в чём разница?» на канале «Гурманские Секреты» в хорошем качестве и.
Вы точно человек?
Таким образом, баян и аккордеон имеют свои отличия в истории, звуковых характеристиках и применении. Баян по сути своей является модификацией аккордеона с несколько расширенным звуковым диапазоном. Внешне кнопочный аккордеон и баян очень похожи, отличить их крайне трудно, в связи с чем принято оба инструмента называть баянами. Аккордеон сложнее и неудобнее, тяжелее к тому же, чем баян, но на нём можно так сымпровизировать, что ни баян, ни пианино, ни даже гармоника не сравняться, но от него быстро устаешь, физически, да и морально, мне. баян обладает явно большими возможностями (при равном качестве, то есть сравниваем концертный баян с концертным аккордеоном), но, как мне кажется, всё же аккордеон лидирует по распространённости.
Содержание
- Баян или аккордеон? Форум
- Чем отличается баян от аккордеона?
- Баян, аккордеон, гармонь - в чём разница? - YouTube
- Появление баянов и аккордеонов
- Вы точно человек?
- Какие бывают баяны - Школьный музыкант
Разница между баяном и аккордеоном: Подробный анализ
Название инструмент получил благодаря П. Стерлигову, петербургскому гармонному мастеру, присвоившему баяну имя сказителя-песенника из «Слова о полку Игореве». Баян П. Стерлигов включил в правый ряд вспомогательные кнопки, что расширило звуковые возможности инструмента. Подобная раскладка, примененная российским мастером, стала именоваться петербургской, а в дальнейшем — ленинградской. Он же создал и пятирядный баян, правая клавиатура которого имела два вспомогательных ряда кнопок.
Современный баян состоит из трех частей: правого и левого полукорпусов, соединенных мехами. По количеству одновременно вибрирующих язычков наиболее выразительным звучанием отличаются четырехголосые и пятиголосые баяны. Дублирование кнопок на правой клавиатуре и басов на левой позволяет исполнителю плавно переходить в нужную тональность. Нумерация вертикальных рядов кнопок обеих клавиатур начинается от меховой камеры.
Звучание может быть мягким и плавным или грубым и жестким. В руках профессионала аккордеон способен заменить целый оркестр. У современной модели богатая звуковая палитра: от пианино до органа. Максимальный вес аккордеона — 15 кг. Сначала он получил широкое распространение в Европе, когда музыкальные мастера пытались усовершенствовать гармонь с ограниченным звучанием. В СССР аккордеон появился в 30-ых годах.
У аккордеона сложная конструкция, он состоит из более 100 деталей. Модель представляет собой 2 большие секции, соединенные мехом, которым можно регулировать тембр и звучание. Правая секция состоит из прямоугольной коробки и грифа с клавиатурой, как на фортепьяно. Количество клавиш сильно варьируется, максимум — 41. Внутри находится правая дека, в которой вырезаны звуковые отверстия, совпадающие отверстиями резонаторов. На них установлены голосовые планки. Специальные клапаны открывают отверстия, и воздух попадает внутрь, создавая звук. С помощью регистра меняется звучание.
Опубликовано 01 июня 2023, 10:40 1 мин. Автор: Анастасия Гастин Растяни меха: в чем разница между баяном и аккордеоном простыми словами Услышав характерное звучание этого народного инструмента, вы наверняка воскликните: «О, я знаю, что это! Если только вы не выпускник музыкальной школы, вопрос «баян это или аккордеон? Чтобы такого не происходило, быстро и понятно объясняем разницу между этими инструментами.
