Placebo сняли потрясающий видеоролик, где участники группы взаимодействуют со своими близнецами, но менеджмент отказался его выпускать. В новом выпуске подкаста «Батин патефон» рассказываем занимательную историю группы Placebo: культовых провокаторов, реформаторов британского рока и просто мужиков, которые. Британская рок-группа Placebo анонсировала выход нового полноформатного альбома. Placebo сняли потрясающий видеоролик, где участники группы взаимодействуют со своими близнецами, но менеджмент отказался его выпускать. Группа Placebo была сформирована в Лондоне в 1994 году.
Первый в Воронеже концерт британской группы Placebo собрал 3,5 тысячи фанатов (ФОТО-ВИДЕО)
В новом выпуске подкаста «Батин патефон» рассказываем занимательную историю группы Placebo: культовых провокаторов, реформаторов британского рока и просто мужиков, которые. Британская группа Placebo вернулась в музыкальное пространство. Рок-группа Placebo наметила на начало 2015 года тур, состоящий из 18 выступлений. В результате выступление Placebo в Милане уже привлекло внимание прокуратуры, где посчитали, что Молко нарушил общественный порядок. Live In Europe 2023» (Placebo) в Apple Music. 2023. Песен: 19. Продолжительность: 1 ч. 32 мин. Прокуратура Турина, как сообщается, начала расследование после того, как солист британской группы Placebo оскорбил премьер-министра Джорджию Мелони во время концерта 11 июля.
Placebo завершили запись нового альбома — первого за 8 лет
Прокуратура Турина уже начала расследование по статье о нарушении общественного порядка. Теперь к этому прибавился иск от премьер-министра Италии Мелони. Больше новостей в нашем официальном телеграм-канале «Фонтанка SPB online».
Цветов подарили только один букет — белые ромашки, брошенные кем-то на колонку, так там и провалялись до конца выступления.
Другие подарки поклонники вручили музыкантам при личной встрече , она состоялась перед концертом. Девять счастливчиков, победителей конкурса на самую креативную работу в духе Placebo, смогли пообщаться с кумирами в гримерке. Любимой группе поклонники надарили всякой всячины: музыкального Чебурашку, матрешку, майку с надписью СССР, тряпичную куклу-копию Брайана Молко.
Ну а так как Воронеж считается колыбелью русского флота, в довесок вручили символический презент — корабль. Судно с гравировкой Placebo на борту и флагами в виде обложки последнего альбома коллектива, говорят, артистам понравилось особенно. В ходе полуторачасового шоу британские звезды отыграли 18 композиций с разных альбомов, а затем еще спели четыре песни на «бис».
Брайан менял гитары, как перчатки, — всего мы их насчитали восемь. Причем смена гитар для мистера Молко, видимо, настолько интимный процесс, что делал он это только в темноте, для чего после каждой песни на сцене специально глушили свет. Напоследок все участники Placebo выстроились в шеренгу для поклона, Брайан поблагодарил публику русским «Спасибо!
А фанаты еще долго стояли у сцены в ожидании какого-нибудь чуда. Но оно и так случилось: сам факт выступления мировых звезд Placebo в Воронеже — уже чудо. Заметили ошибку?
Шихи и Молко давние приятели, более того, дружили, что называется, группами давно и крепко: гитарист DCFC Эндрю Парк и барабанщик Placebo Стив Хьюит несколько лет играли в составе группы Breed; более того, Placebo и DCFC несколько раз выступали вместе в туре по Франции в середине 1997 года, так что дуэт с Молко - органичный союз близких по духу музыкантов. Как принять участие в розыгрыше? Условия прежние. Если у вас есть доступ только к карте российского банка, то делаете перевод в организации "Ночлежка" или "Сёстры" от 350 рублей.
Альбом станет частью бокс-сета «Placebo Live».
В бокс-сете альбом представлен в виде двух прозрачных виниловых пластинок и включает в себя 19 композиций.
В Москве концерт рок-группы Placebo был прерван из соображений безопасности
После релиза седьмого альбома в 2017 году — Loud Like Love — группа побывала в мировом туре и собрала толпы поклонников по всему миру. В 2020 Placebo вновь вернулись в студию, чтобы порадовать фанатов новыми композициями. Развернуть текст Подпишитесь на акции и анонсы событий Далее.
Новый трек Placebo описывают как "столь же мощный, сколь и нежный - решительно сопротивляющийся и абсолютно необходимый как произведение искусства". Если песня решает раздражать зануд и упрямых, пусть она триумфально так и делает.
Брайан Молко, британский музыкант, фронтмен группы Placebo По словам Молко, главный герой песни Surrounded By Spies находится на грани срыва. Он в отчаянии и напуган. Трек войдет в новый альбом Never Let Me Go, релиз которого состоится 25 марта 2022 года. Это уже второй сингл с будущей пластинки.
Цветов подарили только один букет — белые ромашки, брошенные кем-то на колонку, так там и провалялись до конца выступления.
Другие подарки поклонники вручили музыкантам при личной встрече , она состоялась перед концертом. Девять счастливчиков, победителей конкурса на самую креативную работу в духе Placebo, смогли пообщаться с кумирами в гримерке. Любимой группе поклонники надарили всякой всячины: музыкального Чебурашку, матрешку, майку с надписью СССР, тряпичную куклу-копию Брайана Молко. Ну а так как Воронеж считается колыбелью русского флота, в довесок вручили символический презент — корабль. Судно с гравировкой Placebo на борту и флагами в виде обложки последнего альбома коллектива, говорят, артистам понравилось особенно. В ходе полуторачасового шоу британские звезды отыграли 18 композиций с разных альбомов, а затем еще спели четыре песни на «бис». Брайан менял гитары, как перчатки, — всего мы их насчитали восемь. Причем смена гитар для мистера Молко, видимо, настолько интимный процесс, что делал он это только в темноте, для чего после каждой песни на сцене специально глушили свет. Напоследок все участники Placebo выстроились в шеренгу для поклона, Брайан поблагодарил публику русским «Спасибо! А фанаты еще долго стояли у сцены в ожидании какого-нибудь чуда.
Но оно и так случилось: сам факт выступления мировых звезд Placebo в Воронеже — уже чудо. Заметили ошибку?
Выберите страну или регион
Территория распространения — Российская Федерация и зарубежные страны. Языки: русский и английский. Главный редактор Бабаян Роман Георгиевич. Email: [email protected].
