Новости. Рецензии. К тому моменту Александр Бородянский уже подружился с украинским режиссером Леонидом Осыкой ("Захар Беркут") и хотел, чтобы фильм про Борщова снимал он. Александр Эммануилович Бородянский — чем известен, биография, достижения и успехи — РУВИКИ: Интернет-энциклопедия. После окончания института Александр Бородянский пришел на киностудию "Мосфильм", где в 1974—1977 годах работал главным редактором творческого объединения комедийных и музыкальных фильмов.
Профессиональный фантазёр Бородянский
Александр Бородянский. воздух 6 августа 2014. Джуна, Кашпировский, Распутин: о чем снимают новые российские телесериалы. Как актер Александр Эммануилович прославился всего дважды, когда сыграл друга знаменитого Гоши в фильме «Москва слезам не верит» и в роли Саши в фильме Вадима Абдрашитова «Поворот». Александр Эммануилович Бородянский родился 3 февраля 1944 года в Воркуте. Бородянский Александр Эммануилович: кинодраматург, руководитель мастерской во ВГИКе. Александр Эммануилович Бородянский (род. 3 февраля 1944, Воркута) — советский и российский сценарист, кинорежиссёр и педагог.
Поздравляем Александра Бородянского с 80-летием!
Поступали все, кто пробовал писать хотя бы рассказы. Но есть и такие, кто, оказывается, ничего не писал ранее. Первое, что они написали, — это работы для вступительного конкурса. Если у студента за два ЕГЭ по 100 баллов, а по творческому экзамену не очень высокий результат, он может пройти. А у способного результаты ЕГЭ могут быть совсем маленькие — и наших 100 баллов ему не хватит. А потом четыре моих экзамена, каждый по 10 баллов. То есть за общеобразовательные экзамены 15 баллов могли получить, а у меня — 40. Отбор шел, как вы говорите, по способностям, по таланту. А теперь по баллам, которые получили на ЕГЭ.
Читайте работы толковых сценаристов, смотрите кино. Только не просто как зритель и всякую дребедень. Если вы умный человек, то вы отличите хорошее кино. Если вы хотите стать настоящим кинематографистом, вы должны уметь отличать настоящее кино от, извините, подделок каких то. А если вам подделки нравятся — то даже если получите диплом, тоже будете писать подделки. Советую почитать книгу «1001 фильм, который надо посмотреть». Там в основном кино американское, но в российское издание включены и отечественные фильмы. В каком возрасте решили стать сценаристом, долго ли готовились?
Мне было 17 лет, я учился в техникуме в Киеве , куда приехал из Воркуты. И в общежитии я заражал своих товарищей стремлением любить кино.
Многие фильмы, снятые по сценариям А. Бородянского, удостоены различных призов и наград: "Афоня" 1975 г.
Уитбека за лучшую женскую роль на МКФ детского фильма в Артеке во время съемок кинофильма "Сны" являлся режиссером вместе с К. Шахназаровым ; "День полнолуния" 1998 г. Бородянский работал со многими известными режиссерами. Среди них - Г.
Данелия, Э. Уразбаев, Н. Достиль, К. Природа продолжительного совместного творчества А.
Боролдянского и К.
С 1990-х годов руководит мастерской на кафедре драматургии кино во ВГИКе [8]. Ведёт курсы подготовки специалистов на « Мосфильме » [9]. В 2012—2013 годах с Владимиром Грамматиковым руководил мастерской режиссуры и драматургии семейного фильма на Высших курсах сценаристов и режиссёров [10].
В 1996 году был назначен членом коллегии Роскомкино [11]. С 1994 по 1997 год занимал пост председателя Совета директоров Киноцентра на Красной Пресне ; не будучи переизбранным в 1997 году, возглавил борьбу за передачу Киноцентра в собственность Союза кинематографистов России , на тот момент являвшегося лишь одним из акционеров [12] [13] [14]. Супруга — Татьяна Дмитриевна Бородянская род.
Однажды она проголосовала и села в машину. Я сказал офицеру, что засек шпионку, но не скажу кого, пока не соберу доказательства: «Давайте мне машину для слежки! Как-то пошли в самоволку с другом и погорели, а я сказал, что мы за шпионкой следили. В КГБ вызывали, но я не признался, так как не собрал доказательств! Кто это? Да вообще никто, но сегодня они являются кумирами и миллионерами. Большинство пожелало стать инфлюенсерами, второе место завоевали телеграмщики, третье — ютуберы… — Совершенно верно, это очень важно для успеха фильма — если бы Афоня остался маляром, он бы никогда не стал так популярен.