А пока посмотрим, как гармоника попала в Россию. Произошло примерно то же самое, что сейчас происходит с нашими балалайками. Их покупают иностранные туристы и увозят домой в качестве экзотического сувенира. Так и в Россию привозили ручные гармоники — не туристы, конечно, а купцы, моряки, артисты. Однако здесь ей не суждено было остаться лишь сувениром — очень скоро гармоника превратилась из экзотического инструмента в народный. А обязаны мы этим, как ни странно, не музыкальным мастерам, а тульским оружейникам. Летом 1830 года один из них, Иван Сизов , поехал на ярмарку в Нижний Новгород и там услышал гармонику. Сизов выторговал её, тогда еще довольно дорогую, и привез домой. Как всякий любознательный мастеровой, он первым делом разобрал инструмент и изучил его устройство. Убедившись, что ничего особо сложного в нем нет, тем более для тульского оружейника, взял и сделал своими руками такой же. Конечно, об этом сразу же узнали родственники и знакомые Ивана Сизова , а через них и другие. Среди тех, кто мог познакомиться с инструментом, было немало умельцев — Тула вообще всегда славилась мастерами. Очень скоро изготовление гармоник стало в Туле повальным увлечением. Сейчас мы назвали бы это массовым хобби. Очень быстро производство гармоники было поставлено на промышленную основу. Сначала открылись кустарные мастерские, а потом и фабрики. Сам Иван Сизов тоже не ограничился своей первой гармоникой, а наладил их фабричный выпуск. Ещё свежа была в памяти его диковинная нижегородская покупка, а Тула уже выпускала больше десяти тысяч инструментов в год. Производство перекинулось в другие города, то тут, то там открывались новые промыслы, причем множились и разновидности гармоники, потому что в каждой области ее переиначивали и подлаживали под свои напевы. Саратовская, ливенская, череповецкая, касимовская, елецкая, вятская — всех и не перечислить. А ведь минуло всего два десятка лет после изобретения Кирилла Демиана и меньше тридцати с тех пор, как Фридрих Бушман приспособил для настройки органа язычок с мехом. Чем же можно объяснить столь стремительное распространение гармоники? Во-первых, тем, что этот инструмент как бы сам себе аккомпанирует, располагая кнопками для басового сопровождения. Во-вторых, даже первые, во многом несовершенные инструменты уже обладали ценной особенностью: они позволяли извлекать звуки от едва слышимых до очень громких, потому что напор воздуха мог регулироваться ручным мехом. В-третьих, привлекала неприхотливость инструмента. Гармоника годами, десятилетиями не требует подстройки, даже если ее хранят в не совсем подходящих условиях. Любой ручной струнный инструмент, как известно, приходится каждый раз подстраивать перед игрой. И, в-четвертых, играть можно было не только сидя и не только стоя, а даже на ходу, еще и приплясывая при этом. Какими-то из этих качеств обладают и многие другие инструменты. Но сочетание всех особенностей в одном инструменте делает гармонику неповторимой. Правда, не все приветствовали распространение гармоники. Многие отзывались о ней не слишком лестно, называли даже «ужасным орудием пытки». Надо сказать, что и для такого мнения были основания. Инструмент еще некоторое время оставался несовершенным, иногда с чрезмерно резким звучанием, техника игры не была так основательно разработана, как для старинных инструментов, и большинство любителей настолько неумело обращалось с гармошкой, что музыкантам с изощренным слухом оставалось только затыкать уши. Но постепенно инструмент улучшался, обретал благозвучие, находил своих выдающихся исполнителей. Голоса противников мало-помалу стихали и вовсе умолкли, когда появился баян. Источник информации: Газарян С. В мире музыкальных инструментов: Кн. Некоторые исследователи утверждают, что нет совершенно никаких подтверждений того факта, что первую гармонь изобрёл Фридрих Бушман. Поэтому они отдают пальму первенства изобретения этого музыкального инструмента гениальному мастеру — Кириллу Демиану. Орланский-Титаренко с баяном конструкции Стерлигова. В 2007 в нашей стране и за рубежом прошло большое Количество концертов, фестивалей и конкурсов, посвященных 100-летию русского баяна. Этому событию были посвящены научно-практические конференции. И это не случайно. Несмотря на большую изученность этой темы, ученые до сих пор не могут дать окончательный ответ, когда и кем был изобретен баян. Это объясняется тем, что в различных странах мастера приблизительно в одно и тоже время изобрели различные конструкции концертной хроматической гармоники с готово-выборным аккомпанементом в левой руке, охватывающим все гармонические тональности по кванто-квинтовому кругу. В мировой практике конструкция подобного аккомпанемента впервые была применена