Строчка «Since I was born I started to decay» «С тех пор как я родился, я начал разлагаться» практически стала культовой — песня до сих пор находит отклик в сердцах, особенно у юных слушателей. Молко, столкнувшийся в школьные годы с непониманием родителей и одноклассников, отлично знал, о чём пел. В клипе тема продолжает развиваться: непохожие друг на друга подростки заперты внутри красного куба, откуда не могут выбраться — это тоже отличная метафора. Со временем музыкантам надоела эта песня, и они больше не хотели с ней ассоциироваться, но публика требовала любимый трек на каждом концерте.
Впрочем, в 1997 году такого диссонанса не было — Placebo записали то, что соответствовало их тогдашнему имиджу. В песне рассказывается о похождениях женоподобного парня, помешанного на наркотиках и сексе. При этом трек не лишён иронии: в нём высмеиваются некоторые клише, а также, по словам Молко, критикуются люди, которые считают, что геем быть модно. Несмотря на провокационную лирику, «Nancy Boy» попал на четвёртое место в официальном хит-параде синглов Великобритании. Молко целенаправленно рассказывал в интервью всякие непристойные истории, а статьи о Placebo в музыкальных журналах порой напоминали откровенные фанфики. Как и песня «Nancy Boy», некоторые высказывания преследовали группу годами, хотя музыканты давно из них выросли. Например, фразу про то, что они оставляют за собой везде следы крови и спермы, Молко припоминали очень часто — за сиюминутное желание спровоцировать скандал ему пришлось долго расплачиваться.
Я хотел, чтобы мою наивность, наглость и глупость все вокруг воспринимали серьёзно. Брайан Молко, музыкант Несмотря на активную эксплуатацию нескольких тем, дебютный альбом не получился односторонним. Например, в пронзительной «I Know» нет ничего от отвязности «Nancy Boy» — это достаточно личная песня о чувстве вины, а яростная «Сome Home», открывающая диск, близка по настроению к «Teenage Angst». Placebo всегда делали ставку на музыку: лирика лишь подчёркивает эмоции, которые вызывает мелодия. На альбоме есть хорошие треки с минимумом текста, например, «Bionic» и «Swallow». Слушатели имели возможность немного додумать двусмысленные тексты группы, и Placebo не возражали. Мне нравится мысль о том, что каждый человек, слушая песню, проживает вместе с ней свою собственную историю.
Брайан Молко, музыкант Видео на самые популярные песни, «Bruise Pristine» и «Nancy Boy», снимал известный клипмейкер Говард Гринхол, который продолжил сотрудничать с группой и в дальнейшем. Режиссёру понравилась их энергетика — странная, запутанная, тёмная и сексуальная, отклоняющаяся от нормы — именно это он постарался передать в своих работах. Тодд Хейнс искал для своей картины «Бархатная золотая жила» музыкантов из Лондона на эпизодическую роль. Брайан, которому очень нравился его фильм «Отрава», захотел поучаствовать в съемках, во что бы то ни стало, и позвал с собой ребят из группы. Молко на съёмках даже немного растерялся: весь в блёстках и перьях, в сапогах на платформе, без привычной гитары, он чувствовал себя нелепо. Зато по сюжету группа выступала в Brixton Academy — в реальной жизни Placebo ещё не играли на этой площадке, но давно мечтали об этом. Специально для фильма группа записала кавер-версию песни T.
Примерив на себя образы глэм-рокеров, Placebo вернулись к собственному стилю. Диск по настроению немного отличается от предыдущего: здесь меньше провокации и бравады, зато больше чувств и фирменной «пласибовской» депрессии, которая так нравится многим поклонникам. По словам Молко, это альбом о всепроникающем одиночестве и разбитом сердце. Одна из самых известных песен Placebo, открывающая альбом «Pure Morning», не слишком характерна для группы и вообще появилась случайно. Продюсер услышал отрывок демо-записи и предложил сделать трек — музыканты по-быстрому записали песню, используя «лупы». В итоге получился чуть ли не второй «Nancy Boy» — по любви поклонников, готовых слушать её на каждом концерте даже спустя много лет. Самим Placebo песня с каждым разом доставляла всё меньше удовольствия — надоело играть одно и то же, да и текст, как говорил позже Молко, там бессмысленный.
Клип тоже обрёл невероятную популярность и вывел группу на новый уровень. Теперь Placebo хотели снимать мини-фильмы, а не просто появляться в кадре с инструментами. Источником вдохновения послужила картина «Четырнадцать часов» 1951 года, где молодой человек пытается покончить жизнь самоубийством, спрыгнув с 15 этажа. Молко в клипе также стоит на карнизе, готовясь к прыжку, а потом эффектно идёт вниз по стене на глазах у изумлённой публики. После выхода их клипа многие музыканты начали снимать что-то похожее: от видео Evanescence, где Эми Ли изящно карабкается по стене, до откровенного плагиата Дмитрия Колдуна. Песня, как и многие на альбоме, посвящена теме отношений — Молко написал её от лица своей бывшей девушки, с которой недавно расстался. Я автор песен, которого часто понимают неправильно.
Люди думают, что всю желчь, сарказм и злобу в своих песнях я направляю на других, но чаще всего они адресованы мне, я очень самокритичен. Брайан Молко, музыкант Переносить историю разрушенных отношений в клип не стали, вместо этого придумали нестандартный сюжет о том, как группу должны скормить акулам в аквариуме под радостное улюлюканье наблюдающих за этим детишек. Изначально Placebo хотели снять по-настоящему брутальное видео, где герои погибают, а медузы и пираньи едят других рыб. Однако такой сценарий не прошёл цензуру, поэтому остановились на более позитивном варианте. Чтобы снять эффектное видео, Placebo нарушили свой обет не работать под водой: ранее на съёмках клипа «36 Degrees» Молко разъело глаза хлорированной водой, и он ужасно замёрз. Пришлось нелегко и на этот раз, но зато музыкантам понравилось плавать с дружелюбными скатами в лондонском Аквариуме. И результат стоил всех усилий — недаром в качестве режиссёра выступил Джон Хиллкоут «Самый пьяный округ в мире».
