрости, а также искусствам. Кетут — не только целитель, но и художник. А в молодости он еще и танцевал, делал перфомансы на тему индуистского эпоса. Мое внимание привлекла многорукая девушка, которая держит на ладонях цветок лотоса, четки, книгу, музыкальный инструмент… Что-то в ней меня порадовало, напомнило, уж простите, то, как я сама вечно не могу выбрать между разными ремеслами и искусствами, и пытаюсь все успеть, соединить и сбалансировать. Получается пока — с большой натяжкой.
На грани фола. Так что — если б я выбирала себе «магическую картину» - выбрала бы Сарасвати. Вдруг поможет. Терпеливо и с любовью Кетут отвечал на множество наших довольно обычных вопросов. Два часа. Ангел, сущий ангел. У меня лично не хватит сейчас сил все это повторить. Будем монтировать — тогда и обработаю этот текст. А пока — буду рассказывать дальше.
Мы провели с Кетутом пару дней. Подолгу ему было тяжело выдерживать присутствие группы. И говорить все время — тоже. Несколько раз приходили балийцы. Проблема — плачет ребенок. Видимо, печальные дети — его тема. Ритуал, который он проводил для местных, отличался от того, что делалось для туристов. С туристами — беседа, позитивные сообщения. Для местных — приношения богам.
Кроме того, он доставал старые книги — они написаны на дощечках, проверял по лунному календарю день рождения, говорил, когда нужно делать ритуалы. Как мы поняли, он - не лекарь, он тапакан, тот, кто говорит с богом. Раньше он еще и лечил, но сейчас — возраст не позволяет, нет энергии. Мне безумно мешает языковой барьер. Обряды, рекомендации и комментарии у нас сняты на видео и будут переведены потом. Жду этого с большим нетерпением. Да, с языком что-то нужно делать. Магические картины, о которых писала Гилберт, оказались изображениями богов — Сарасвати, Шивы. Все это — традиционные образы, никакой особой спонтанности.
Многие сюжеты повторяются. Когда-то он всех их танцевал — в своих перфомансах. Здесь это делают многие. Я решила попросить провести для меня обряд, как для местных. Приняли эту просьбу очень позитивно. Выберем подходящий день — учитывая дату моего рождения, может быть, - и поблагодарим богов за то, что я здесь. На этой земле вообще, и на Бали — в частности. А что касается моей жизни, чтения руки, как Кетут это делает для западных туристов…не знаю, есть ли у меня вопросы…все будет хорошо, надеюсь. А как — бог знает.
Постепенно привыкаю так относиться к реальности. Мы расстались на какое-то время с Кетутом, пообещав вернуться в последние дни съемок. Не хочется ставить в отношениях с ним точку, пусть будет запятая. Хотя, честно говоря, происходит у него там все довольно одинаково — для туристов. Все у него будут удачливыми, имеют линию таланта, деньги, семью, детей и так далее. Заходишь во двор, и издалека еще слышишь это его характерное :«Ю вил би лакииии…Хеппииии…. Ю андестееенд? Для тех, кто не верит в духовных мастеров и спиритуальность, его «неоригинальность» - хороший повод для скепсиса. Не думаю, что все так просто.
Вспомнился Сумиран , который на своем московском сатсанге замечательно ответил на вопрос о том, каковы критерии, позволяющие распознать настоящего учителя. Ничему действительно важному. Вы не готовы меняться. Можно подарить вам попугая и научить его говорить: «Смотри в себя, смотри в себя», и если в один из дней вы его послушаете - вы испытаете просветление. От попугая. И он в этот момент будет вашим учителем. Или вы можете жить рядом с Буддой — и пытаться втиснуть его в свои критерии, так ничему и не научившись». По-моему — замечательно. Можно послушать старого мудреца и открытья для радости жизни, а можно сомневаться дальше, достаточно ли он мудр, чтобы принимать такое послание от него.
Как ни странно, многие выбирают сомневаться. Честно говоря, эти заметки отстают от реальных событий. Но я хочу попробовать восстановить — как вспомню — чувства и атмосферу того, что происходило со мной и с нами в эти дни. Мы наняли водителя — проводника. Его зовут Вайан. Второе его имя я должна посмотреть на визитной карточке, но переводится оно как «удобное кресло». Вайан Хорошо Устроенная Задница. Что-то вроде этого. Вполне допускаю, что устроен он неплохо — парень очень неглупый, способный.
Берет примерно вдвое дороже, чем обычно здесь берут проводники, но знает английский, быстрый и готов провести нас по разным целителям Бали. Привез на первую встречу список адресов на двух листах. Работает грамотно. На первый взгляд он не очень нам понравился, но потом я изменила мнение. Он интересный. Настоящий балиец — хорошая жизненная хватка и спиритуальный опыт прекрасно в нам уживаются. Нам его рекомендовал Махатм-гуру. Кстати, я уточнила балийское имя Махатма-гуру. Очень редкое.