еще в архичембалах клавесинах «Итальянский след» Подобный аккомпанемент, используемый в гармонике, был запатентован в 1897 году известным итальянским мастером-изготовителем и владельцем фабрики гармоник Паоло Сопрани. Он впервые в Европе изготовил и запатентовал левую клавиатуру с валиковой механикой для получения различных готовых аккордов с помощью одних и тех же 12 хроматических звуков. Она соответствовала, по сути, той , которая используется и по сей день. Клавиатура была изготовлена известным итальянским мастером Маттиа Беральди, работавшим на фабрике Паоло Сопрани. В этом же патенте была впервые представлена конструкция трехрядной кнопочной правой клавиатуры, создателем которой по данным французского исследователя Пьера Монишона был итальянский мастер Раймондо Питанези. Модель этого инструмента была представлена впервые на всемирной выставке в Париже в 1900 году. Мирвальд и Чулков Однако Паоло Сохрани не был первым, кто представил инструмент с правой клавиатурой соответствующей конструкции баяна московской системы. Значительно раньше его в 1891 году инструмент с такой клавиатурой был изготовлен К. Мирвальдом в Германии. Приблизительно в это же время, по данным доктора искусствоведения, профессора А. Мирека, известный тульский гармонный мастер Павел Чулков проводил эксперименты над созданием -сначала однорядной, затем двухрядной и трехрядной. Гармоника была представлена на промышленной выставке в Туле в 1897 году. Павел Чулков лично играл министру В. Тимирязеву на сконструированном и изготовленном им трехрядном хроматическом инструменте. Баян П. Стерлигова Надо сказать, что в то время инструмент не носил названия «баян» ни в нашей стране, ни за рубежом. Подобного рода инструменты тех или иных модификаций в российских каталогах значились под именами: «Орел», «Финиш», «Фурор», «Реформа». Во всех появившихся названиях инструмента авторы хотели подчеркнул, новизну модели, программирующую ее уникальные концертные возможности. Название «баян» тоже встречалось, но применительно к национальным диатоническим гармоникам сельского типа, улучшенной работы. Впервые инструмент под названием «баян» в современном значении этого слова был изготовлен мастером П.
Аккордеон или баян
А какой инструмент вам нравится больше?В предыдущем видео мы сравнивали баян и гитару ?v=IInx_QPqNmEСейчас сравним между собой я. Зачем баяну кнопочки, а аккордеону клавиши? Как баян называют за рубежом? Ответы на эти вопросы узнали маленькие слушатели филармонического концерта в Ревде. По звучанию баян и аккордеон довольно сильно отличаются. баян от аккордеона отличается тем, что в качестве кнопок используются кнопки. у аккордеона слева — клавиши как на фортепиано и звук немного другой, как мне кажется мягче. баян удобен для исполнения танцевальных мелодий (вместе с другими инструментами он создаёт. в чём разница?» на канале «Гурманские Секреты» в хорошем качестве и.
Отличия баяна от аккордеона — понятное объяснение
Гармонь Теза Калинка. Гармошка Калинка Теза. Баян аккордеон гармонь гармоника различия. История аккордеона. Аккордеон история инструмента. Классификация аккордеонов. Рассказ о аккордеоне.
Различие между баяном и аккордеоном. Разница между баяном и аккордеоном. Moreschi баян. Баян от аккордеона. Гармонь с клавиатурой аккордеона. Аккордеон с баянной клавиатурой.
Баян итальянская клавиатура. Клавиатура баяна. Аккордеон Мореши. Аккордеон vs баян. Аккордеон-м, 195. Аккордеон Юпитер готово выборный.
Аккордеон "Юпитер-4". Аккордеон Юпитер 45 клавиш. Аккордеоны готово выборные концертные. Строение аккордеона схема. Баян строение инструмента. Схема устройства гармони.
Составные части гармони.
На каждую ноту аккорда приходится пара унисонных язычков [19] , соответственно, весь аккорд звучит 6 язычками. Звуки аккордов располагаются в пределах одной октавы: от соль малой октавы до соль-бемоль первой октавы. Из-за этого большинство аккордов звучит обращениями [21]. Примеры аккордов [20] цифрами обозначены их ступени : Выборная[ править править код ] На выборной клавиатуре первые два ряда басов такие же, как и на готовой клавиатуре [17].
Остальные ряды занимают кнопки с отдельными нотами. Раскладка левой выборной клавиатуры является зеркальным отражением правой клавиатуры по горизонтали и вертикали высота звучания повышается при переходе от нижних кнопок к верхним. Если взять баян в руки перевёрнутым слева направо и снизу вверх, то есть разместить у правой руки левую клавиатуру, то раскладка на ней будет такой же, как на правой клавиатуре. Выборные кнопки в нижней октаве повторяют звучание басовых кнопок, а в остальных — двухголосные [22]. Диапазон выборной клавиатуры представленной на схеме ниже — от фа контроктавы до фа-диез второй октавы.