Песня настолько впечатлила Дэвида Боуи, что он сам позвонил Молко и предложил записать совместную версию. Группа решила, что если у картины будет стандартный хэппи-энд, то песню они не получат, но в итоге сценарий Молко устроил. У клипа на этот трек непростая судьба. Placebo сняли потрясающий видеоролик, где участники группы взаимодействуют со своими близнецами, но менеджмент отказался его выпускать. Вместо этого записали концерт в Brixton Academy — Брайан выступает в платье от Джона Ричмонда, а раскрепощённые фанаты целуются на камеру — в воздухе витает дух свободы. К счастью, первая версия клипа всё-таки увидела свет. Placebo выложили его на официальном YouTube-канале в 2016 году, приурочив к выходу сборника «A Place for Us to Dream».
Особой популярностью среди фанатов пользуется «My Sweet Prince», где Молко соединяет свои любимые темы — разрушительные взаимоотношения и наркотическая зависимость. Вокруг песни ходило множество слухов, да и сама группа рассказывала в интервью разные интерпретации. Если упростить, якобы речь идёт о реальном человеке и трагичном расставании, осложнённом употреблением наркотиков. Детали истории музыканты по настроению приписывали разные: от того, что бывшая девушка Брайана написала на зеркале «Мой милый принц, ты — единственный» до версии, что всё чуть ли не кончилось самоубийством. В любом случае, посыл у песни достаточно грустный, поэтому Молко возмущался, когда фанаты её романтизировали. Историю песни «Burger Queen» музыканты сразу обозначили, как вымышленную, зато поместили героя в знакомый Люксембург, где они и сами чувствовали себя одинокими и нереализованными. Лирика объединила провокационность «Nancy Boy» с неудовлетворённостью «Teenage Angst», и всё это под печальную, но в то же время умиротворяющую музыку.
Нашлось на альбоме место и для песни, осуждающей религиозных фанатиков «Allergic» , и готической сказки о парне-призраке, который наблюдает за тем, как его убийца занимается любовью с его девушкой нойзово-панковская «Brick Shithouse» , и агрессивного трека «Scared of girls», и меланхоличной «Ask for answers». Ещё на диске присутствует скрытый трек «Evil Dildo», к которому Placebo подошли с удивительной самоиронией — записали жуткие угрозы, которые неизвестный оставлял Брайану на автоответчике, и добавили к ним музыку. Black Market Music 2000 На третьем альбоме Placebo не изменили себе: на пластинке немало типичных песен о любви, зависимости и рефлексии. Но появились и новые темы, которые раньше не затрагивались. По словам Молко, по мере приближения к 30 годам всё больше смотришь по сторонам, интересуешься политикой, и мир злит тебя. Музыканты превратили свою злость в музыкальную энергию, записав Black Market Music. Брайан не хотел делать тексты излишне автобиографичными — он рассказывал истории, и не всегда от своего лица.
При этом музыкант идентифицировал себя со всеми персонажами, поэтому искренность песни не потеряли. Сейчас мне интересно писать истории о странных людях с сильными эмоциями. Брайан Молко, музыкант Группа продолжала экспериментировать и даже выпустила трек с рэпом — такого слушатели от них не ожидали. Так Placebo вышли за рамки привычного стиля, и оказалось, что читка отлично подходит к их фирменному мрачному звучанию. Пригласив для дуэта «интеллектуального» рэпера Джастина Уорфилда с 2005 года он выступает в составе She Wants Revenge , музыканты не прогадали. Placebo feat. Placebo предложили свою интерпретацию песни Billie Holiday «Strange Fruit» 1939 года: она рассказывает о тёмнокожем человеке, которого расисты повесили на дереве.
Если лирический герой джазовой певицы наблюдает за этой ситуацией со стороны, то Молко решил написать текст от первого лица. На протяжении песни чувства персонажа меняются: смирение переходит в замешательство, а после рождается гнев и жажда мести. На альбоме много необычных и глубоких песен, но для представления его публике выбрали те, что более свойственны по темам «классическим» Placebo. Первый сингл, «Taste in Men» — это ещё одна песня о разбитом сердце, о том состоянии, когда готов пойти на всё, чтобы вернуть любимого человека. В музыкальном плане группа ориентировалась на трек «Wish» Nine Inch Nails. Песню дополнил атмосферный видеоклип, где Молко втянут в любовный треугольник с красивой парой. Но Молко писал текст вовсе не о запрещённых веществах, а о том, насколько сильные чувства вызывает влюблённость: эта тема скользит красной нитью через всё его творчество.
Молко написал свой сценарий, который режиссёру очень понравился, но реализовать его в сжатые сроки было невозможно. Тогда Гринхол предложил другую идею, вдохновлённую фильмом 1966 года «Фантастическое путешествие», и эта история всех устроила. По сюжету учёные уменьшают Молко и отправляют его в тело барабанщика Стива, чтобы спасти ему жизнь. За процессом наблюдает андроид Стефан — режиссёр всегда думал о том, что бас-гитарист Placebo немного похож на робота. Чтобы воплотить идею, использовали компьютерную графику. Гринхол считает, сейчас она выглядит немного по-детски, но в то время казалась очень крутой. Благодаря ему песня о желании сбежать от скучной работы и жизни по расписанию получила яркий фантастический видеоряд.
За основу взяли фильм «Гаттака» и добавили к нему личные впечатления Молко о единственной работе, которая у него когда-либо была. Брайан измельчал бумаги на шредере, и у героини клипа всё вокруг тоже начинает расходиться на части. Именно так нас разрушает повседневная рутина, если заниматься по жизни тем, что не нравится. Режиссёр картины Ванесса Йопп сняла для группы клип: он совмещает сцены с героями и выступление Placebo на Hurricane Festival в Германии. Для синглов выбрали самые энергичные и прилипчивые треки, однако на альбоме есть множество других — грустных и неспешных. Молко не осуждает персонажа, а скорее сочувствует ему, поэтому песня получилась очень трогательной. В «Commercial for Levi» занятный диссонанс: позитивная и спокойная мелодия сочетается с провокационным текстом, призывающим человека, погрязшего в очень сомнительных удовольствиях, вовремя остановиться.
Молко назвал песню в честь звукооператора Леви, который однажды спас ему жизнь, когда пьяный Брайан чуть не попал под машину. Музыкант говорил, что в какой-то мере песня автобиографична, так как были моменты, когда его поведение вызывало беспокойство у окружающих. Однако это не означает, что все извращения, перечисленные в тексте, имеют к нему прямое отношение.