Тогда сантехник — кстати, первый и последний герой в советском кино — был «медийной фигурой», героем анекдотов. В сумасшедшем доме выясняют кто есть кто: «А это ваш сантехник? Блогерской жизни не знаю, а мои студенты пишут, словно вокруг нет интересной жизни. В советские годы для меня ничего не значил «Оскар», хоть я к нему и с уважением отношусь. Не потому, что я сноб, просто у нас он не считался главной наградой, впрочем для меня и никакая фестивальная награда ничего не значила. Важен был зрительский отклик. Правда, не по сценарию, а от избытка чувств, я после тоста расцеловал Баталова. Потом в Америке везде рассказывал, что «Оскар» дали потому, что я у Володи снимался. Пока не побывал в гостях у продюсеров, они поправили: «Прости, Саша, но мы не из-за тебя дали, мы увидели, как живут советские люди! Моя дочь занимается кино, она рассказывала — я подумал, не может такого быть, — редакторов не интересуют интересные истории, а лишь те, где есть три акта да пять поворотов.
У меня сейчас вгиковская мастерская, тридцать человек. Половина из них в жизни никогда ничего не писали. В мои годы к нам поступали люди пишущие — из них нужно было сделать кинодраматургов. А сейчас идут, скажем, внезапно испугавшись поступать на режиссерский. Некоторые так и не могут научиться писать, это не их ремесло. Спрашиваю абитуриентов: «Кто читал хоть один сценарий? Один из студентов переспрашивает: сценарий должен быть интересным, а что такое интересно? Я уточняю: «Тебе что-нибудь интересно? Ничего, совсем ничего… А как же ты хочешь придумывать кино, чтобы другим было интересно? Причем Базин был реальный человек — он закончил школу, торговал пивом в ларьке на Мосфильмовской улице, умер от наркотиков.
Карен любил снимать людей с улицы, правда не в главных ролях: главное, чтобы персонаж интересный был и камеры не боялся. Все сценарии, кроме «Дня полнолуния», я писал на заказ. Он дождался экранизации через двадцать пять лет, удостоился приза в Карловых Варах. У меня поставлено 67 киносценариев, а написано и оплачено еще около тридцати — в основном экранизации, но есть пять оригинальных и необычных историй... В 91-м году старые большевики на правительственной даче смотрят телевизор и видят прилетающего с Фороса Горбачева. Ельцин тогда запретил Компартию в России и требовал запретить в Советском Союзе, и Горбачев поддался. Вот был бы у нас Сталин или Ленин! Следует монтажный стык: 2019 год, Вашингтон, перед сенатом проходит демонстрация: два года социализма Соединенных Штатов! Победу одержал креативный класс и айтишники. Писатель Лукьяненко берет у вождя интервью: «Как вы могли предугадать в двенадцать лет, что мировую революцию устроит интеллигенция?
БОРОДЯНСКИЙ Александр Эммануилович
Согласно постановлению суда, студия обязана выплатить в пользу Бородянского сумму в размере 2,2 млн рублей за неоплаченный сценарий. В «Ленфильме» возмущены решением суда, и намерены продолжать борьбу в апелляционном суде. Генеральный директор студии Эдуард Пичугин заявил, что предложенный Бородянским сценарий не был принял. По версии представителей студии, сценариста «постигла творческая неудача».
Я говорил: «Ну влюбился — и всё». А он: «Нет, мол Афоня когда-то играл в волейбол с её братом, и она ещё девочкой увидела и восхитилась им и влюбилась в него». Данелии нужна была внешняя мотивировка, почему Катя Женя Симонова влюбилась в этого Афоню.
Ну а я: «Ну а чего не влюбиться, вон он какой красивый, в парике ещё, весёлый». Я работал маляром и стоял в очереди в кассу за деньгами. А напротив был такой типичный для барачного здания туалет. И вот к туалету подошла дама в вуали, а оттуда вышел будущий Афоня и сказал громко: «Граждане, ни у кого бумажки нет? Люди растерялись. Тогда он зашёл в бухгалтерию, потом такой: «Ой, а ручки ни у кого нет?
Нашёл ручку, потом написал на бумажке: «Ремонт», а людям объявил: «Сифон полетел» и пошёл насвистывая: «Мы поедем, мы помчимся на оленях утром ранним». А у Данелии был театр. Это, конечно, поменяло тональность фильма. Глобально это сценарий не меняет, но он становился таким более лёгким. Материал не поддавался. Он же не мог из него сделать что-то такое лёгкое, в духе «А я иду, шагаю по Москве».
