Авторы проекта FULCRO — команда актеров, выпускников культовой петербургской театральной мастерской В.М. Фильштинского. Совместное выступление: Режиссер Владимир Непевный представит фрагменты своего фильма «Fulcro – точка опоры», театр Фулкро представляет программу «Fulcro. Сегодня о Театре на Малой Ордынке говорят, и не только в Москве», — утверждает Краснопольский.
Театральный проект FULCRO
С появлением этого театрального проекта у уральцев есть уникальная возможность услышать один из лучших роялей мира — Fazioli. Пост бывшей работницы театра FULCRO («Фулкро»), который основал в том числе актёр Сергей Горошко, разделил фанатов звезды «Майора Грома» на два лагеря. На втором этапе (в ноябре-декабре) театр планирует провести премьеру спектакля «Темные дни» по пьесе современного драматурга, режиссера и театрального философа KLIM’а.
Театр Fulcro представит в Петербурге спектакль «Наш класс»
Сейчас руководитель театра по этому поводу не переживает. Театр открывает свои двери вечером 23 декабря. Артисты представят пьесу по роману Саши Соколова «Школа для дураков» — первую постановку произведения в кукольном театре Ранее «Фонтанка» рассказывала, как выживал без собственной площадки Малый театр кукол Читайте больше новостей на fontanka.
Внутренняя архитектура как-то влияет на акустику, свет?
Например, в фойе, где мы делали первые два кабаре, было очень красиво! Но невероятно сложно со звуком. У нас было расположено две колонки, как это обычно принято, но в таком помещении нужно было по всему пространству разместить определенное количество маленьких колонок. К этому мы пришли уже после того, как выпустили два спектакля.
В основном пространстве стоит амфитеатр, который не разбирается. За черной стеной упакованы декорации. Для «Нашего Класса» мы делаем из этого пространства black box. Ещё у нас есть буфет, а позже мы хотим сделать здесь масштабную инсталляцию.
Надеемся, что она войдет в систему спектакля. Сложно было найти техников и монтажников, которые взялись бы отвечать за такое пространство? Нашего технического директора Максима Кауфмана мы встретили на заводе. Он не занимался театром, но знает завод буквально до проводочка.
Без него мы бы не вывезли, потому что это огромное пространство, в котором сложно разобраться, а он с ним работает. Сейчас у нас есть возможность потихонечку отходить от того, чтобы просить актеров помогать в монтажных работах. Но у нас все ещё студийная система. У нас нет наёмных рабочих.
Мы как бы не играем спектакли, мы строим театр вместе. Амфитеатр на восемьдесят процентов построен нами. Мы собирали паллеты по всему заводу, просили их у других резидентов. Говорили: «Ну, пожалуйста, вы всё равно их много заказываете».
Потом билеты стали хорошо продаваться, закупили паллеты сами, наняли рабочих, достроили амфитеатр… У нас один из помрежей отвечает чисто за клининг. Это же огромное пространство, которое надо убирать, а на заводе параллельно постоянно идут строительные работы. Мы не можем из-за этого репетировать каждый день. Однако все идут нам навстречу, и когда у нас нет спектаклей и репетиций, работы идут суперактивно, чтобы потом дать нам возможность спокойно сыграть и поработать.
Это колоссально на самом деле. Уровень включения менеджмента завода поражает. Я думаю, вам может подойти вот это пространство». Я сама никогда не была в этом районе, при том, что живу в Петербурге больше 10 лет.
У нас был очень важный запрос на пространство. Подвальчики, андеграунд — нам это совершенно не подходило, потому что у нас было одно требование.
В категорически несвободных условиях реалий российского театрального образования мастер курса Вениамин Михайлович Фильштинский пытается воспитывать свободных людей.
А также приглашенные драматурги, художники, режиссеры, композиторы, продюсеры, поэты. Это группа соавторов, которая стремится делать горизонтальный театр, не концентрироваться на одном жанре или на одной художественной идее, не назначать лидера.
Кроме того, от частых перемещений портился реквизит и куклы. Наконец, в 2022 году театр получил субсидию от Комитета по культуре Санкт-Петербурга. По его словам, субсидию дали неожиданно. Сумму он не уточняет, но говорит, что этого хватит «для первых шагов самостоятельной жизни театра».
Театральный проект FULCRO
Новый независимый театр FULCRO — проект режиссера Дарьи Шаминой и выпускников мастерской Вениамина Фильштинского в РГИСИ. 13, 14 апреля 2024 года на Основной сцене Театра Гоголя будет показан первый космический мюзикл «Руми — защитник вселенной». в прошлом году удостоился "Золотого софита" – За лучшее новое. 21 октября театр-мастерская «ПодWall» открыл свой седьмой театральный сезон проектом «Монодиалоги». В одном из небольших помещений бывшего Завода имени Степана Разина, на территории которого обосновался молодой театр FULCRO. Независимый театр FULCRO – это место соединения любви, искусства, вдохновения и людей, которые любят свое дело.
«Летний театр» в Новой Голландии соберет музыкантов и актеров
Им противостоят молодые герои — выпускник школы спецагентов Руми и обыкновенная московская семья: папа, мама, смышлёный школьник Артур и его подруга юная балерина Лиза. Уникальный видеоконтент, космические декорации и невероятные спецэффекты, захватывающие трюки и лазерные сражения. Мюзикл Руми — защитник вселенной подчёркивает как важность семейных ценностей, так и то, что Россия — великая космическая держава.