Однако оказалось, что мир эпохи сексуальной терпимости уже давно ждал своих новых героев. Сам Молко считает себя своего рода мессией, который призван изменить ошибочные представления людей о том, как должен выглядеть и вести себя мужчина на пороге нового тысячелетия. Экзотическая внешность и женские платья для него - не инструмент маркетинга, а естественное проявление его внутренней сути: "Если ошибочные представления людей о том, как должен выглядеть мужчина, пустили такие глубокие корни, то это надо как-то использовать. Я ношу девичьи платья просто потому, что они мне идут, и потому, что обычно они гораздо интереснее мужской одежды". Placebo фотография Для большинства слушателей скандальная слава Placebo предшествовала знакомству с их музыкой: рассказывают невероятные истории о том, как во время своего последнего турне по Европе музыканты тратили по 700 фунтов в неделю на наркотики и занимались с бесчисленными группис диким и извращенным сексом. Сегодня трудно поверить, что Брайан Молко - эта экзотическая райская птица, андрогинный секс-бог - был очень одиноким и тихим тинейджером, который держался ото всех особняком и много читал.
Прокуратура Турина проводит проверку по факту оскорбления представителя власти.
Читайте новости и статьи octagon.
Премьер-министр Италии подала в суд на вокалиста Placebo после его резких слов во время концерта
| Группа Placebo отказалась от участия в музыкальном фестивале в Москве в 2022 году | Новости Пикабу Помощь Кодекс Пикабу Реклама О компании. |
| Российские фанаты приняли усатого Брайана Молко как родного. Он напомнил им Игоря Николаева | Плацебо были вынуждены отменить несколько концертов из-за вспышки COVID в их группе и команде. |
| Группа Placebo выпустила первую за 5 лет песню | Британская рок-группа Placebo официально объявила о выходе своего нового бокс-сета под названием «Placebo Live», который запланирован на 15 декабря 2023 года на лейбле SO. |
| Группа Placebo готовит к релизу новый студийный альбом «Placebo Live» | Британская рок-группа Placebo официально объявила о выходе своего нового бокс-сета под названием «Placebo Live», который запланирован на 15 декабря 2023 года на лейбле SO. |
| Премьер-министр Италии подаст в суд на солиста Placebo, который обвинил ее в фашизме | Группа Placebo была сформирована в Лондоне в 1994 году. |
Брайану Молко из Placebo - 50. В честь него изобрели цвет и выпустили новую виниловую пластинку
В целом Мелони критикуют за то, что после вступления в должность она часто отступает от той программы, с которой баллотировалась. В частности, ее позиция была ближе к евроскептикам, тогда как на должности главы правительства Италии она начала вести привычный для Запада евроатлантический курс. Ранее Италия приняла решение "в целом" выйти из инвестиционного соглашения с Китаем, связанного с инициативой " Один пояс — один путь ", и не продлевать меморандум о взаимопонимании, действие которого истекает в конце нынешнего года.
О релизе группа объявила в своих соцсетях и на YouTube-канале.
Вокалист коллектива Брайан Молко рассказал в интервью , что написал эту песню после того, как узнал, что за ним следят соседи. Из-за всеобщего интернета и смартфонов каждый человек превратился в собственного папарацци и зрителя одновременно. А ещё почти каждый из нас предоставлял личную информацию огромным международным компаниям, у которых лишь одна цель — использовать нас».
В целом Мелони критикуют за то, что после вступления в должность она часто отступает от той программы, с которой баллотировалась. В частности, ее позиция была ближе к евроскептикам, тогда как на должности главы правительства Италии она начала вести привычный для Запада евроатлантический курс. Ранее Италия приняла решение "в целом" выйти из инвестиционного соглашения с Китаем, связанного с инициативой " Один пояс — один путь ", и не продлевать меморандум о взаимопонимании, действие которого истекает в конце нынешнего года.
Брайан измельчал бумаги на шредере, и у героини клипа всё вокруг тоже начинает расходиться на части. Именно так нас разрушает повседневная рутина, если заниматься по жизни тем, что не нравится. Режиссёр картины Ванесса Йопп сняла для группы клип: он совмещает сцены с героями и выступление Placebo на Hurricane Festival в Германии.
Для синглов выбрали самые энергичные и прилипчивые треки, однако на альбоме есть множество других — грустных и неспешных. Молко не осуждает персонажа, а скорее сочувствует ему, поэтому песня получилась очень трогательной. В «Commercial for Levi» занятный диссонанс: позитивная и спокойная мелодия сочетается с провокационным текстом, призывающим человека, погрязшего в очень сомнительных удовольствиях, вовремя остановиться. Молко назвал песню в честь звукооператора Леви, который однажды спас ему жизнь, когда пьяный Брайан чуть не попал под машину. Музыкант говорил, что в какой-то мере песня автобиографична, так как были моменты, когда его поведение вызывало беспокойство у окружающих. Однако это не означает, что все извращения, перечисленные в тексте, имеют к нему прямое отношение.
Sleeping with Ghosts 2003 Перед выпуском четвёртого диска Placebo Молко поучаствовал в нескольких сторонних проектах. На каждую из песен сняли клип. Это песни о воспоминаниях, порой причиняющих боль. Фотография с обложки соответствует настроению пластинки: на ней парень обнимает полупрозрачный силуэт девушки. Для Молко этот альбом более эмоциональный, личный и универсальный, чем предыдущий. Музыканты решили , что Black Market Music получился слишком одномерным, поэтому для новой записи использовали как можно больше инструментов и добавили элементы электроники.
К текстам тоже подошли иначе — откровенных провокаций здесь меньше, хотя это по-прежнему очень «пласибовские» истории, с запутанными чувствами и нездоровой любовью. Да и вокал Брайана изменился: уже нет «надышавшегося гелием Молко» времён первого альбома, голос стал более зрелым и глубоким. Я использовал этот альбом, чтобы оглянуться на свои отношения за последние 10 лет. Любой мазохизм в песне почти всегда направлен на меня: «ты» означает «я». Брайан Молко, музыкант Впервые Placebo начали альбом с инструментальной композиции, энергичной «Bulletproof Cupid». Музыканты хотели заинтриговать слушателей и обмануть их ожидания.