И он мне объяснял: «Понимаешь, я впервые снимаю кино не по своему сценарию». Он же всегда писал сценарии с кем-то, а тут взял чужой сценарий… Кстати, когда уже начали писать режиссёрский сценарий, Георгий Николаевич придумывал разное, он вообще фантазёр был. И многих этим увлекал, сбивал с толку. Меня не увлёк, но я сам видел, как немного меняются сцены, было весело. И когда я прочитал режиссёрскую версию, я очень расстроился. Подумал — приду к нему и скажу об этом.
И вот прихожу, он спрашивает: «Ну как? Я пожал плечами: «Нормально». А он сидит такой на диване и вздыхает: «Полное говно». И бросил сценарий в ведро для бумаги. Потому что у нас главным становился алкоголик Федул. В нём меньше глубины, но он более эффектный.
Я всегда удивлялся, почему люди смеются над этой его фразой «Гони рубль, родственник», не видел я в этом ничего смешного, а потом понял, что всё дело в Брондукове, как он это произносил. Был бы другой актёр, было бы не смешно. Я не люблю, когда кино нравится всем. А этот нравился всем — и критикам, и зрителям, и родственникам. Может я мазохист, но меня это не очень радовало. Однажды я заметил, что в мою жену влюбился сантехник.
Начал тоже всячески предлагать ей помощь. Просто ему хотелось видеться с ней почаще. Но эту линию я в кино и вставил. Если так начать: всё было в сценарии — и практиканты, и собрание общественный суд. Просто тональность другая. Георгий Данилия любил подчёркивать, когда ему говорили, что сценарий кардинально поменялся: «Что они ерунду городят?
Мы же ничего не изменили. Внутри сцен — да, тональность, настроение, но по сути ничего. Какие-то реплики — да. Ещё ему понравилась сцена, когда пьяный Афоня приводит домой пьяного штукатура Колю Евгений Леонов , и героиня Нины Руслановой выгоняет Колю. Потому что однажды Данелия сам пришёл домой со своим учеником и тоже подшофе, к нему в гости, и жена ученика выгнала его. Поэтому ему понравилась эта сцена.
На мастера моя идея особого впечатления не произвела. А у меня в голове с тех пор все время вертелись сцены, в которых мой герой разговаривает, шутит... Только не Куравлев мне представлялся, а молодой Никулин.
Что из моего сценария получится фильм, я и представить тогда не мог... Или концовку фильма изменил режиссер? Мои герои сами "ведут" меня.
Вот если бы я начал про вас писать, я не мог бы изобразить вас другой. Должна же быть какая-то внутренняя логика того или иного поведения персонажей, развития сюжета. Что-то о своем персонаже, особенно если он "списан" с конкретного человека, я знать могу.
Может, у меня ошибочный образ создался, но он создался, и я не могу писать портрет, противоречащий тому, что у меня уже сложился. Добрый персонаж не может вдруг ни с того ни с сего начать совершать злые поступки. Этому должно быть какое-то обоснование.
Как вы к этому отнеслись? Я почти всегда участвую в процессе создания фильма. Режиссеры меня зовут на съемки.
Я не отбираю актеров, но со мной советуются, и мы вместе решаем, кто будет играть. Я и в монтажной часто сижу. Поэтому я не могу фильм со стороны смотреть.
Не мог я глазами простого зрителя смотреть "Афоню". Почему, интересно? Вот почему любят именно эту женщину, а не ту, хоть та, быть может, и красивее?
Вот как объяснить, почему только я женился на моей жене, хотя она нравилась многим?.. Мы жили в Воркуте в одном доме, мой младший брат учился с ее старшим. У нас разница в возрасте — пять лет.
Вроде и небольшая, но когда мне было 18, ей — 13, совсем девочка. Я на нее и внимания не обращал. Я ушел в армию, прослужил в Венгрии три года в ракетных войсках, и однажды она мне приснилась.
Я не мог понять — почему? Она же еще девчонка, пигалица. И я подумал: а может, это было знамение, знак свыше?
Однажды она проголосовала и села в машину. Я сказал офицеру, что засек шпионку, но не скажу кого, пока не соберу доказательства: «Давайте мне машину для слежки! Как-то пошли в самоволку с другом и погорели, а я сказал, что мы за шпионкой следили. В КГБ вызывали, но я не признался, так как не собрал доказательств! Кто это? Да вообще никто, но сегодня они являются кумирами и миллионерами. Большинство пожелало стать инфлюенсерами, второе место завоевали телеграмщики, третье — ютуберы… — Совершенно верно, это очень важно для успеха фильма — если бы Афоня остался маляром, он бы никогда не стал так популярен. Тогда сантехник — кстати, первый и последний герой в советском кино — был «медийной фигурой», героем анекдотов. В сумасшедшем доме выясняют кто есть кто: «А это ваш сантехник?