Вайан одевается как традиционно принято у балийцев — саро, платок на голове. Не по-европейски. Он говорит, что если проводник для визита к целителю не одел саро — значит у него нет уважения к этому мастеру. У Кетута Лийера мы не раз видели местных людей в европейской одежде. Вайан говорит, что это оттого, что местные не очень хорошо относятся к его знаменитости и большому количеству туристов в его доме. Есть момент зависти, конечно. Но — не только. Я думаю, все это — действительно большая нагрузка и сложная задача для таксу. То есть для человека, который лечит энергией.
А для мудреца — не так. Другие механизмы срабатывают. Кетут — реализовал уникальный замысел о себе, не каждому старому лекарю такое испытание в жизни выпадает. Не зря его второе имя переводится «Яркий Свет». Через дом Яркого Света проходит очень много людей — и он нашел в себе силу быть открытым, легко и радостно жить в этом потоке человеческих желаний, ожиданий, обид — всего. Он по моим наблюдениям даже не слишком устает. Ограничивает время приема шестью часами вечера — это да. Не как Бифатима-апа из Унгуртаса, она — полностью с людьми, совсем без личного времени. На грани возможного — и за ней.
Но и то, что смог реализовать Кетут — сильно. Он для каждого находит то, что его в эту минуту жизни вдохновит и поддержит. Для каждого незнакомца, иностранца, чужака, туриста, лентяя, для каждого, кто может дать ему денег, или осудить, или посмеяться. Для каждого человека. Каждый день. Год за годом. По-моему, хорошо. А потом Кетут идет к своей семье. К сыну, который тоже рисует картины.
К внуку, который учится в медицинском институте. Опять — баланс, здоровый баланс между практическим и духовным. То, чего пока так не хватает в моем опыте, и чему я могла бы учиться на Бали. Итак — едем. Как всегда, очень нервничаем. Такая уж у нас собралась нерасслабленная команда. Оператор, китаец, живущий в Америке, который не верит ни во что, кроме практических вещей. И два режиссера — я, русская, с большим жизненным опытом — и совершенно без материальных ресурсов на данный момент, что сильно ставит под вопрос мой авторитет для рационалистов. Для нее, конечно же, не для меня.
Я —то с темой определилась, похоже, надолго. Но переживаю из-за денег, устала быть зависимой в этом вопросе. Так и живем. Первый адрес. Знаменитая балийская таксу. Вайан по дороге расскзывает, что женщина, к которой он нас сейчас везет, известна на весь остров, она одновоременно таксу и тапакан, входит в транс, когда лечит людей, делает массаж, поет, говорит им важные вещи… Я заинтригована. Вайан заходит в какой-то дом. Выходит — быстро, садится в машину и собирается уезжать. Мы в некоторой растерянности… «Может быть, все же зайти, выразить соболезнования»?
Странная ситуация. Фотографии на стенах. Оказывается, таксу умерла уже 4 года назад, наш проводник немного не в теме. Мы спрашиваем, кто будет продолжать ее дело. Нас знакомят с молодым человеком — ее младшим внуком. Зовут его — как вы думаете? Правильно, Кетут. Молодой Кетут пока не практикует. Он еще «недостаточно чист».
Мы спрашиваем об интервью. Тогда он одевает все белое и идет в часовню, помолиться и спросить разрешения бабушки на съемку. Какое-то чувство присутствия сильной энергии, или мастера, или важного процесса — действительно в этом деревенском дворе ощущается. Откуда оно идет — непонятно, внук не производит пока впечатления состоявшегося целителя. Хотя и нравится мне. Только я подумала об этом, как Вайан подошел и показал мурашки на своих загорелых руках. Я ее чувствую. У меня всегда мурашки, когда рядом сильный таксу или дух». У меня тоже горят ладони.
Молодой Кетут закончил молитву и выразил готовность беседовать с нами. Запись — будет переводиться. Пока — немножко расскажу об этом будущем лекаре. Он не хотел быть таксу. Он был «плохой парень» -любил алкоголь, драки, приключения.
B cooбщeнии yкaзывaeтcя, пoчeмy пpeдпoчтeниe oтдaли пpeдcтaвитeльницe пpeкpacнoй пoлoвины чeлoвeчecтвa. Peшeниe oб этoм пpинятo пpoдюcepaми кapтины в интepecax cюжeтa.
Paнee coздaтeли пpoeктa плaниpoвaли пpoвecти кoнкypc кaк cpeди мyжчин, тaк и cpeди жeнщин, имeя двa вapиaнтa cцeнapия, oднaкo пocлe oбcyждeния пpишли к вывoдy, чтo для фильмa, бeзycлoвнo, выигpышнee жeнcкий oбpaз.