Синглы «This picture» и «The Bitter End» — это две характерные для Placebo песни об отношениях, которые подошли к концу. По словам Молко, он использовал отсылку к истории про актёра Джеймса Дина, который якобы любил, чтобы партнёры тушили о его грудь сигареты. Песня построена на образе «Ashtray Girl», девушки-пепельницы. Клип, снова снятый Говардом Гринхолом, визуализирует, как человек теряет свою личность, а потом обретает вновь, расставшись со своим партнёром. Героиня видео в буквальном смысле лишена лица, и только в конце она возвращает свою индивидуальность, превратившись в актрису Азию Ардженто, чей образ немного похож на самого Молко. Благодаря этому треку у Placebo появился неофициальный день группы: фанаты услышали в тексте «второе мая» и решили сделать его своим праздником.
Клип «Special Needs» лучше всего отражает концепт пластинки. В видео даже преднамеренно использована та же цветовая палитра, что и на фотографии с обложки. По сюжету парень и девушка взаимодействуют с «призраками» друг друга, прикасаются к бестелесным воспоминаниям — так чувствуют себя люди после расставания, фантазируя о бывших. У клипа и вовсе уникальная история: анимацию с кукольными героями группе прислал фанат, и Placebo она настолько понравилась, что они сделали видео официальным. Песню, где Молко надрывно поёт «Защити меня от того, что я хочу», доверили экранизировать Гаспару Ноэ, режиссёру нашумевшей и провокационной «Необратимости». Ноэ снял порнографический ролик, который, разумеется, в ротацию музыкальных каналов не попал.
Его выпустили на отдельном DVD-диске в качестве приложения к французскому журналу. Но ещё существует альтернативная версия клипа, живое выступление группы в Париже — Молко там демонстрирует своё умение играть на губной гармошке. Словом «soulmate» «родственная душа» , прозвучавшим в тексте, фанаты стали называть всех, кому близко творчество Placebo. Казалось бы, это красивый образ для единомышленника и сердечного друга, но в песне, как всегда, всё сложнее. Молко вдохновил безумный психолог, который верил в клише вечной любви и считал, что его клиенты были «соулмейтами», которые прошли через многочисленные реинкарнации в прошлых жизнях. А ещё в тексте прямолинейно критикуется религия и политика: на концертах Брайан любит заменять «damn» на «fuck», чтобы высказать всё, что о них думает.
Благодаря печальной мелодии и душевному припеву песня не звучит слишком агрессивно, она скорее поддерживает слушателя — когда мир вокруг рушится, важно знать, что ты не один. В целом, альбом действительно получился концептуальным, так как тему нездоровых отношений затрагивают почти все песни. Среди них есть и грустные баллады под пианино, и бодрые рок-треки. Но кое-что выбивается из общего настроения: лирика «Plasticine» посвящена индивидуальности, а не разбитому сердцу, да и по звучанию напоминает первый альбом. После выхода SWG Placebo подвели первые итоги своего творчества. В 2004 году вышел сборник хитов Once more with feeling, включающий трек с нового сингла «Twenty Years».
Песню группа до сих пор очень любит: именно её они играли на «Вечернем Урганте» в 2016 году. Вечерний Ургант. Placebo — «Twenty years» 10. Изначально альбом был приложением к SWG, а потом несколько раз переиздавался. Молко слушал эту поп-песню в 80-х и всегда думал , что её темп слишком быстрый, в нём нет места для настоящих эмоций. В неспешной аранжировке Placebo песня звучит гораздо драматичнее.
Музыканты часто играют этот кавер на концертах, а фанаты любят его не меньше, чем главные хиты группы. В это же время вышла совместная песня с группой Indochine — «Pink Water 2». Meds 2006 Новый альбом Placebo — это всегда реакция на предыдущий. Если на SWG музыканты использовали немало электроники, то теперь они вновь вернулись к живому звучанию, к своим истокам. Настроение песен тоже изменилось. Meds — это самый мрачный и депрессивный альбом за всю историю группы.
При этом музыканты повзрослели и больше не хотели привлекать к себе внимание чем-то ещё, кроме своего творчества. Платья и скандальные выходки остались в прошлом, теперь музыка говорила сама за себя. Молко публично отрёкся от образа, который принёс ему популярность: группа даже выпустила небольшой документальный фильм с говорящим названием «The Death of Nancy Boy». Мрачную лирику альбома Placebo дополнили мощным звучанием и быстрым ритмом, а давление, оказываемое словами, подчеркнули напряжением и нервозностью музыки. Молко вновь эксплуатирует близкие ему темы: последствия зависимости и запутанные любовные отношения. По словам музыканта, он всегда писал песни о любви — невозможной, разрушительной и такой же опасной, как и наркотики.
Но всё же повторять предыдущие альбомы ему не хотелось: образы в песнях стали немного проще, а взгляд на проблемы — более зрелым. И эти изменения не удивительны: в 33 года Молко смотрел на вещи немного иначе, к тому же, пару лет назад у него родился сын. С каждым годом у Брайана появлялось всё больше причин отказаться от разрушительного образа жизни, и эта тема тоже нашла отражение на альбоме. Я всё ещё рассказываю о нездоровых пристрастиях и стыде, но, надеюсь , уже по-новому. Брайан Молко, музыкант Альбом, как и одноимённый сингл, получил название Meds «лекарства» , потому что все лирические герои, по словам Молко, находятся под той или иной формой анестезии — химической, эмоциональной или духовной — люди используют её, чтобы выжить. Брайану эта тема показалась интересной, и он решил исследовать её в своих новых песнях.
Перед записью альбома Молко несколько месяцев отдыхал в Индии — там он переосмыслял свою жизнь и искал вдохновение. Музыкант всерьёз задумался о том, что не хочет стать очередной мёртвой рок-звездой, а значит, нужно что-то менять. Так родилась «Song to Say Goodbye». В песне Брайан обращается к самому себе: весьма нелестно отзывается о человеке, в которого он превратился, и пытается достучаться до его души. Текст получился достаточно личным, ведь Молко действительно переживал не лучший период и чувствовал себя глубоко несчастным. Песню выпустили в качестве сингла и сняли на неё клип в нескольких версиях: стандартный ролик и восьмиминутный мини-фильм в жанре «роад-муви».