Блогерской жизни не знаю, а мои студенты пишут, словно вокруг нет интересной жизни. В советские годы для меня ничего не значил «Оскар», хоть я к нему и с уважением отношусь. Не потому, что я сноб, просто у нас он не считался главной наградой, впрочем для меня и никакая фестивальная награда ничего не значила. Важен был зрительский отклик. Правда, не по сценарию, а от избытка чувств, я после тоста расцеловал Баталова. Потом в Америке везде рассказывал, что «Оскар» дали потому, что я у Володи снимался. Пока не побывал в гостях у продюсеров, они поправили: «Прости, Саша, но мы не из-за тебя дали, мы увидели, как живут советские люди! Моя дочь занимается кино, она рассказывала — я подумал, не может такого быть, — редакторов не интересуют интересные истории, а лишь те, где есть три акта да пять поворотов. У меня сейчас вгиковская мастерская, тридцать человек.
Половина из них в жизни никогда ничего не писали. В мои годы к нам поступали люди пишущие — из них нужно было сделать кинодраматургов. А сейчас идут, скажем, внезапно испугавшись поступать на режиссерский. Некоторые так и не могут научиться писать, это не их ремесло. Спрашиваю абитуриентов: «Кто читал хоть один сценарий? Один из студентов переспрашивает: сценарий должен быть интересным, а что такое интересно? Я уточняю: «Тебе что-нибудь интересно? Ничего, совсем ничего… А как же ты хочешь придумывать кино, чтобы другим было интересно? Причем Базин был реальный человек — он закончил школу, торговал пивом в ларьке на Мосфильмовской улице, умер от наркотиков.
Карен любил снимать людей с улицы, правда не в главных ролях: главное, чтобы персонаж интересный был и камеры не боялся. Все сценарии, кроме «Дня полнолуния», я писал на заказ. Он дождался экранизации через двадцать пять лет, удостоился приза в Карловых Варах. У меня поставлено 67 киносценариев, а написано и оплачено еще около тридцати — в основном экранизации, но есть пять оригинальных и необычных историй... В 91-м году старые большевики на правительственной даче смотрят телевизор и видят прилетающего с Фороса Горбачева. Ельцин тогда запретил Компартию в России и требовал запретить в Советском Союзе, и Горбачев поддался. Вот был бы у нас Сталин или Ленин! Следует монтажный стык: 2019 год, Вашингтон, перед сенатом проходит демонстрация: два года социализма Соединенных Штатов! Победу одержал креативный класс и айтишники.
Писатель Лукьяненко берет у вождя интервью: «Как вы могли предугадать в двенадцать лет, что мировую революцию устроит интеллигенция?
Бородянский Александр Эммануилович
Бородянский — Бородянский: Бородянский, Александр Эммануилович российский сценарист и кинорежиссёр, заслуженный деятель искусств Российской Федерации Бородянский район административная единица на западе Киевской области Украины. Александр Бородянский. сценарист, актер, режиссер, продюсер. Сценарист фильмов вошедших в историю советского и российского кинематографа «Афоня», «Курьер», «Ворошиловский стрелок» и тд. Александр Бородянский. Дата рождения: 3 февраля, 1944. Сценарист, Актер, Режиссер, Продюсер. Лучшие фильмы: Крик тишины, С чего начинается Родина, Афоня, Курьер, Ворошиловский стрелок.
АЛЕКСАНДР БОРОДЯНСКИЙ в Московском доме книги
Еще в молодости Александр Эммануилович начал писать рассказы, очерки, заметки. Ещё в молодости Александр Эммануилович начал писать литературные рассказы, очерки, заметки. Имя Александра Бородянского, одного из самых (если не самого) известных сценаристов нашего кино, конечно, на слуху. Бородянский Александр Эммануилович ранее не являлся руководителем каких-либо организаций. Встреча завершилась тем, что Александр Эммануилович был взят в плотное кольцо своих поклонников.
Александр Бородянский: «Михалков категорически отказался убивать гаишника»
| Бородянский, Александр Эммануилович | это... Что такое Бородянский, Александр Эммануилович? | Александр Бородянский — советский и российский сценарист, кинорежиссёр, актёр, продюсер[1][2]. |
| Бородянский Александр Эммануилович - актуальная биография | Сценарист, режиссер и профессор ВГИКа Александр Бородянский родился 3 февраля 1944 года. |
Фильмы по сценариям Александра Бородянского покажут в эфире
Бесплатная доставка книг автора Бородянский Александр Эммануилович в магазины сети и другие удобные способы получения заказа. Александр Эммануилович Бородянский родился 3 февраля 1944 года в Воркуте, в семье инженеров. 75-летний советский и российский сценарист Александр Бородянский выиграл суд у студии «Ленфильм».