Схемы Выборная 100-кнопочная клавиатура баяна [17]. Ряды 3, 4, 5 содержат 50 выборных кнопок.
Для того чтобы выигрывать, нужно много заниматься, и мне это нравится», - рассказывает юный музыкант. За шесть лет обучения ему удалось добиться больших успехов», - говорит его преподаватель Светлана Николаевна Румянцева. Почетный работник культуры Москвы по специальности работает 58 лет. За это время она выпустила немало талантливых ребят. Некоторые из них после музыкальной школы продолжили обучение по специальности.
На правой клавиатуре инструмента извлекаются ноты солирующей мелодии, всевозможные вариации, левая же предназначена партии баса и готовых аккомпанирующих аккордов. Нажатием одной кнопки на левой клавиатуре можно проиграть мажорные, минорные, а также септаккорды. Моделей баянов существует достаточно много. Ну, и стоимость их, естественно, различна. Наиболее дорогостоящие инструменты изготавливаются мастерами высокого класса по индивидуальному заказу для профессиональных баянистов, занимающихся активной концертной деятельностью. Они имеют многорядную, правую и левую кнопочную клавиатуру, всевозможные переключатели-регистры, которые позволяют добиваться многозвучия инструмента. Обычно такие баяны называют концертными, а за рубежом кнопочными аккордеонами. Довольно популярными в настоящее время стали готово-выборные баяны, тоже ориентированные на музыкантов-профессионалов. Их отличие от обычных заключается в том, что левая клавиатура может переключаться в режим правой голосовой клавиатуры и работать точно также как она. Такое устройство баяна дает возможность играть одновременно две сольные партии музыкального произведения. Конечно же, это требует от музыканта специальных технических навыков для управления преобразованной клавиатурой.
Чем отличается баян от аккордеона: устройство, клавиатура
Он привлек внимание европейских музыкантов лишь в 1770 году — тогда он попал в Россию. В основе звучания аккордеона вначале использовался принцип губной гармошки. При этом существует несколько версий появления этого инструмента. Чаще всего его создателем называют Кириллом Демианом, который получил патент на изделие в 1829 году. При этом автором инструмента считают и Фридриха Бушманна, который придумал основную модель еще в 1822 году.
Внешний вид Русская гармошка считается предшественницей баяна и аккордеона. Старинный инструмент принадлежит к язычковому типу. Его звучание появляется вследствие вибрирующих движений язычка, который представляет собой планку из гибкого металла. Современные вариации характеризуются некоторыми отличиями в структуре корпуса и грифа.
Так, баян обладает практически прямыми углами, а аккордеон — закругленными. Устройство и принцип работы инструментов Отличием баяна считается тип клавиатуры. Она бывает клавишной или кнопочной. Первый вариант похож на клавиши пианино, а второй — включает много кнопок.
Аккордеон представляет собой улучшенный вариант гармошки. От обычного баяна он отличается наличием басов и аккордов слева и хроматическим звукорядом справа. В общей сложности там присутствует 45 клавиш. Этого количества хватает для исполнения сложных произведений.
Звучание Важным отличием рассматриваемых изделий считается звучание. До определенного момента баяны не имели регистров и настраивались при помощи камертона. Это делало звук кристально чистым. Инструмент используется для аккомпанирования вокальному исполнителю и сольно.
Но, главное отличие, пожалуй, заключается в том, что у баяна на правой клавиатуре кнопки, у аккордеона клавиши. Сложность изучения каждого из инструментов для детей примерно одинаковая. Рекомендованный возраст для начала занятий — пять лет», - рассказывает преподаватель. При этом размер музыкального инструмента подбирается в зависимости от возраста и роста ребенка.
Чем дороже, солидней инструмент, тем больше у него возможностей», - отмечает Михаил Владимирович. Музыканты выступают как соло, так и в составе оркестра.