Сцены в Момбасе на самом деле снимались в медине марокканского Танжера. Для удобства передвижения на узких улочках при съемках погонь оператор Уолли Пфистер обходился ручной камерой или стедикамом. Среди построенных специально для картины декораций, замок в японском стиле, возведенный в павильоне студии Warner Bros.
Источниками вдохновения здесь послужили замок Нидзё XVII века и элементы современного дизайна — Нолан намеренно хотел создать контраст традиции и современности, восточной культуры и западной. Интерьеры отеля для второго уровня сна были разработаны командой по спецэффектам, поскольку сцены требовали того, чтобы эти декорации могли вращаться. Драматургия Как и все фильмы Кристофера Нолана, «Начало» имеет сложную нелинейную структуру повествования. Картина начинается с флэшфорварда, а последующая история периодически прерывается флэшбеками с эпизодами из прошлого главного героя.
Смыслообразующим для «Начала» становится прием мизанабим от фр. Таким образом выстроен фрагмент «внедрения», занимающий вторую половину ленты — внутри одного уровня сна возникает другой уровень, а затем еще один, то есть микросюжет существует внутри другого микросюжета, а внутри него следующий. Подобная конструкция, сама по себе непростая, еще больше усложнена тем, что граница между реальностью и сном довольно условна. В частности открытый финал ставит перед зрителем вопрос: «Происходила ли история на самом деле или она в свою очередь тоже является сном?
Спецэффекты Нолан известен своим настороженным отношением к цифровым технологиям, поэтому если была возможность какой-то спецэффект сделать без применения графики, его делали вручную. Супервайзер визуальных эффектов Пол Франклин объясняет это так: «Крис хотел, чтобы у фильма был реалистичный видеоряд». Для создания физических спецэффектов Нолан пригласил супервайзера Криса Корбулда, работавшего над картинами «бондианы» кстати, Бонду в фильме передается привет на третьем уровне сна: перестрелки на фоне заснеженных склонов — частые мотив франшизы. Корбулд и его команда из Longcross Studios работали в ангаре для дирижаблей в английском Кардингтоне, где собрали несколько сложных конструкций, позволявших производить различные манипуляции с декорациями.
Например, для съемок сцен с изменением гравитации на втором уровне сна было сделано несколько построек. Одна — для поединка в коридоре — представляла собой вращающийся по кругу цилиндр, внутри которого располагалась декорация длинной 35 метров нечто подобное уже делалось в «Космической одиссее» и «Кошмаре на улице Вязов». Снимали с двух камер, и для того чтобы у зрителя не возникало ощущения движения декорации, одна камера фиксировалась на месте, а другая располагалась на кране и оставалась неподвижной благодаря гироскопу. Еще одна постройка — для сцены невесомости — представляла собой тот же самый коридор, но располагалась вертикально.
Исполнители в этой декорации крепились на тросы, за счет чего и создавался эффект невесомости. Естественно от актеров и каскадеров, а также оператора во время съемок требовалась очень четкая координация действий, поэтому не удивительно, что репетиции заняли целых два месяца. Тут надо отдать должное Джозефу Гордону-Левитту, поскольку он отказался от услуг каскадера и все трюки выполнял сам. Тем не менее, чтобы минимизировать возможность получения травм, интерьеры были сделаны из мягких материалов.
Для фрагментов, в которых герой Гордона-Левитта переносит парящих в невесомости других персонажей, были изготовлены копии актеров с мягкими телами и силиконовыми лицами, сделанными по слепкам.
Хотя действие приключенческой ленты и происходит в теплом Солнечноморске, в действительности съемочная группа работала в Санкт-Петербурге и его окрестностях. Основной локацией стали павильоны студии «Ленфильм», где были выстроены масштабные декорации.
Там появились целые улицы с домами и подворотнями выдуманного городка.
ТОП-5 парижских съёмочных мест фильма «Начало» с Леонардо ДиКаприо
Актер Майкл Кейн, сыгравший в фильме Кристофера Нолана «Начало», положил конец спору, длившемуся целых восемь лет, и раскрыл секрет, мучивший зрителей с момента выхода фильма: вернулся ли главный герой домой или остался во сне. Актер Майкл Кейн объяснил концовку фильма «Начало» режиссера Кристофера Нолана. «Когда я получил сценарий «Начала», я был запутан и сказал Нолану: «Я не понимаю, где здесь сон, а где реальность?». «Начало» – о людях за кулисами кинопроизводства, где у каждого своя роль, но цель одна – заставить зрителя поверить в придуманный мир.
Россия: переезд на новую съемочную площадку
- Где снимали советский фильм начало? Найдено ответов: 21
- В каком городе снимали сериал начало? Найдено ответов: 23
- Китай: место первых трех месяцев съемок
- Места, деревни и города, где снимали «Любовь и голуби»
- Посмотрел "Начало" (2010) — Кино и сериалы на DTF