Александр Збруев сыграет в премьере Богомолова в Театре на Бронной
За неисполнение договорных обязательств Александр Бородянский подал в суд на «Ленфильм» и выиграл дело. Сценарист, режиссер и профессор ВГИКа Александр Бородянский родился 3 февраля 1944 года. Бородянский Александр Эммануилович ранее не являлся руководителем каких-либо организаций.
Александр Бородянский
Учредитель Общество с ограниченной ответственностью "Медиа Ресурс". Сущевский вал 31, с.
Да и в нынешних реалиях представить ДиКаприо в России едва ли возможно. Роман Григорьев, известный кинокритик, объяснил, почему провалился план режиссёра и сценариста.
Видимо, чувство юмора Бородянского соответствует уровню комедий, для которых он работал. Поэтому шутка удалась и даже превратилась в какой-то миф, — высказался Григорьев.
То есть русский должен стать, например, итальянцем. Разве это просто?! Жить так десятки лет и не проколоться на какой-то мелочи… Потому для меня в детстве не полярники были героями, и даже не космонавты, а разведчики. Кстати, «шпионами» называли тех, кто ведет разведывательную деятельность у нас. А наши там назывались «разведчиками». Когда-то мы с Николаем Досталем написали сценарий, а Михаил Казаков должен был по нему снять фильм «Очарование зла» - о нашей разведке, которая в 30-е годы ведет свою деятельность во Франции. Были у меня и еще сценарии на эту тему. Когда узнают, сколько я понаписал про разведку, думают, что я сам работник спецслужб!
Но нет. Я просто любитель. А ведь я однажды, консультируясь во время работы над сценарием, просил одного заместителя одного начальника разведки: всю жизнь мечтал быть шпионом, возьмите меня. Но он мне ответил: поздно уже, возраст не тот… Опять не получилось, даже по такому блату! Отталкиваетесь-то вы от реальных людей. Я никогда не встречался с супругами Филоненко, и своих героев могу только выдумать. Мне помогут люди компетентные, но и фантазия важна. Образы будут собирательными. Мы избрали для героев другую страну пребывания, например. Но много будет и реальных деталей их жизни.
Например, Филоненко охотился на крокодилов вместе с парагвайским диктатором Стресснером — и этот яркий эпизод будет в кино. Не будет деталей их разведывательной работы. В принципе, разведка — довольно скучная работа. Конечно, она опасная, напряженная нервная, изобилующая стрессами. Но в ней нет ни погонь, ни перестрелок. Зрелищности в этой работе нет. Если снимать про это фильм, ничего не привнося допустимые элементы , то это будет скучное кино. И в «Семнадцати мгновениях весны» нет погонь и перестрелок, а миллионы людей смотрят и смотрят этот телефильм. Потому что есть напряжение внимания, сопереживание герою. И моя задача — сделать так, чтобы героям сочувствовали, сопереживали.
По словам актрисы, они с Андреем договорились не обсуждать работу в домашней обстановке. По этой причине Болтенко отказывается смотреть все фильмы и сериалы с участием Александровой. Смотрел его всю ночь и разбудил меня в пять утра, чтобы сказать, насколько ему понравилось. Но это, скорее, исключение. Муж уже давно признался, что считает меня потрясающей актрисой, но хочет воспринимать как человека, как жену. При этом может прийти на мой спектакль», — рассказала Марина. Александрова дала понять, что это не отразилось на качестве ее семейной жизни. И могу сказать, что спустя годы своего мужа люблю еще больше , чем в начале отношений», — пояснила актриса.
Звезда с именем Александра Бородянского заняла свое место на Аллее звезд
Он научил меня замечать ошибки в сценариях и отличать, где литература, а где кино. Самое главное его правило я запомнила: надо, чтобы было всё время интересно смотреть! У меня было много очень интересных учителей, но Александр Эммануилович занимает особое место в сердце. Он реально классный мужик, и чувство юмора у него убойное. Я поддерживаю отношения с группой, мы периодически собираемся у мастера. После ВГИКа я какое-то время продолжала писать в газете, потом в журнале глухих «В едином строю», параллельно писала сценарии. Что-то экранизировали, что-то заморозили. Как ты знаешь, у каждого сценариста есть свое кладбище проектов, и я не исключение.