Она предназначена для аккомпанемента. Нажатие одной кнопки на ней открывает сразу несколько резонаторных камер, и звучит целый аккорд. На правой клавиатуре играют саму мелодию. Здесь кнопки находятся на грифе, прикрепленном к корпусу, и снабжены металлическими рычагами, уходящими к клапанам. Они расположены в один или несколько рядов отсюда названия «однорядка», «двухрядка» и т.
Нажатие одной кнопки открывает только один резонатор — и поэтому звучит одиночный чистый музыкальный тон. Первые ручные гармоники В 1783 году чешский мастер Киршник, проживавший в Петербурге, открыл новый как ему казалось способ извлекать звуки — при помощи металлических язычков. В 1821 году берлинский мастер Бушман на основе этого способа создал губную гармонику, а в следующем году попробовал присоединить к ней мех. В 1829 году венский изобретатель Кирилл Демиан придумал инструмент, который он назвал аккордеоном, потому что левая клавиатура его была такой же, как у современных гармоник, — аккордовой: нажатие одной кнопки давало целый аккорд. Впрочем, правой клавиатуры у этого инструмента еще не было. Приблизительно в 1830-е годы новинка проникла в Россию, обзавелась там простецким именем — гармошка - и завоевала большую популярность. От гармони — к баяну и аккордеону Но музыканты сразу заметили, что у простых гармоней есть и недостатки.
Например, у них ограниченный звуковой диапазон мало октав. Как правило, они имеют только одну тональность, и бывают либо мажорными, либо минорными. Поэтому уже скоро встал вопрос об изобретении такого музыкального инструмента, который имел бы достоинства гармони, но при этом обладал бы обширным звукорядом и равномерно темперированным музыкальным строем т. Этот строй применяется в академической музыке уже несколько веков. Другое его название — «полный хроматический звукоряд». На протяжении 19-го века различные фирмы и мастера в Европе и в России работали над усовершенствованием гармони. К левой клавиатуре добавилась правая, появились различные прообразы баяна и аккордеона с фортепианной клавиатурой — среди них «рояльная гармошка» из города Ельца и хроматическая гармоника Николая Ивановича Белобородова, созданная в 1870 году.
В 1907 изобретатель Петр Егорович Стерлигов изготовил первый трехрядный баян, а в 1913 году — и пятирядный.
Аккордеон, баян и гармонь это сложные музыкальные инструменты, на качестве звука которых может отразиться буквально от качества материала и до удобоваримости условий хранения. Осмотр следует начать с осмотра мехов инструмента: как заделаны швы, наличие повреждений, степень герметичности камеры. Для проверки последнего показателя следует растянуть меха в одну и в другую сторону, без нажатых клавиш. На некоторых моделях баянов механика клавиатуры на малой громкости звучания издает небольшие шумы — портится музыкальный фон. Специалисты рекомендуют выбирать баян, оснащенный глушителем механики. Каждая кнопка на клавиатуре проверяется отдельно с равномерной силой нажатия. Музыкальный инструмент аккордеон появился примерно в тоже время, что и баян.
Аккордеон можно назвать модификацией баяна с главным отличием в фортепьянной правой клавиатуре, более удобным наклоном относительно корпуса. Такая конструкция упрощает игру с акцентом на большом пальце. Второе отличие заключается в обилие регистров, которые делают звучание инструмента схожим с игрой на скрипке, органе, контрабасе, ксилофоне.
Проекты по теме:
- Разница между баяном и аккордеоном: Подробный анализ
- Префектура ЗАО города Москвы
- Звучание и строй
- Определение баяна и аккордеона
- Баян или аккордеон? Форум
- В чем различия баяна и аккордеона
Чем отличается аккордеон от баяна
определил, что отличие баяна от аккордеона заключается в следующем. Ученические аккордеоны отличаются от ученических баянов наличием регистров-переключателей, позволяющих менять характер звучания. Многие люди считают, что баян только по внешним признакам отличается от аккордеона.
День одного инструмента. Баян
Поэтому в общих чертах можно сказать, что разница между аккордеоном и баяном хотя и незначительна, но принципиальна и включает в себя отличие. Ученические аккордеоны отличаются от ученических баянов наличием регистров-переключателей, позволяющих менять характер звучания. Баян по сути своей является модификацией аккордеона с несколько расширенным звуковым диапазоном. Таким образом, баян и аккордеон имеют похожую конструкцию и механизм работы, но отличаются в некоторых деталях, что влияет на звучание и возможности исполнителя.