Режиссёр Филипп Андре интересно обыграл посыл песни, придумав трогательную историю, где маленький мальчик заботится о взрослом мужчине, который мало на что реагирует. Их отношения непонятны — неизвестно даже, кем они друг другу приходятся — но показаны так, что трудно оставаться равнодушным. Кстати, это первый клип, помимо видео Гаспара Ноэ, в котором не появились участники группы. Музыкант также написал этот трек в Индии, и он продолжает тему «Song to Say Goodbye». Лирической герой в отчаянии, он запутался в своих чувствах и не узнаёт себя — так ощущал себя и сам Брайан в то время. Выразительности «Meds» добавил голос Элисон Моссхарт, вокалистки The Kills, которую музыканты пригласили для дуэта.
Звонкая акустическая гитара, сексуальный шёпот Элисон и надрывный вокал Брайана — трек, открывающий альбом, задаёт настроение всей пластинки. В клипе Молко преследуют пугающие его галлюцинации: видеоряд усиливает чувство тревоги, пронизывающее песню. А ещё музыкант появляется здесь с бритой головой — от Брайана, чьи удлинённые стрижки постоянно копировали разные поколения фанатов, такой причёски точно не ожидали. Молко познакомился с ним ещё в 1998 году, на съёмках «Бархатной золотой жилы», и с тех пор музыканты дружат. Изначально для песни искали вокалистку, ведь в тексте идёт речь о супружеской измене. Но Молко посчитал, что если партии исполнят двое мужчин, то получится интереснее — удастся избежать клише и сделать песню более современной.
Печальное пианино в куплете сменяется яростным гитарным шквалом на припеве: музыка словно вторит диалогу лирических героев, подчёркивая их эмоции. Тему болезненных отношений с алкоголем исследует сингл «Infra-Red»: это песня о желании отомстить обидевшим тебя людям, которое появляется, когда много выпьешь. При записи трека Молко ориентировался на манеру исполнения Боба Дилана, и даже подражал ему в некоторых местах. Странные мысли под воздействием алкоголя возникают и у лирического героя «Follow the Cops Back Home» — вместе со случайным собутыльником он решает, что неплохо бы ограбить полицейского. Молко в интервью подчёркивал, что это очень глупая идея, и ни к чему подобному он не призывает. Есть и более романтичная песня «Blind» , которую Молко расчётливо адресует женской части аудитории — она действительно очень нравится девушкам.
В целом, Placebo продолжают петь о некомфортных состояниях и рефлексировать. Светлая влюблённость в «Drag» превращается в чувство неполноценности перед объектом своей страсти, а когда-то весёлые вечеринки с наркотиками оборачиваются тотальным одиночеством и самобичеванием — об этом «In the Cold Light of Morning», вдохновлённая песнями Леонарда Коэна. В «Pierrot the Clown» группа снова заигрывает с клише и стереотипами — это песня о насилии и жестокости в отношениях неважно, семейных или любовных , но жертвой абьюза выступает мужчина. В музыкальном плане на фоне других песен выделяется «Space Monkey» — группа написала её ещё во времена прошлого альбома, но довела до ума только на записи Meds. Если верить словам музыкантов, барабанщик придумывал свою партию на импровизированной установке из велосипеда, мусорного ведра, стойки для синтезатора и кусков металла.
Placebo слушать
- Содержание
- Как сын банкира накрасил глаза и изменил британский рок. История Брайана Молко и группы Placebo
- Вокалист Placebo оскорбил премьера Италии и получил иск
- Вокалист Placebo оскорбил премьера Италии и получил иск
Новый сингл Placebo
Британская группа Placebo вернулась в музыкальное пространство. Музыкальный прорыв Placebo совершили в 1997 году, выпустив сингл Nancy Boy. Отметив свое двадцатилетие летом 2014-го года группа Placebo отправилась в удивительный тур в поддержку своего альбома Loud Like Love, посетив 10 российских городов. Солист британской группы Placebo стал фигурантом дела об оскорблении премьера Италии.
Как сын банкира накрасил глаза и изменил британский рок. История Брайана Молко и группы Placebo
Альтернативная рок-группа Placebo в своих социальных сетях объявила о выпуске лайв-пластинки. Лидера «Братьев Италии» возмутили оскорбления в её адрес со стороны вокалиста группы «Плацебо». группа Placebo выпустила первый трек за пять лет.
Группа плацебо: что происходит после начала клинического испытания вакцины против COVID-19?
| Группа плацебо: что происходит после начала клинического испытания вакцины против COVID-19? | Музыканты группы Placebo, которая вчера дала концерт в Омске, прогулялись по городу и сняли сюжет с участием омичей для своего гастрольного проекта. |
| Группа плацебо: что происходит после начала клинического испытания вакцины против COVID-19? | Рок-группа Placebo впервые за пять лет выпустила песню под названием Beautiful James, сообщает «Культуромания». |
Читайте также
- Первый в Воронеже концерт британской группы Placebo собрал 3,5 тысячи фанатов (ФОТО-ВИДЕО)
- Placebo - Never Let Me Go
- Бунт в мажоре
- Предстоящие события
Collapse Into Never - Live In Europe 2023
- Placebo анонсировали лайв-альбом Collapse Into Never
- Вокалист Placebo оскорбил премьера Италии и получил иск | 360°
- Бунт в мажоре
- В Москве сорвался концерт группы "Placebo"
Placebo анонсировали лайв-альбом Collapse Into Never
В сентябре группа выпустила свой первый за пять лет сингл под названием «Beautiful James». Предыдущий альбом группы — «Loud Like Love», вышел в 2013-м году. Следующим летом Placebo выступят в Москве на музыкальном фестивале Park Live.
На альбоме есть хорошие треки с минимумом текста, например, «Bionic» и «Swallow». Слушатели имели возможность немного додумать двусмысленные тексты группы, и Placebo не возражали. Мне нравится мысль о том, что каждый человек, слушая песню, проживает вместе с ней свою собственную историю.
Брайан Молко, музыкант Видео на самые популярные песни, «Bruise Pristine» и «Nancy Boy», снимал известный клипмейкер Говард Гринхол, который продолжил сотрудничать с группой и в дальнейшем. Режиссёру понравилась их энергетика — странная, запутанная, тёмная и сексуальная, отклоняющаяся от нормы — именно это он постарался передать в своих работах. Тодд Хейнс искал для своей картины «Бархатная золотая жила» музыкантов из Лондона на эпизодическую роль. Брайан, которому очень нравился его фильм «Отрава», захотел поучаствовать в съемках, во что бы то ни стало, и позвал с собой ребят из группы. Молко на съёмках даже немного растерялся: весь в блёстках и перьях, в сапогах на платформе, без привычной гитары, он чувствовал себя нелепо.