В категорически несвободных условиях реалий российского театрального образования мастер курса Вениамин Михайлович Фильштинский пытается воспитывать свободных людей. А также приглашенные драматурги, художники, режиссеры, композиторы, продюсеры, поэты. Это группа соавторов, которая стремится делать горизонтальный театр, не концентрироваться на одном жанре или на одной художественной идее, не назначать лидера.
Стало понятно, что эти девушки способны на что-то ещё. С 1990 года было записано десять альбомов с самыми замечательными музыкантами страны, сняты клипы, фильмы, группа гастролировала в России и зарубежье, участвовала в фестивалях, съемках ТВ и пр. Особенность концерта в том, что он будет исполнен силами театральных коллективов и актёров Санкт-Петербурга и гостей культурной столицы.
За 30 лет Фильштинский и команда педагогов выпустили семь курсов. На первых учились Константин Хабенский и Ксения Раппопорт. В категорически несвободных условиях реалий российского театрального образования мастер курса Вениамин Михайлович Фильштинский пытается воспитывать свободных людей.
4 всадника FULCRO: экспериментальный театр Санкт-Петербурга
Группа — лауреаты высшей театральной премии Санкт-Петербурга «Золотой Софит»: в 2020 г. единственный раз в истории она была присуждена студенческому проекту. Почтовая рассылка Подпишитесь на нашу рассылку и получайте новости о премьерах и важных событиях театра «Около дома Станиславского» первыми. Я до театра Art-Luxe писала в стол, а Виталий дал мне возможность познакомиться с собой, обрести себя как драматурга, как режиссера». Как отметила сооснователь и режиссер Fulcro Дарья Шамина, театр в скором времени станет в Петербурге «пространством взаимопомощи» с инклюзивными и детскими проектами. Публикуем информацию о переносах спектаклей, которые должны были состояться в театре «Буфф» 23 и 24 марта. Театр «Lusores» и культурное пространство «Третье место» возвращают на сцену театральную антологию русского авангарда в прочтении. экспериментального петербургского театра.
Театр-эмигрант Fulcro. Закрытие первого театрального сезона в Израиле
Я же не ради прибыли это делаю, а ради народа это делаю». Театр построили своими руками за полгода. Сами тянули электропроводку, кто-то кто-то — старую ленфильмовскую винтовку и она выстрелила. За короткую театральную жизнь в контейнере побывали 1,5 тыс. Идея оказалась востребованной: прямо через дорогу располагается целый город там живет и сам режиссер.
И вообще людей вокруг много, а зрелищ — мало.
Это большой труд. Спасибо вам за него и за служение городу и Отечеству», - обратился Александр Беглов к лауреатам. Обладателями почётных наград стали 10 артистов, 9 деятелей культуры и 3 художника. Среди награждённых - актриса театра «Буфф» Анна Георгиевна Коршук. Анна Коршук служит в театре «Буфф» с 1995 года. В репертуаре актрисы более 50 ролей.
Стандартный набор провинциального караоке-клуба вольно или невольно напоминает о стилистическом безумии, в котором живет современная российская масс-культура, а, значит, и массовый зритель. Партитура, известная всем. Правда, смыслы, которые вкладывают в этот подбор авторы, разгадать не так просто. Юлия Волкова,актриса: «Здесь мы касаемся каких-то сегодняшних моментов про свободу, свободу выбора,про какое-то высказывание. Это манифест в какой-то степени. Мы делаем только то, по какому поводу у нас болит». Впрочем, помимо освоения нового театрального пространства, которое еще только в самом начале, артисты FULCRO выходят в город. Так они открывают малые родины большого Петербурга для горожан.
Четыре маршрута по Обводному каналу, Семимостью и окрестностям. Самый аутентичный — «Страх» — где в главных ролях полузаброшенные промзоны, начинается от памятника Циолковскому. Не спектакль и не экскурсия, а стрит-ток в прямом смысле этот выражения. Актеры вступают в диалог с городскими улицами, пересказывая уже известные легенды или придумывая свои на ходу.
Делать проекты, которые будут адаптироваться под любое пространство. Если говорить конкретнее, то я бы назвала три спектакля. Это будет спектакль о Смутном времени, и он получается таким вязким, мутным и тяжелым.
Во-вторых, мы взяли в работу пьесу «Зимние похороны» — замечательный абсурдистский текст Ханоха Левина. А в-третьих — большая история, под которую мы хотели бы найти помощь, — спектакль про Хиросиму и Нагасаки, с рабочим названием «Свадьбы не будет». Для создания пьесы требуется поездка в Японию вместе с драматургом Алиной Журиной и большое количество переводов. Поэтому в 2021-м он не выйдет, но, надеюсь, мы начнем работать в этом направлении. Фото: Максим Авдеев, oteatre. Принято считать, что режиссер должен ревновать своих людей, своих артистов. Я в этом смысле не совсем режиссер.
Мне бы хотелось поработать с петербургскими режиссерами Романом Кочержевским, Олегом Христолюбским, я была бы счастлива познакомить команду с Андреем Стадниковым, композиторами Настасьей Хрущевой, Митей Власиком. Еще я с интересом наблюдаю за людьми, которые моложе и делают что-то принципиально новое. В этом смысле мне нравится, как рассуждает о театре Ваня Демидкин. Ваня, по интуитивным ощущениям, очень человечный парень. Как бы банально ни звучало, когда из театра исчезает человечность — он перестает существовать. Ваня человечен в той же степени, в которой Додин человечен в «Карамазовых». А это даже не разные формы театра — это разные миры.
Как бы вы охарактеризовали процессы, которые происходят в российском театре прямо сейчас?