Связалась с «Гаражом», мне предложили поучаствовать в выставке. Потом и с другими музеями познакомилась: с Музеем русского импрессионизма, Политехническим, Историческим, Пушкинским, а также с организацией ICOM — люди там отличные. Музейная сфера сейчас очень активно развивается, в плане инклюзии она впереди всех. Пандемия внесла свои коррективы: я планировала провести цикл экскурсий по выставке Анненкова весной, например, но успела провести только одну. Полина Синева Фото: Музей современного искусства «Гараж» — С какими неудобствами и сложностями в обычной жизни ты сталкиваешься сегодня? Но в наше время бытовые вопросы достаточно просто решаются — через мессенджеры, письма и записки, а также диспетчерские службы для глухих и переводчиков жестового языка. Есть, конечно, совсем дремучие люди, которые перезванивают, не обращая внимание на предупреждение о глухоте, но таких единицы.
Про реальные опасности, при подписании договоров например, есть смысл иметь рядом переводчика или юриста. Современные технологии позволяют вести единую систему учета приспособлений для реабилитации — А есть опасности физического свойства? На Западе есть глухие дальнобойщики и пилоты, до этого у нас ой как далеко. А в остальном всё ровно так же, как и у слышащих. Смотреть по сторонам на улицах или внимательно и в положенных местах переходить железнодорожные пути — это общая норма. Важны мозги, внимательность и хорошая реакция. Моя покойная мама, кстати, была в одной из первых групп глухих автомобилистов, рассказывала, что их, как первопроходцев, проверяли на уровне космонавтов.
И ничего, все справились, и после этого глухим стали свободно давать права на вождение.
Разведчиков готовят годами. И их не сразу отправляют в ту страну, где им суждено работать. Сначала их отправляют еще куда-нибудь. Им устраиваются проверки — ведь важно понять, выдержат ли они уготованное напряжение. Кандидатов много, а становятся разведчиками единицы. Во-вторых, важна степень обучаемости. Школа — великое дело. У нас внешняя разведка существует с 1920-х годов, и сразу появились нелегалы.
У нас очень мощная школа разведки. Как у бразильцев — школа футбола. А почему ему не быть таковым? У нас какое-то, вообще, странное отношение к таким структурам, как Служба внешней разведки, КГБ… Понимают их однобоко. А ведь все сложнее. Да, внешняя разведка в советские годы входила, как отдельное подразделение, в структуру КГБ, но она не имела никакого отношения к репрессиям. Многие разведчики были репрессированы. Знаменитого разведчика-нелегала Дмитрия Быстролетова он работал еще до войны вызвали в Москву, посадили. Велели написать прошение о помиловании — чтоб не расстреляли.
А он сказал: не буду; я ни в чем не виноват. И сидел полный срок! Вышел из лагеря слепым. Тогда всех сажали. У меня нет никаких клише в отношении к людям, представляющим, например, КГБ. Я отношусь к любому человеку как к человеку. Я не пишу про организации, я пишу про людей. Фильм «Афоня», по моему сценарию, - про человека, а не про представителя сообщества сантехников. Главный герой фильма «Афоня» должен был быть маляром.
Драматургу самому довелось поработать в этой должности У молодых сегодня, к сожалению, совершенно искаженное представление о том времени. В этом виновато и кино.
После ВГИКа я какое-то время продолжала писать в газете, потом в журнале глухих «В едином строю», параллельно писала сценарии. Что-то экранизировали, что-то заморозили. Как ты знаешь, у каждого сценариста есть свое кладбище проектов, и я не исключение. Связалась с «Гаражом», мне предложили поучаствовать в выставке. Потом и с другими музеями познакомилась: с Музеем русского импрессионизма, Политехническим, Историческим, Пушкинским, а также с организацией ICOM — люди там отличные.
Музейная сфера сейчас очень активно развивается, в плане инклюзии она впереди всех. Пандемия внесла свои коррективы: я планировала провести цикл экскурсий по выставке Анненкова весной, например, но успела провести только одну. Полина Синева Фото: Музей современного искусства «Гараж» — С какими неудобствами и сложностями в обычной жизни ты сталкиваешься сегодня? Но в наше время бытовые вопросы достаточно просто решаются — через мессенджеры, письма и записки, а также диспетчерские службы для глухих и переводчиков жестового языка. Есть, конечно, совсем дремучие люди, которые перезванивают, не обращая внимание на предупреждение о глухоте, но таких единицы. Про реальные опасности, при подписании договоров например, есть смысл иметь рядом переводчика или юриста. Современные технологии позволяют вести единую систему учета приспособлений для реабилитации — А есть опасности физического свойства?
На Западе есть глухие дальнобойщики и пилоты, до этого у нас ой как далеко. А в остальном всё ровно так же, как и у слышащих. Смотреть по сторонам на улицах или внимательно и в положенных местах переходить железнодорожные пути — это общая норма. Важны мозги, внимательность и хорошая реакция. Моя покойная мама, кстати, была в одной из первых групп глухих автомобилистов, рассказывала, что их, как первопроходцев, проверяли на уровне космонавтов. И ничего, все справились, и после этого глухим стали свободно давать права на вождение. А про таксистов — сегодня система заказа устроена так, что можно и не общаться напрямую: адрес заранее вписан при заказе.