Зато по сюжету группа выступала в Brixton Academy — в реальной жизни Placebo ещё не играли на этой площадке, но давно мечтали об этом. Специально для фильма группа записала кавер-версию песни T. Примерив на себя образы глэм-рокеров, Placebo вернулись к собственному стилю. Диск по настроению немного отличается от предыдущего: здесь меньше провокации и бравады, зато больше чувств и фирменной «пласибовской» депрессии, которая так нравится многим поклонникам. По словам Молко, это альбом о всепроникающем одиночестве и разбитом сердце.
Одна из самых известных песен Placebo, открывающая альбом «Pure Morning», не слишком характерна для группы и вообще появилась случайно. Продюсер услышал отрывок демо-записи и предложил сделать трек — музыканты по-быстрому записали песню, используя «лупы». В итоге получился чуть ли не второй «Nancy Boy» — по любви поклонников, готовых слушать её на каждом концерте даже спустя много лет. Самим Placebo песня с каждым разом доставляла всё меньше удовольствия — надоело играть одно и то же, да и текст, как говорил позже Молко, там бессмысленный. Клип тоже обрёл невероятную популярность и вывел группу на новый уровень.
Теперь Placebo хотели снимать мини-фильмы, а не просто появляться в кадре с инструментами. Источником вдохновения послужила картина «Четырнадцать часов» 1951 года, где молодой человек пытается покончить жизнь самоубийством, спрыгнув с 15 этажа. Молко в клипе также стоит на карнизе, готовясь к прыжку, а потом эффектно идёт вниз по стене на глазах у изумлённой публики. После выхода их клипа многие музыканты начали снимать что-то похожее: от видео Evanescence, где Эми Ли изящно карабкается по стене, до откровенного плагиата Дмитрия Колдуна. Песня, как и многие на альбоме, посвящена теме отношений — Молко написал её от лица своей бывшей девушки, с которой недавно расстался.
Я автор песен, которого часто понимают неправильно. Люди думают, что всю желчь, сарказм и злобу в своих песнях я направляю на других, но чаще всего они адресованы мне, я очень самокритичен. Брайан Молко, музыкант Переносить историю разрушенных отношений в клип не стали, вместо этого придумали нестандартный сюжет о том, как группу должны скормить акулам в аквариуме под радостное улюлюканье наблюдающих за этим детишек. Изначально Placebo хотели снять по-настоящему брутальное видео, где герои погибают, а медузы и пираньи едят других рыб. Однако такой сценарий не прошёл цензуру, поэтому остановились на более позитивном варианте.
Чтобы снять эффектное видео, Placebo нарушили свой обет не работать под водой: ранее на съёмках клипа «36 Degrees» Молко разъело глаза хлорированной водой, и он ужасно замёрз. Пришлось нелегко и на этот раз, но зато музыкантам понравилось плавать с дружелюбными скатами в лондонском Аквариуме. И результат стоил всех усилий — недаром в качестве режиссёра выступил Джон Хиллкоут «Самый пьяный округ в мире». Песня настолько впечатлила Дэвида Боуи, что он сам позвонил Молко и предложил записать совместную версию. Группа решила, что если у картины будет стандартный хэппи-энд, то песню они не получат, но в итоге сценарий Молко устроил.
У клипа на этот трек непростая судьба. Placebo сняли потрясающий видеоролик, где участники группы взаимодействуют со своими близнецами, но менеджмент отказался его выпускать. Вместо этого записали концерт в Brixton Academy — Брайан выступает в платье от Джона Ричмонда, а раскрепощённые фанаты целуются на камеру — в воздухе витает дух свободы. К счастью, первая версия клипа всё-таки увидела свет. Placebo выложили его на официальном YouTube-канале в 2016 году, приурочив к выходу сборника «A Place for Us to Dream».
Особой популярностью среди фанатов пользуется «My Sweet Prince», где Молко соединяет свои любимые темы — разрушительные взаимоотношения и наркотическая зависимость. Вокруг песни ходило множество слухов, да и сама группа рассказывала в интервью разные интерпретации. Если упростить, якобы речь идёт о реальном человеке и трагичном расставании, осложнённом употреблением наркотиков. Детали истории музыканты по настроению приписывали разные: от того, что бывшая девушка Брайана написала на зеркале «Мой милый принц, ты — единственный» до версии, что всё чуть ли не кончилось самоубийством. В любом случае, посыл у песни достаточно грустный, поэтому Молко возмущался, когда фанаты её романтизировали.
Историю песни «Burger Queen» музыканты сразу обозначили, как вымышленную, зато поместили героя в знакомый Люксембург, где они и сами чувствовали себя одинокими и нереализованными. Лирика объединила провокационность «Nancy Boy» с неудовлетворённостью «Teenage Angst», и всё это под печальную, но в то же время умиротворяющую музыку. Нашлось на альбоме место и для песни, осуждающей религиозных фанатиков «Allergic» , и готической сказки о парне-призраке, который наблюдает за тем, как его убийца занимается любовью с его девушкой нойзово-панковская «Brick Shithouse» , и агрессивного трека «Scared of girls», и меланхоличной «Ask for answers». Ещё на диске присутствует скрытый трек «Evil Dildo», к которому Placebo подошли с удивительной самоиронией — записали жуткие угрозы, которые неизвестный оставлял Брайану на автоответчике, и добавили к ним музыку. Black Market Music 2000 На третьем альбоме Placebo не изменили себе: на пластинке немало типичных песен о любви, зависимости и рефлексии.
Но появились и новые темы, которые раньше не затрагивались. По словам Молко, по мере приближения к 30 годам всё больше смотришь по сторонам, интересуешься политикой, и мир злит тебя. Музыканты превратили свою злость в музыкальную энергию, записав Black Market Music. Брайан не хотел делать тексты излишне автобиографичными — он рассказывал истории, и не всегда от своего лица. При этом музыкант идентифицировал себя со всеми персонажами, поэтому искренность песни не потеряли.