Если надо что-то уточнить, всегда есть телефон и навигатор. И, кстати, у меня полно слышащих знакомых, которые ненавидят разговорчивых таксистов, так что для них глухой водитель — подарок небес. Место под солнцем — Как ты считаешь, такая ли большая потеря жить, не зная, как звучит 40-я симфония Моцарта или как поют птицы или цикады? Выделенных по квоте мест, по мнению сенаторов и экспертов, на всех не хватает — Вообще-то, это стереотип, что глухой вообще ничего не слышит.
Досталем 1988 — «Вознесение» — автор сценария совместно с Э. Кеосаяном 1988 — «Город Зеро» — автор сценария совместно с К. Махульским 1990 — «Гамлет из Сузака, или Мамайя кэро» — автор сценария совместно с Э. Адабашьяном, С.
Аларконом при уч.
Александр Збруев сыграет в премьере Богомолова в Театре на Бронной
Там в основном кино американское, но в российское издание включены и отечественные фильмы. В каком возрасте решили стать сценаристом, долго ли готовились? Мне было 17 лет, я учился в техникуме в Киеве , куда приехал из Воркуты. И в общежитии я заражал своих товарищей стремлением любить кино.
Когда я уже служил в армии, один из этих товарищей — Сева Иванов — прислал мне письмо, в котором рассказал, что поступил во ВГИК на сценарный факультет. Я ошалел, я не знал, что он вообще что-нибудь умеет писать. После техникума мы не виделись три или четыре года.
Потому что мне казалось, что там учатся какие то особые люди, сверхталанты. Во ВГИК я прошел из 12-ти, по моему, 11-м по баллам. Моим мастером был выдающийся киновед, кинокритик Илья Вениаминович Вайсфельд.
Я ему благодарен. В жизни не стал бы поступать во ВГИК. И вообще, у меня вся жизнь на самом деле — случай.
С Севой я познакомился, потому что учился в техникуме в Киеве. А в техникуме учился, потому что поспорил с друзьями, когда в Воркуте в седьмом классе учился, что я без экзаменов туда поступлю. Я стал жить в 2000 километрах от родителей в 14 лет только из-за спора.
Так я оказался в Киеве, а в это время была так называемая «оттепель», появились польские журналы «Экран» и «Фильм». Я стал их читать. Еще один очень важный случай — Данелия порекомендовал Карену, чтобы я с ним сценарий писал.
И, представьте себе, как лимитчик работал исключительно для того, чтобы получить московскую прописку. Как только получил прописку, сразу ушел из главных редакторов. Все очень удивлялись: почему я ушел с такой должности? Причем я не был даже членом партии. Хотя должность главного редактора была цэкашная — отдела культуры. Я в то время уже дружил со всеми, я — мосфильмовец, трудно передать словами, что это. Это какой-то отдельный, особый клан — все, кто там работал, друг друга знали. Многие сейчас уже ушли, царствия небесного, но всех, кто сидел в парткоме, я знал, я с ними и выпивал, и общался, и дружил.
И вот они меня вызывают в партком официально, говорят: «Так, Саня, давай, надо в партию вступать». Я, кстати, не был таким уж диссидентом и ненавистником коммунистической партии. Прекрасно все понимал, но ярым противником не был. Я говорю: «Что же я в партию должен вступать ради должности? Разве это правильно? Они мне: «Да ты что ж, гад такой! Прописку получил и сразу уходить! Ну не сразу, год еще отработал.
Мне долго прописку не давали, и когда отказали первый раз, я решил уехать назад в Воркуту и бросить кино. У меня сценарии не брали после «Афони» 1975 четыре года. И получалось все очень бесперспективно — жилья у меня в Москве нет, есть только барак в Подмосковье. А наше Экспериментальное творческое объединение было очень дружное: Георгий Николаевич Данелия был художественным руководителем, я — главный редактор и Олег Николаевич Мужчинкин — директор нашего объединения. Данелия выпивал, я выпивал и Мужчинкин выпивал, мы с Данелией не были членами партии, а Мужчинкин был. И когда я собрался назад в Воркуту, уже написал заявление, Мужчинкин спросил: «Ты чего пишешь?!! Вот был человек! Он был комиссар милиции и писатель.
Сизов сразу написал письмо в горисполком с ходатайством о моей прописке, но письму нужны были «ноги». И у меня сразу нашлось много защитников — Эльдар Рязанов, Евгений Леонов, Нонна Мордюкова, еще кто-то… Помню, в «Волгу» мы все не влезли, поехали на «рафике». В приемную меня даже не пустили. Они зашли туда, а я стоял за дверью. Потом оказалось, что мою прописку даже не обсуждали, поболтали о том о сем, о чем-то поспорили. Мордюкова выходит и кричит мне через всю приемную: «Ну накрывай поляну! Как же! Нелюбимые все, где пробки.
Место в Москве, куда я хотел бы попасть, но никак не получается… Нет, у меня мечты даже нет, я вообще в жизни никогда ничего не хотел. Все получалось само собой. Я, повторюсь, и в Москве жить не хотел. Воркутинскую квартиру я поменял на подмосковную только потому, что понимал: раз я окончил ВГИК, мне надо жить в столице.
Я всегда удивлялся, почему люди смеются над этой его фразой «Гони рубль, родственник», не видел я в этом ничего смешного, а потом понял, что всё дело в Брондукове, как он это произносил. Был бы другой актёр, было бы не смешно. Я не люблю, когда кино нравится всем. А этот нравился всем — и критикам, и зрителям, и родственникам. Может я мазохист, но меня это не очень радовало. Однажды я заметил, что в мою жену влюбился сантехник. Начал тоже всячески предлагать ей помощь. Просто ему хотелось видеться с ней почаще. Но эту линию я в кино и вставил. Если так начать: всё было в сценарии — и практиканты, и собрание общественный суд. Просто тональность другая. Георгий Данилия любил подчёркивать, когда ему говорили, что сценарий кардинально поменялся: «Что они ерунду городят? Мы же ничего не изменили. Внутри сцен — да, тональность, настроение, но по сути ничего. Какие-то реплики — да. Ещё ему понравилась сцена, когда пьяный Афоня приводит домой пьяного штукатура Колю Евгений Леонов , и героиня Нины Руслановой выгоняет Колю. Потому что однажды Данелия сам пришёл домой со своим учеником и тоже подшофе, к нему в гости, и жена ученика выгнала его. Поэтому ему понравилась эта сцена. Сам Данелия мне ничего не сказал про это, я узнал об этом от Разбаева. Ну, это такое совпадение. Получается, что он перед этим снял фильм «Совсем пропащий» по Марку Твену, и он не снискал любви зрителя, а до этого пользовался успехом. Его все люблю, потому что он был обаятельным, весёлым и доброжелательным человеком. На съёмочной площадке комедии Георгия Данелии «Афоня». При этом «Совсем пропащий» — хорошее кино. Не такое, чтобы «ах», но добротное. Не данелиевское, правда. И он пребывал в таком трансе, от неудачи. Но этого был неуспех в его понимание, на фоне «Я шагаю по Москве» и «Не горюй». В это время ему редактор Госкино Антонова дала почитать мой сценарий. Может быть, потому что он был не в самом лучшем состоянии, ему и захотелось со мной поработать. Он вообще-то считал, что «Афоня» — сценарий про него, а я говорил, что нет, он про меня. Но что-то в нём было от Борщова. Мне было 28 лет. Но я представлял себе в роли Афони не Куравлёва, хотя я и правда любил этого актёра, молодого Юрия Никулина. Шукшин и Ю. Никулин в фильме «Когда деревья были большими» Я представлял себе такого весёлого разгильдяя, но не красавчика. Женя Борщов в исполнении Куравлёва всё-таки красавчик, тем более с париком. Может быть, если бы он был лысый, не был бы таким. Я когда сценарий пишу, всегда кого-нибудь себе представляю. И я знал, что это не Никулин будет, но это всё равно ещё раз говорит в пользу того, что тональность сценария и фильма на выходе — разная. Не тональность Никулина, а тональность Куравлёва. Тогда бы сцены звучали совсем по-другому. И, кстати, на роль Борщова должны были взять Брондукова. Но потом мой сценарий передали на Мосфильм, я даже не был инициатором этого, хотя некоторые так думают. Со стороны получается, что я предал Борю Брондукова , хотя я сценарий Данелии не отдавал.
Поэтому хочу поблагодарить Александра Молчанова, который нашёл время задать 8 основных вопросов из моей анкеты своему мастеру, замечательному российскому сценаристу Александру Бородянскому. Хотелось бы узнать поподробнее, что помогло мэтру отечественного кинематографа стать тем, кем он стал. Но, к сожалению, он человек занятой, поэтому приходится довольствоваться тем, что есть. Итак, анкета. Основная задача - написать хороший сценарий, на основе которого можно сделать хороший фильм. У начинающего сценариста нет опыта. Поэтому он и совершает ошибки. Конечно, бывает, если у человека есть дар Божий, он может совершить меньше ошибок, но они все равно будут. Для меня они все профессионалы - первой величины.