Сейчас мне интересно писать истории о странных людях с сильными эмоциями. Брайан Молко, музыкант Группа продолжала экспериментировать и даже выпустила трек с рэпом — такого слушатели от них не ожидали. Так Placebo вышли за рамки привычного стиля, и оказалось, что читка отлично подходит к их фирменному мрачному звучанию. Пригласив для дуэта «интеллектуального» рэпера Джастина Уорфилда с 2005 года он выступает в составе She Wants Revenge , музыканты не прогадали. Placebo feat.
Placebo предложили свою интерпретацию песни Billie Holiday «Strange Fruit» 1939 года: она рассказывает о тёмнокожем человеке, которого расисты повесили на дереве. Если лирический герой джазовой певицы наблюдает за этой ситуацией со стороны, то Молко решил написать текст от первого лица. На протяжении песни чувства персонажа меняются: смирение переходит в замешательство, а после рождается гнев и жажда мести. На альбоме много необычных и глубоких песен, но для представления его публике выбрали те, что более свойственны по темам «классическим» Placebo. Первый сингл, «Taste in Men» — это ещё одна песня о разбитом сердце, о том состоянии, когда готов пойти на всё, чтобы вернуть любимого человека.
В музыкальном плане группа ориентировалась на трек «Wish» Nine Inch Nails. Песню дополнил атмосферный видеоклип, где Молко втянут в любовный треугольник с красивой парой. Но Молко писал текст вовсе не о запрещённых веществах, а о том, насколько сильные чувства вызывает влюблённость: эта тема скользит красной нитью через всё его творчество. Молко написал свой сценарий, который режиссёру очень понравился, но реализовать его в сжатые сроки было невозможно. Тогда Гринхол предложил другую идею, вдохновлённую фильмом 1966 года «Фантастическое путешествие», и эта история всех устроила.
По сюжету учёные уменьшают Молко и отправляют его в тело барабанщика Стива, чтобы спасти ему жизнь. За процессом наблюдает андроид Стефан — режиссёр всегда думал о том, что бас-гитарист Placebo немного похож на робота. Чтобы воплотить идею, использовали компьютерную графику. Гринхол считает, сейчас она выглядит немного по-детски, но в то время казалась очень крутой. Благодаря ему песня о желании сбежать от скучной работы и жизни по расписанию получила яркий фантастический видеоряд.
За основу взяли фильм «Гаттака» и добавили к нему личные впечатления Молко о единственной работе, которая у него когда-либо была. Брайан измельчал бумаги на шредере, и у героини клипа всё вокруг тоже начинает расходиться на части. Именно так нас разрушает повседневная рутина, если заниматься по жизни тем, что не нравится. Режиссёр картины Ванесса Йопп сняла для группы клип: он совмещает сцены с героями и выступление Placebo на Hurricane Festival в Германии. Для синглов выбрали самые энергичные и прилипчивые треки, однако на альбоме есть множество других — грустных и неспешных.
Молко не осуждает персонажа, а скорее сочувствует ему, поэтому песня получилась очень трогательной. В «Commercial for Levi» занятный диссонанс: позитивная и спокойная мелодия сочетается с провокационным текстом, призывающим человека, погрязшего в очень сомнительных удовольствиях, вовремя остановиться. Молко назвал песню в честь звукооператора Леви, который однажды спас ему жизнь, когда пьяный Брайан чуть не попал под машину. Музыкант говорил, что в какой-то мере песня автобиографична, так как были моменты, когда его поведение вызывало беспокойство у окружающих. Однако это не означает, что все извращения, перечисленные в тексте, имеют к нему прямое отношение.
Sleeping with Ghosts 2003 Перед выпуском четвёртого диска Placebo Молко поучаствовал в нескольких сторонних проектах. На каждую из песен сняли клип. Это песни о воспоминаниях, порой причиняющих боль. Фотография с обложки соответствует настроению пластинки: на ней парень обнимает полупрозрачный силуэт девушки. Для Молко этот альбом более эмоциональный, личный и универсальный, чем предыдущий.
Музыканты решили , что Black Market Music получился слишком одномерным, поэтому для новой записи использовали как можно больше инструментов и добавили элементы электроники. К текстам тоже подошли иначе — откровенных провокаций здесь меньше, хотя это по-прежнему очень «пласибовские» истории, с запутанными чувствами и нездоровой любовью. Да и вокал Брайана изменился: уже нет «надышавшегося гелием Молко» времён первого альбома, голос стал более зрелым и глубоким. Я использовал этот альбом, чтобы оглянуться на свои отношения за последние 10 лет. Любой мазохизм в песне почти всегда направлен на меня: «ты» означает «я».
Брайан Молко, музыкант Впервые Placebo начали альбом с инструментальной композиции, энергичной «Bulletproof Cupid». Музыканты хотели заинтриговать слушателей и обмануть их ожидания. Синглы «This picture» и «The Bitter End» — это две характерные для Placebo песни об отношениях, которые подошли к концу. По словам Молко, он использовал отсылку к истории про актёра Джеймса Дина, который якобы любил, чтобы партнёры тушили о его грудь сигареты. Песня построена на образе «Ashtray Girl», девушки-пепельницы.
Не хватало лишь заявления самой Мелони и теперь, когда оно получено, делу могут дать ход. При этом пока не ясно, намерена ли премьер подавать и гражданский иск к рокеру - в таком случае стоимость его «смелых высказываний» может возрасти до пятизначной суммы в европейской валюте. Сформирована в 1994 году двумя музыкантами Брайаном Молко и Стефаном Олсдалем. Пик популярности коллектива пришёлся на начало 2000-х годов.
Третий альбом Black Market Music группа выпускает 9 октября 2000 года [8]. Через три года, 24 марта 2003-го [9] , выходит очередной альбом — Sleeping with Ghosts.
На втором CD представлены 10 кавер-версий различных песен, записанных группой ранее [10]. Пятый альбом « Meds » увидел свет 13 марта 2006 года [11]. Новый альбом под названием Battle for the Sun был анонсирован в марте 2009 года, а также был объявлен полный трек-лист, включающий в себя 13 треков [14]. Альбом вышел 8 июня 2009 года [15]. В октябре 2012 года группа выпускает мини-альбом под названием B3, в который вошли пять треков [17]. Седьмой студийный альбом Loud Like Love , был записан в течение 2012—2013 годов, и выходит 16 сентября 2013 года [18].
После записи альбома музыканты отправились в гастрольный тур, который продлился более года. На концертах в этом туре будут песни, которые мы поклялись больше никогда не играть.